Энн Пибал - Ann Pibal

Энн Пибал
Энн Пибал
Родившийся	1969 (возраст 50–51); Миннеаполис, Миннесота
Национальность	Американец
Альма-матер	Степень бакалавра в колледже Св. Олафа, Нортфилд, Миннесота (1991), степень магистра, магистра в области живописи Университета Айовы, Айова-Сити (1995).
Интернет сайт	http://annpibal.com/

Энн Пибал (1969 г.р., Миннеаполис, Миннесота) - американский художник, создающий геометрические композиции с помощью акриловой краски на алюминиевой панели. Геометрическая интенсивность - одна из ключевых характеристик, определяющих ее картины. ^[1]

Пибал широко известна, так как многие ее картины выставлялись по всему миру (США, Европа и Азия).^[2] Она даже была представлена в различных статьях от Art Critical, ARTFORUM и журнала FRIEZE Magazine.^[3] Она была лауреатом премии 2013 года. Guggenheim Fellowship и ее работы находятся в коллекции Бруклинский художественный музей, Бруклин, штат Нью-Йорк, Музей Хиршхорна, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия, и Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут, среди других.^[4] Она живет и работает в Бруклине, штат Нью-Йорк, и в Северном Беннингтоне, штат Вирджиния.

ранняя жизнь и образование

Энн Пибал родилась в Миннеаполисе, штат Миннесота, в 1969 году. Она получила степень бакалавра в Колледж Святого Олафа, Нортфилд, Миннесота, в 1991 г. Университет Айовы, Айова-Сити в 1995 году.^[5]

Обучение

Пибал был на Беннингтон Колледж факультет с 1998 года.^[2]

Коллекции

Работы Пибала находятся в следующих публичных коллекциях: Бруклинский художественный музей, Бруклин, штат Нью-Йорк; Музей искусств Колби-колледжа, Waterville, ME; Художественный музей Фарнсворта, Rockland, ME; Музей Хиршхорна, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия; Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс; Колледж искусств и дизайна Саванны, Саванна, Джорджия; и Музей учения Тан и художественная галерея, Саратога-Спрингс, штат Нью-Йорк.^[6]

Избранные выставки

Персональные выставки Пибала прошли в галерее team, Нью-Йорк (2018), Lucien Terras, Inc. (2015), Нью-Йорк, Нью-Йорк; Галерея Стивена Зевитаса, Бостон, Массачусетс (2013); Меуленстин, Нью-Йорк, Нью-Йорк (2011); Макс Протетч, Нью-Йорк, Нью-Йорк (2010); Пригород, Чикаго, Иллинойс (2010); Макс Протетч, Нью-Йорк, Нью-Йорк (2008); Schmidt Contemporary, Сент-Луис, Миссури (2008); Джессика Мюррей Проекты, Нью-Йорк, Нью-Йорк (2004). Она участвовала в групповых выставках во многих залах, включая Бруклинский музей, Музей изящных искусств, Бостон, Atlanta Contemporary и MoMA P.S.1.^[4]

Surf Type (6 декабря 2018 - 19 января 2019): проводим параллели между серфингом и рисованием^[1]

LUXTC (24 июня 2018 г. - 5 августа 2018 г.)^[3]

Расширяющаяся абстракция: женщины-художницы Новой Англии, с 1950 г. по настоящее время (7 апреля 2017 г. - 17 сентября 2017 г.)^[3]

Близость в дискурсе: картины разумного размера (18 октября 2015 г. - 22 декабря 2015 г.)^[3]

Награды

Колония Макдауэлла, сотрудник Фонда Милтона Эйвери (2015)
Стипендия Мемориального фонда Гуггенхайма Джона Саймона (2013)^[7]
2013 Премия Раппапорта, Музей ДеКордовы
Американская академия искусств и литературы, приз за покупку (2012)
Фонд Луи Комфорта Тиффани, Биеннале в области визуального искусства (2009)
Фонд Джоан Митчелл, Товарищество художников и скульпторов (2008)
Американская академия искусств и литературы, премия за покупку (2007)
Фонд Поллока-Краснера, стипендия в области живописи (2006)
Нью-Йоркский фонд искусств, стипендия в области живописи (2006)
Яддо, резиденция художника (2004)
Cité International des Arts, резиденция художников, Париж, Франция (2002)
Колония Макдауэлла, резиденция художника (2001)
Фонд Saltonstall, индивидуальный грант художника (1998)
Фонд UCROSS, Резиденция художников (1998)