Бренда Агард - Brenda Agard

Бренда Агард
Бренда Агард Блэк Британский фотограф на фотосессии 1987 года в Лондоне. Jpg
Бренда Агард, фотосессия 1987 года
Родившийся(1961-08-20)20 августа 1961 г.
Умер29 октября 2012 г.(2012-10-29) (51 год)
Лондон, Англия
Род занятийфотограф
ДвижениеАктивен во время Движение черных искусств Великобритании
Партнер (ы)Джозеф Олубо

Бренда Патрисия Агард (20 августа 1961 г. - 29 октября 2012 г.) была чернокожим британским фотографом, поэтессой и рассказчиком, которая была наиболее активна в 1980-х годах, когда она участвовала в некоторых из первых художественных выставок, организованных чернокожими британскими художниками в Соединенном Королевстве. По словам искусствоведа, работа Агарда была сосредоточена на создании «подтверждающих образов, основанных на стойкости Черной женщины». Эдди Чемберс.[1]

Фотографическая карьера

Агард участвовал в нескольких групповых выставках в растущем движении Черных искусств в Лондоне в 1980-х годах, ранним примером которого был Зеркало, отражающее тьму, групповая выставка 1985 года в художественной галерее Брикстона, организованная одиннадцатью чернокожими женщинами.[2] Заявленная цель шоу заключалась в том, чтобы «показать разнообразие представлений о черных женщинах и бросить вызов ожиданиям людей, увековеченным стереотипами».[2]

Позже в 1985 году Агард участвовал в плодотворном шоу. Тонкая черная линия в Институте современного искусства в Лондоне, куратор Лубайна Химид, написавшая в предисловии к каталогу выставки: «Мы одиннадцать из сотен креативных чернокожих женщин Британии. Мы здесь, чтобы остаться».[3][4]

Агард также был членом «Группы черных фотографов», проекта, организованного художником и BLK Art Group соучредитель Эдди Чемберс, целью которого было «убедительное внедрение черной фотографии в мейнстрим искусства и фотографических площадок Великобритании».[5] Другие участники группы, помимо Чемберса и Агарда, включали: Дэвид А. Бейли, Марк Бут, Годфри Браун, Дэйв Льюис, Ингрид Поллард, и Сюзанна Роден.[5]

В 2011 году в галерее Тейт Британия была представлена ​​ретроспектива шоу, организованных Химидом в 1980-х годах под названием Тонкая черная линия (и).[6] Фотография Агарда была задействована в двух из трех выставок, упомянутых на выставке: Тонкая черная линия и Время черной женщины сейчас.[7]

Письмо

Агард был одним из основателей Polareyes: журнал о чернокожих женщинах, работающих в фотографии. Издание было выпущено в 1987 году редакционной группой, в которую входили Бренда Агард, Симилола Кокер, Мумтаз Каримджи, Дженни Маккензи, Лесли Митчелл, Амина Патель, Самена Рана, Молли Шинхат и Максин Уокер.[8] Первый выпуск включал в себя эссе Агарда под названием «Фотография: расширение», в котором излагались ее намерения как фотографа.[9]

Агард также был драматургом и поэтом, чье творчество, по словам ученого Мэгги Хамм, черпало свой «словарный запас в основном из черного английского и карибского диалекта», и помогло «установить некоторые важные характеристики черного феминистского письма».[10]

Четыре стихотворения Агарда - «Никто», «Деловые партнеры», «Ничего не сказано» и «Черная правда» - собраны в антологии. Наблюдатели и соискатели: творчество чернокожих женщин, под редакцией Ронды Кобэм и Мерл Коллинз.[11]

Экспонаты и коллекции

  • Время черной женщины сейчас, групповая выставка с участием 15 артистов в Центр искусств Баттерси в Лондоне с 30 ноября по 31 декабря 1983 г .; куратор Лубайна Химид.[12]
  • Зеркало, отражающее тьму в Художественной галерее Брикстона в Лондоне, 18 июня - 6 июля 1985 г.[14]
  • Некоторые из нас смелы Все мы сильны в галерее Black-Art в Лондоне, 13 февраля - 15 марта 1986 г.[14]
  • Свидетельские показания: три чернокожих фотографа: Бренда Агард, Ингрид Поллард, Мод Султер в Camerawork London и The Pavilion Leeds; куратор Мод Султер и номинирован на премию Sun Life / Fox Talbot Photography Award.[16]
  • Открытая выставка женского фестиваля Spectrum в галерее Южного Лондона, 1988. Агард выставлялся вместе с Зарина Бхимджи, Пратибха Парман и Сюзанна Роден. 32-страничный каталог.[17]
  • Агард выступил в рамках шоу Дональда Родни Катаракта, выставлялась в Camerawork London в 1991 году.[18]
  • Фотография Агарда Портрет нашего времени находится в коллекции Музеи Шеффилда как часть работы Марлен Смит в смешанной технике 1987 г. История искусства.[19]
  • Интервью Агарда в фильме 1995 года. Три песни о боли, свете и времени, о жизни и творчестве художника Дональд Родни, часть серии видео проектов Black Arts, созданной Black Audio Film Collective.[20]

Наследие

В отличие от нескольких ее близких современников, таких как Мод Султер и Дональд Родни, которые были признаны музеями и ретроспективами галерей, Агард «трагически предан забвению, несмотря на то, что создал передовые работы», по словам историка искусства Селесты-Мари Бернье.[21]

Внешние источники

Сорок одна фотография, сделанная Филом Полглазом в Художественной галерее Южного Лондона 8 сентября 1988 года во время частного просмотра выставки. Реальный аналог: The Art of Sokari Douglas Camp, Keith Piper, Lubaina Himid, Simone Alexander, Joseph Olubo, Brenda Agard. На нескольких фотографиях изображены художники со своими работами, в том числе Агард.[22]

Бренда Патрисия Агард в базе данных афроамериканских художников изобразительного искусства

Рекомендации

  1. ^ Чемберс, Эдди (29 июля 2014 г.). Черные художники в британском искусстве: история с 1950-х годов. Лондон: I. B. Tauris & Co. p. 204. ISBN  9780857736086.
  2. ^ а б «Тёмное отражение в зеркале - Черное женское искусство - Женская работа 4« brixton 50 ». brixton50.co.uk. Получено 21 апреля 2019.
  3. ^ "Художники диаспоры: Бренда Патрисия Агард". new.diaspora-artists.net. Получено 21 апреля 2019.
  4. ^ «Художники диаспоры: тонкая черная линия». new.diaspora-artists.net. Получено 21 апреля 2019.
  5. ^ а б Чемберс, Эдди (весна 1987). "По нашему собственному образу". Ежеквартальный журнал Greater London Arts (8): 28–29. Получено 21 апреля 2019.
  6. ^ «Тейт Британия подчеркивает наследие чернокожих женщин-художников». Получено 22 апреля 2019.
  7. ^ Димитракаки, ​​Анджела; Перри, Лара (2013). Политика в стеклянной витрине: феминизм, выставочная культура и кураторские нарушения. Издательство Ливерпульского университета. п. 222. ISBN  9781846318931. Получено 22 апреля 2019.
  8. ^ Polareyes. 1987. OCLC  31614560.
  9. ^ Хайд-Агард, Бренда Патрисия (1987). «Фотография: продолжение». Polareyes. (1): 10–11. OCLC  31614560.
  10. ^ Форсас-Скотт, Хелена (2014). Textual Liberation (Routledge Revivals): европейские феминистские писания в двадцатом веке. Рутледж. п. 35. ISBN  9781317578154. Получено 22 апреля 2019.
  11. ^ Кобэм, Ронда; Коллинз, Мерл (1988). Наблюдатели и искатели: творческое письмо чернокожих женщин. Нью-Йорк: П. Бедрик Букс. стр.56, 68. Получено 22 апреля 2019.
  12. ^ а б «Агард, Бренда Патрисия». AAVAD.com. База данных афроамериканских художников изобразительного искусства. Получено 22 апреля 2019.
  13. ^ «Записывает избранную библиографию современного африканского, афро-карибского и азиатского британского искусства». Issuu. п. 20. Получено 29 апреля 2019.
  14. ^ а б c d Чемберс, Эдди (2014). Черные художники в британском искусстве: история с 1950 г. по настоящее время. И. Б. Таурис. п. 256. ISBN  9781780762722. Получено 22 апреля 2019.
  15. ^ "Тонкая черная линия". new.diaspora-artists.net. Получено 22 апреля 2019.
  16. ^ «Обзор экспоната: Свидетельство». Статьи журнала MAKE 1987 г.. Ювелиры, Лондонский университет. 16. Апрель 1987 г.. Получено 22 апреля 2019.
  17. ^ «Записывает избранную библиографию современного африканского, афро-карибского и азиатского британского искусства». Issuu. п. 27. Получено 29 апреля 2019.
  18. ^ «Художники диаспоры: выставка Катаракты». new.diaspora-artists.net. Получено 22 апреля 2019.
  19. ^ Прайс, Дороти (2018). «Редакция». История искусства. 41: 8–11. Дои:10.1111/1467-8365.12379.
  20. ^ "Искусство в киноархиве: три песни о боли, свете и времени". artsonfilm.wmin.ac.uk. Получено 22 апреля 2019.
  21. ^ Бернье, Селеста-Мари (2019). Придерживайтесь кожи: искусство афроамериканцев и чернокожих британцев, 1965–2015 гг.. Калифорнийский университет Press. С. 36–37. ISBN  9780520286535. OCLC  1060595493.
  22. ^ Polglaze, Phil. "Влияния - Архив галереи Южного Лондона". slgarchive.org. Получено 29 апреля 2019.