Карл Э. Пикхардт мл. - Carl E. Pickhardt Jr.
Карл Эмиль Пикхардт-младший. | |
|---|---|
| Родившийся | 1908 Вествуд, Массачусетс, НАС. |
| Умер | 2004 |
| Образование | Гарвардский университет |
| Супруг (а) | Розамонд Форбс |
Карл Э. Пикхардт мл. (1908-2004) был американцем Социальный реалист художник и гравер.
Он родился в Вествуде, штат Массачусетс, в 1908 году и вырос в Западный Ньютон, Массачусетс.[1] Он присутствовал на Бостонская латинская школа и Гарвардский университет, который окончил в 1931 году. Он изучал искусство у Гарольда К. Циммермана, который также преподавал Джек Левин и Хайман Блум.[2]
На своих картинах и гравюрах 1930-х и 40-х годов Пикхардт часто изображал горожан из рабочего класса, таких как газетчики, мясники и прачки. В 1942 году он был награжден премией Шопе от Общества американских граверов Национальная академия дизайна. Он выставлялся на Институт современного искусства, Международная выставка 1952 года в Японии, Американская биеннале рисунка 1966 года в Норфолк, Вирджиния, то Беркширский музей, и другие места в Бостоне и Нью-Йорке.[2]
Пикхардт переехал в Нью-Йорк в 1940 году, но в конце концов вернулся в Бостон, где познакомился со своей женой Розамонд Форбс, дочерью Музей Фогга директор Эдвард В. Форбс. Он преподавал в Школа-музей Вустера, Художественный музей Фитчбурга, и Художественная школа Стербриджа.[2]
В первых картинах Карла Пикхардта «Свободная форма» впервые использовалось формованное полотно и требовалась новая изобразительная структура без горизонтальных или вертикальных привязок. Ссылаясь на свои картины как на «скульптурные» или «абстракции в новых формах», Пикхардт раздробил пространство традиционной живописи и пошел параллельно с исследованиями современных математиков. Пикхардт впервые представил свои картины свободной формы в 1953 году, за семь лет до первого эксперимента Фрэнка Стеллы с «дедуктивной» изобразительной структурой и за девять лет до ромбовидных шевронов Кеннета Ноланда. Как и Ганс Арп до него, Пикхардт выводил изобразительную структуру из физического характера самой опоры изображения. Каждая картина может вращаться на поворотном столе, появляясь в любом положении вокруг осей, прикрепляющих их центры к стене. Как предположил историк искусства Паркер Тайлер, «каждый контур дрожит, расширяется и сжимается, как слышимое в человеческом теле, посылая волны энергии». ¹ Не ограниченные традиционными рамками прямоугольной рамы, спонтанные картины Пикхардта «сочетают в себе мозговые и интуитивные, с критической независимостью и контролируемой страстью и интенсивностью в его формах и формах ».
Его работы входят в постоянные коллекции Публичная библиотека Нью-Йорка, то Галерея американского искусства Аддисон, то Художественный музей Филадельфии, Гарвардский университет Музей Фогга, то Бостонский музей изящных искусств, то Бруклинский музей, то Библиотека Конгресса, а музей современного искусства.[2][3][4] Его документы находятся в архиве Архивы американского искусства.[5]
Смотрите также
Рекомендации
- ^ Браун, Роберт. "Устное интервью истории с Карлом Э. Пикхардтом, 1974, 4 декабря-1975, 16 января". Архивы американского искусства.
- ^ а б c d "Карл Э. Пикхардт-младший". Квестроял Файн Арт, ООО. Получено 2 декабря, 2017.
- ^ "Карл Пикхардт". музей современного искусства. Получено 2 декабря, 2017.
- ^ "Карл Эмиль Пикхардт-младший". Музей изящных искусств, Бостон. Архивировано из оригинал на 2017-12-03. Получено 2017-12-02.
- ^ "Документы Карла Э. Пикхардта, 1929-1998 гг.". Архивы американского искусства. Получено 2 декабря, 2017.
Sotheby’s Сан-Франциско, Карл Пикхардт: Свободная форма, выставка работ американского художника-абстракциониста Карла Пикхардта, представленная на улице One Sansome Street, Suite 750 с 1 августа по 28 сентября 2018 года.
внешняя ссылка
 | Эта статья о художнике из США, родившемся в 1900-х годах, представляет собой заглушка. Вы можете помочь Википедии расширяя это. |