Карло Дольчи - Carlo Dolci

Карло Дольчи
Карло Дольчи 002.jpg
Автопортрет (1674)
Родившийся(1616-05-25)25 мая 1616 г.
Флоренция
Умер17 января 1686 г.(1686-01-17) (69 лет)
Флоренция
НациональностьИтальянский
ИзвестенКартина
ДвижениеБарокко

Карло (или же Карлино) Дольчи (25 мая 1616 - 17 января 1686) Итальянский художник Барокко период, активный в основном в Флоренция, известная высокодетализированными религиозными изображениями, часто повторяющимися во многих вариантах.

биография

Он родился во Флоренции, по материнской линии внук художника. Хотя он был не по годам развитым и в молодом возрасте обучался Якопо Виньяли Дольчи не был плодовитым. По словам его биографа, «он потратил бы недели на одну ногу». Балдинуччи.[1] Его кропотливая техника делала его непригодным для крупномасштабной фресковой живописи. Он писал в основном священные предметы, и его работы, как правило, небольшие по размеру, хотя он сделал несколько картин в натуральную величину. Он часто повторял одно и то же произведение в нескольких вариантах, а его дочь, Аньезе Дольчи, также сделал отличные копии его произведений.

Дольчи был известен своей набожностью. Говорят, что каждый год в течение Страстная неделя он нарисовал полуфигур Спасителя в Терновый венец. В 1682 году, когда он увидел Джордано по прозвищу "fa presto" (быстрый работник), нарисовал за пять часов больше, чем он мог бы закончить за месяцы, он впал в депрессию.[2]

Дочь Дольчи, Аньезе (умерла около 1680 г.), также была художницей.[3] Дольчи умер во Флоренции в 1686 году.

Работает

Святой Павел Отшельник, до 1648 г., Национальный музей в Варшава.

Грандиозная манера, яркая окраска или яркость и динамичные эмоции болонско-римского Барокко чужды Дольчи и барочной Флоренции. В то время как он вписывается в давнюю традицию престижной официальной флорентийской живописи, Дольчи кажется конституционно слепым к новой эстетике, скованным флорентийской традицией, которая держит каждую нарисованную фигуру под микроскопом академизма. Витткауэр описывает его как флорентийского аналога, с точки зрения религиозных образов, римского Сассоферрато.[4] Пилкингтон объявил свое прикосновение «невыразимо аккуратным ... хотя его часто осуждали за чрезмерный труд, который он приложил к его картинам, и за то, что он придал своим гвоздикам больше сходства с слоновой костью, чем с виду плоти»,[5] недостаток, который уже был очевиден в Аньоло Бронзино.

Среди его лучших работ Святой Себастьян; в Четыре евангелиста во Флоренции; Христос преломляет хлеб;[6] в Святая Сесилия у органа;[7] ан Поклонение волхвов в Национальная галерея, Лондон; в Екатерининские чтения[8] и Святой Андрей молится перед распятием (1646) в Палаццо Питти. Он завершил свой портрет Фра Айнолфо де Барди, когда ему было всего шестнадцать. Он также написал большой алтарь (1656 г.) для церкви Сант-Андреа Ченнано в Монтеварки. Как это было типично для флорентийских художников, это была картина о живописи, и в ней Богородица Сориано хранит чудесную и знаковую картину Святого Доминика.[9]

Галерея

  • Магдалина
  • Святая Цецилия
  • Святая Цецилия
  • Сан-Симоне
  • Святой Казимир
  • Святой с золотым сердцем
  • Давид с головой Голиафа
  • Святой Мэтью
  • Диоген
  • Моисей
  • Саломея и голова Иоанна Крестителя
  • Натюрморт Цветы
  • Святая Екатерина Сиенская
  • Mater Dolorosa
  • Мадонна
  • Благовещение
  • Благовещение Девы
  • Ангел Благовещения
  • Мадонна с младенцем
  • Мадонна с младенцем
  • Иисус с цветами (1663)
  • Ангел-хранитель
  • Распятие святого Андрея
  • Видение святого Луиджи (1675)
  • Карло Дольчи - Святое Семейство с Богом Отцом и Святым Духом - WGA06376.jpg
  • Клаудиа Фелиситас из Австрии
  • Клаудиа Фелиситас из Австрии
  • Тереза ​​Бучерелли
  • Виттория делла Ровере
  • Маттиас Медичи (1635)
  • Айнолфо де Барди

Сноски

  1. ^ "Биография Музея Гетти". Архивировано из оригинал 19 сентября 2006 г.. Получено 2006-11-10.
  2. ^ Биография веб-галереи искусств
  3. ^ Dizionario biografico universal, Готтардо Гаролло, 1907 г., стр. 692.
  4. ^ Витткауэр, стр. 345.
  5. ^ Общий словарь художников, Том 1, Мэтью Пилкингтон, стр.268.
  6. ^ Впоследствии в Берли
  7. ^ в Dresden Gemäldegalerie.
  8. ^ в Residenzgalerie, Зальцбург.
  9. ^ Чарльз Маккоркодейл, "Некоторые неопубликованные работы Карло Дольчи" Журнал Берлингтон (1979), страницы 140, 142-147, 149-150.

Рекомендации

  • Витткауэр, Рудольф (1993). Искусство и архитектура Италия, 1600-1750 гг.. Книги пингвинов, История искусства пеликанов. С. 345–46.

Атрибуция:


внешняя ссылка