Дмитрий Смольский - Dmitry Smolsky

Дмитрий Смольский
Дмитрий Смольский
	Смольский в 2016 году
Исходная информация
Родившийся	25 июля 1937 г.; Минске, Советский союз
Умер	29 сентября 2017 г. (в возрасте 80 лет)
Жанры	Сценические произведения, симфонические произведения, оркестровые произведения, инструментальные концерты, инструментальная камерная музыка, вокальная музыка, эстрадные песни, хоровые произведения, музыка для театральных представлений, музыка для фильмов
Род занятий	Композитор, профессор, заслуженный деятель искусств БССР (1975), лауреат Государственной премии БССР (1980), Народный артист Республики Беларусь (1987), лауреат Орден Франциска Скорины (2013)
Активные годы	1949–2017

Дмитрий Смольский (25 июля 1937 г. - 29 сентября 2017 г.) Белорусский композитор, заслуженный артист Белорусская ССР (1975), лауреат Государственной премии БССР (1980), народный артист Республики Беларусь (1987), лауреат Орден Франциска Скорины (2013), профессор. Дмитрий Смольский был отцом Виктор Смольский, гитарист Немецкий симфо-метал группа Альманах.

Ранние годы

Дмитрий Смольский родился 25 июля 1937 года в г. Минске в семье известного белорусского музыковеда Бронислава Смольского. Музыкальная среда, окружавшая его с раннего детства, способствовала ранней демонстрации его музыкального таланта (первое музыкальное издание молодого композитора относится к 12 годам). В семилетнем возрасте Дмитрий начал регулярные занятия музыкой (скрипка) сначала в Московской центральной музыкальной школе, а затем в музыкальной школе Белорусской государственной консерватории, где также начал заниматься композицией под руководством известного белорусского композитора Евгения Тикоцкого. . В 1955 году Смольский поступил в Московскую консерваторию в класс проф. Юрий Шапорин, но через год ему пришлось вернуться в Минск по состоянию здоровья. Д. Смольский окончил Белорусскую государственную консерваторию по классу композиции проф. А. Богатырева (1960), затем аспирантура в Московская Консерватория под руководством проф. Николай Пейко (1967).

Карьера

С 1962 по 2014 год Д. Смольский преподавал композицию в Белорусская государственная музыкальная академия.

Основные факты биографии Дмитрия Смольского проиллюстрированы в белорусском фильме «10 откровений Дмитрия Смольского» (автор Т. Дубкова).

Творческий путь

Творческий путь Дмитрия Смольского, начавшийся в конце 1950-х годов, - самая яркая страница в истории современной музыки. Он один из тех композиторов, которые создали совершенно новое направление в белорусской музыке конца 1960-х - начала 1970-х годов и продемонстрировали принципиально новое отношение к композиторскому искусству. Блестящий талант и владение современной композиторской техникой (Д. Смольский живо интересовался европейским авангард 1960-х годов) стал основой редкой формы совершенства всех его произведений. Уникальный авторский характер сочинения позволяет слушателям и ценителям говорить о выдающемся «Тон Смольского».

Дмитрий Смольский не побоялся вступить в противостояние с общепринятым полуофициальным стилем, господствовавшим в то время в белорусском искусстве. Он создал оригинальную симфонию «Октофония» (1967) и камерная оратория "Песня о Хиросиме" на стихи японских поэтов (1965). Обе работы написаны в серийной технике. В те годы Смольский часто использовал в своих произведениях элементы авангарда. камерная музыка. Нельзя не упомянуть его замечательные произведения с элементами юмора (Концертино для скрипки, Вариации для духовых инструментов и ударных). В более поздних произведениях этот нежный юмор превратился в сарказм с элементами трагического фарса (Вариации с белорусским менталитетом, 15-я симфония, части других симфоний и др.).

Основной темой произведений Смольского всегда было философское осмысление жизни и судьбы человека в тоталитарном обществе, глубины психологического состояния человека в драматических ситуациях. Каждая из его 15 симфоний отражает драматические, трагические или саркастические аспекты сложных индивидуальных переживаний во взаимодействии с агрессией или безразличием мира.

Дмитрий Смольский не только создал свои величественные симфонии, но и обогатил белорусскую музыкальную историю своими операми. «Седая легенда» (по роману В. Короткевича) и "Франциск Скорина"; монументальные оратории «Моя Родина» (на стихи белорусских поэтов) и "Поэт" (по мотивам творчества и жизни известного белорусского поэта Янки Купалы); инструментальные концерты (для фортепиано, скрипки, виолончели, тарелок); камерные инструментальные и вокальные композиции. Музыка Смольского с успехом звучала во многих странах (Германия, Франция, Италия, Россия, Южная Корея, США и др.). Диск с записями его симфоний, выпущенный британской "Олимпией", стал лучшим на конкурсе компакт-дисков в США в 1992 году.

Дмитрий Смольский тоже был прекрасным педагогом. Работал в Белорусской государственной консерватории (ныне Белорусская государственная музыкальная академия ) более полувека. За это время он обучил несколько поколений известных композиторов, лауреатов национальных премий, доцентов - словом, тех людей, чьи произведения создают лицо современной белорусской музыки.

Дмитрий Смольский скончался 29 сентября 2017 года.^[1]

Награды и звания

Белорусский Премия Ленинского Комсомола (1972)
Заслуженный артист Беларуси (1975).
Государственная премия Республики Беларусь (1980).
Профессор (1986)
Народный артист Республики Беларусь (1987).
Специальная премия Президента Республики Беларусь (2003 г.)
Кубок "Гордость нации" (2012 г.)
Орден Франциска Скорины (2013)

Работает

Сценические работы:

Опера: «Седая легенда» (1978); "Франциск Скорина" (1988); концертная опера "Апалон-заканадауца" по опере Вардоцкого (1991).

Симфонические произведения:

Симфония №1 (1962), Октофония (1967), Симфония №2 (1982), №3 с фортепиано соло (1985), №4 со скрипкой соло (1986), №5 для камерного оркестра (1987), №6 (1989), №7 (1990), №8 на стихи А. Иосиф Бродский (1992); №9 с соло-электрогитарой (1994); №10 «Десять откровений» с соло-альтом (1996); №11 (2003 г.); №12 (2005); №13 (2007 г.); №14 (2010); №15 (2014).

Оркестровые произведения:

Праздничная увертюра (1963), музыка для струнных инструментов, 2-х труб, аккордеона и оркестра (1965), стихотворение «Беларусь» (1968), Симфоническая картина (1974); Ария для камерного оркестра (1978), "Симон Музыкант" для скрипки, ансамбля скрипачей и камерного оркестра (1982).

Инструментальные концерты:

Для фортепиано с оркестром №1 (1960), №2 (1975), Концертино для скрипки (1972), для виолончели (1973); для тарелок и народного оркестра №1 (1961), №2 (1974), №3 (1983), Концерт для фортепиано №2 (1996).

Для танцевального оркестра:

"Бассо-остинато" по мотивам белорусской народной песни «Чаму ж мни ня пець?»

Инструментальная камерная музыка:

Для фортепиано: Соната №1 (1956), №2 (1959), Вальс (1964), Сюита «Игра света» (1964), три прелюдии и фуги (1982). Для флейты и фортепиано: вариации для остинато бассо (1963), Соната (1965). Для валторны и фортепиано: Скерцо, экспромт (1980). Для скрипки и фортепиано: «Элегия и Токката в память о Дмитрий Шостакович " (1975), "Напев", «Танец» (1977). Вариации для духовых инструментов и ударных (1971), Элегия и рондо для альта и фортепиано (1973), три пьесы для тарелок и фортепиано (1973), рондо для виолончели и фортепиано (1979), две пьесы для сольных тарелок (1981), струна квартет (1983), «К вопросу о понимании» для флейты и фагота (1989).

Вокальная музыка:

Вокальные циклы: "Девичья лирика" на стихи А. Астрейко (1959), «Испанский триптих» на стихи Федерико Гарсиа Лорка (1971), вокальный цикл на стихи А. Федор Тютчев (1976), «Пять лирических интермеццо» на стихи Дж. Гейне (1978), Триптих для голоса, скрипки и фортепиано на стихи Е. Пашкевича, «Три монолога» на стихи Ю. Полонского (1978), вокальный цикл на стихи А. Вознесенского (1979), вокальный цикл на стихи А. Марина Цветаева (1980), вокальный цикл на стихи А. Анна Ахматова (1980), вокальный цикл на стихи А. Борис Пастернак (1983).

Поп-песни: Более тридцати.

Хоровые произведения:

«Партизанский триптих» на стихи М. Танка (1971). "Пьетрус" (1979), «Моя Родина» на стихи Н. Гілевича (1979).

Музыка для театральных постановок:

"Константин Заслонов" (1967), "Табличка под языком" (1972), "Вор" (1973).

Музыка к фильмам:«Речицкая лирическая» (1966), «Петр Куприянов и другие», «Легенда о Минске» (1967), "Была война" (1972), "Обратная связь" (1973), "Волчья стая" (1975).