Юдора Мур - Eudorah Moore

Юдора Мур (урожденная Морс; 15 июня 1918 - 20 апреля 2013) был американцем куратор и меценат. Считается, что она произвела революцию в дизайне Калифорнии, и за ее защиту ремесло как вид искусства.

Полагая, что ремесло было столь же важным призванием, как и более традиционные формы искусства, Мур стремился стереть различие между ними. Она продвигала Движение новых мастеров, которое способствовало вкладу людей, работающих в ремеслах, налаживало связи между мастерами и производителями и выступало против бесчеловечных последствий промышленной революции, которые в контексте создания предметов она считала разрушительными для отдельных людей. усилие и выразительность, как это объединяет творческий акт.

Ранние годы

Мур родился Юдора Гуделл Морс в Денвер, Колорадо Брэдишу П. и Анне Эрл Рейнольдс Морс. Ее отец руководил специализированным горнодобывающим и машиностроительным концерном Morse Brothers Machinery Company, а ее мать была дочерью пионера горнодобывающей промышленности из Колорадо Альберта Юджина Рейнольдса. Она окончила Смит-колледж в 1940 году.

Она была сестрой бизнесмена и филантропа. Альберт Рейнольдс Морс.

Карьера

Первым экскурсом Мур в область дизайна (и единственным ее усилием в области дизайна) было создание в начале 1940-х годов сандалий, которые она продала в элитных магазинах Лос-Анджелеса.[1] В начале 1950-х годов Мур стал президентом-основателем Pasadena Art Alliance, который был организован для поддержки художественных учреждений в Пасадена, особенно Художественный музей Пасадены. К 1957 году она была президентом правления музея. Продолжая свой давний интерес к ремеслам, в 1961 году она взяла на себя серию выставок Калифорнийского дизайна в Музее, превратив их из небольших ежегодных выставок мебели в «триеннале с участием жюри в стиле блокбастеров» практически всего, что спроектировано или изготовлено в Калифорния.[2] Мур организовал для музея выставки California Design в 1962, 1965, 1968 и 1971 годах, а также связанные выставки в 1974 (California Design 1910) и 1976 (California Design '76) в других местах. Она была куратором дизайна музея с 1962 по 1974 год, когда Художественный музей Пасадены закрылся и стал музеем Нортона Саймона. Помимо выставок California Design, Мур подготовил и отредактировал книги и диафильмы по дизайну, а также организовал и провел множество других выставок и мероприятий в области ремесел, в том числе «Острова на суше», посвященных традиционным ремеслам, а также международный симпозиум Fiber as Medium. Она тоже задумала Образ жизни мастера: мягкая революция (1976), написанная Оливией Эмери, и была движущей силой обзора современного американского дизайна под названием Design U.S.A. (1972).

С 1978 по 1981 год Мур работал координатором ремесел в Национальный фонд искусств.[3] На этой должности она выступала за большее признание ремесел в национальном масштабе и работала над инициативами по обеспечению будущего ремесла в Америке. В частности, она учредила программу грантов, которая поощряла мастеров ремесел и художников работать в сотрудничестве с архитекторами, проектировщиками и строителями. Мур рассматривала ремесла и дизайн как важные компоненты в жизни каждого человека, и во всех своих начинаниях она стремилась поместить товары ручной работы в более широкую перспективу общества.

Мур неоднократно получала признание за ее неустанное продвижение искусства как в Калифорнии, так и по всей стране. Она получила премию Trailblazer от Национальной лиги домашней моды в 1971 году. Медаль колледжа Смита в 1973 году и почетный доктор Калифорнийского колледжа искусств и ремесел (ныне Калифорнийский колледж искусств ) в 1979 году.[4] Она была сделана почетным членом коллегии стипендиатов Американский совет ремесел в 1980 г. Выпуск журнала за октябрь / ноябрь 1981 г. Американское ремесло отметил, что «с неослабевающим интересом, умом и энергией Юдора Мур прославила американского мастера как дизайнера, художника и жизненную силу». Посредством своих выставок и национальных кампаний Мур не только помогла поднять калифорнийские ремесла и дизайн, но и повысила статус товаров ручной работы в Америке.

Личная жизнь

Во время посещения Смит-колледж, она встретила Энсона Черчилля Мура из Нью-Рошель, Нью-Йорк, за которого она вышла замуж вскоре после ее окончания в 1940 году. Пара переехала в район Лос-Анджелеса после свадьбы и жила там, за исключением двухлетнего перерыва в Ричмонд, Вирджиния, на всю оставшуюся жизнь. Они поселились в Пасадена, где вырастили четверых детей.

Цитаты

«Социальный, а также физический климат Калифорнии в 20 веке стал идеальной питательной средой для новой и более широкой волны гуманных деклараций, которые мы называем Новое движение ремесленника. С остатками потребности «сделай сам» пограничного духа, все еще нетронутой, и с чувством индивидуальной ценности и идентичности из этого опыта, все еще в памяти, было немного подчинения или установленного образца, который нужно было преодолеть. Самовыражение во многих смыслах было основой культуры ».[3]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Нельсон, Валери (27 апреля 2013 г.). «Юдора Мур умерла в 94 года; один из первых посланников дизайна в Калифорнии». Лос-Анджелес Таймс. Получено Одиннадцатое марта, 2015.
  2. ^ Кодрингтон, Андреа (4 июля 2011 г.). "Скромная муза модернизма". Современный журнал. Получено 18 апреля, 2017.
  3. ^ а б Нельсон-Дусек, Колин; Хеллер, Дульси (30 апреля 2013 г.). «Вспоминая: Юдора Мур». Американский совет ремесел. Получено Одиннадцатое марта, 2015.
  4. ^ "Медаль Смит-колледжа | Смит-колледж". www.smith.edu. Получено 3 апреля, 2017.