Фрида Хансен - Frida Hansen

Фрида Хансен
Portrett av Frida Hansen.jpg
Хансен в 1896 году
Родившийся
Фредерикке Болетта Петерсен

(1855-03-08)8 марта 1855 г.
Hillevåg, Ставангер, Норвегия
Умер(1931-03-12)12 марта 1931 г.
Осло, Норвегия
Национальностьнорвежский язык
ИзвестенТекстильное искусство, гобелены
ДвижениеИскусство модерн

Фрида Хансен (8 марта 1855 г. - 12 марта 1931 г.) был норвежским художником по текстилю в Искусство модерн стиль. Она была описана как мост между норвежским и европейским гобеленом, а некоторые из ее ткацких узоров считаются одними из лучших в современном европейском текстильном искусстве. Работы Фриды Хансен хранятся в ряде музеев, в том числе в Национальном музее-музее. прикладного искусства в Осло, Музей Драммена, Художественный музей Ставангера и Северный музей в Стокгольм.[1][2]

Libellenes Dans (1901)
Саломес Данс (1900)

Ранние годы

Фредерикке Болетта Петерсен родилась в Hillevåg в Ставангер, Норвегия. Ее родителями были Матильда Ф, Хеллизен (1824-1915) и Питер Сикериус Петерсен (1811-1875). Она выросла в очень богатой семье. Ее отец был купцом и главой компании J. A. Köhler & Co.[1]Прежде чем выйти замуж, Фрида была полна решимости стать художницей и получила уроки рисования у Бернхарда Ханссена, Китти Килланд и Йохана Беннеттера. В 1873 году Фрида вышла замуж за купца Ганса Вильгельма Северина Хансена (1842–1920), брата художника. Карл Сундт-Хансен. После смерти отца Фриды в 1875 году пара переехала в Köhlerhuset в Hillevåg. Фрида с энтузиазмом занималась созданием сада на участке.[3]

В 1888 г. в городе случился экономический спад. Plow & Sundt, семейный бизнес Ганса Вильгельма, обанкротился. Муж сбежал за границу на несколько лет, и на Фриде осталась единоличная ответственность за семью. Двое из трех ее детей погибли. Чтобы получить доход, она начала заниматься вышиванием в собственном доме. В вышивальной мастерской отремонтировали старые гобелены, и, проделав эти ремонтные работы, она заинтересовалась древними методами, которые использовались для создания изображений.[4]

В 1889 году она была участницей первых в стране курсов ткачества, организованных Рэнди Блер в Лаэрдале в Согне. Когда начался вводный курс, Фрида Хансен приобрела Оппстад ткацкий станок, и она быстро начала создавать свои собственные образы. Спустя короткое время она начала продавать гобелены, а также провела выставки в нескольких норвежских городах. В мае 1892 года Фрида переехала в Осло и основала «Ателье национального Tppevæving» с красильной мастерской. Ее знания о крашении пряжи легли в основу пряжи Norges Husflidslag для продажи.[5][6]

Учеба за границей

Весной 1895 года Фрида Хансен смогла уехать учиться за границу, сначала Кёльн изучать средневековое искусство, а затем Париж изучать рисование жизни. Импульс, который она принесла из-за границы, имел решающее значение для ее развития. В Европе преобладающее художественное движение находилось в процессе перехода от национального и традиционного к символизму и Искусство модерн (Югендстиль).[7]

Det norske Billedvæveri

Melkeveien (1898)

В период 1897–1906 годов Фрида Хансен руководила мастерской Det norske Billedvæveri, которая в основном работала по ее лекалам. В мастерской Фрида занималась рисованием, ткачеством и обучением. На Всемирная выставка в Париже в 1900 году Фрида Хансен была награждена золотой медалью за свой ковер. Melkeveien. Ковер уже был куплен для Museum für Kunst und Gewerbe Гамбург. Экспериментальные методы привели к созданию особого прозрачного плетения, которое Фрида запатентовала. Эта техника использовалась для создания портье или перегородок.[8]

На рубеже веков модерн постепенно вышел из моды, и к 1920 году искусство Фриды Хансен уже не было столь востребовано. В 1915 году Фрида Хансен получила премию Королевская медаль за заслуги золотом за работу художника по текстилю. С 1926 года до своей смерти в 1931 году Фрида Хансен работала над Святой Олав настенный ковер в Ставангерский собор. Фрида Хансен скончалась в Осло и была похоронена на кладбище Уллернская церковь.

Работа

Земпер Вадентес (1905)

Работы Фриды Хансен образуют мост между норвежским и европейским гобеленом. Природа была важным источником вдохновения, а цветы были особенными для Фриды. На нее сильно повлияла теория английского текстильного дизайнера, Уильям Моррис. Природа была ключом, который Моррис сознательно показал с абстракцией и упрощением. Когда Фрида должна была абстрагировать цветок, она рисовала его прямо сверху или сбоку, как это делал до нее Уильям. Хансена особенно беспокоило то, что текстиль не должен быть тканым полотном, а должен иметь собственное выражение. Их с Моррисом объединяло уважение и смирение по отношению к природе. Фрида очень любила цветы, и ее любовь к цветам также нашла отражение в ее гобеленах.[9]

Ее гобелены часто обвиняли в том, что они не выражали норвежское искусство и культуру. В 1890-х и начале 1900-х годов норвежская национальность играла важную роль в искусстве (среди прочего), определяющем типичную норвежскую сущность. Фрида ответила на критику, сделав искусство более интернациональным, как декоративное искусство Морриса. Одна из работ Фриды висит в Королевский дворец в Осло. Есть два национальных ковра дизайнера Герхард Мунте, но сотканная Фридой. Мунте считал, что она лучшая в стране для выполнения этой задачи. Висящие в замке ковры из саги о Сигурд крестоносец. Дизайн сначала был нарисован на картонной коробке, а затем перенесен на ткацкий станок. Часто мастерская состояла из людей с разными задачами: один человек красил пряжу и раскладывал картон, а ткач переходил на ткацкий станок. Однако Фрида все сделала сама. Фрида была технически подкована. Обычно она создавала полноразмерные мультфильмы, красила пряжу и занималась переводом.[10]

Рекомендации

  1. ^ а б http://erlingjensen.net/Historie/fridahansen.htm В архиве 2013-08-04 в Wayback Machine
  2. ^ «Фрида Хансен». Художественный музей Ставангера. Получено 1 декабря, 2017.
  3. ^ "Фрида (Петерсен) Хансен". Лодж Фриды Хансен № 37. Получено 1 декабря, 2017.
  4. ^ «Фрида Хансен». Фрида Хансен Хус. Получено 1 декабря, 2017.
  5. ^ "Norges Husflidslag - Норвежская ассоциация народного искусства и ремесел". Norges Husflidslag. Получено 1 декабря, 2017.
  6. ^ "Ткацкий станок Оппстад". visitunnhordland.no. Получено 1 декабря, 2017.
  7. ^ «Фрида Хансен». Магазин норске лексикон. Получено 1 декабря, 2017.
  8. ^ Трэвис Бойер. «Фабрикадабра: Фрида Хансен, 1855–1931». maharam.com. Получено 1 декабря, 2017.
  9. ^ "Уильям Моррис жизнь и работа". Общество Уильяма Морриса. Получено 1 декабря, 2017.
  10. ^ "Сага о Сигурде крестоносце и его братьях Эйстейне и Олафе". Heimskringla. Получено 1 декабря, 2017.

Литература

  • Knut Berg ed. (1981). История норвежского искусства, том 5 - Национальный рост. Gyldendal Norwegian Publishers, Осло. ISBN  8205122687 .
  • Ту, Анника (1986): Фрида Хансен. Европейец в норвежском текстильном искусстве около 1900 года. Universitetsforlaget. ISBN  978-82-00-07203-4
  • Туэ, Анника (1973): Фрида Хансен (1855-1931) от европейца до норвежского художественного гобелена. Осло.