Г. В. Бот - G. W. Bot

Г. В. Бот
Родился
Кристин Фолкленд

1954
Кветта, Пакистан
Супруг (а)Саша Гришин
Интернет сайтhttps://www.gwbot.net/about

Г. В. Бот фирменное имя австралийского художника Кристина Гришина, урожденная Кристин Фолкленд, которая работает художником на полную ставку более 30 лет.[1][2] Она гравер, скульптор, живописец и график, которая работает со своими собственными формами и глифы изображать пейзажи, которые она любит.[3] С 1985 г. ее основная работа - линогравюра печать.[4] Она известна на национальном и международном уровнях благодаря около 50 персональным выставкам и более 200 смешанным групповым выставкам.[2] Ее работы хранятся в более чем 100 коллекциях произведений искусства, включая: Национальную галерею Австралии; то британский музей; В Музей Виктории и Альберта, Лондон; то Национальная библиотека, Париж; Музей современного искусства, Осака, Япония; и Музей Фогга в Гарвардском университете в Кембридже, Массачусетс.[3]

биография

Бот родился в 1954 году в г. Кветта, Пакистан австралийских родителей, а позже много путешествовал с ними.[2] Она изучала искусство в Лондоне, Париже и Австралии и окончила Австралийский национальный университет в 1982 г.[2] Она проживала в Бунданон и Риверсдейл, Новый Южный Уэльс, недвижимость Артур Бойд осталось австралийцам.[5]

Бот живет в Канберра окружена садами и видами на кусты, которые вдохновляют формы и символы, определяющие ее работы.[4] У нее есть студия в Ассоциации искусств Strathnairn в Холте, штат АКТУ.[6]

Как и многие художницы, пережившие материнство, Бот чувствовала изоляцию в детстве. Ее выбор линогравюра облегчила работу за кухонным столом, и она расширила свои навыки и объем работы в течение этого домашнего периода.[4] Еще она любит поэзию и использует ее в своих работах.[4] Она приняла имя Г. В. Бот, потому что ей нужен тотем, а есть много вомбаты на участке, где она живет. Ранние французские исследователи записали название животного как Le Grand Wam Bot и от этого она получила G. W. Bot.[5]

Работа

Бот работал во многих средах: гуашь и акварель, масло и темпура, глубокая печать, литография и рельефная печать, но в основном линогравюра.[7]

Бот заявил: «Подобно неизведанному и не нанесенному на карту австралийскому ландшафту, линогравюра - неизведанная среда, не имеющая систематизированных ортодоксий. Он может показать драгоценность и замысловатую хрупкость, как шипы банксии или огромное однообразие тона ».[4]

В 80-е годы ее работы носили образный характер. Но затем, в 1990-х годах, Бот начала развивать глифы, которые представляют для нее метафизические и духовные элементы ландшафта. Она также начала использовать многослойность, а иногда добавляла в свои работы коллаж или текстиль.[4] Для Бота глифы - это система знаков, язык, выросший из множества набросков ландшафта.[5]

Как правило, работа Бота отличается сильными силуэтами, естественной цветовой палитрой, естественной визуальной текстурой и сложными ритмическими узорами и глифами. Эти глифы являются символами природных элементов.[8]

Она считает, что художник-абориген Ровер Томас с обучением ее черному в австралийском пейзаже. После пожара черная земля расцветает, поэтому черный цвет - это цвет не смерти, а возрождения.[5]

В 2013 году Бот начал лепить глифы из стали и Символы договоров (2013) и Символы - Между мирами (201) и были показаны на двух отдельных выставках. Она делает их из простой углеродистой стали. Вырезав и сгладив скульптуры, она опускает их в землю, чтобы они ржавели до рубиново-коричневого цвета. Затем они привинчиваются к опоре, немного выпячиваясь, чтобы отбрасывать тени.[5]

Этос

Во время пандемии COVID-19 (2020 г.) у нее взяли интервью в Strathnairn Arts Association в Канберре, штат АКТ, Австралия:[9]

«Что бы вы хотели, чтобы люди знали о вашей практике в искусстве?

«Искусство имеет значение. Искусство - это голос, который обращается к другим, чтобы они могли снова увидеть мир, как будто впервые. Как ребенок, который видит луну и настолько подавлен, что ему нужно поделиться своим опытом с другими прямо сейчас. В случае, если мы никогда не видели Луну. В сюрреалистические времена - как эта пандемия COVID-19 - нам всем, возможно, нужно слышать голос ребенка / художника для вдохновения, для надежды, для здравомыслия и выживания ».

использованная литература

  1. ^ "Австралийские галереи, Работы на бумаге [Сидней] · Художники по теме · Австралийская гравюра + эстамп". www.printsandprintmaking.gov.au. В архиве из оригинала 16 февраля 2014 г.. Получено 23 июля 2020.
  2. ^ а б c d "около". G.W.Bot. Получено 5 июля 2020.
  3. ^ а б "G.W. Bot". Австралийские галереи. В архиве из оригинала 22 марта 2020 г.. Получено 5 июля 2020.
  4. ^ а б c d е ж GW Bot Garden of Possabilities, брошюра к выставке, 7 июня - 21 сентября 2003 г., Канберрский музей и галерея, Канберра, штат АКТ, Австралия.
  5. ^ а б c d е МАККЕНЗИ, Джанет. "Интервью с GW Bot:« Жить и работать в Австралии означало примириться со страной по-своему »'". Studio International - Изобразительное искусство, дизайн и архитектура. В архиве из оригинала 4 марта 2020 г.. Получено 5 июля 2020.
  6. ^ "G.W. BOT". Strathnairn. В архиве из оригинала на 5 июля 2020 г.. Получено 5 июля 2020.
  7. ^ «Скромная линогравюра в эпоху цифровых технологий. (2001) Ботта, Г. В. · Австралийская гравюра + эстамп». printsandprintmaking.gov.au. В архиве из оригинала 6 июля 2020 г.. Получено 5 июля 2020.
  8. ^ «G. W. BOT - искусство аборигенов, австралийское искусство, Arts d 'Australie Stephane Jacob представляет широкий выбор работ ведущих современных австралийских аборигенов и западных художников». www.artsdaustralie.com. В архиве из оригинала на 5 июля 2020 г.. Получено 5 июля 2020.
  9. ^ «В РАЗГОВОРЕ С Г. В. БОТОМ - Strathnairn Arts». Strathnairn. В архиве из оригинала 6 июля 2020 г.. Получено 5 июля 2020.