Хасуи Кавасе - Hasui Kawase

Хасуи Кавасе
川 瀬 巴 水
Кавасе Хасуи
Кавасе Хасуи, май 1939 г., подпись portrait.jpg
Подписанный портрет Хасуи Кавасе, 1939 г.
Родившийся(1883-05-18)18 мая 1883 г.
Умер7 ноября 1957 г.(1957-11-07) (74 года)
НациональностьЯпонский
ДвижениеШин-Ханга

Хасуи Кавасе (川 瀬 巴 水, Кавасе Хасуи, 18 мая 1883 г. - 7 ноября 1957 г.) был художником, одним из самых важных и плодотворных печатники. Он был выдающимся дизайнером Шин-Ханга («новые гравюры»), художники которого изображали традиционные предметы в стиле, навеянном западным искусством. Как и многие раньше укиё-э гравюры, работы Хасуи обычно были пейзажами, но отображали атмосферные эффекты и естественное освещение.

За свою карьеру, которая длилась почти 40-40 лет, Хасуи разработала около 620 гравюр. Ближе к концу жизни правительство признало его Живое национальное достояние за его вклад в японскую культуру.

Жизнь

Родился в 1883 году, с юных лет Хасуи мечтала о карьере художника. Его дядя по материнской линии был Канагаки Робун (1829–94), японский писатель и журналист, создавший первый манга журнал. Хасуи пошла в школу живописца Аояги Бокусэн как молодой человек.[1] Он рисовал натуру, копировал гравюры мастеров, учился живописи кистью с Араки Канью.[1] Его родители заставили его заняться семейным бизнесом по оптовой продаже веревок и ниток, но его банкротство, когда ему было 26 лет, позволило ему заняться искусством.

Вечерний снег в деревне Терасима, 1920. Из серии. 12 сцен Токио.

Он подошел Киёката Кабураги чтобы научить его, но Кабураги вместо этого поощрил его изучать живопись в западном стиле, что он и делал с Окада Сабурсукэ два года. Два года спустя он снова подал заявление в качестве ученика к Кабураги, который на этот раз принял его.[2] Киёката даровал ему имя Хасуи, что можно перевести как «вода, льющаяся из источника», и происходит от его начальной школы в сочетании с идеограммой его фамилии.[1]

Увидев выставку Синсуи Ито с Восемь видов на озеро Бива Хасуи обратилась к издателю ШинсуиСёдзабуро Ватанабэ Хасуи разработала три экспериментальных гравюры, опубликованные Ватанабэ в августе 1918 года.[2] Сериал Двенадцать видов Токио, Восемь видов на юго-восток, а первая Сувениры из путешествий из 16 отпечатков, выпущенных в 1919 году, каждый выпускал по два экземпляра одновременно.[3]

Двенадцать отпечатков Хасуи Коллекция сцен из Японии начатое в 1922 г. осталось незавершенным, когда 1923 г. - Великое землетрясение Канто. разрушили мастерскую Ватанабэ, включая готовые ксилографии для еще нераспространенных гравюр и альбомы Хасуи. Хасуи путешествовала по Хокурику, Саньин, и Регионы саньё позже в 1923 году и по возвращении в феврале 1924 года он развил свои наброски в третий раз. Сувениры из путешествий серии.[4]

Кавасэ учился укиё-э и Живопись в японском стиле в студии Киёката Кабураги. В основном он сосредоточился на создании акварелей актеров, повседневной жизни и пейзажей, многие из которых были опубликованы в качестве иллюстраций в книгах и журналах в последние несколько лет. Период Мэйдзи и рано Период тайсё.

В течение сорока лет своей творческой карьеры Хасуи тесно сотрудничал с Сёзабуро Ватанабэ, издателем и защитником Шин-Ханга движение. Его произведения стали широко известны на Западе благодаря американским знаток Роберт О. Мюллер (1911–2003).

В 1956 году его назвали японцем. Живое национальное достояние. Правительственный комитет по сохранению нематериальных культурных ценностей намеревался отметить традиционную гравюру путем награждения Хасуи и Ито Шинсуи в 1953 году. Поскольку работа художников требовала сотрудничества дизайнера, гравера и печатника, были высказаны возражения по поводу выделения отдельных участников для признания. Поэтому они поручили художникам сделать новые гравюры, изготовление которых было тщательно задокументировано. Биограф Хасуи, Наразаки Мунисиге, был одним из тех, кто записал этот процесс.[5]

Хасуи умер 27 ноября 1957 года. За свою карьеру он создал около 620 гравюр. В 1979 году Наразаки опубликовал биографию и составил первую каталог raisonné. В 1982 году в Токио прошла выставка 180 его гравюр. Каталог был озаглавлен: «Кавасэ Хасуи: конец линии укиё-э».[6]

Стиль

Дзодзё-дзи в Шибе, 1925. Из серии Двадцать видов на Токио.

Кавасэ работал почти исключительно над пейзажными и городскими принтами на основе эскизы и акварели он сделал в Токио и во время путешествий по Японии. Однако его отпечатки не просто Meishō (известные места) отпечатки, типичные для более ранних укиё-э мастера, такие как Хиросигэ и Кацусика Хокусай (1760-1849). На гравюрах Кавасэ изображены тихие и темные уголки урбанизации Японии.

В 1920 году Хасуи создал свой первый отпечаток падающего снега. Его снежные сцены - одни из самых оригинальных и лучших его работ. Позже он вспоминал: «В моих более ранних работах есть новые выражения в линиях и формах резьбы: мастера раньше жаловались». Он сказал об отношениях между дизайнером и типографом:[5]

В случае печати мы должны очень тесно взаимодействовать. Менее опытный принтер может потратить семь или восемь пробных отпечатков, прежде чем будет сделан успешный. Если у кого-то есть опыт, мы сможем решить окончательный вариант печати после двух или трех попыток. Иногда случается, что, несмотря на все усилия, удачный отпечаток все равно не получается. Это сложная часть композитного искусства. Это требует телепатического общения. Если все стороны не будут полностью настроены, процесс не будет работать. Когда мой разум и умы ремесленников полностью совпадают, можно создать хорошую работу.

Хасуи считал себя реалистом и использовал свои знания западной живописи в своих композициях. Как и Хиросигэ, он делал путевые и пейзажи, хотя его объекты были менее известными местами, обработанными с использованием естественного света, тени и текстуры, без подписей и заголовков, которые были стандартными для гравюр времен Хиросигэ.[4]

Кавасэ оставил большое количество гравюр на дереве и акварели: многие акварели связаны с гравюрами на дереве. Он также создал картины маслом, традиционные свитки и несколько byōbu (ширмы складные).

Галерея

  • Сосновый остров под ночным дождем, Особняк Mitsubishi в Фукагаве, 1920. Печать

  • Сакурадзима, Кагосима, 1922. Печать в Избранные виды Японии.

  • Горный перевал Иоридани, 1923. Акварель.

  • Очаномидзу, 1926. Печать с. Двадцать видов на Токио.

  • Прибрежный пейзаж, 1927. Двухпанельный экран.

  • Пруд в святилище Бентен в Сибе, 1929. Печать.

  • Парк Хикава в Омии, 1930. Печать.

  • Никко Кайдо, 1930. Печать.

Важные работы

О датировке гравюр: Многие из них переизданы в 1960 году после смерти Кавасе. (В Японии принято нумеровать отпечатки, например, «5-е из 100».)

Представление работ в публичных коллекциях

Рекомендации

  1. ^ а б c Патчер 1986 С. 15-16.
  2. ^ а б Мерритт 1990, п. 54.
  3. ^ Мерритт 1990 С. 54–55.
  4. ^ а б Мерритт 1990, п. 55.
  5. ^ а б Патчер 1986, стр. 23-28.
  6. ^ "Кавасе Хасуи (1883-1957)". Коллекция японской гравюры Лавенберга. Получено 29 октября 2020.
  7. ^ "Храм Хонмондзи, Икегами | Коллекции LACMA". collections.lacma.org. Получено 2018-02-17.
  8. ^ "художник:" Кавасе Хасуи "| Институт искусств Миннеаполиса". Получено 2018-02-17.

Процитированные работы

  • Мерритт, Хелен (1990). Современные японские гравюры на дереве: первые годы. Гавайский университет - через Questia.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Патчер, Ирвин Дж. (1986). Кавасе Хасуи и его современники: Движение Син Ханга (Новая печать) в ландшафтном искусстве. Музей искусств Эверсона, Сиракузы.CS1 maint: ref = harv (связь)

дальнейшее чтение

  • Браун, Кендалл и Ньюленд, Эми Рейгл. Кавасе Хасуи: Полное собрание гравюр на дереве. Амстердам: Hotei Publishing, 2003. ISBN  978-90-74-82246-6
  • Браун, Кендалл. Вода и тень: Кавасэ Хасуи и японские пейзажи. Музей изящных искусств Вирджинии, 2014. ISBN  978-90-04-28465-4
  • Мунешигэ, Наразаки. Кавасэ Хасуи мокуханга шу. Токио: Mainichi shinbunsha, 1979.

внешняя ссылка