Индейцы - Indigenouism - Wikipedia

Индейцы это движение изобразительного искусства, которое способствует защите окружающей среды, используя Местные материалы [1][2] как средства массовой информации в художественных произведениях. В нем больше внимания уделяется эстетической ценности, а не социально-культурным темам, часто используемым в литературных темах, театре и других связанных искусствах. Использование местных средств массовой информации также способствует продвижению культуры и традиций артистов, особенно когда артисты приезжают из более отдаленных районов.

Этимология

Индейский стиль, как правило, относится к произведению искусства местного художника, который использует сырье, доступное непосредственно в этом районе. Это движение художников и их произведений искусства, использующих материалы коренных народов для своих Шедевры. Он включает в себя деятельность и творчество тех, кто почувствовал склонность к социальной и культурной изоляции и традиционным формам искусства. Термин «коренной народ» происходит от слова «коренной народ», которое относится к вещам, которые естественным образом встречаются в определенном месте или районе; и коренные или коренные жители, те, кто живет в определенном месте или районе (часто те, кто живет в отдаленных районах).

Термин индейцы был придуман Элито Сирка.[3] который возглавил движение индейцев, продемонстрировав свои картины и представив свои методы другим художникам в 1993 году. Благодаря этому многие из местных художников в его городе, даже по всей провинции, использовали известные и основные сельскохозяйственные продукты в качестве носителей для своих картин. Движение также выступало за то, чтобы художники из других городов использовали легкодоступные продукты в их районе, тем самым продвигая уникальную идентичность каждого города.

Другой термин, Индигенизм с другой стороны, термин, относящийся к идеологиям, связанным с коренными народами, используется по-разному различными учеными и активистами и может использоваться исключительно для описания или иметь политический подтекст. Джордж Кублер s (1985) использовали термин индигенизм описать идеологическую и стилистическую перспективу латиноамериканского искусства ХХ века; он подчеркивал современный характер этой концепции как сугубо исторического мышления и, менее строго, как анхудожественного стиля. Это означает современное отношение к современному латиноамериканскому искусству, которое озабочено «сохранением стилей до завоевания», как в фресках мексиканского художника Диего Риверы. Что еще более важно, он основан на расширении в двадцатом веке точных знаний о древности в Америке и стремится вернуть цивилизациям, существовавшим до завоевания, «символический авторитет» (Bakewell, 1995, p. 24; Kubler, 1985, pp. 75–1). 76; Рамос, 1998, стр. 5–7). Он отражает стремление современных или модернизированных обществ быть глубоко тронутыми «забытым прошлым» (Cameron and Gatewood, 2003, стр. 55–56).[4]

Защитники художников

Некоторые районы менее обеспечены, чем другие, что делает местных жителей более интересными и находчивыми, экспериментируя и производя собственные материалы, которые будут использоваться для их талантов и хобби, а также для других произведений, связанных с искусством, в частности картин. В конце 20-го века многие местные художники на Филиппинах начали делать свой собственный путь художников, которые также приняли индейский стиль. Среди них были Марк Лоуренс Либунао (Чеснок),[5] Рамон Лопес (Ржавчина),[6] Джордан Манг-осан (Солнечная),[7][8][9] Вильюн Магсино (Скрепка), Мария Хидаях Вирай-Ньюингхам (Рис), Арли Макапагал (Лук), Данило Талплачидо (Рисовая шелуха), Джером Икао (Водоросли),[10] Данте Энаж (Туба),[11][12][13] Рей Лоренцо (кокосовый сок-туба), Род Гаматан (орех бетель), Патрик Паласи (Кофе),[14][7][15] Элла Иполито (Кофе),[16] Перси Деноло (Грязь),[17][18] Диана Грейс Ф. Маналастас (Переработанный),[19][20] Жоджет Ламберто Мондарес (Полиэтиленовый пакет),[21][22][23] Whang Od и другие художники-индейцы.[24][25]

Движение

В 1998 году группа художников и альпинисты во главе с Амангпинтором хотели защитить окружающую среду от глобальное потепление поддерживая пропаганду использования местного сырья для живописи и в то же время решая проблему нехватки материалов для окраски из-за бедность. Создание кистей из пряди волос, извлечь из фрукты, овощи и деревья являются очень важными открытиями и опытом Амангпинтора, которым, по его мнению, следует научить и поделиться этим с детьми нового поколения, особенно в сельские районы.

Рекомендации

  1. ^ «Что такое материалы коренных народов». Дэвид Данио младший. Самаханг Макасининг (Клуб художников), Inc. 2016. Получено 2016-12-06.
  2. ^ "Что такое искусство индейца". Тересита Сирка. Самаханг Макасинин. 2017 г.. Получено 2017-01-20.
  3. ^ «Художник в картинах использует собственную кровь, волосы». Филиппинская звезда. Филиппинская звезда. 2011 г.. Получено 2011-07-12.
  4. ^ «Индигенизм, живопись и самобытность: смешивание средств массовой информации при филиппинской диктатуре». ЧЕРУБИМ А. КИЗОН. Университет Сетон Холл. 2005 г.. Получено 2015-03-20.
  5. ^ Филиппинский художник использует чеснок для рисования. TV5. 2009 г.
  6. ^ tv 5 Rustpainter, интервью @pilipinas news. ТВ 5 Новости. 2013.
  7. ^ а б Художники Там-Авана отправляются на первую выставку резины. Газета Manila Times. 2015 г.
  8. ^ «Художнику Ifugao-Pride нужны только увеличительное стекло и немного солнечного света, чтобы создавать завораживающие произведения искусства». PhilNews. 2017 г.
  9. ^ «Джордан Манг-Осан, художник, использующий силу солнца для создания рисунков пирографией». PhilNews. 2017. Архивировано с оригинал на 2018-05-23. Получено 2018-05-23.
  10. ^ Единственный в своем роде художник по водорослям Джером Икао из Замбоанги. Самаханг Макасининг (Клуб художников), Inc. 2017.
  11. ^ Данте Энаж - художник смешанной техники. Fine Art America. 2015 г.
  12. ^ ВЗГЛЯД: Художник Таклобана пишет портрет Дутерте с помощью тубы. Новости ABS-CBN.
  13. ^ Получите "кайф" с произведениями тубы Данте Энажа. Манильский канал. 2013.
  14. ^ SunStar Philippines на Facebook. Газета SunStar. 2015 г.
  15. ^ Художники Багио представлены на 2nd My City, My SM, My Art. Багио Мидленд Курье. 2016 г.
  16. ^ Создание искусства из кофейных зерен. Новости ABS-CBN. 2016 г.
  17. ^ Pilipinas Got Talent Season 5 Road to Semfinals: Перси Деноло - исполнитель Mud Shadow Art. ABS-CBN Развлечения. 2016 г.
  18. ^ Перси Деноло, художник по грязи. UNTV Доброе утро, Куя. 2015 г.
  19. ^ «Филиппинские художники выделяют летние художественные представления в филиппинском центре в Нью-Йорке». Министерство иностранных дел Филиппин. 2017 г.
  20. ^ «Маликско-малайская выставка в Барасоайне». Бюллетень Манилы. 2017 г.
  21. ^ «Картина с полиэтиленовыми пакетами - защита художника Багио Джоджета Мондареса». Куда, Багио. 2017 г.
  22. ^ «Художник по пластике делает искусство из мусора». Арал Муна от Рики Эстебан. 2018.
  23. ^ «Прокладывая дорогу: искусство и психология на Филиппинах и в мире». Инженер-психолог. 2016 г.
  24. ^ Какайбанг Обра на Унанг Хирит. GMA7 Unang Hirit. 2010 г.
  25. ^ Хорошие новости. GMA7 NewsTV. 2012 г.