Можжевельник Шуй - Juniper Shuey

Можжевельник Шуй (1974 г.р.) Сиэтл Художник-художник, известный своими видеоинсталляциями и скульптурными перформансами. Он является со-художественным руководителем zoe | juniper и главным плотником в Вашингтонский университет Мини-зал. С момента основания в конце 1990-х годов он продолжал приобретать профессиональную репутацию за свои работы.[согласно кому? ].[нужна цитата ]

Предпосылки и признание

Перед тем как заняться изобразительным искусством, Шуи провел три года в колледже Эмерсон в Бостоне, изучая дизайн театральной декорации. Затем он перешел в керамический факультет Вашингтонского университета, где факультет позволил ему развить свое искусство перформанса и глины. С тех пор он выступал в качестве художника-декоратора и художника по свету для различных произведений, включая постановку Burning Circus «Эмма Гольдман; любовь, анархия и другие дела» на фестивале Fringe в Сиэтле, штат Вашингтон, спектакль, который выиграл фестиваль за аншлаг. . Некоторые из его самых популярных работ были представлены на выставке Ховард Хаус (Сиэтл) как в 2003, так и в 2005 году. Работы Джунипер также попадали в галереи Палаццо Пио в Риме и на различные выставки в Soil Art Gallery. Наряду с его уникальными и исключительно успешными декорациями, Джунипер получил следующие награды:

Его работы были опубликованы в нескольких художественных книгах, включая SOIL Artist, Lava и Fashion is ART. Его видеоинсталляции, фотографии и выступления демонстрировались как на национальном, так и на международном уровне, включая Италию, Будапешт, Нью-Йорк, Хьюстон, Сиэтл, Портленд и Крайстчерч, Новая Зеландия. Juniper участвовала в нескольких профессиональных группах, включая Фонд искусств Новой Англии, Фонд Макартура и в групповой дискуссии по профессиональным практикам в Вашингтонском университете.

Сотрудничество

Его работы были представлены в On The Boards, Spectrum Dance Theater, Velocity Dance Center и на фестивале Northwest New Works в 2005 году, где он начал свое сотрудничество с артистом-перформансом. Зои Скофилд и музыкант Морган Хендерсон. В начале сотрудничества они представили свои работы в галереях изобразительного искусства, музеях и театрах. Они были заказаны и представлены национальными и международными центрами искусств, такими как, На досках, PICA, Дом искусств Трафо, Мастерская Театра Танца, Танцевальный фестиваль Бейтса, NYLA, Фестиваль Сполето, Подушка Иакова, Институт современного искусства Бостона, Body Festival (Новая Зеландия), Йерба Буэна Центр, Колумбийский колледж Чикаго, DiverseWorks, Художественный музей Фрая и многие другие. Они проводили семинары и читали лекции по танцам, фотографии, сотрудничеству и инсталляции в США и за рубежом.

внешняя ссылка