Король Гиддра - King Giddra

Король Гиддра
ПроисхождениеТокио, Япония
ЖанрыЯпонский хип-хоп
J-pop
Активные годы1993–1996
2001
2002–2003
ЭтикеткиP-Vine Records
DefStar Records
Прошлые участникиК Даб Шайн
Зебра
DJ Oasis

Король Гиддра был Японский хип-хоп группа, основанная в 1993 году. Они были подписаны на инди-лейбл P-Vine Records. После шестилетнего перерыва они подписали контракт с DefStar Records, подраздел Sony Music Entertainment Япония (SMEJ ) для выпуска второго альбома.[1]

Члены

Группа состоит из трех человек: K DUB SHINE[2] (MC / концепт-лидер группы), ЗЕБРА[3] (MC) и DJ OASIS (DJ). Группа названа в честь трехголового монстра из фильмов о Годзилле, короля Гидоры. Зибра сказала, что они выбрали имя после того, как поняли, что Годзилла - персонаж, который представляет международную Японию. В фильме «Король Гиддра - плохой парень, но, как враг общества, он делает исключительно положительные вещи». Они говорят, что как враг общества, они враг системы, которая их угнетает, подобно тому, как Годзилла был деспотической системой, а король Гидора был врагом.[4]

Хотя все три участника родились в Токио, каждый участник некоторое время жил и рос в Соединенные Штаты. K DUB SHINE, сделал проживание в семье в Флорида перед переездом в Окленд, Калифорния где он встретится с будущими участниками группы, ЗЕБРА и DJ OASIS. Судя по появлению группы на японском музыкальном варьете "HEY! HEY! HEY! MUSIC CHAMP", DJ OASIS и ZEEBRA знают друг друга с начальной школы.

Стиль музыки

На их стиль повлияла американская рэп-группа. Враг народа,[5] о чем свидетельствуют их политические взгляды на состояние Японский общества в текстах своих песен, таких как "Bullet of Truth". Вступительные слова песни "Перед нами иллюзия ... шум полностью коррумпированного общества / Гиддра зажигает огонь войны идей в маскировке с 20 лицами, вызывая новую ассоциацию мыслей." [6] Лирика указывает на более широкую тему хип-хопа - критику большинства в обществе. Строка, относящаяся к «новой ассоциации мыслей», продвигает эффективность хип-хопа, которая выходит за рамки жалоб на проблемы и фактически меняет образ мышления людей. «Эта песня - возврат к социально сознательной лирике хип-хопа, зародившейся в центральных городах Америки». [7] В этой песне король Гиддра ставит под сомнение систему образования, которая «разрушает детские мечты», а также перегрузку СМИ, особенно в плане рекламы, секса и насилия, что становится своего рода контролем над разумом.[8] Их дебютный альбом (The Power from the Sky) также вдохновлен Public Enemy из их песни "Black Steel In The Hour Of Chaos". В заглавной песне используется отрывок из песни PE. Используя американские сэмплы и рэп о японских проблемах, King Giddra смешивает местные и глобальные мировоззрения в своем хип-хопе.

Поскольку популярность хип-хоп в Японии в 1990-е гг. росло, и популярный J-Pop начал выпускать J-Rap, который был просто партийным рэпом без реального политического послания. Представители хип-хоп культуры Японии заметили успех J-Rap и задались вопросом, должен ли рэп в Японии обсуждать социально-политические вопросы или он должен оставаться мейнстримом с более легкими текстами. Король Гиддра решил сделать Японский хип-хоп больше о политических и социальных проблемах, с которыми столкнулись жители Японии. Это также помогло создать Японский стиль рэпа, который не был просто имитацией американского рэпа, потому что король Гиддра обсуждал вопросы, специфичные для Японии. Например, в своей песне 1995 года "Bullet of Truth" группа обсуждает, как система образования "разрушает мечты детей", заставляя их думать, что они получат успешную работу после окончания учебы, хотя на самом деле среди них очень распространена безработица. молодые взрослые японцы. Они также критикуют СМИ, говоря, что их реклама подавляет и становится своего рода средством контроля над разумом. Японское общество осуждают за его «бездушную коммерцию» и «разграбленную окружающую среду».[9]

К началу 2000-х годов начали проявляться различные аспекты политической перспективы короля Гиддры. Несмотря на то, что по-прежнему вдохновлены афроамериканскими группами, такими как Public Enemy, такие проекты, как Лучшее оружие (Сайшу Хейки) содержал более откровенно националистические высказывания. В 2002 году K Dub Shine выпустил саундтрек к фильму «Сакура безумия», в котором рассказывается о трех молодых националистах в Сибуя, которые нападают на тех, кого они считают «разрушающими святость улиц», и втягиваются в войну якудза ».[10][11] В интервью журналу Remix в 2009 году К Даб Шайн открыто выразил свои правые взгляды, в том числе свою веру в то, что японских солдат, погибших во Второй мировой войне, следует уважать как борющихся за улучшение Японии. Он сравнил оккупацию Японии после Второй мировой войны с порабощением чернокожих людей в Америке, назвав эти два «общим опытом» угнетения, и описал «Черных пантер» как организацию правого толка.[12]

Групповая карьера

Дебютный альбом группы поможет им начать сольную карьеру на крупных лейблах. K DUB подписал контракт с японским музыкальным лейблом juggernaut, avex, под их "ультрасовременным" отпечатком, выпустив свой сольный альбом (Present Time) в 1997 году. ZEEBRA подписал контракт с Pony Canyon и выпустил свой дебютный альбом "The Rhyme Animal", название которого было вдохновлено Чак Ди из Public Enemy, в следующем 1998 году. Оба художника подписали контракты со своими артистами в свою группу. У K DUB SHINE уже была его команда по атомной бомбе (которая отвечала за разработку King Giddra), а у ZEEBRA с UBG (Urbarian Gym) игра слов на японском языке (Tokai no Yabanjin / Варвары города). Урбарин обыгрывает слова «городской» и «варвар». Тренажерный зал использует японское произношение (цзинь), что означает «люди».

С успехом их соответствующих сольных предприятий группа взяла бы на себя долгий перерыв до возможного выпуска своего второго и, возможно, последнего альбома. Лучшее оружие(Сайшу Хейки). Он был выпущен в 2002 году. В отличие от дебютного альбома, в котором обязанности по созданию битмейкинга разделились в основном между ZEEBRA и DJ OASIS, "Saishuu Heiki" в основном спродюсировал DJ OASIS.

Одновременный выпуск двух своих синглов "F.F.B." и "UNSTOPPABLE" добились коммерческого успеха, заняв 5-е и 6-е места в чарте Oricon. Они впервые выступили в составе группы на японских музыкальных шоу «HEY! HEY! HEY! MUSIC CHAMP» и «MUSICSTATION». Однако в обоих синглах возникли разногласия. "F.F.B." содержит строчку, оскорбляющую людей с ВИЧ, а песня (Driveby) оскорбляет гей-сообщество, обвиняя его в дискриминации. Оригинальный сингл "UNSTOPPABLE" [синяя обложка] был снят с производства и переиздан без песни "Driveby" [пожелтевшая обложка]. Трек был заменен их песней (Heisei Ishin / Heisei Restoration; концепция заимствована из "Meiji Restoration". Heisei - это современная японская эпоха). 11 сентября 2002 года они выпустили свой последний сингл для альбома «911», ровно через год после инцидента. Песня короля Гиддры "911" обратился к ошибочной «войне Америки с террором» и соучастию японских СМИ и правительства страны. В песне отражены события с нуля и его последствия в двух эпохах: августе 1945 года и 11 сентября 2001 года.[8] Их музыкальный клип открывается изображением эпицентра Хиросимы. Видео группы использует изображения эпицентра Хиросимы после бомбежки как способ переосмыслить эпицентр Нью-Йорка. По словам Яна Кондри, изображение, «в центре картины, выделяется правительственное здание, ныне известное как Купол мира». [13] Автор текстов рэпа рассказывает о лицемерии Америки, когда она всегда говорит Японии «идти по пути мира», но затем начинает бомбить Багдад. С другой стороны, они считают, что японское правительство также виновато из-за своего соучастия. Также первый и третий куплеты песни появляются в их клипе 2002 года Saishuu Heiki, or the Ultimate Weapon (Defstar Records).[8]Песня вдохновляет, потому что приятно видеть, что некоторые рэперы из Японии решают проблемы социальной оппозиции и придают большее количество голосов призыву к миру.

Альбом был выпущен в октябре и представлял собой "F.F.B." с отредактированными текстами и песней (Koukai Shokei / Public Execution), которая была дисс-треком. ZEEBRA транслирует KJ из группы Dragon Ash, в то время как стих K DUB SHINE нацелен на "распроданных рэперов" и призывает Kick The Can Crew и Rip Slyme через игру слов их имен, одновременно позволяя своей точке зрения течь через его стих :
(kiku to kan kuruu, RIRIKU tsurai, herikutsu RAIMU / слушать это меня чертовски бесит, раздражающие тексты, бессмысленные рифмы).

Песня (Generation Next) - это альбомная версия песни, которую они внесли в фильм (Kyouki no Sakura / The Sakura of Madness), режиссера Сонода Кенджи, который является давним режиссером видеоклипов King Giddra, а также некоторых из них. видеоклипы их сольных работ.

Сольная карьера участников

По завершении тура альбома группа снова разошлась, возобновив сольную карьеру. В то время как контент K DUB оставался неизменным, популярность и харизма ZEEBRA привели к тому, что он стал более активным в индустрии развлечений, снявшись в короткометражных сериалах, развивая свой лейбл UBG, продюсируя и выступая с известными артистами jpop, такими как BoA, Намие Амуро, EXILE и т.д. На данный момент K DUB выпустили 3 студийных альбома (Genzai Jikoku, Ikiru / Live и Riyuu / Reason). ZEEBRA выпустила 5 студийных альбомов (The Rhyme Animal, Based on a True Story, Tokyo's Finest, The New Beginning и недавно выпущенный World of Music). DJ OASIS выпустил два студийных альбома ((Toukyou Sabaku / Tokyo Desert) и Waterworld). Он также сформировал диджейскую группу под названием Axis с давним соавтором King Giddra, INOVADER из UBG, чтобы выпускать микстейпы, в которых сочетаются американские рэп-исполнители, олдскул и новая школа, а также их собственные биты. K DUB SHINE и DJ OASIS также сформировали группу под названием Radio Aktive Project (игра слов, связанная с «RAP» и их лейблом «Atomic Bomb Records»), разработанная, чтобы быть похожей на группу King Giddra, хотя и без ZEEBRA.

использованная литература

  1. ^ "Гугл переводчик". Translate.google.com. Получено 19 января, 2020.
  2. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2016-04-19. Получено 2016-11-25.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  3. ^ [1][мертвая ссылка ]
  4. ^ Введение в японский хип-хоп Иэна Кондри В архиве 2008-10-07 на Wayback Machine
  5. ^ Манабэ, Норико (1 января 2006 г.). «Глобализация и японское творчество: адаптации японского языка к рэпу». Этномузыкология. 50 (1): 1–36. JSTOR  20174422.
  6. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2007-02-10. Получено 2008-04-03.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  7. ^ "Интеллектуальный комментарий хип-хопа: 21.03.2004 - 28.03.2004". Hiphopcommentary.blogspot.com. Получено 19 января, 2020.
  8. ^ а б c «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2011-04-22. Получено 2008-04-03.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  9. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2011-04-22. Получено 2008-04-03.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  10. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2009-05-03. Получено 2009-05-21.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  11. ^ Взято из описания фильма на английском языке с сайта Netflix, Япония, 11 августа 2020 г.
  12. ^ Ремикс том 6, вып. 215, июнь 2009 г., стр. 54–61
  13. ^ Кондри, Ян. Хип-хоп Япония: рэп и пути культурной глобализации. Дарем, Северная Каролина: издательство Duke University Press, 2006.

внешние ссылки

Внешние ссылки связаны с королем Гиддрой и только на японском языке. Однако через их MySpace вы можете общаться с ними на английском языке. Из этих трех DJ OASIS является наиболее активным в Интернете, известен своими отзывами в MySpace и заядлым фанатом видеоигр.