Лилиан Шварц - Lillian Schwartz - Wikipedia

Лилиан Ф. Шварц (родился в 1927 г.) Американец Художница считается пионером компьютерно-опосредованного искусства и одним из первых художников, известными тем, что почти все свое творчество основывает на вычислительных носителях. Многие из ее новаторских проектов были выполнены в 1960-х и 1970-х годах, задолго до того, как революция настольных компьютеров сделала компьютерное оборудование и программное обеспечение широко доступными для художников.

Ранняя жизнь и художественное образование

Будучи молодой девушкой во время Великой депрессии, Шварц экспериментировала с сланцем, грязью, палками и мелом как бесплатными материалами для создания искусства. Она училась на медсестру в рамках образовательной программы времен Второй мировой войны, а позже обнаружила, что ее обучение анатомии, биологии и использованию гипса ценно для создания искусства. Находясь в Японии во время послевоенной оккупации в районе между Хиросимой и Нагасаки, она заразилась полиомиелитом, который на время парализовал ее. В рамках реабилитации она изучала каллиграфию у художника Тширо.

После ее возвращения в Соединенные Штаты она продолжила эксперименты со СМИ, включая скульптуру из металла и пластика. В этот период ей пришлось перенести операцию по поводу опухоли щитовидной железы, возможно, из-за воздействия пластиковых растворителей.[1]

Карьера

К 1966 году Шварц начала работать со световыми коробами и механическими устройствами, такими как насосы, и стала членом Эксперименты в искусстве и технологиях (E.A.T.), объединившая художников и инженеров в качестве сотрудников. В 1968 году ее кинетическая скульптура. Проксима Центавра был включен в важную раннюю выставку машинного искусства в Нью-Йоркском музее современного искусства под названием «Машина, увиденная в конце механической эпохи». Позже эта скульптура использовалась как спецэффект для Звездный путь эпизод, в котором он служил тюрьмой для мозга Спока.[2]

Шварц попал в Bell Labs в 1968 г. Леон Хармон. Там она работала с инженерами Джоном Волларо и другими, в том числе активно сотрудничала с Кен Ноултон, инженер-программист и художник-компьютерщик, который также участвовал в выставке Музея современного искусства 1968 года. В результате этого сотрудничества была создана серия компьютерных анимационных фильмов, каждый из которых построен на основе алгоритмов визуальной генерации, написанных Ноултоном и отредактированных Шварцем.[3] Она училась программированию в Новая школа для социальных исследований примерно в то же время. Она начала создавать картины и фильмы, сочетая ручную роспись, цифровой коллаж, компьютерную и другую обработку изображений, а также оптическую постобработку, первоначально работая с языком компьютерной графики Knowlton 1963 года. BEFLIX, его последующий графический язык EXPLOR, а также SYMBOLICS. К 1975 году Шварц и Ноултон в сотрудничестве создали десять из первых компьютерных анимационных фильмов, созданных в цифровом формате, которые будут выставлены как произведения изобразительного искусства: Pixillation, Олимпиада, НЛО, Enigma, Googolplex, Apotheosis, Affinities, Kinesis, Alae и Метаморфозы.

Хотя эти 10 фильмов еще не включали цифровое редактирование изображений или последовательностей изображений, Шварц смонтировала их как физический фильм обычным способом, в своих работах последующих периодов говорилось о творческом объединении различных, часто передовых технологий. чтобы предвосхитить то, что позже станет обычной практикой в ​​таких программах, как Фотошоп и Final Cut Pro.

Шварц внес свой вклад в научные исследования восприятия цвета и звука. Она была консультантом в AT&T Bell Laboratories, исследовательской лаборатории Томаса Дж. Уотсона IBM, Исследовательском центре Exxon и Lucent Technologies Bell Labs Innovations.[4]

Известные работы

Шварц использовал работы Леонардо да Винчи активно экспериментировал с компьютерами. Одна заметная работа, которую она создала, - Мона / Лев, для которого она сравнила изображение Леонардо да Винчи автопортрет с Мона Лиза, сопоставление двух граней по признаку, чтобы показать их основное структурное сходство.[5][6] В частности, она заменила правую часть Мона Лиза с перевернутой левой стороны автопортрета Леонардо красным мелом. Наложенные линии, проведенные на изображении, показывают близкое выравнивание нижней части глаз, бровь, нос и подбородок побудило ее утверждать, что Мона Лиза частично является загадочным автопортретом художника.. В дальнейших экспериментах в этом направлении она удалила серый тонов автопортрета Леонардо да Винчи и наложили Мона Лиза глаз над этим. Не всех убеждают ее аргументы в пользу личности Леонардо да Винчи и Мона Лиза; один общий контраргумент заключается в том, что сходство связано с тем, что оба портрета созданы одним и тем же человеком и, следовательно, имеют признаки характерного стиля. Вдобавок, хотя рисунок, на котором Шварц основывал сравнение, считается автопортретом, нет твердых исторических свидетельств, подтверждающих эту теорию.

В аналогичном эксперименте Шварц использовал специальную программу трассировки лучей, чтобы исследовать аномалии перспективы на рисунке фресковой живописи да Винчи. Последний ужин. Ее трехмерная компьютерная модель показала, что перспективные линии Последний ужин соответствуют (расширяют) архитектуру трапезной Санта-Мария-делле-Грацие в Милан где находится фреска, но только из-за определенных изменений, которые Леонардо внес в стандартную линейную перспективу.

Прием работы

Шварц был назван пионером в «превращении компьютеров в действенную и плодотворную художественную среду» физиком и лауреатом Нобелевской премии. Арно Пензиас и первопроходец и виртуоз философа-художника Тимоти Бинкли.[7] Ее фильмы были включены в Венецианскую биеннале и Каннском кинофестивале, среди многих других, и получили множество наград. Среди них есть Академическая награда с Эд Эмшвиллер в 1980 году за спецэффекты к фильму Токарный станок Небес.[8] В 1980-х годах компьютерный телевизионный ролик, созданный ею для недавно отремонтированного Музея современного искусства в Нью-Йорке, получил премию. Премия Эмми.

Произведения Шварца выставлялись в Музее современного искусства (Нью-Йорк), Метрополитен-музее, Музее американского искусства Уитни, Музее современного искусства (Стокгольм), Центре Боборг (Париж), Художественном музее Стедлейка (Амстердам), Музей Большого дворца (Париж), а также многочисленные галереи и фестивали по всему миру. Шварц был приглашенным сотрудником факультета компьютерных наук Университета Мэриленда; адъюнкт-профессор Кин-колледжа, факультет изящных искусств; адъюнкт-профессор факультета визуальных искусств Рутгера; адъюнкт-профессор факультета психологии Школы искусств и наук Нью-Йоркского университета; и член аспирантуры Школы визуальных искусств Нью-Йорка. Она также была артисткой на канале 13, WNET, Нью-Йорк. С 1988 года она является научным сотрудником Всемирной академии наук и искусств.

Список наград и грантов

  • ACM SIGGRAPH 2015 Награда заслуженного художника за достижения в области цифрового искусства, 2015[9]
  • Информационные кинопродюсеры Америки Премия Синди за объявление государственной службы Музея современного искусства, 1985
  • Приз 27-го ежегодного фестиваля американского кино за объявление государственной службы Музея современного искусства, 1985
  • 28-я ежегодная премия "Эмми" в Нью-Йорке, награда за выдающееся объявление государственной службы за объявление государственной службы Музея современного искусства, 1984 г.[10]
  • Грант Национального фонда искусств, 1982 г.
  • Премия режиссера и писателя Пабло Неруды за Поэт своего народа, 1978
  • Премия за режиссуру и закупку на кинофестивале в Синкинг-Крик за L'Oiseau, 1978
  • Национальная академия телевидения, искусств и наук, Специальная награда за спецэффекты за Enigma, 1972
  • Приз международного жюри ICOGRADA за U.F.O.'s, 1972
  • Награда за выдающиеся достижения на Международном кинофестивале 16 мм. де Монреаль, для Enigma, 1972
  • Премия CINE Golden Eagle за Пиксилляция, 1971

Список публикаций

  • «Компьютерная иллюзия: двусмысленность, перспектива и движение». Визуальный компьютер, Июнь 1998 г.[11]
  • «Компьютеры и присвоение искусства: преобразование произведения или идеи для нового творения». Леонардо, 29:1, 1996.
  • «Электронная реставрация: сохранение и реставрация великих произведений искусства». SCAN '95 Труды, 1995.
  • «Компьютер историка искусства». Scientific American, Апрель 1995 г.
  • «Превращение Моны». Компьютеры и графика Специальный выпуск, изд. К. Мачовер, Pergamon Press, 1995.
  • «Уроки Леонардо да Винчи: дополнения к его трактату о компьютерах и искусстве». Всемирная академия искусств и наук, Декабрь 1992 г.
  • «Пьеро делла Франческа и компьютер: анализ, реконструкция и наследование». Визуальный компьютер, Springer-Verlag, 1993.
  • Справочник компьютерного художника (совместно с Лоренсом Р. Шварцем). Нортон, 1992.
  • «Маска Шекспира». Pixel - журнал научной визуализации, 3: 3, март / апрель 1992 г.
  • «Компьютерные художники как интерактивные исполнители: первая цифровая передача рисунка в реальном времени через спутник». SCAN: Материалы одиннадцатого ежегодного симпозиума по малым компьютерам в искусстве, 15-17 ноября 1991 г.
  • «Искусство в реальном времени с помощью компьютера». Интерактивное искусство и искусственная реальность, изд. Грегори Гарви, ACM Siggraph, август 1990 г.
  • «Отождествление Моны Лизы». Визуальный компьютер, Springer-Verlag, 1988.
  • «Постановка тайной вечери Леонардо». Леонардо (Дополнительный выпуск), Pergamon Press, 1988.
  • «От НЛО до Пабло Неруды». Scientific American / International Proceedings Art Expo - Ганновер, 1988.
  • «Мона Лиза Леонардо». Искусство и антиквариат, Январь 1987 г.
  • «Компьютер и творчество». Труды Американского философского общества, т. 75, часть 6, 1985.
  • «Эксперименты с компьютерной анимацией». Siggraph '84: Междисциплинарные вопросы компьютерного искусства и дизайна, 1984.
  • «Кинопроизводство с компьютером» (совместно с К.Б. Рубинштейном). Междисциплинарные научные обзоры, 4:4, 1979.
  • «Арт-Фильм-Компьютер». Художник и компьютер, изд. Рут Ливитт, Книги Гармонии, 1976.
  • «Художник и компьютерная анимация». Компьютерная анимация, изд. Джон Халас, Гастингс-Хаус, 1974.

Рекомендации

  1. ^ Лилиан Ф. Шварц и Лоренс Р. Шварц (1992). Справочник компьютерного художника. W.W. Нортон.
  2. ^ Шварц, 1992.
  3. ^ Торп (17.10.2014). «Искусство на пороге будущего». Середина. Получено 2016-02-08.
  4. ^ «Технокультуры: история цифрового искусства - разговор | MFACA». mfaca.sva.edu. Получено 2016-12-21.
  5. ^ Антуанетта ЛаФарж (октябрь 1996 г.). "Бородатая дама и бритый мужчина: Мона Лиза, Знакомьтесь, Мона / Лео". Леонардо: Журнал Международного общества искусства, науки и технологий.
  6. ^ «Раздел 9: Компьютерные художники». excelsior.biosci.ohio-state.edu. Получено 2016-12-21.
  7. ^ Шварц, 1992.
  8. ^ Барзик, Фред; Локстон, Дэвид Р .; Флэкс, Ники; Конвей, Кевин (1980-01-09), Токарный станок Небес, получено 2016-12-21
  9. ^ «Премия выдающейся артистки 2015 года: Лилиан Шварц». ACM SIGGRAPH. 2015-06-11. Получено 2016-12-20.
  10. ^ "28-я ежегодная премия" Эмми в Нью-Йорке " (PDF).
  11. ^ Шварц, Лилиан Ф. (1998). «Компьютерные иллюзии: двусмысленность, перспектива и движение». Визуальный компьютер. 14 (2): 52–68. Дои:10.1007 / s003710050123. ISSN  0178-2789.

внешняя ссылка