Мария Адела Диас - Maria Adela Diaz

Мария Адела Диас гватемальский современный художник.^[1] Она родилась в 1973 году, во время Гражданская война в Гватемале. Она упоминает, что, как гражданин Гватемалы, она считает, что политические вопросы являются частью ее идентичности, и что многое из ее опыта и опыта ее семьи отражается в ее произведениях искусства.^[2] Диас - художник-самоучка, а также графический дизайнер, он работал в прессе, рекламе и средствах массовой информации.^[3] Хотя она не считает себя феминисткой, многие ее работы выставлялись на феминистских выставках; она считает свою работу женственной, потому что это работа, которую выполняет женщина.^[4]

Стиль

Диас заявила, что она создает искусство, чтобы выразить свои возражения против «патриархальных ценностей, политического обмана и политической идеологии».^[5] Она также отметила, что одна из главных целей ее работ - исследовать возвышенность женщин.^[5] Для передачи своих сообщений она использует различные формы среды, включая видео и инсталляции; ее любимая среда - ее собственное тело. Она заявляет, что «[ее] тело - это средство перевозки большого груза [ее] собственного жизненного опыта; прикосновение к границам - это способ [она] сближения с [своим] собственным телом и работой ».^[6] Кроме того, она заявляет, что «используя [свое] тело в качестве медиума, [она] выражает [свои] возражения против политических разочарований, патриархальных компаний и дискриминирующих философий».^[7] Ее работа призвана выразить различные «грани женщины, матери, жертвы, художника и так далее».^[8]

«Граница»

Одна из самых ярких ее работ - «Пограничная линия». видео представление создан в 2005 году и представлен в E Pluribus Unum: из многих - один выставка в Studios at the Park in Пасо Роблес, Калифорния.^[9][10] «Граница» была установлена ​​в океане, где Диас фактически сидела в закрытом деревянном ящике и была запущена в океан на 45 минут без каких-либо средств защиты.^[6] Адела объясняет, что целью этого видео-перформанса является усиление дискуссии о несправедливости, существующей в Соединенных Штатах по отношению к иммигрантам. Это демонстрирует нестабильность, существующую в жизни мигрантов, проживающих в США, из-за их маргинализации и дискриминации, которую они вынуждены терпеть. Диас упоминает, что ее личный опыт иммигранта в Соединенных Штатах отражен в этом видео-перформансе. 2005 год стал не только годом, когда она создала это произведение искусства, но и годом, нанесшим ущерб ее правовому статусу. Она заявляет, что, создавая это изделие, она рисковала своей жизнью не только в том смысле, что она умерла, но и была поймана полицией, которая потенциально могла депортировать ее обратно в Гватемалу. Она упоминает, что часть ее желала, чтобы это произошло. Это произведение должно было дать голос миллионам мужчин и женщин, оказавшихся в подобных ситуациях.^[6]

Выбрать произведение

• Отряд, 2007, Видео-спектакль
  • На этом изображении изображены две женщины, мать и дочь, в красных платьях, которые сшиты вместе, и когда они начинают двигаться в противоположных направлениях, швы разрушаются. В описании видеоперформанса Мария Адела Диас обсуждает отстраненность, которая возникает между матерью и ее дочерью: «Связь между матерью и дочерью колеблется на протяжении всего своего развития. Наиболее распространенным и, возможно, самым табуированным является разделение идеологий и нарушение коммуникации. Повседневная жизнь превращается в шаги в противоположных направлениях. В этом видео я демонстрирую отстранение между матерью и дочерью при сохранении невидимой пуповины, которая когда-то связала нас вместе, но остается только метафорически. После отделения единственное, что связывает их, - это кровь »^[11]
• Цвести, 2008, Видео-спектакль
  • На этом произведении изображена молодая женщина, которая бежит и прыгает в цветочном поле. По словам Диаса, это символ роста и зрелости, которые люди испытывают с течением времени.^[12]
• ВНИМАНИЕ, 2008, Видеоарт
  • На этом видео изображены отец, мать и их дочь, которые бегут на закате. Он напоминает зрителям иммиграционные знаки, размещенные на границах в качестве предупреждающих знаков. Диас заявляет, что она воссоздала вывеску в видеоарт, чтобы дать понять, что пересечение границы должно быть судебным иском. Непрерывное зацикливание видео подкрепляет ее идею, поскольку помогает продемонстрировать, что пересечение границ не поддается контролю ни по законам, ни с помощью других форм высших властей.^[13]
• Статус кво, 2017, Спектакль
  • На этом представлении изображена женщина, попавшая в ловушку своего личного пространства, а затем группа мужчин начинает сваривать куски металла, чтобы создать структуру, которая захватывает женщину и не позволяет ей сбежать. Затем женщина начинает бороться за выход, ломая структуру. Диас комментирует свою работу: «[он] осуждает инертное поведение латиноамериканских обществ, когда дело доходит до [осуждения] насильственных и оскорбительных событий, которые происходят рядом с ними [или] даже в их личном интимном пространстве. Ее тело захвачено и захвачено являются аналогами латиноамериканских культур, угнетающих и насилующих женское тело ".^[5]
• Антиподы, Установка / видео представление
  • Эта модель из 100 туфель, которые были соединены одной и той же подошвой, - на основе комментария Диаса - показывает, как единство между человечеством поможет в достижении и создании лучшего мира.^[14]
• Сопротивление, Производительность, действие
  • Сопротивление похоже на Отряд в том, что оно показывает трех женщин, скованных вместе розовыми рубашками, которые пытаются отойти друг от друга, пока швы не будут разрушены. Диас упоминает, что ее работа предназначена для исследования боли, порождаемой непривязанностью, как это обычно происходило во время военных режимов, которые были у власти в Гватемале и других странах Латинской Америки. Миллионы людей были разлучены со своими семьями и друзьями; Людей часто пытали, похищали или убивали.^[15]
• Растрос, 2018, Видео-перформанс
  • В 2017 году было зарегистрировано около 412 смертей мигрантов, погибших при пересечении американо-мексиканской границы. Диас заявляет, что эти предметы символизируют иммиграционные законы, принятые в США с целью дегуманизации мигрантов. Граница представляет собой участок территории, на котором обнаружены части тела, часто не поддающиеся идентификации.^[16]

Выставки

Мария Адела Диас была представлена ​​на выставках по всему миру, в том числе «Центр Помпиду в Париже, Exteresa Arte Actual в Мехико и Museo de Arte Contemporáneo в Сан-Хосе, Коста-Рика».^[5] Она выставлялась вместе с другими художниками, в том числе: Изабель Барбуцца, Ана де Обрегосо, Кейт Леффер, Линда Вальехо, Бьянка Ана Чавес и Анаис Ю Йе.^[17]

• Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985
  • Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985 демонстрирует работы женщин-художников из Латинской Америки и Чиканы, созданные в период латиноамериканской истории, представляющие как репрессивные, так и либеральные времена.^[18] В то время, когда эти художники создавали свои произведения искусства, многие из их стран переживали социальные и политические потрясения, включая диктатуры и гражданские войны. Многие произведения искусства, представленные на этой выставке, сосредоточены на неприятии репрессивных режимов и патриархальной культуры.
• E Pluribus Unum: от многих, один
  • Эта выставка, проведенная Studios on the Park в июне 2017 года, побудила гостей принять участие в изучении того, как иммиграция повлияла на их повседневную жизнь, а также на национальную культуру. Он призвал гостей оценить свое собственное восприятие на такой спорный вопрос, несмотря на то, что Америка «является и всегда была страной иммигрантов.»^[19]
• Другие выставки включают:
  • Групповые и персональные выставки

2018

• Международная выставка видеоискусства "Encuentros", Museo y Centro de Estudios Humanísticos de la Universidad de Turabo, Пуэрто-Рико. Кураторы Эмилия Киньонес и Эрнесто Кальво.

2017

• Галерея "Статус-кво" C41, Антигуа-Гватемала. Кураторы Розина Казали, Анабелла Асеведо.
• "Граница видимости", Слованская биеннале, Художественный музей, Осиек, Хорватия. Куратор Валентина Радос.

2016

• «ПОЛИТИЧЕСКИЕ ОРГАНЫ 16-й Фестиваль исполнительского искусства», Осиек, Хорватия, 14–15 октября. Куратор Ива Рада Янковик.

2015

• "El Sueño Interrumpido", Культурный центр Метрополитано, Гватемала. Кураторы Лукреция Кофиньо и Хавьер Пайерас.

2014

• "Аттракционы" Остуни, Плугиа, Италия. 5-7 сентября. Куратор Бенедетта ди Лорето.

2011

• "Númina Femenina", Консульство Мексики, 13 октября - 13 декабря 2011 г. Кураторы Ана Лабастида и Фрида Кано.

2010

• "Muestra Internacional de Cine Realizado por Mujeres", показ в Centro de Historia, Сарагоса, Испания, 13–21 марта. Организовано Фанни Герино из Seminario Interdisciplinario de Estudios de la Mujer (SIEM), Universidad de Zaragoza,
• "Wonder & Vital", видео выставка, организованная Femlink, май 2010 г., Париж, Франция.
• "Femmeusesaction # 19" Виват (Арментьер), Париж, Франция, 28 января - 4 февраля. Куратор - хореограф Сесиль Пруст.

2009

• Feminist Art-Action "Панорама современного латиноамериканского феминистского видео-перформанса, Oblo Cinema Laussane, Швейцария. 18–19 ноября 2009 года".
• "Elles" Art Action Feministe, Centro Pompidou, Париж, Франция. 17 июня 2009 г.
• "Перформар" Доминикана, 20 апреля 2009 года.
• "Performing Localities" Недавнее гватемальское искусство перформанса на видео, вторник, 5 мая 2009 г., Королевский колледж искусств в сотрудничестве с INIVA на Ривингтон-плейс. При поддержке Фонда Моник Бёдерт.
• "Persona que tiene Alma" muestra intinerante, Патагония, Аргентина. 20 марта 2009 г.
• Культурный центр латиноамериканского искусства "Solo Mujeres", Сан-Франциско. 20 февраля 2009 г.
• Передвижная выставка поп-арта "Mi Urano Destino", Культурный центр Испании, Гватемала, Гватемала, 24 января 2009 года.

2008

• "MIRANDO AL SUR" Передвижная художественная выставка, представленные страны: Гватемала, Коста-Рика, Майами с 12 декабря 2008 г. по 6 января 2009 г.
• "EXONOME Мексиканское консульство, Сан-Франциско, Калифорния, 18 ноября 2008 г."
• «Экологическая парадигма», Галерея Мина Дрезден, Сан-Франциско, Калифорния. 1 августа 2008 г. Куратор Сесилия Нуин.
• 16 Bienal de Arte Paiz, Гватемала, Гватемала, 5–20 июля. Художественный руководитель: Нельсон Эррера Исла. Кураторы: Мигель Флорес Кастелланос, Розина Казали, Виктор Мартинес, Гильермо Монсанто и Валя Гарсон.
• "Horror vacui, Primera muestra de performance y accionismo, Centro de Formacion de la Cooperacion Espanola, Ла-Антигуа-Гватемала, Гватемала, 7 июня 08. Куратор - Розина Казали.
• «Memento Mori», коллекция F.U.E.L 4–19 апреля, Филадельфия, Пенсильвания.
• Чего хочет женщина?, Proyecto X, Сан-Франциско, Калифорния, 7–9 марта. Куратор Сесилия Нуин.
• "Le peuple qui manque", Париж, Франция.

2007

• "PHOTOQUAI" Театр Клода Леви-Стросса, Париж, Франция.
• "III ENCUENTRO DE ARTE CORPORAL" Instituto de las artes la imagen y el espacio, Каракас, Венесуэла.
• Июль 2007 г. "T WHAT?", Фотобиеннале, Луисвилл, Кентукки.
• Январь 2007 г. "ИСКУССТВО ДЛЯ ИСКУССТВА", La contaminazione dello spazio, Болонья, Италия.

2006

• Декабрь 2006 г. "TRAFICOS", Estrecho Dudoso, Teoretica, Сан-Хосе, Коста-Рика. Куратор Тамара Диас и Вирджиния Перес Ратон.
• "CIELO ALREVES" Caída Libre, Культурный центр Испании, Гватемала, Гватемала. Кураторы Розина Казали, Луис Гонсалес Пальма, Эмилиано Вальдес.
• Онлайн-выставка: «В воображении самих себя: глобальные голоса нового поколения женщин». Апрель: деньги, ПРЕДСТАВЛЯЕМ СЕБЯ: "Женщины без названия"
• «РЕАЛЬНАЯ ЧАСТЬ 06»; Реальные пути искусства, Хартфорд, Коннектикут. 8 апреля.
• Онлайн-выставка: «В воображении самих себя: глобальные голоса нового поколения женщин».
• «Надериас», Теоретика, проект общественного вмешательства. Сан-Хосе, Коста-Рика. Куратор Тамара Диаз.
• "ARMI DELLA PROSSIMITA. Tra performance e arti visive"; НАБА, Новая Академия прекрасных искусств Милана. Милан, Италия. Куратор Лоренца Пигнатти.

2005

• "Contemporary Latin American Art Group Show", Нью-Йорк, Нью-Йорк. Куратор галереи Рисы Нидлман.
• "MIGRACIONES", BORDERLINE, Cultura Hispánica / Centro Cultural de Espaà ± a, Гватемала, Гватемала. Куратор Розина Казали.

2001

• "IV КАРИБСКИЙ БИЕННАЛ", Санто-Доминго, Доминиканская Республика. Гватемальское участие. Куратор Розина Казали.
• "SUYO AJENO / AJENO SUYO", Ex-Teresa Arte Actual, Мексика, город. Куратор Гильермо Санта Марина.

2000

• "EN NOMBRE DE LA OBRA"; Young Creators Bancafe, Гватемала, Гватемала. Куратор Розина Казали.
• "OCTUBRE AZUL" "AMBROSIA", Парк Сакрариум, Гватемала, Гватемала. Куратор Розина Казали.
• "TRIPIARTE", "SIMBIOSIS INTERUMPIDA", здание почты, Гватемала, Гватемала.

1999

• "BOCETOS PRIMERAS IMPRESIONES" (выставка эскизов "Первые впечатления"), Музей современного искусства, Гватемала, Гватемала. Куратор COLLOQUIA.

Беседы / участие артистов^[5]

• "CREATIVETIME SUMMIT", Artist Talk, "Насилие, миграция, культурная память и сопротивление в современном культурном производстве центральноамериканской диаспоры. 1-3 ноября 2018 г."
• "LATINO ART NOW", Artist Talk, Чикаго, 8–9 мая 2016 г.
• Калифорнийский государственный университет в Нортридже, Artist Talk @ the Central American Studies, 8 мая 2012 г.
• «Публичное искусство», Неделя искусства Центральной Америки, спонсируемая Калифорнийским государственным университетом в Нортридже, Центральноамериканские исследования, программа либеральных исследований, Департамент исследований чикано, CAUSA. 28 апреля 2009 г.
• «Резолюция 3» LACE (Выставки современного искусства Лос-Анджелеса), Лос-Анджелес, Калифорния. 25 и 26 октября 2008 г. Беседа с Алексом Вильяром (Нью-Йорк). Narrowcast: Reframing Global Video 1986/2008. Резолюцию 3 совместно возглавляют доцент Питцер-колледжа по изучению СМИ Мин-Юэн С. Ма и исполнительный директор LACE Кэрол Стакенас.
• "Марина Тристе Боррача" 30 августа 2008 г., Presentación del disco.
• "TRANSITORY PUBLICO / PUBLIC TRANSITORIO", освежающе аморальное политическое искусство, спонсируемое Латиноамериканским институтом Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. Центр изучения женщин, исследовательский центр искусства чикано. Презентация художника, От видимого к невидимому, LACE, Голливуд, Калифорния. 2007 г.
• «Фестиваль иммиграции исполнительского искусства», презентация артистов, программа исследований Центральной Америки, Калифорнийский государственный университет, Нортридж. 2006 г.
• «Женщины без границ», конференция, организованная женщинами Центральной Америки и для них, спикером Син Фронтерас и Касас (Общество выпускников центральноамериканских исследований), Нортридж, Калифорния, 2006 г.

Гранты

• «Мирна Мак», первое место на конкурсе плакатов, Гватемала, 2006 г.^[5]
• "Cielo Alreves", Centro Cultural de España, Гватемала, 2006 г.^[5]
• "Jovenes Creadores Bancafe", Гватемала, Гватемала, 2000 г.^[5]

Текущая жизнь

Мария Адела Диас живет в Лос-Анджелесе и работает арт-директором.^[5]

использованная литература

1. Гольдман, Паула; Абиола, Хафсат (2006). Воображая себя: глобальные голоса нового поколения женщин. Библиотека Нового Света. п. 199. ISBN  9781577315247.
2. Люссак, Оливье. "Borderline @ Мария Адела Диас. 2005". artperformance.org (На французском). Получено 2019-02-25.
3. "Клаудиа Мандель: Cuerpo femenino, discurso y poder. Espacios de resistencia". istmo.denison.edu. Получено 2019-03-11.
4. Люссак, Оливье. "Borderline @ Мария Адела Диас. 2005". artperformance.org (На французском). Получено 2019-03-11.
5. "Мария Диас". mariadeladiaz.com. Получено 2019-03-11.
6. Люссак, Оливье. "Borderline @ Мария Адела Диас. 2005". artperformance.org (На французском). Получено 2019-02-25.
7. «Пятница, 28 марта 2008 г. -« Койоты »и границы в Центральной Америке». le peuple qui manque - пропал народ. Получено 2019-03-11.
8. Люссак, Оливье. "Borderline @ Мария Адела Диас. 2005". artperformance.org (На французском). Получено 2019-03-11.
9. Линн, Сара (2017-06-22). «Искусство как сопротивление: художники чикано во времена Трампа». KCET. Получено 2019-02-25.
10. Журнал исследований Borderlands. Департамент экономики Государственного университета Нью-Мексико. 2012. с. 222.
11. мариаделадиаз (2008-01-02), ОТДЕЛЕНИЕ, получено 2019-03-11
12. "Мария Диас". mariadeladiaz.com. Получено 2019-03-11.
13. "Мария Диас". mariadeladiaz.com. Получено 2019-03-11.
14. "Мария Диас". mariadeladiaz.com. Получено 2019-03-11.
15. "Мария Диас". mariadeladiaz.com. Получено 2019-03-11.
16. "Мария Диас". mariadeladiaz.com. Получено 2019-03-11.
17. "Мария Адела Диас". ArtSlant. Получено 2019-03-11.
18. "Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985 | Цифровой архив радикальных женщин". Музей Молота. Получено 2019-03-11.
19. «Студии в парке - Прошлая выставка». www.studiosonthepark.org. Получено 2019-03-11.

дальнейшее чтение

• Фахардо-Хилл, Сесилия и др. Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985. Музей Хаммера, Калифорнийский университет, 2017.