Мари Косиндас - Marie Cosindas
Мари Косиндас | |
---|---|
Родившийся | 22 сентября 1923 г. |
Умер | 25 мая 2017 г. | (93 года)
Национальность | Американец |
Известен | Фотография |
Мари Косиндас (22 сентября 1923 - 25 мая 2017) был американским фотографом. Она была наиболее известна своими запоминающимися натюрмортами и цветными портретами. Она была одним из первых фотографов, которые включили цветную фотографию в свои работы, что отличало ее от других фотографов 1960-х и 1970-х годов.[1] Большинство ее фотографий были портретами и изображениями таких предметов, как куклы, цветы и маски.
В 1962 году Ансель Адамс порекомендовал Косиндас компании Polaroid для испытания их новой быстро проявляющейся цветной пленки.[2] Она была пятой женщиной и только вторым фотографом, работающим в цвете, которая провела выставку в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1966 году.[3]
биография
Косиндас родился в Бостоне, штат Массачусетс, 22 сентября 1923 года, он был восьмым из десяти детей, рожденных Греческий иммигрант семья. Ее отец был плотником. Она выросла на Саут-Энд.[4]
После первоначального изучения дизайна в Современной школе дизайна моды в Бостоне.[5] и живопись на Бостонская музейная школа,[6] она работала дизайнером по текстилю с 1944 по 1960 год. В этот период она начала интегрироваться и в конечном итоге стала частью конюшни фотографов, принадлежавших к Карл Симбаб Галерея, с которой она делила здание в Бостоне.
Именно во время поездки на родину своей семьи, в Грецию, Косиндас начала использовать фотографию в качестве основного средства массовой информации. Используя Rollieflex площадью 2 1/4 квадратных, Косиндас сделала снимки греческого пейзажа, которые она намеревалась позже воплотить в картинах. Однако она была так увлечена фотографическими результатами, что бросила рисовать.
Косиндас учился с Пол Капонигро[6] и посещал мастер-классы по фотографии с Ансель Адамс в 1961 году. Во время учебы у Анселя Адамса она работала почти исключительно в области черно-белой фотографии, сделав несколько серий натюрморты и архитектурные фотографии.[7] Она также работала с Незначительный белый в течение 1963-1964 гг.[6][8]
В 1962 году по рекомендации Анселя Адамса Косиндас был одним из примерно десятка фотографов, которых пригласил д-р. Эдвин Лэнд и Корпорация Polaroid протестировать свою новую цветную пленку с мгновенным проявлением.[9] С этого времени она начала работать исключительно с цветом, манипулируя различными компонентами процесса, чтобы получить теплые тона, которые она предпочитала. Косиндас обнаружил, что использование Polaroid освободило ее от всех технических деталей, связанных с созданием цветных отпечатков, и она смогла сосредоточиться только на своих изображениях. Используя только доступный свет и часто имея всего несколько минут, чтобы сфотографировать своих героев, Косиндас создала удивительно отличное портфолио портретов хорошо известных фигур.[10] В дополнение к своим портретам, Косиндас создала запоминающиеся натюрморты, включающие цветы, фрукты и овощи, текстиль, украшения, безделушки и другие предметы, которые Косиндас тщательно расставил, а затем сфотографировал.[11]
Вместе с Пол Капонигро, Уильям Клифт, Уолтер Чаппелл и Карл Кьяренца, Косиндас стал соучредителем Ассоциация гелиографов, кооператив нью-йоркских фотографов, в который входили некоторые из самых влиятельных американских фотографов-арт-фотографов 1960-х годов. Первая публичная выставка гелиографов состоялась 1 июля 1963 года. Выставка продвигала «зрение камеры» как способ осмысленного, а не механического видения и записи мира ».[12][13]
Работа Косиндас с использованием камеры обзора, естественного света и цветных фильтров сыграла жизненно важную роль в установлении использования цвета в фотографии изобразительного искусства в 1960-х годах, а ее персональная выставка в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1966 году стала одной из выставок этого учреждения. впервые представила цветную фотографию.[6][14] Был проведен ряд крупных выставок ее работ, и они представлены во многих известных коллекциях.[15] Сюжеты ее портретных работ включают: Энди Уорхол, Трумэн Капоте, Фэй Данауэй, Роберт Редфорд, Пол Ньюман, Эзра Паунд и Том Вулф, среди прочего.
Косиндас читал лекции в Центре фотографических ресурсов Бостонского университета.[16] В связи с гала-концертом PRC 2013 Косиндас был представлен на выставке. Мари Косиндас: Цветная жизнь,[17] и получил премию за заслуги перед жизнью.[18] Другие награды, полученные за ее карьеру, включают грант Гуггенхайма, грант Рокфеллера и почетные степени Филадельфийского университета. Колледж искусств Мура и Художественный институт Бостона.[15]
Косиндас умер 25 мая 2017 года в Бостоне в возрасте 93 лет.[4]
Библиография
- Фельдман, Сьюзен, изд. (1979). Мари Косиндас, цветные фотографии (2-е изд., 1979. ред.). Бостон: Нью-Йоркское графическое общество. ISBN 9780821207437.
С эссе Тома Вулфа
Рекомендации
- ^ Косиндас, Мари (1978). Цветные фотографии. Бостон: Нью-Йоркское графическое общество.
- ^ "Мари Косиндас: мгновенный цвет". Музей американского искусства Амона Картера.
- ^ Бонанос, Кристофер (12 января 2014 г.). «Мир искусства снова просыпается для Мари Косиндас». Гриф.
- ^ а б Уильям Граймс, Мария Косиндас, чьи фотографии выдвинули цвет на первый план, умерла в возрасте 93 лет, Нью-Йорк Таймс (2 июня 2017 г.).
- ^ Хеллер, Жюль; Хеллер, Нэнси Г. (1995). Североамериканские художницы ХХ века: биографический словарь. Нью-Йорк: Издательство Гарленд. ISBN 978-0815325840.
- ^ а б c d "Мари Косиндас: цветные фотографии Polaroid" (PDF). Музей современного искусства. 13 апреля 1966 г.. Получено 2 февраля 2016.
- ^ Уайлдер, Келли Э. (2006). «Косиндас, Мари (р. 1923)». В Ленман, Робин (ред.). Оксфордский компаньон фотографии. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780198662716.
- ^ «В галерее Брюса Сильверстайна открывается выставка фотографий 1960-80-х годов Мари Косиндас». ArtDaily.com. 2014-01-16. Получено 2 февраля 2016.
- ^ Фонг, Филлис; Фонг, Филлис (27 февраля 2013 г.). "Мари Косиндас: мгновенный цвет". ARTnews.com. Получено 2020-06-25.
- ^ Фельдман, Сьюзен, изд. (1979). Мари Косиндас, цветные фотографии (2-е изд., 1979. ред.). Бостон: Нью-Йоркское графическое общество. ISBN 9780821207437.
- ^ Граймс, Уильям (2017-06-02). «Мария Косиндас, фотографии которой выдвинули цвет на первый план, умерла в возрасте 93 лет». Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2020-06-25.
- ^ Локи, Маргаретт (6 марта 1998 г.). "Фотообзор. Из исчезнувшего кооператива, Природа в абстрактном". Нью-Йорк Таймс. Получено 2 февраля 2016.
- ^ Уайлдер, Келли Э. (2006). «Ассоциация гелиографов». В Ленман, Робин (ред.). Оксфордский компаньон фотографии. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780198662716.
- ^ Солтер, Кейт (20 апреля 2014 г.). «Пионер цветной фотографии, о котором забыло время». Телеграф. Получено 2 февраля 2016.
- ^ а б "Нью-Йорк Арт Бит". Выставка «Портреты Мари Косиндас» Брюс Сильверстайн / 20. Получено 2 февраля 2016.
- ^ Каталог выгодного аукциона КНР 2008: «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2008-09-15. Получено 2009-04-08.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)
- ^ Вайс, Франсин (18 октября 2013 г.). «Центр фотографических ресурсов Бостонского университета» (PDF). Мария Консиндас: Жизнь в цвете. Центр фотографических ресурсов Бостонского университета. Получено 8 марта, 2015.
- ^ Вайс, Франсин. "Мари Косиндас: Цветная жизнь" (PDF). Бостонский университет. Получено 2 февраля 2016.