Мариетт Лидис - Mariette Lydis - Wikipedia
Эта статья может быть расширен текстом, переведенным с соответствующая статья На французском. (Январь 2012 г.) Щелкните [показать] для получения важных инструкций по переводу.
|
Мариетт Лидис | |
---|---|
Мариетт Лидис (1936) | |
Родившийся | Вена, Австро-Венгрия | 24 августа 1887 г.
Умер | 26 апреля 1970 г. Буэнос-Айрес, Аргентина | (82 года)
Национальность | Австрийский |
Мариетт Лидис (1887–1970) был Австрийский -Аргентинский художник. Лидис родилась в Вене, Австрия, 24 августа 1887 года под именем Мариетта Ронспергер. Она была третьим ребенком в семье еврейских торговцев Франца Ронспергера и Евгении Фишер, а также сестрой Ричарда и Эдит Ронспергер, создателей книг об опере, которые позже покончили жизнь самоубийством. Впервые Мариетта вышла замуж за Юлиуса Коломана Пахоффер-Карни в 1910 году. В конце концов, она развелась с Юлиусом и в 1918 году вышла замуж за Жана Лидиса, с которым оставалась замужем до 1925 года. В 1928 году она вышла замуж за Джузеппе Говоне, художественного издателя, и формально оставалась замужем за ним до его смерти в 1948. Однако в конце 30-х она сбежала из Парижа и последовавшей за этим нацистской облавы на евреев, чтобы ненадолго побывать в Англии, а с 1940 - в Аргентине. С 1940 года до своей смерти в 1970 году она жила в Аргентине со своим партнером Эрикой Маркс. Лидис открыто жила бисексуалом.[1] Она наиболее известна своими книжными иллюстрациями и картинами. Мариетта умерла 26 апреля 1970 г. и покоится в Реколета кладбище в Буэнос-Айресе.[2]
биография
Ранние годы
Мариетт Лидис (урожденная Мариетта Ронспергер) родилась в Бадене, Вена, Австрия, 24 августа 1887 года. Она была дочерью Франца Ронспергера и Евгении Фишер и имела двух братьев и сестер: Ричарда и Эдит Ронспергер (создательница книг об опере). По словам ее коллеги и друга, Бела Балаж Лидис не любила обсуждать свою личную семейную жизнь, хотя можно проверить, что семья Ронспергеров была богатой и что у Лидис были близкие отношения со своей матерью Евгенией. Эдит покончила жизнь самоубийством во Флоренции в 1921 году, и ее смерть сильно повлияла на жизнь и искусство Лидис.[3]
Карьера
Мариетт Лидис начала свою художественную карьеру как молодая художница-самоучка, которая начала свою карьеру в мире искусства после поездки во Францию с Бонтемпелли в 1925 году, где она вошла в художественные круги Парижа. Вскоре она заработала репутацию талантливого художника и иллюстратора. Ее первой записанной иллюстрацией была иллюстрация Плащ мечты к Бела Балаж. Кроме того, Лидис проиллюстрировал Le Petit Jésus пользователя Joseph Delteil. Позже «она стала участницей Осеннего салона и провела персональную выставку в Galerie Bernheim» и продолжала иллюстрировать книги многих авторов, в том числе Анри де Монтерлан, Поль Валери, Пьер Луис, Поль Верлен, и Жюль Супервьель.[3] Эти работы укрепили ее как многообещающую художницу-авангардистку и дали ей признание для ее будущих работ. В течение Вторая Мировая Война Мариетт Лидис сбежала из Парижа и, не имея возможности выставить свои работы, у нее был перерыв, когда она подготовила выставку, которая должна была проходить в Буэнос-Айресе. В итоге она осталась в Буэнос айрес большую часть 1940-х годов, работая со своим тогдашним мужем Джузеппе Говоне опубликовать некоторые из ее работ, в том числе Le Trefle a Quatre Feuilles: Ou La Clef Du Bonheur. В 1948 году Мариетт вернулась во Францию и работала во многих французских издательствах и иллюстрировала произведения для Ги де Мопассан, Колетт, Бодлер, Рембо, Белла Мурель и Генри Джеймс. Лидис в конце концов вернулся в Буэнос-Айрес из-за политической напряженности Холодная война и продолжала публиковать свои произведения до самой своей смерти 26 апреля 1970 года. За свою карьеру у нее было два выдающихся периода творчества, первая из которых была более мрачным и печальным периодом, когда она сосредоточивалась на изображении бедных людей, стариков, обездоленных, преступников, и больные.[3] Позже ее работы стали ярче, и она стала рисовать и рисовать больше женщин, подростков и маленьких детей. На протяжении всей своей карьеры она находилась под влиянием японского художника. Цугухару Фурджита.[3]
Наряду с иллюстрациями Лидис была известна своими литографическими изображениями, посвященными лесбийским и бисексуальным отношениям. Она проиллюстрировала женщин в стереотипе активно-пассивных гетеросексуальных отношений, изобразив одну женщину со слегка мужскими чертами лица.[1] Критики ее работ в этом стиле часто называли иллюстрации "извращенными" и сравнивали ее работы с Тамара де Лемпицка, польская художница. Жозеф Дельтей был одним из таких частых критиков.[1]
Сегодня ее работы выставлены в Музей Виктории и Альберта в Лондоне Художественный музей Фогг в Гарвардский университет и галереи Дэвидсона в Сиэтле, штат Вашингтон.[4][5]
Личная жизнь
Мариетт Лидис впервые вышла замуж за Юлиуса Коломана Пахоффер-Карни в 1910 году. Ее второй брак был с Жаном Лидисом в 1920 году, а вскоре после этого пара переехала в Афины, Греция, в 1922 году. Ее второй брак был недолгим, так как она оставила своего мужа для роман с Бонтемпелли во время Флоренция (1925), а затем с Жозефом Дельтейлом в Париж (1928). В том же году она встретила Компта Джузеппе Говоне во Франции и вышла за него замуж 1 августа 1934 года. Среди прочего, Говоне какое-то время был издателем и помогал в создании многих работ Лидиса. Они оставались формально женатыми до его смерти в Милан в 1948 г.[3] Однако уже в конце 1930-х вместе со своей партнершей Эрикой Маркс она сбежала из Парижа и последовавшей за этим нацистской облавы на евреев. Пара недолго жила в Уинчкомбе, Англия, прежде чем отправиться в качестве беженцев в Буэнос-Айрес в июле 1940 года. Она и Маркс жили и работали в Аргентине до смерти Лидиса в 1970 году. Лидис также была близка с авиатором Амелией Эрхарт.
Обычно утверждается, что Лидис открыто жила бисексуальной женщиной.[1]
Наследие
У Лидис никогда не было детей. Мариетт Лидис руководила мастерской, где обучала будущих художников, в том числе Эстелу Переду.[6]
Ее работы были включены в выставку 2019 года. Город женщин: художницы в Вене с 1900 по 1938 год на Österreichische Galerie Belvedere.[7]
Работает
Стиль
Мариетт Лидис была гравером, работавшим в основном с литографиями.[8] Лидис также была рисовальщица (подробных технических чертежей), иллюстратор и художник. Она работала карандашом, акварелью, углем, офортом и маслом, создавая гравюры, иллюминированные литографические иллюстрации рассказов и стихов, раскрашивая вручную сухие точки, офорты, акватинты, рисунки и картины.[8][9][10][11] Ее работы в значительной степени полагаются на использование линий, делая акцент на иллюстрации, а не на декоре.[12]
«[Искусство Мариетт Лидис] представляет женское мировоззрение [и] дает нам грань истины, которую видят женские глаза ... Я не знаю ни одного художника - мужчину или женщину - который мог бы изобразить душу - самым неуловимым из все человеческие концепции - так же убедительно, как Мариетт Лидис ».[13]
Вдохновение
Лидис черпала вдохновение в украшениях Корана и сама украшала Коран.[14] Большая часть ее портретов изображает молодых женщин,[12] включая литографию Les Paradis artificiels (16 работ, 1955), рисунок карандашом и акварелью. Ирис (1940) и картины маслом Jeune femme de profil (1933), Portrait de jeune fille (1955), и Jovencita (1950).[4] Лидис также основывала некоторые из своих работ, в том числе Les Criminelles, о тюрьмах и осужденных француженках.[14][15] На нее сильно повлиял японский художник Цугухару Фудзита, ее друг с Монмартра.[10][14]
Печатные иллюстрации
Первая опубликованная иллюстрация Лидиса была в Плащ мечты к Бела Балаж, сборник китайских сказок.[3] Кроме того, пять иллюстрированных офортов Лидиса можно найти в Le Petit Jésus пользователя Joseph Delteil. Другие писатели, которых иллюстрировала Мариетт Лидис, включают Педро Мигеля Облигадо, Анри де Монтерланд, Поль Валери, Пьер Луи, Поль Верлен, и Жюль Супервейл.[3] Она проиллюстрировала Меланхолия, одна из аргентинских сборников стихов Облигадо[16] (https://www.todocoleccion.net/libros-segunda-mano-poesia/melancolia-pedro-miguel-obligado-~x47933802 ).
Гласность
Работы Мариетт Лидис появлялись в различных газетных и журнальных статьях во время ее выставок, особенно в галереях Святого Георгия и Лестерских галереях.[12][13][14] В этих статьях представлены репродукции ее литографических карандашных рисунков и акварелей.[12][13][14]
Рекомендации
- ^ а б c d Бирнбаум, Паула Дж. (2011). Женщины-художницы в межвоенной Франции: обрамление женственности. Суррей, Англия: Ashgate Publishing Limited. С. 208–211. ISBN 978-0754669784.
- ^ Люси-Смит, Эдвард (1990). Живопись ар-деко. Лондон: Phaidon press ltd.
- ^ а б c d е ж грамм 1884-1949 гг., Балаж, Бела (2010). Плащ мечты: китайские сказки. Зайпс, Джек, 1937-. Принстон: Издательство Принстонского университета. ISBN 9780691147116. OCLC 650873927.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
- ^ а б "Мариетт Лидис | артнет". www.artnet.com. Получено 2018-03-29.
- ^ Вашингтон, Дэвидсон Галереи | Сиэтл. "Мариетт Лидис | Галереи Дэвидсона | Современные антикварные произведения на бумаге". www.davidsongalleries.com. Получено 2018-03-29.
- ^ Э., Грасиа, Хорхе Дж. (2012). Живопись Борхеса: философия, интерпретация искусства, интерпретация литературы. Олбани: Государственный университет Нью-Йорка. ISBN 9781438441771. OCLC 794781036.
- ^ «Город женщин». Бельведерский музей, Вена. Получено 26 июн 2020.
- ^ а б "Дэвидсон Галереи". Получено 29 марта 2018.
- ^ «Срок действия». британский музей. Получено 2018-03-29.
- ^ а б "Биография Мариетт Лидис | Галерея изображений в приложении". www.annexgalleries.com. Получено 2018-03-29.
- ^ «Работа Мариетт Лидис для продажи на онлайн-аукционе | Биография и информация Мариетт Лидис». Invaluable.com. Получено 2018-03-29.
- ^ а б c d «Искусство Мариетт Лидис». Лондон Студия. 9: 253. 1935.
- ^ а б c "Мариетт Лидис в галерее Святого Георгия". Аполлон. 13: 327. 1931.
- ^ а б c d е Сенбернар, Ги (1931). "Мариетт Лидис: рисовальщица универсальности". Творческое искусство. 8: 53–55.
- ^ П.Р. (1931). "Очарование Мариетт Лидис". Знаток. 87: 335.
- ^ Облигадо, Педро Мигель; Лидис, Мариетт (1945). Меланхолия. Буэнос-Айрес: Гильермо Крафт LTDA.