Марджори Линетт Сигли - Marjorie Lynette Sigley

Марджори Лайетт Сигли 'Сиги'
Родился(1928-12-22)22 декабря 1928 г.
Бакстон, Дербишир, Англия
Умер13 августа 1997 г.(1997-08-13) (68 лет)
Лондон, Англия
НациональностьБританский
ОбразованиеКолледж Голдсмита, Лондон; Манчестерский университет
ИзвестенРежиссура, Живопись, рисунок, гравюра, письмо
ДвижениеСовременное искусство

Марджори Линетт Сигли (22 декабря 1928 - 13 августа 1997), также известный как Сиги, была английской художницей, писательницей, актрисой, педагогом, хореографом, театральным режиссером и телепродюсером. Она сыграла важную роль в создании, развитии и продвижении молодежных театров и телевидения как в Соединенном Королевстве, так и в Соединенных Штатах Америки.[1]

Жизнь и работа

Марджори Сигли родилась 22 декабря 1928 года, известная всем как «Сиги». Она страстно увлекалась искусством и путешествовала на огромные непрактичные расстояния, чтобы увидеть пьесу, балет или оперу. Но она также верила в искусство как в образовательную силу, и ее величайшим достижением было то, что она стала пионером во многих отношениях к детской драме, которые мы сейчас принимаем как должное. Сигли не только познакомила тысячи детей с тем, что она назвала «чудом театра», но и привлекла их непосредственно к его созданию.[2]

Сигли происходил из «солидной, очень традиционной» семьи рабочего класса в Бакстон, Дербишир, где работал ее отец ICI и ее мать была профессионалом повар. С 10 лет она стала заядлым потребителем фильмов и пьес, посещая все, что ставили в репертуарном театре Бакстона. Будучи студенткой, она посещала Колледж Голдсмита, Лондон, изучаю театр, музыку и танцы.[2]

Она была удостоена стипендии в Манчестерский университет драматического факультета, и именно там она начала развивать свою (тогда еще новую) концепцию детской драмы. Она стала участвовать в театральных мастерских и театральном представлении, водила группы своих учеников на Брайтонский фестиваль своей работой. Позже она стала руководителем Малькольм Уильямсон опера Юлий Цезарь Джонс в рамках оперных мастерских фестиваля.[3]

Она вернулась в Лондон к педагогической карьере, которую совмещала с драматической деятельностью. В Маркфилде и парке Вудлендс[4] Школы в Северном Лондоне, она начала с адаптации сценической классики для выступлений маленьких детей, которые в основном происходят из неблагополучных семей. Детей также поощряли писать, снимать, разрабатывать, продюсировать и сниматься в своих собственных постановках.[5] В 1960 году Марджори основала Городской литературный Драматическая компания. Он представил свои собственные работы, начиная от оригинальных пантомим и заканчивая экспериментальными пантомимами и мастерскими движения в City Lit Theater, с такими людьми, как Рональд Смит Уилсон, Клод Ньюман и Доротея Александр. В 1968 году предприятие посетило Варшава, Ленинград и Москва с детскими драматическими программами.[3]

Тем временем она работала режиссером и сценаристом в Театр Русалок, в частности, режиссура сценической версии Эрих Кестнер с Эмиль и детективы. Ее приглашали на два периода, 1962 и 1968–69, в Национальный театр Хабима из Израиль а в 1964 г. гастролировал в Молодежном театре Чехословакия.[6]

Она также сделала шаг на телевидении в 1964 году, когда ее пригласили продемонстрировать возможности детской драмы в вечерней программе ABC. Ее вклад, который наглядно продемонстрировал, как можно творчески направить потенциально деструктивную энергию мальчиков-подростков в пригороде Лондона, произвел глубокое впечатление. После этого она была занята на телевидении, и одним из ее самых ярких достижений было Чудесный мир, две серии из 13 частей, в которых дети в возрастных группах 5–6 и 15–16 лет разыгрывали и разыгрывали сказки из Библии.[3]

В 1965 году Марджори Сигли представила Ярмарка Five O'Clock Funfair (Rediffusion, 1965) - спин-офф, в котором, среди прочего, регулярно появлялись музыкальные иконы. Лулу и Алексис Корнер.

Как и все ее программы, они выделялись своей интимной связью с жизнью и мнениями детей. В 1966 году она сформировала Молодежный Театральный Проект обучить учителей начальной школы тому, как применять ее методы в классе. А в 1969 году она также провела мастерские для Королевская шекспировская компания на Карусель и Брайтонский фестиваль, которые были важными предшественниками образовательных программ, реализуемых сегодня учреждениями искусств.[2] Осенью того же года она выступила с докладом о детской драме на Группа молодежных библиотек.[7]

Америка

В 1968 году американская актриса Ута Хаген посмотрела один из семинаров Сигли в Roundhouse и была так впечатлена его революционными методами, что пригласила ее в Нью-Йорк. Там Марджори ставила пьесы в известных Герберт Бергхоф (H.B.) Studios, Бэнк-стрит, Нью-Йорк,[8] а также основала Театр молодежи в центре города, которым она руководила с 1969 по 1975 год, где вместе с группой актеров она написала и поставила 45 пьес для детей, а также организовала мастер-классы, вовлекая их в создание и постановку собственных пьес. показывает.[2] Переписку между Утой Хаген и Марджори Сигли ведет Публичная библиотека Нью-Йорка.[9] В 1970 году премьер-министр Эдвард Хит выступил с речью, поддерживая и восхваляя работу молодежного театра Марджори.[10] Примерно в это же время (1971–1974) она подружилась с Люси Кролл, основательница и великая дама Kroll Agency. Переписка между Сигли и Кроллом ведется в Отделе рукописей Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия..

Она осталась в Соединенных Штатах еще несколько лет, основав и руководив собственной труппой Sigley's Young People's Theater в Нью-Йорке в 1976 году, а в следующем году переехала в Лос-Анджелес, чтобы написать сценарий.[3] В 1977 году Американским альянсом театра и образования (AATE) ей была присуждена премия Дженни Хайден за работу с детским театром.

Феноменально жизнерадостная энергия Сигли нашла выход во многих других проектах. Она написала несколько пьес, таких как Возьми басню - детский мюзикл о Билле о правах животных. Впервые он был исполнен в Эдинбургский фестиваль, England, затем успешно производился в Нью-Йорке, а также в других восточных штатах. В 1976 г. Возьми басню в исполнении Детской гастрольной театральной труппы Stage West, спектакль которой получил Лучшие пьесы 1976–1977 годов.[11] Также она поставила оперу для Брайтонского фестиваля. В 1978 году она написала отмеченный наградами специальный выпуск ABC. Единственный в своем роде, а в 1980 году написал и сопродюсировал художественный фильм Never Never Land.[2] Never Never Land (1979), первоначально известный как Второй направо и прямо до утра отмечен Петула Кларк и Энн Сеймур будучи семилетней девочкой, несчастной и изолированной из-за развода родителей, она сбегает, воссоздав современную версию мифа о Питере Пэне.

Телевидение Темзы

В 1983 году она вернулась в Англию, чтобы стать контролером детских программ на телевидении Темзы. Она критически относилась к тому, что она считала отупляющим от телевидения, полагая, что оно утратило доверие и как воспитатель детских умов, и как катализатор их воображения.[2]

Тем не менее, в Темзе она приступила к работе со своим обычным энтузиазмом и энергией, чтобы попытаться улучшить ситуацию, и смогла принести на экран некоторые очень стимулирующие работы. Среди этого была серия Настенная игра, где были классы школьников, занимавшихся строительством и импровизацией. Сериал был выбран для представления Британии на церемонии 1985 г. Всемирная выставка в Токио. В Т-сумка была окружена злой ведьмой и маленьким мальчиком, который ей помогал, а ТАКСИ. была серией детективов для детей от 8 до 11 лет.

Т-сумка

Ли Прессман, один из авторов T-bag, рассказал:

Идея сериала возникла, когда руководитель детского телевидения Темзы Марджори Сигли решила, что она хочет сделать серию «образовательных» шоу о словах и буквах алфавита. Первым из представлений было «Слова, слова, слова», смесь скомпонованных эскизов, песен и стихов. Я писал BBC "Play Away" (намного превосходящий световой развлекательный фестиваль), и Thames TV откровенно спросила меня, есть ли у меня в нижнем ящике неиспользованный материал, который я мог бы внести в "Words", поскольку они были немного скудными. . Я не знал, что многим другим писателям задают тот же вопрос ... и одним из них был Грант Катро. И вот где мы встретились. После этого недолгого сериала Марджори попросила меня придумать идею, в которой на этот раз будут использоваться буквы алфавита. Я выдвинул то, что, как мне кажется, называлось «Точка в словарях» - историю о молодой девушке, которая путешествует по настольной игре, где на каждой клетке изображена другая буква алфавита. Были различные предложения относительно приключений, таких как «Месть убийцы Би» на квадрате «Б» и т. Д. И т. Д. Когда мне дали разрешение на разработку сериала (в очень короткие сроки), я связался с Грантом и спросил, не хочет ли он помочь написать это.[12]

Другой сценарист сериала, Грант Катро, подтвердил:

Впервые Ли и я встретились в репетиционной комнате Южного Лондона, где пять отчаянно ухмыляющихся актеров торопливо пытались разучить свои роли в комедийных скетчах, которые Ли и мне было поручено написать самостоятельно. Шоу называлось «Слова, слова, слова» (или, как его стали ласково называть, «Худшее, Худшее, Худшее»), детище Марджори Сигли, руководителя детских программ телеканала Thames TV. Она пыталась замаскировать учебные материалы под чисто легкое развлечение, что казалось довольно интересной задачей. Были задействованы и другие писатели, но каким-то образом мы с Ли стали основными участниками, и поэтому мы начали видеть много работ друг друга в следующих отрывках. Я подумал, что материал Ли был досадно хорош, а он подумал, что мои материалы раздражающе великолепны, поэтому, когда Ли позже дали добро на создание комедийной драмы, которая разделяла стремления к одноразовому сериалу "Слова", он позвонил и спросил, хочу ли я сотрудничать. До этого времени я тренировался и работал в основном как актер (Глазгоский гражданский театр, Lyric Hammersmith, Royal Shakespeare Company), но поскольку я также любил писать (и мне нужно было платить налоговые счета), я сразу сказал: «Конечно».[12]

Искусство и более поздняя жизнь

Марджори также была очень талантливой художницей - она ​​работала в разных средах, особенно гравюра. Ее сюжеты находились под влиянием театра, они были смелыми и выразительными, особенно в использовании цвета и большого формата, которые она предпочитала. Покинув Thames в 1986 году, она продолжала работать как в драме, так и на телевидении, но больше времени уделяла творчеству. В конце 1980-х прошла выставка ее работ под названием Последние отпечатки проходил в галерее Footstool на площади Сент-Джон Смит в Лондоне.

В 1994 году, когда у нее диагностировали рак, она купила компьютер и опубликовала на компьютере детские книги о двух плюшевых мишках. Бесстрашный дух ее героев Элджи и Уортинг отражает неутомимое любопытство Сигли, ее юмор и ее любовь к работе.[13] Марджори умерла от рака 13 августа 1997 года в возрасте 68 лет.

В 1999 году адаптированная пьеса Марджори была посмертно опубликована в антологии праздничных пьес. Пьеса Mummers была первоначально адаптирована Марджори для представления студентами и преподавателями H.B. Студия, театральная школа в Нью-Йорке в подарок своим родным и близким.[14] Спектакль начинается, когда жители деревни прибывают в местную таверну для участия в любительском спектакле «Святой Георгий и дракон». Глупость царит, когда участники выбираются на свои роли по разным причинам, ни одна из которых не имеет ничего общего с талантом. Второй акт - это спектакль, дающий «настоящим» актерам возможность разыграть удивительно широкую и физическую комедию. Для спектакля требуется большой состав из восемнадцати или более человек. Все действия происходят в пределах ратуши с минимумом декораций. Этот сценарий предлагает отличную возможность для ансамблевой работы. Для пения требуется актерский состав, но большие музыкальные навыки не обязательны.[15]

Работа

Художественные выставки:

  • Галерея Footstool, площадь Сент-Джон Смит, Лондон

Книги:

  • Три пьесы Арлекина (1961) OCLC  504271052 КАК В  B0000CL6QT
  • Святой Георгий и дракон на рождественском приливе (анонимно) адаптировано Марджори Сигли в Swortzell, L. (редакторы) Двенадцать пьес Рождества (1999) ISBN  1-55783-402-4

Пьесы:

  • Возьми басню (1976) писатель
  • Обзор в пантомиме и движении - Режиссер (Лондонская театральная труппа / Россия и Польша)
  • Пробки (1967) - Режиссер (выступал в рамках Брайтонского фестиваля в Дворцовый пирс театр)
  • Timesneeze (1970) Режиссер

Фильм:

  • Георгий Девушка (1966) хореограф
  • Never Never Land (1979) Сценарист (также известный как Второй направо и прямо до утра)
  • Цветущий глаз (1979) Сценарист
  • Беспорядок

Телевидение:

  • Единственный в своем роде - (1978) писатель и заместитель директора
  • Ярмарка Five O'Clock Funfair (1965) ведущий
  • Лондонская линия (1968)
  • Алджи и Уортинг
  • Поймай нас, если сможешь
  • ТАКСИ. (1986–1989) Исполнительный продюсер
  • Опасно - мармелад на работе! (1984) продюсер
  • Воспитание мармелада режиссер
  • Чудесный мир
  • Т-сумка (1985–1992) Исполнительный продюсер
  • Что в игре

Примечания

  1. ^ Эслин, М. Энциклопедия мирового театра (Опубликовано Скрибнером, 1977 г.) стр.62
  2. ^ а б c d е ж Guardian, 10 сентября 1997 г.
  3. ^ а б c d The Times, 12 сентября 1997 г.
  4. ^ Школа Woodlands Park находится в районе Харрингей на севере Лондона.
  5. ^ «Июль 1964 года, учитель драмы Марджори Сигли смотрит, как ее класс исполняет ... 51245752 Nieuwsfoto | Getty Images». Imagebank.be. Получено 7 июн 2014.
  6. ^ Шаков, З. Театр в Израиле (Герцль Пресс, 1963)
  7. ^ YLG News (Библиотечная ассоциация: Группа молодежных библиотек, Лондон, 1969)
  8. ^ [1] В архиве 23 июля 2008 г. Wayback Machine
  9. ^ Архивы и рукописи публичной библиотеки Нью-Йорка. "archives.nypl.org". Nypl.org. Получено 7 июн 2014.CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
  10. ^ Частный сыщик 1970 г. № 210-235
  11. ^ Гернси, О. (ред.) Лучшие пьесы 1976–1977 годов (Додд, Мид, 1977)
  12. ^ а б "T-Room". Google.com. 28 мая 2014. Получено 7 июн 2014.
  13. ^ The Guardian, 10 сентября 1997 г.
  14. ^ Святой Георгий и дракон на рождественском приливе (анонимно) адаптировано Марджори Сигли в Swortzell, L. (редакторы) Двенадцать пьес Рождества
  15. ^ «Святой Георгий и дракон [рецензия на драму] :: Дети». Contentdm.lib.byu.edu. Получено 7 июн 2014.

Рекомендации

  • Житель Нью-Йорка, 23 октября 1971 г., стр. 36
  • Театральная касса 1 января 1979 г. 13
  • Ходжсон, Дж. Р., Бэнхэм, М. Драма в образовании: Ежегодный обзор. 1 (Питман, 1972) ISBN  0-273-36166-X, 9780273361664
  • Частный сыщик 1970 г. № 210-235
  • Уорсли, Т. Телевидение: эфемерное искусство (Росс, 1970)
  • Янг, Р. Энциклопедия фантастических фильмов: от Али-Бабы к зомби (Аплодисменты, 2000 г.) ISBN  1-55783-269-2, ISBN  978-1-55783-269-6
  • YLG News (Библиотечная ассоциация: Группа молодежных библиотек, Лондон, 1969)
  • Эслин, М. Энциклопедия мирового театра (Опубликовано Скрибнером, 1977 г.)
  • Шаков, З. Театр в Израиле (Herzl Press, 1963).
  • Чиной, Х.К., Дженкинс, Л.В. Женщины в американском театре (Театральная коммуникационная группа, 1987) ISBN  0-930452-66-6, ISBN  978-0-930452-66-7
  • Вахимаги, Т. Британское телевидение: иллюстрированный путеводитель (Издательство Оксфордского университета, 1994) ISBN  0-19-818336-4, ISBN  978-0-19-818336-5
  • МакКаслин, Н. Исторический путеводитель по детскому театру в Америке (Greenwood Press, 1987) ISBN  0-313-24466-9, ISBN  978-0-313-24466-7
  • Хранитель, 10 сентября 1997 г.
  • Времена, 12 сентября 1997 г.
  • Времена, Суббота, 10 ноября 1984 г .; стр. 18; Проблема 61983
  • Времена, Четверг, 13 октября 1966 г .; стр. 15; Проблема 56761
  • Времена, Понедельник, 23 января 1967 г .; стр. 13; Проблема 56846
  • Времена, Вторник, 28 марта 1967 г .; стр. 6; Проблема 56900

внешняя ссылка