Мэри Хейлманн - Mary Heilmann

Мэри Хейлманн
Родившийся1940 (79–80 лет)
НациональностьАмериканец
ОбразованиеКалифорнийский университет
ИзвестенКартина

Мэри Энн Хейлманн (родился 3 января 1940 г.) - американец современный художник чьи работы включают картины, работает на бумаге, керамика, и мебель.[1]

ранняя жизнь и образование

Хайльманн родился в Сан-Франциско, Калифорния, в 1940 г.[2] Она получила степень бакалавра литературы в Калифорнийском университете в Санта-Барабара в 1962 году и степень магистра керамики и скульптуры в Калифорнийском университете в Беркли в 1968 году.[3]

Карьера

Rompecabeza Uno, 2000, акрил на панели (8 частей), 28 x 26 дюймов

Хейлманн переехала в Нью-Йорк после окончания Беркли в 1968 году. В начале своей карьеры Хейльманн заинтересовалась популярная культура и минималист скульптура, создавая произведения, вдохновленные этими областями. Переход к живописи привел к дальнейшим экспериментам с новыми повседневная стили, техники и среды, яркие цвета, потеки, плоскостность и необычная геометрия. Кроме того, жизнь Хейльманн на Западном побережье также сильно повлияла на ее работу, которая также фокусируется на понятиях биографии и памяти. Одним из первых успехов Хейльманн как молодой художницы стало ее включение в 1972 году в Ежегодную выставку в Музее американского искусства Уитни, где она представила красную монохромную картину под названием Шкаф, также известный как Галстуки в моем шкафу.[3] Ее уважают коллеги-живописцы,[4] и был назван «одним из самых важных абстрактных художников своего поколения».[5] Хайльманн получил Аноним был женщиной Премия Фонда 2006 г., гранты Национальный фонд искусств и Фонд Гуггенхайма,[1] и приз биеннале современного искусства.[6]

Выставки

В 1970 году она выступила на своей первой персональной выставке в Нью-Йорке в Центре ресурсов американского искусства Музея Уитни.[7] Помимо персональных выставок в Сецессионе в Вене (2003 г.), Камденском центре искусств в Лондоне (2001 г.) и в Художественный музей Санкт-Галлена [де ] (2000), она участвовала в таких выставках, как «Разбитое зеркало» в Венском Кунстхалле (1993/94) и «Нуэвас абстракционес» в Центре искусства королевы Софии в Мадриде (1996). В 2007 году она участвовала в выставке в Музей искусств округа Ориндж в Ньюпорт-Бич (Калифорния), который отправился в Музей современного искусства Хьюстон в Хьюстон Техас, Центр искусств Векснера в Колумбусе, штат Огайо, и Новый музей современного искусства в Нью-Йорке. В 2016 году ретроспектива работ Хайльмана прошла в Галерея Уайтчепел В Лондоне.[2]

Рекомендации

  1. ^ а б "Мэри Хейльманн". Art21. Получено 19 февраля 2018.
  2. ^ а б Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины. Phaidon Press. п. 179. ISBN  0714878774.
  3. ^ а б Йи, Лидия (2016). Мэри Хейльманн: глядя на фотографии. Галерея Уайтчепел. ISBN  0854882472.
  4. ^ Самет, Дженнифер (12 января 2013 г.). "Дикий, панк и слегка неугомонный: интервью с Мэри Хейлманн". Гипераллергический. Получено 19 декабря 2019.
  5. ^ Майерс, Т. «Мэри Хейльманн: Сохраните для меня последний танец». Кембридж: MIT Press, 2007, ISBN  978-1-84638-031-0.
  6. ^ "Мэри Хейлманн и BACA Projects". пресс-релиз. электронный поток. 29 сентября 2012 г.. Получено 19 февраля 2018.
  7. ^ Сигел, Кэти; Рид, Дэвид (2006). Высокие времена, тяжелые времена: живопись Нью-Йорка, 1967-1975 гг.. Нью-Йорк: Международная организация независимых кураторов. ISBN  1933045396.

дальнейшее чтение

  • Сецессион (ред.), Мэри Хейлманн. Все завтрашние вечеринки ', Кельн: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2003
  • Армстронг, Элизабет; Бертон, Джоанна; Хикки, Дэвид, Мэри Хейлманн. Быть кем-то », Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Prestel Publishing 2007 (exh. Cat.)
  • Майерс, Терри, «Мэри Хейлманн: Сохрани последний танец для меня», Afterall Books, 2007
  • Паула ван ден Бош, Анжелика Ноллерт (ред.), Мэри Хейльманн. Хорошие вибрации », Кельн: Verlag der Buchhandlung Walther König, 2012 (exh. Cat.)
  • Кинбаум, Йохен, Мэри Хейльманн. Видеть вещи. Vision, Waves and Roads ', Кельн / Германия: Snoeck, 2012 г.
  • Шрайер, Кристоф, Гронерт, Стефан (ред.), 'Мэри Блинки Ура!', Кёльн: Snoek Verlagsgesellschaft, 2013 (отл. Кот.)