Олав Антон Томмессен - Olav Anton Thommessen

Олав Антон Томмессен
Томмессен olavanton 2.jpg
Родившийся (1946-05-16) 16 мая 1946 г. (возраст 74)
Известная работа
Et glassperlespill; Учитель, которого не должно было быть

Олав Антон Томмессен (родился 16 мая 1946 г.) норвежский язык современный композитор. Его основные композиции включают Et glassperlespill и Gjennom Prisme. Томмессен сыграл значительную роль в эстетическом дискурсе в Норвегии и известен своей решительной защитой модернист и атональный музыка и критика возрождения немодернистской и тональной музыки младшими композиторами; дебаты между Томмессеном и Маркус Паус в 2015 году был охарактеризован как «крупнейшая общественная дискуссия об художественной музыке» в Норвегии с 1970-х годов.[1] и Томмессен оказался одноименным учителем и либреттистом оперы Пауса. Учитель, которого не должно было быть.[2]

Фон

Он сын дипломата Кнута Томмессена (в девичестве Кнут Зенгер), внук немецкого гинеколога Ханса Зенгера и правнук гинеколога. Макс Зенгер (также пишется Sänger).[3] Он обучался в Соединенных Штатах, получив дипломы Вестминстерский хоровой колледж и Университет Индианы. Он бывший профессор композиции в Норвежская Музыкальная Академия, где работал в 1972 году. Сейчас на пенсии.

Работа

Томмессен - продуктивный композитор, использующий тональный язык, граничащий с радикальным, но возвращающийся к классическим корням. Своей композиторской карьерой Томмессен оказал влияние на взгляды на современную музыку благодаря своей карьере ученого и защитника распространения информации о современной норвежской музыке. Список произведений Томмессена включает многочисленные симфонические произведения, произведения камерной музыки и произведения вокальной музыки. Он написал несколько оперы.

С 1972 года Томмессен все больше и больше проявлял себя как композитор, исполняя свои произведения на крупных фестивалях и с ключевыми оркестрами: его работы Немного звука был номинирован на Всемирные дни музыки ISCM 1972 года в Лондоне, Вниз-Вверх / Солнцезащитный крем видел спектакль с Осло филармонический оркестр в 1973 г. и Взаимно был удостоен награды Приз за качество Samtida Musiks Премьера состоялась в Бергенский международный фестиваль в 1973 году. После этого прорыва Томмессен получил ряд заказов; Стабсарабеск, Баннеры для музыки, Мальдорор, Тайное Евангелие; Обертон и Концертная палата все произведения, которые представляют этот композиционный период, не говоря уже о ранней версии ГермафродитПремьера состоялась в 1976 году в Академии Вадстены.[4]

В начале 80-х Томмессен постепенно использовал цитаты и известные фразы в качестве основы для некоторых своих работ. Первоначальные произведения, которые впоследствии составили его полнометражную концертную оперу Игра в бисер увидели свет в этот период: Из игры в бисер с темами из Бетховена и Верди - премьера Осло филармонический оркестр в 1980 г. Макрофэнтези на тему Грига, Концерт ля минор для фортепиано с оркестром, соч. 16 Премьера Бергенский филармонический оркестр в 1981 г. и За пределами неона в исполнении Симфонический оркестр Миннесоты в 1982 г. Через призму был написан в 1982 году. Как композитор-резиденция в 1982 году. Бергенский международный фестиваль, Фортепианные произведения Томмессена EingeBACHt увидел свою премьеру на фестивале, как и исполнение финальной версии его оперы. Гермафодит - работа, премьера которой состоялась в начале того же года Королевская шведская опера в Стокгольме. В том же году Томмессен сочинил сценическую музыку для версии Ромео и Джульетта выступили на открытии нового здания Норвежского театра в Осло, а Изумрудная табличка увидел свою премьеру на Høvikodden /Хени Онстад Кунсцентер и Гностические фрагменты а также Призрак света по заказу Шведского национального концертного института.[5]

Во второй половине 80-х Томмессен написал ряд крупных произведений: концерт для трубы Второе творение, опера Герцогиня умирает, концерт для альта Рядом с головой кометы, синтезаторный концерт Сверху а также концерт для органа и виолончели Через призму. Эти работы, в свою очередь, привели к тому, что Томмессен был удостоен ряда наград: премии норвежских критиков (1987), Семейного фонда Вильгельма Хансенса (1987), премии Линдемана (1989). Через призму заработал Томмессен в 1989 году Норвежское общество композиторов. Работа года Премия, вторая премия 1990 г. Международная трибуна композиторов а также 1990 Музыкальная премия Северного Совета.

В 2005 году состоялась премьера концертной оперы Томмессена. Игра в бисер в целом. Произведение состоит из шести отдельных оркестровых произведений, которые в совокупности составляют полнометражный спектакль. концертная опера: Пролог, Макрофэнтези на тему Грига, Концерт ля минор для фортепиано с оркестром, соч. 16, За пределами неона, Хоровая симфония поверх восьмой симфонии Бетховена, Через призму и Апостеоз.[6]

Последние работы Томмессена включают Кристи Бруд (2012), Туба Мирум (2012), Феликс Ремикс, Струнный квартет № 4 (2014) и Симфоническое скерцо для струнных с оркестром (2015).

Участие в музыкальных организациях

Томмессен был защитником прав художников и часто принимал участие в публичных дебатах; в частности, защита прав композиторов на законное вознаграждение за исполнение новых произведений. Томмессен был членом правления Ny Musikk - норвежской секции ISCM, Норвежского общества композиторов, Национального музыкального совета и сыграл важную роль в основании Музыкального информационного центра Норвегии, а также был председателем организации с 1979 по 1985 г.

Томмессен в эстетическом дискурсе

Томмессен также был активен в стилистическом и эстетическом дискурсе и считается критиком немодернистской и тональной музыки. В дополнение к публичным дебатам, его позиция по этому вопросу также привела к созданию композиционных материалов третьими сторонами: письмо 2006 года, которое он написал 26-летнему композитору. Маркус Паус спустя годы был использован как либретто к оперному монологу Пауса Учитель, которого не должно было быть, премьера которого состоялась на концерте "Paus & Paus" (с произведениями Маркуса Пауса и Оле Паус ) в Атриуме Университета Осло в рамках оперного фестиваля в Осло в 2013 году. Позже Паус опознал Томмессена как ранее анонимного либреттиста.[7][8] В письме / либретто Томмессен писал:

Дорогой Маркус! Я пишу вам на основе вашей презентации в Норвежской ассоциации композиторов, где вы пытались действовать как «глоток свежего воздуха» в среде, которая, по вашему мнению, была введена в заблуждение. Это было оскорбительно и пубертатно. И я отправляю вам некоторые из моих собственный работает (работы, с которыми вы даже не удосужились ознакомиться!). Мы, наверное, не такие уж и разные, но то, что ты вообще не позволил мне учить тебя, - это личное поражение для меня. Отношение, которое вы продемонстрировали в своей презентации, показывает, что вы не понимаете, что значит быть «творческим» художником. [...] Я не хочу больше словесного контакта с вами.

— Олав Антон Томмессен, Учитель, которого не должно было быть (2006)

В 2015 году Томмессен инициировал длительную дискуссию в музыкальном журнале. Баллада над Паусом Концерт для литавр с оркестром и достоинства современного использования тональной музыки;[9][10][8][11][12][13] это было описано как «самая большая общественная дискуссия об искусстве музыки» в Норвегии с 1970-х годов.[1]

Производство

Избранные работы

  • Немного звука для хора и оркестра, соч. 8 января 1971 г.
  • «Down-Up / Sunpiece» для оркестра, соч. 13, 1972–73
  • «Взаимно» для двух голосов и инструментов, соч. 14, 1973
  • Стабсарабеск для духовых инструментов, op. 15, 1974
  • Гермафродит , балетная опера, соч. 18, 1970/80
  • Stabat mater speciosa для хора, соч. 28 августа 1977 г.
  • Баннеры для музыки для хора и оркестра, op. 32, 1978
  • Мелолог и монодраматор. En ordløs kammeropera, op. 32, нет. 2, 1979/82
  • Второе творение. Оркестровая драма для труб, op. 32 № 4 августа 1988 г.
  • Игра в бисер op. 34 № 2, 1979–82
  • Ekko av et ekko op. 36 № 2, 1980 г.
  • Макрофэнтези на тему Грига, Концерт ля минор для фортепиано с оркестром, op. 39 № 1, 1980 г.
  • Помимо неона. Пост-коммерческие звуковые скульптуры для валторны и симфонического оркестра, соч. 41 1980
  • Через призму Двойной концерт для виолончели с органом и оркестром, соч. 44 № 1, 1982/83 г.
  • EingeBACHt. InnBACHt парафраз над токкатой соль мажор, первая часть для фортепиано, op. 47 № 1 января 1984 г.
  • L'éclat подходящий для синтезатора и камерного оркестра, соч. 52 № 1, 1986
  • Герцогиня умирает, op. 56 № 1, 1987 г.
  • Призрак света. Миниатюрный концерт для виолончели и двух духовых квинтетов, соч. 62 № 1, 1990 г.
  • Эдда-Да. Монодрама op. 63а, 1991 г.
  • Возле головы кометы, op. 64 № 4, 1993–94
  • Кассандра op. 69, 1996
  • Музыка для вандалов, op. 76, 1998
  • Машина Корелли op. 82, 2002
  • Veslemøy synsk - en GRIEGsk музыкальный коллаж над Арне Гарборгсом HAUGTUSSA для меццозопрана и клавера, 2007
  • Мотетт над Вергеландом (2008)
  • Smykke eller saga (2009)
  • Кристи Бруд (2012)
  • Туба Мирум (2012)
  • Учитель, которого не должно было быть (2013), либреттист (музыка Маркус Паус )
  • Felix Remix, strykekvartett nr. 4 (2014)
  • Симфоническое скерцо для струнных с оркестром (2015)
  • Цель: Для симфонического духового оркестра (2015)

Дискография

  • Бьёрн Сагстад, духовой оркестр Илы, Кланг (!) (2012)
  • Эрнст Саймон Глейзер, Звездочка на орбите (2012)
  • Штабной оркестр норвежских вооруженных сил, Дань северным ветрам (2011)
  • Веслемёй-Сынск (2011)
  • В Осло филармонический оркестр, Питер Херресталь, Прямо в точку ; Пожалуйста, примите мои уши; Кантабиле (2006)
  • Машина Корелли (2006)
  • Эйнар Хеннинг Смебай, Гури Эгге, Песни прошлого века (2006)
  • Кристиан Эгген, Oslo Sinfonietta, Norges Musikkhistorie - Bind 5 (2001)
  • Киберия, Навигация (2000)
  • Питер Херресталь, Partita für Paul 1. sats (1998)
  • Питер Херресталь, Пожалуйста, примите мои уши! (1998)
  • Jeg er flerspors - variasjoner over Olav Anton Thommessen (1998)
  • Хокон Аустбо, Джуни Дар, Эдда-Да (1995)
  • Осло Симфониетта (1993)
  • Гауте Викдаль, Skygger (1992)
  • Фроде Торсен (1991)
  • Ансамбль K 4 Live в Центре искусств Хени-онстад (1990)
  • Франтишек Веселка, Новая норвежская скрипичная музыка, Том II (1990)
  • Франтишек Веселка, Новая норвежская скрипичная музыка, Том I (1990)
  • В Осло филармонический оркестр, Стеклянная бусина сверху (1990)
  • Мировой оркестр Jeunesses Musicales, Скандинавский тур 1988 (1988)
  • Гейр Хеннинг Браатен, Норвежская пианорама (1984)

Рекомендации

  1. ^ а б Нердрам, Борк С. (16.10.2019). "Вызовы для композитора-романтика в области догматических модернистов".
  2. ^ Александр Златанос Ибсен, "Тональный провокасжон," Минерва, 4 марта 2015 г.
  3. ^ «Ну эр джег бескеден. Og mer enn det. " Fra Tyskland til Norge i 1934
  4. ^ "Биография музыкального информационного центра MIC, Норвегия". listento.no. Получено 2016-12-07.
  5. ^ "Био из Music Norway". musicnorway.no. Получено 2016-12-07.
  6. ^ "Биография Общества норвежских композиторов". komponist.no. Получено 2016-12-07.
  7. ^ Ибсен, Александр З. (11 октября 2013 г.). "Brøt med klisjeene". Минерва.
  8. ^ а б Паус, Маркус (3 марта 2015 г.). "En 'riktig' stil?". Баллада.
  9. ^ Олав Антон Томмессен, "Annen-gangs er som regel annen-rangs," Баллада, 3 марта 2015
  10. ^ Александр Златанос Ибсен, "Тональный провокасжон," Минерва, 4 марта 2015 г.
  11. ^ Торстейн Агард-Нильсен, "Альтернативная любовь - холдигвис?," Баллада, 4 марта 2015 г.
  12. ^ Рагнар Сёдерлинд, "Varer modernismen evig?," Баллада, 18 марта 2015
  13. ^ Арильд Педерсен, "Анненгангс?," Баллада, 24 марта 2015

внешняя ссылка