Роджер Хайорнс - Roger Hiorns

Роджер Хайорнс в галерее Tate Britain в 2009 году

Роджер Хайорнс (1975 г.р.) - современный британский художник, работающий в Лондоне. Его основные средства массовой информации - скульптура и инсталляция с использованием самых разных материалов, включая металлы, дерево и пластик. Он также работает в сфере видео и фотографии.

Образование

Хайорнс родился в Бирмингем. Он присутствовал на Bournville College of Art с 1991 по 1993 год, и Ювелиры, Лондонский университет в Лондоне с 1993 по 1996 год. Живет в Лондоне.^[1]

Методы

Хайорнс создает работы, основанные на прогрессивной идее продвижения вперед и отклонения от устоявшихся традиций скульптуры. Он предлагает новые формы наряду с адаптацией, повторным использованием и преобразованием существующих объектов.

Его подход является одновременно многослойным и обширным, отдельные элементы произведения проявляются вызывающе неоднозначно. Эта двусмысленность сопротивляется редукционистской интерпретации, и ее нелегко описать линейно, первый уровень смысла или символизма, который представляет себя, не является конечной точкой произведения, а сложность произведения ускользает от полностью успешной интерпретации в текущих условиях понимание. Хайорнс представляет поколение, на которое сильно повлияли концептуальные подходы, но которое также более активно выступает против меняющейся природы власти и властных структур в сегодняшней евро-американской цивилизации, включая связанные с ней социальные расколы.

Хайорнс задается вопросом, что должно значимо представлять будущее создания объектов, какую форму принимает политика и какое будущее мы можем ожидать в объектах, созданных в настоящем?

В своей работе Хайорнс предлагает позитивное недоверие к нашему окружению, ловушкам, заложенным в объектах мира. Хайорнс предполагает, что способ побега в реальный мир путем раскрытия истинного положения вещей и прорыва через оболочку, навязанную нам обществом и условностями, может быть реализован путем «оскорбления» объектов и применяемого авторитета.

Пузырьки пены моющего средства от компрессоров; холодные листы латексной резины наряду с программами BBC по медицинской этике; горит чистый спирт в вате рядом с обнаженным юношей; механические детали измельчены в пыль; ткани головного мозга животных, размазанные по стекловолокну; сперма протерта по поверхности лампочки, светофильтр претендует на территорию. Он использует материалы для трансформации найденных предметов, социальных встреч и городских ситуаций. Вымышленные сценарии воплощаются в реальность, из ливневые стоки духи пронизывают металлические поверхности, а кристаллы колонизируют промышленные объекты, обнаженные молодые люди созерцают огонь, прозрачный пластиковый объект становится центром молитвы, хор мальчиков играет мертвых, предложение похоронить пассажирский реактивный самолет.

Захват

В 2008 году создал скульптуру и инсталляцию в г. Южный Лондон где он материально потребовал целую бывшую муниципальную квартиру, вырастив в ней промышленные масштабы Сульфат меди кристаллы. В камеру закачано 75000 литров раствора. гидроизолированный Советская квартира, чтобы создать кристаллический рост на стенах, полу, потолке и ванной в этом заброшенном доме. Описан как «культовый хит» и «призванный запомниться как один из действительно стоящих и значительных моментов в современном британском искусстве» Хранитель, проект назывался Захват и был произведен Артангель.^[2]

Работа стала источником вдохновения для исландского исполнителя звукозаписи. Бьорк на песню Crystalline.^[3]

выставка vCJD

В 2015 году Хайорнс создал работу для лондонской галереи Hayward. Работа предлагает тщательно исследованный график по теме болезни животных BSE и болезни человека vCJD. Работа была интенсивным размышлением о «системном насилии» в обществе и соответствующей эстетической реакции на авторитет, который теперь может вызывать живой человек. Работа предлагает временную шкалу, происходящую из центрального источника, Великобритании в середине 1970-х годов, и последующего распространения на другие глобальные территории. Это распространение может быть нанесено на карту, и временная шкала может продолжать отображаться на других зараженных территориях в будущем.^[4]

Ретроспективный взгляд на путь 1990-2016 гг.

Похороненный пассажирский самолет (Pathways)

Летом 2016 года Роджер Хайорнс закопал военный пассажирский самолет в холме на востоке Англии. Захоронение стало первым случаем, когда серия захороненных самолетов произойдет по всему миру в том, что художник описывает как глобальную сеть захороненных пассажирских самолетов. Самолеты должны быть или были захоронены на всех континентах земного шара.

Художник описывает процесс захоронения ремесла, каждое ремесло с различными контекстными ссылками и использованием, в зависимости от их конечного местоположения, как «еще один этап в эволюции создания объектов против установленного мира объектов». «Что мирской объект и его намерения можно как-то переписать или« оскорбить »». «Человек, находящийся в недавно захороненном самолете, окажется под влиянием мощных систем, через которые мы проходим, и будет лучше настроен на них».

Работа называется: Ретроспективный вид траектории (траекторий), 1990-2016 гг. Захороненный пассажирский самолет.

Коллекции

Работы Хайорна хранятся во многих международных коллекциях, включая Тейт, Центр искусств Уокера, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Художественный институт Чикаго.

Монографические публикации

Дж. Дж. Чарльзуорт, Дэвид Корецки, Фелисити Ланн, "Роджер Хайорнс", Verlag für moderne Kunst, Чешская Республика

«Роджер Хайорнс: захват 2008/2013», Йоркширский парк скульптур, Уэйкфилд (кошка)

"Роджер Хайорнс", Де Халлен Харлем, Нидерланды (кошка)

"Роджер Хайорнс - Без названия", Hayward Publishing, Великобритания

«Захват: Роджер Хайорнс», Артангел, Великобритания

«Роджер Хайорнс», Cornerhouse Publications, Milton Keynes Gallery, Великобритания

Прочие публикации

2015

Хизер Песанти, Энн Рейнольдс, Лоуренс Вешлер, Альва Ноэ, «Странные паломники», The Contemporary Austin, Texas, стр. 78–87.

2014

"Книга об искусстве двадцать первого века", Phaidon, Лондон, с. 119

"Викторина", Manuella Editions, стр. 102

Британский Совет, «Частная утопия: современное искусство из коллекции Британского Совета», Асахи Симбун, Япония, стр. 72–73.

2013

Массимилиано Джиони, "Энциклопедический дворец", Фонд Венецианской биеннале

Ханс Ульрих Обрист, "DO IT, The Compendium", Independent Curators International, Нью-Йорк, с. 208

2012

Ганс Ульрих Обрист и Рем Колхас, «Лондонские диалоги: 24-часовой марафон с интервью в галерее Serpentine», Скира Эдиторе, Милан, стр. 169 - 175

«Сделано в Великобритании; современное искусство из коллекции Ричарда Брауна Бейкера», Художественный музей, Школа дизайна Род-Айленда, стр. 40–41

Хоссейн Амирсадеги, "Святилище: британские художники и их студии", Темза и Гудзон, Лондон.

2011

Питер Эли, «11 сентября», MoMA PS1, стр. 134–134

Чарльз Дженкс, «История постмодернизма», Wiley, стр. 49, 188–189.

Марк фон Шлегель, «Новая антиутопия», Sternberg Press, стр. 91 и 152

«Форма грядущих событий: новая скульптура», Галерея Саатчи, Лондон, стр. 48–53, 114.

Лиза Ле Февр и Том Мортон, "British Art Show 7: In the Days of the Comet", Hayward Publishing, Лондон, стр. 86–89.

2010

Генри Вернер, "Современное искусство на продажу: Les Plus Grandes Foires et Salons d’Art Au Monde", Феймедиа, Дюссельдорф, стр. 169

"Contemporary Collecting: The Donna and Howard Stone Collection", Art Institute of Chicago, p. 141

«Герхард Рихтер и исчезновение образа в современном искусстве», Centro di Cultura Contemporanea Strozzina, Palazzo Strozzi, Florence, Alias, стр. 96–101

2009

Дэвид Бассел, «Глядя на дисплей. Образы современного искусства в лондонских галереях», Рахманинов, Лондон, с. 23

Кристиан Раттемейер, Брайан Шолис, "Коллекция современного рисунка Фонда Джудит Ротшильд: Каталог Raisonne", Музей современного искусства, Нью-Йорк

Ганс Ульрих Обрист, «Экспериментальный марафон», Художественный музей Рейкьявика, Галерея Серпентайн, Koenig Books, стр. 66, 74–75, 112, 123, 137

«Быстрые и мертвые», Центр искусств Уокера, стр. 222–223.

«Коллекция Британского Совета: Паспорта», Британский Совет, Обложка, стр. 100–101.

«Паспорта. In Viaggio Con L’Arte», Silvana Editoriale, Milano, стр. 106–107.

«Пустоты: ретроспектива», JRP Ringier, Zürich and Ecart Publications, Женева, стр. 306

«Паспорта», Коллекция Британского Совета, Британский Совет, Лондон

2008

Том Мортон, «Расходы», выставка современного искусства, Пусанская биеннале, стр. 146–147.

Ганс Ульрих Обрист, «Формулы на данный момент», Thames and Hudson, p. 86

Алексис Вайллант, "Legende", Sternberg Press, Берлин

"Semaines, Digestive System", Аналоги, Les Press du Reel, стр. 37–48.

«Новые перспективы в скульптуре и инсталляции», Vitamin 3-D, Phaidon, стр. 150–151.

2007

Джудит Коллинз, «Скульптура сегодня», Phaidon, стр. 202–203.

«Вы не были честны», Cornerhouse Publications, Британский Совет

«Уничтожить Афины», 1-я Афинская биеннале, стр. 158–159.

"Пустоты", Центр Помипду, Кунстхалле Берн, JRP Ringier

2006

"Frieze Projects, Artists 'Commission and Talks", Thames & Hudson, London, p. 98-99

2005

Алекс Фаркухарсон, «Брайан Уилсон: книга по искусству», Four Corners Books

2004

«Сделай это», под редакцией Ганса Ульриха Обриста, Revolver и e-flux