Самуэль Хой - Samuel Hoi

Сэмюэл «Сэмми» Хой нынешний президент Колледж искусств Института Мэриленда. Ранее он был президентом Колледж искусств и дизайна Отиса Эту должность он занимал 14 лет.[1]

Образование

Хой родился и вырос в Гонконге. Его отец основал Cathay Arts, компанию, специализирующуюся на изысканной традиционной китайской мебели и предметах искусства. Подростком он иммигрировал со своей семьей в США, где учился. Колумбийский колледж Колумбийского университета в Нью-Йорке и получил диплом с отличием и Пхи Бета Каппа Имеет степень бакалавра французского языка и психологии.[когда? ][нужна цитата ] Он заработал J.D. степень от Колумбийская юридическая школа и стал членом Коллегии адвокатов штата Нью-Йорк.[нужна цитата ] Вскоре после этого он вошел Школа дизайна Парсонса и получил степень в области иллюстрации.[нужна цитата ]

Карьера

Хой - сторонник образования в области искусства и дизайна и творческих профессионалов в области социального, экономического и культурного развития. В Отисе он руководил новыми академическими инициативами, включающими инновационные партнерства и участие сообщества, такие как Комплексная программа обучения Отис. С 2007 года Отис ввел в эксплуатацию ежегодный Отчет Отиса о креативной экономике региона Лос-Анджелес.[нужна цитата ]

До прихода в Отис Хой работал директором парижского кампуса Школа дизайна Парсонса.[нужна цитата ] Он тогда был деканом Колледж искусства и дизайна Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия. Находясь в Коркоране, Хой создал информационно-просветительскую программу сообщества визуальных искусств, обслуживающую молодежь из центральных районов Вашингтона, округ Колумбия, с 1991 по 2000 год. Программа получила премию Национального института мультикультурного образования и награду Премия Coming Up Taller от Комитета Президента по искусству и гуманитарным наукам.

Он был членом жюри многочисленных выставок и работал на панелях для Национальный фонд искусств, Фонд Форда, Центр искусств и наследия Пью, Фонд Сурдна, Фонд Уоллеса, Комиссия по искусству и гуманитарным наукам округа Колумбия и Фонд сообщества Калифорнии.

Хой работал в советах директоров многих организаций, в том числе Национальная ассоциация школ искусства и дизайна (NASAD), Arena Stage, Arts and Humanities Education Collaborative, Inc., Washington Lawyers for the Arts и Alliance for Young Artists and Writers, Inc. С 2004 по 2009 год он возглавлял правление Ассоциация независимых колледжей искусства и дизайна (AICAD). В настоящее время он является председателем правления Художники США (США), входит в состав правления The Фонд Джеймса Ирвина, и является членом Коалиция Лос-Анджелеса за экономику и рабочие места. Он также входит в состав Национального консультативного совета Стратегический проект выпускников национальных искусств (SNAAP).

Награды и награды

Хой имеет почетную докторскую степень Коркоран. В 2006 году был награжден французским правительством как офицер Ordre des Palmes Académiques. Кроме того, он является лауреатом премии «Город ангелов» от Прибрежной торговой палаты Лос-Анджелеса и премии «Художественные лицензии» от California Lawyers for the Arts.

Личная жизнь

Хой предпочитает ковбойские сапоги разработан, когда он заканчивал юридический факультет Колумбийского университета. Уже заинтересованный в одежде как в способе заметного объединения мультикультурного фона, он решил, что ковбойские сапоги идеально подходят по многим параметрам. Они были удобны и подходили к его длинной походке и естественному ритму, и в то же время были достаточно универсальными, чтобы носить их с чем угодно, от джинсов до костюмов. Когда люди заметили его ботинки, он был доволен; Ботинки не только укрепили его желание быть более индивидуалистичным, «они были символическим признаком моего обогащения, сапоги были чем-то западным, а также предзнаменованием моего приезда в Лос-Анджелес». [2]

дальнейшее чтение

Примечания

  1. ^ "MICA назначает Самуэля Хоя следующим президентом". MICA. Получено 17 февраля 2014.
  2. ^ «Интервью с Сэмми Хой» в журнале «Гарб: читатель моды и культуры», под редакцией Парме Джунтини и Кэтрин Хаген, Prentice Hall, 2007. стр. 47.