Здание балета Сан-Франциско - San Francisco Ballet Building
| Здание балета Сан-Франциско | |
|---|---|
 | |
  Расположение в Сан-Франциско | |
| Общая информация | |
| Тип | Центр исполнительских искусств |
| Архитектурный стиль | Постмодерн |
| Место расположения | Сан - Франциско, Калифорния |
| Координаты | 37 ° 46′43 ″ с.ш. 122 ° 25′19 ″ з.д. / 37,7786 ° с.ш.122,4219 ° з.д.Координаты: 37 ° 46′43 ″ с.ш. 122 ° 25′19 ″ з.д. / 37,7786 ° с.ш.122,4219 ° з.д. |
| Строительство началось | 1973 |
| Строительство остановлено | 1984 |
| Завершенный | 1984 |
| Дизайн и конструкция | |
| Архитектор | Беверли Уиллис |
Здание балета Сан-Франциско, находится в Сан-Франциско, Калифорния, спроектирован архитектором Беверли Уиллис и завершен в 1984 году. Нью-Йорк Таймс назвал его «первым зданием в США, спроектированным и построенным исключительно для использования крупной балетной труппой».[1]
Обзор
Здание балета Сан-Франциско находится в Общественный центр, Сан-Франциско. Дизайн Беверли Уиллис позже послужит образцом для дизайна будущих американских балетных трупп и школ.[2][3] После завершения строительства здание балета Сан-Франциско стало знаковым достижением в мире балета. Бостонский глобус отметил: «Танцующие люди не просто посещают здание балета Сан-Франциско: они совершают к нему паломничество».[4]
История балета
В Балет Сан-Франциско была первой профессиональной балетной труппой в США. Труппа была основана в 1933 году как оперный балет Сан-Франциско под руководством балетмейстера. Адольф Больм. В 1942 году балет отделился от оперы Сан-Франциско и стал самостоятельной труппой. В настоящее время деятельность компании основана на Военно-мемориальный оперный театр, Сан-Франциско. Он входит в число ведущих танцевальных коллективов мира, ежегодно представляя более 100 представлений, репертуар это охватывает оба классический и современный балет. Вместе с Американский театр балета и Балет Нью-Йорка, San Francisco Ballet был описан как часть «триумвирата великих классических трупп, определяющих американский стиль на мировой арене сегодня».[5]
Балет Сан-Франциско, возникший на рубеже веков как туристические компании, обычно арендовал студии для занятий. В конце 1970-х труппа размещалась в отремонтированном гараже на 18-й авеню, Сан-Франциско, в студии внизу с настолько низкими потолками, что танцоры не могли тренироваться в подъемах из-за страха столкнуться с балками.[6] На восточном побережье балетные труппы, такие как Американский театр балета, также размещались в арендованных помещениях и зданиях, которые использовались совместно с другими коллективами исполнительского искусства. В 1983 году Балетная ассоциация Сан-Франциско стала «первой американской балетной труппой и школой, которая нарушила этот шаблон, построив для себя новые кварталы».[7]
Дизайн
Беверли Уиллис провела исчерпывающее исследование функции балетного здания, провела многочисленные интервью с танцорами об их потребностях и посетила студии крупных европейских балетных трупп. В здании есть помещения для поддержки всех видов деятельности компании и школы, за исключением складских помещений. Восемь студий для репетиций и аудиторий имеют потолки высотой 15 футов для размещения лифтов и имеют средний размер 56x40 футов. Кроме того, здесь есть административные кабинеты, библиотека с аудиовизуальным оборудованием и многоцелевые комнаты для конференций, академических и хореографических занятий. Студенты и сотрудники компании имеют кабинеты физиотерапии и тренировок с гимнастическим оборудованием, раздевалки с душевыми, отдельные комнаты отдыха и компьютерный зал. Места, доступные для публики, включают балетную мастерскую и студию на первом этаже для программ по работе с населением.
Хотя этот проект должен был служить прототипом для новых балетных школ по всей стране, требовалось, чтобы его дизайн выражал уважение к классический порядок архитектуры Гражданского центра, отличающейся грандиозностью масштабов, простотой геометрических форм и эффектным использованием колонн. Департамент городского планирования Сан-Франциско разработал набор критериев проектирования для здания, в которых была указана высота 96 футов, расположение уровней линий карниза, а также цвет и отделка наружных материалов, чтобы гарантировать, что дизайн находится в контексте Архитектура неоренессанса Общественного центра.
Чтобы достичь этого, Уиллис включил элементы архитектурного словаря неоренессанса Гражданского центра - прямоугольную геометрию и горизонтальные трехчастные части основания, середины и вершины, высота которых соответствует оперному театру. Планировалось, что здание будет расположено на удлиненной прямоугольной площадке, составляющей одну шестую размера прилегающих зданий для исполнительских искусств. Чтобы быть успешным в контексте, он должен казаться массивным, чтобы поддерживать визуальную связь с монументальными зданиями общественного центра, занимающими более квадратный квартал. Уиллис придал фасаду монументальные классические пропорции. Четырехэтажный фасад равнялся по высоте типичному 8-этажному офисному зданию. Горизонтальные секции основания, средней части и верхней части фасада соответствовали высоте соседних зданий административного центра. Прямоугольная форма конверта произвела классическую форму, в которую вписались внутренние функции балета. Пропорция самого плана была классическим соотношением три к одному. Здание облицовано бетонным материалом, аналогичным по цвету и текстуре другим современным строениям административного центра.
Главный вход в стиле авансцены, нарушающий классические традиции симметрии, расположен в углу участка. Двухэтажный монументальный вход в здание на углу выполнял несколько задач: он соединял здание с осью генерального плана Гражданского центра; это придало зданию индивидуальность в рамках комплекса исполнительских искусств, с точки зрения авеню Ван Несс, где выходили Опера и Симфония; и он избегал ориентации главного входа в сторону глухой задней стены Оперного театра.
Фасад вышел из программы как абстракция и воплощение идеи балета. Вход был задуман как арка авансцены. Волнистое изогнутое стекло внутри входа напоминает сценический занавес. Изогнутые балконы над входной аркой напоминают театральные ложи. Фасад спроектирован с использованием твердых тел и пустот, кривых и плоскостей, которые играют в постоянно меняющихся светах и тенях. Монументальность массы смягчается прозрачными слоями, раскрывающими творческие возможности в ожидании рождения танца.
Галерея
Вход снаружи
Входной тамбур
Студия практики
Рекомендации
- ^ Даннинг, Дженнифер (17 декабря 1983 г.). «Балет Сан-Франциско открывает новую штаб-квартиру». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Армстронг, Лесли; Липске, Роджер Морган; под редакцией Майка (1984). Пространство для танцев: руководство по архитектурному дизайну. Нью-Йорк: Паб. Центр культурных ресурсов. п. 21–23,33,83. ISBN 9780890621899.
- ^ Хертт, Стивен (март 1989 г.). «Строительство балета выходит на сцену». Внутренний архитектор. п. 59.
- ^ Темин, Кристина (17 мая 1987 г.). «Как Сан-Франциско все делает правильно: строительство балета». Бостон Глоуб.
- ^ Дженнингс, Люк (18 февраля 2007 г.). «На шаг ближе к совершенству». Хранитель. Guardian Media Group. Получено 8 октября 2015.
- ^ Палмер, Крейг (ноябрь 1983 г.). «Исторический первый». Балет Сан-Франциско.
- ^ Хертт, Стивен (март 1989 г.). «Строительство балета выходит на сцену». Внутренний архитектор. п. 59.