Соня Гутьеррес - Sonia Gutiérrez

Для педагога см. Соня Гутьеррес.

Соня Гутьеррес (родился в 1947 г. Кукута, Колумбия ) - художник, специализирующийся на рисунках, картинах маслом и печати. Ее работы известны тем, что сосредоточены на проблемах и событиях, происходящих в Колумбии, в частности, как реакция на политический климат 1970-х годов в Колумбии.

Образование

Гутьеррес учился в Школе изящных искусств при Национальный университет Колумбии.

Колумбия

Колумбия управлялась как диктатура с 1940-х по 1970-е годы; в это время происходило много насилия с конфликтами между убийствами и фальсификациями во время выборов. В США из Колумбии шла массовая торговля наркотиками кокаина. Junto con estos motivos, tambien createda la acelerada situacíon de violencia entre el ejército, la guerilla y grupos paramilitares. Despues que se generó la guerra interna empesaron las desapareciones, secuestros, homicidios, y masacres de la gente en la comunidad.[1] Ее политическая неразбериха с Колумбией привела к ее изгнанию, и насилие продолжается до сих пор.

Произведение искусства

Pintura Pop

Presentada en la primera Bienal de Coltejer en Medellín en 1967 con la que ganó segunda mención de honor. На этом произведении искусства изображены две безликие женщины в ярких нарядах; один носит оранжево-желтое и коричневое платье, а другой носит светло-синюю юбку с темно-синей бахромой и другую синюю рубашку с коричневыми полосами. Также есть необычный стул горчично-желтого цвета с ковриком в тон.

Будем говорить о Родине (1972)

Средний = акрил на холсте / картина
Цель: картина, показывающая, насколько люди самодовольны в своей привязанности к нации, даже после того, как с ними плохо обращались в их родной стране, название произведения свидетельствует о лояльности и любви к нему.
Описание: На этом произведении изображены мужчина и женщина, повернутые к нам спиной, делая их безликими. Они оба связаны веревкой вокруг лодыжек и подвешены вверх ногами. Свидетельства пыток, которым подвергались граждане в те времена.

Чимитарра: Vivo o muerto al aeropuerto (Чимитарра: Живой или мертвый в аэропорту) (1976)

Средний = Линогравюра
Черно-белая картина, которая демонстрируется среди двух других подобных картин, Mas allá del estado de sitio, и Operación rastrillo. На этой картине изображены две ноги и одна рука, вы можете видеть, что есть веревка, по крайней мере, вокруг одной лодыжки, но она находится между пальцами ног на обеих ногах, и кажется, что рука человека также может быть связана.

Mas allá del estado de sitio (После осадного положения) (1976)

Средний = Линогравюра
Это черно-белый рисунок, на котором изображены две ноги, обращенные вверх, с веревкой вокруг пальцев. Вы можете видеть, что веревка привязана к другому объекту, чтобы показать, как человек был к чему-то привязан.

Operación rastrillo (Поисковая операция) (1976)

Средний = Линогравюра
Описание: Черно-белое изображение, которое также похоже на другие произведения Сони. Вы видите только бестелесные ступни с большими пальцами ног, обернутыми вокруг веревки, на тканом фоне. В отличие от других ее произведений, Будем говорить о Родине и И они подняли меня на веревке , не видно, повешен ли нарисованный человек или упал.

Мадалена Медио (1977)

Средний = Акрил на холсте / картина
Описание: una insólita imagen de una mujer suspendida horizontalmente de una gruesa cuerda y amarra con firmes nudos su Pierna derecha y las manos a su respaldo. Está de espaldas hacia nosotros, su cabeza cuelga de su cuello, su pierna izquierda se tuerce en el aire, lleva sus pies descalzos, una sencilla blusa blanca y una falda marrón que cuelga de la cadera.[1]

И они подняли меня на веревке (1977)

Средний = Акрил на холсте / картина
Задача: Нарисовать историю о женщине-Докторе, которая была схвачена и замучена властями, связанная веревкой. Она использует визуальный язык поп-музыки для описания того, что происходило в ее стране. Описание: Безликая женщина в пурпурном платье, подвешенная вверх ногами и связанная веревкой за щиколотки и запястья.
Влияния: аспект поп-арта в ее картинах является ответом на отход от абстрактного, беспредметного искусства, которое стало популярным в Нью-Йорке благодаря таким художникам, как Энди Уорхол.

Другие

Dos cajoncitos de dos en dos, alzan la pata y dicen adios (Две маленькие коробочки, два на два, поднимите ногу и скажите прощай) (1967)

Карьера и выставки

Гутьеррес провела свою первую групповую выставку в 1962 году, прежде чем уехать учиться во Францию. В последующие годы у нее были персональные выставки в нескольких местах, включая Боготу, Кукуту, Медельин, Букарамангу, где она показала несколько работ, таких как, Лос-кэ, сын (1968). На творчество Гутьерреса оказало влияние поп-арт, и она сосредоточена на политической борьбе Колумбии, как видно из ее картины 1972 года. Seguiremos diciendo patria ', на котором изображены мужчина и женщина, подвешенные вверх ногами за лодыжки, повернувшись спиной к зрителю. Кроме того, ее картины изображали насилие времен между народом и диктатурой. В 1977 году она создала картину. Y con unos lazos me izaron (И они подняли меня веревкой), который она основывала на случае доктора Ольги Лопес, которая вместе со своей пятилетней дочерью была несправедливо арестована и подвергалась пыткам со стороны колумбийских полицейских в течение двух лет. Название происходит из показаний Лопес, в которых она заявила, что была связана веревкой и поднята, и, по словам Сильвии Арана из «Политики», представляет мужчин и женщин, которые были жертвами или убиты государством Колумбия.[2] Гутьеррес не показывает лица людей, которых рисует, а вместо этого раскрывает их имена и положение.[2]

В 2017 году Гутьеррес показал Y con unos lazos me izaron на выставке «Радикальные женщины: латиноамериканское искусство 1960–1985» в Музей Молота, где темами были сопротивление и страх.[3]

Сара Солаймани написала обзор художественных выставок в Музее Хаммера и описала, как демонстрировались различные произведения искусства, фотографии, движущиеся элементы, рисунки, скульптуры и т. Д. Художественные работы Гутьерреса. Солаймани пишет, что концепция «радикальных женщин - это динамический опыт, который вовлекает зрителя в их тела, движения, чувства и мысли». [4]. Помимо представленных различных художественных выставок, в целом «Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985 гг.» Затронули тему интерсекциональности, истории и прав женщин. Темой художественной выставки в Музее Хаммера были сопротивление и страх, а использованное произведение искусства Гутьерреса было изображением безликой женщины, висящей вверх ногами, «Y con unos lazos me izaron».

Finalizando los anos sesenta, Sonia Gutiérrez seio a conocer como artista con su primera exición Individual en 1967 en la Biblioteca Nacional.[1] В Латинской Америке избранными выставками, в которых участвовал Гутьеррес, были: 19-й зал заседаний Грегорио Васкеса 1967 г., Национальная библиотека Боготы, Национальный салон художников 1967 г., Библиотека Луиса Анхеля Аранго, Богота, 1968 г. Bienal Iberoamericana de Pintura de Pintura, 1968 г. 1-я биеннале пластических искусств, Лима и 1991 г. Astistas santandereanos en la década del 1960 Museo de Arte Moderno de Bucaramanga, Колумбия.[5] Другие выставки искусства Сони Гутьеррес были показаны в La Capitale Galerie, Бруклинском художественном музее и в Музее Хаммера. Когда Continents Meet N2, La Capitale Galerie с 3 июля по 28 июля 2018 года показала других художников, таких как Фернандо Помалаза, Карен Кунч, Годвин Брэдбер и Николь Родригес. Искусство радикальных женщин в Латинской Америке, 1960–1985 гг. Бруклинский художественный музей с 13 апреля 2018 г. по 22 июля 2018 г. показал работы более 100 художников и искусство радикальных женщин в Латинской Америке 1960–1985 гг. В Музее Хаммера с 15 сентября 2017 г. - 31 декабря 2017 года, где были показаны работы 25 художников.

Стиль и произведения

Гутьеррес использовал узоры, текстуры и яркие цвета, чтобы создать ощущение поп-эстетики. Она, в отличие от многих других художников, перешла от «абстракции» и в 1960-х годах создала новые работы в духе «гоу-гоу» периода, но в 1970-х она начала создавать искусство вокруг колумбийской политики. После этого период «вперед-вперед» исчез, и он не очень известен за пределами Латинской Америки. На политической сцене некоторые из ее известных изображений исследуют политическое насилие в Колумбии, которое побудило Гутьерреса исследовать происходящее насилие. Она рисует людей веревками и тканями, изображая насилие, которое многим пришлось пережить в то время.

Произведение Сони Гутьеррес - это картина "Y con unos Lazos me izaron (И они подняли меня на веревке)", она была создана в 1977 году с использованием холста, акрила. Музей Ла Тертулия, Кали, Колумбия, имеют права, а первоисточник взят из музея Ла Тертулия, Кали, Колумбия.

Поп-арт - это художественное направление, зародившееся в Великобритании и США в середине-конце 1950-х годов. Движение бросило вызов традициям изобразительного искусства, включив в него образы популярной и массовой культуры, такие как реклама, комиксы и предметы повседневной культуры. Художники, которые были известны созданием поп-арта, включают американского художника Энди Уорхола, одна из его известных картин - «Банки супа Кэмпбелла» в 1962 году и «Выстрел Мэрилинс» в 1964 году.[6] Эстетика поп-арта, ставшая визитной карточкой Гутьерреса, привела к тому, что художественный критик Глория Валенсия Диаго заклеймила ее, что он идет с пирогами, кабезой "[5] Valencia Diago, escribe, que Sonia fue ecolucionando como artista y se movío del abstractionismo al academismo con un sentido de espontaneidad que ase que su arte sea mas interesante y atraé a las personas.[7]

Гутьеррес, продолжая сохранять свою эстетику поп-арта, начала создавать искусство, которое было более политическим и в некотором смысле открывало общение о насилии, которое происходило в Колумбии. В 1970-х годах она сместила свою художественную карьеру в поп-арт в более политическую, две из ее популярных произведений политического искусства называются «Y siguiremos diciendo patria» (И мы продолжим говорить ») и« Y con unos lazos me izaron ". В этих картинах она изобразила насилие, которое происходило, с мужчинами и женщинами, связанными веревками и подвешенными вверх ногами.[5]

Отличия и награды

Гутьеррес получил несколько наград и наград в течение 1960-х годов: Premio Pintura на 3-м Салоне 10 мая (1965), Primer Premio Dibujo на 10-м Салоне Кано (1966), награды на 1-й Ибероамериканской биеннале Pintura Coltejer в Медельине (1968) с ее картина Pintura Pop (1968,[5] Четвертая премия, которую Гутьеррес получил на III Национальном салоне живописи (Третий национальный салон живописи), организованном частной компанией Croydon в 1967 году.

использованная литература

Сноски
  1. ^ а б c Гомес Эчеверри, Николас. «Колумбия и Эль Арте Поп». Una Familia | Colección De Arte Del Banco De La República, www.banrepcultural.org/warhol/colombia/gutierrez.html.
  2. ^ а б Арана, Сильвия (2018-09-04). "Mujeres radicales en el arte latinoamericano, 1960–1985. Cartografías del cuerpo: feminismo, identifydad y justicia social". ПОЛИТИКА (на испанском). Получено 2019-02-28.
  3. ^ Солаймани, Сара (2018). "Обзор". Журнал азиатско-тихоокеанской поп-культуры. 3 (1): 153–162. Дои:10.5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153. JSTOR  10.5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153.
  4. ^ Солаймани (2018). "Обзор". Журнал азиатско-тихоокеанской поп-культуры. 3 (1): 153–162. Дои:10.5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153. JSTOR  10.5325 / jasiapacipopcult.3.1.0153.
  5. ^ а б c d Фахардо-Хилл, К. и Джунта, А. (2017). Радикальные женщины: латиноамериканское искусство, 1960–1985. Мюнхен: DelMonico.
  6. ^ Шредер, Джонатан Э. «Энди Уорхол: потребительский исследователь». Специальные тома ACR, 1 января 1997 г., acrwebsite.org/volumes/8089/volumes/v24/NA-24.
  7. ^ Валенсия Диаго, Глория. «Соня Гутьеррес, Уна Пинтора Go-Go Exhale En La Sala Грегорио Васкес». Документы ICAA> АРХИВ> Полная запись, ICAA | MFAH, 13 сентября 1967 г., icaadocs.mfah.org/icaadocs/THEARCHIVE/FullRecord/tabid/88/doc/1132064/language/en-US/Default.aspx.
Источники
  • Эстрада, Леонель. «Arte En Colombia, 1981–2006: Tercera Bienal De Arte Coltejer, Медельин, Колумбия, 1972 год. Медельин, Колумбия: Колина, [1973]». Google Книги, books.google.com/books?
  • Фахардо-Хилл, Сесилия и Герреро, Марсела. «Латинское искусство сквозь призму выставки: радикальные; женщины-источники: латиноамериканское искусство, 1960–1985». Diálogo, т. 20 нет. 1. 2017. С. 133–140. Проект MUSE, DOI: 10.1353 / dlg.2017.0015
  • Фахардо-Хилл, К. (нет данных). Современная абстракция в Латинской Америке. Получено 3 января 2019 г. с [1]
  • Медина, Медофило. «Dos décadas de crisis política colombiana, 1977–1997», La cris sociópolítica colombiana, un análisis no coyuntural de la coyuntura. Centro de Estudios Sociales, Национальный университет Колумбии, Богота, 1997. стр. 32
  • Медина, Альваро. «Педро Алькантара: комбинированная пластика», Procesos del Arte en Colombia. Instituto Colombiano de Cultura, Богота, 1978, с. 530
  • Перес, Карлос Э. «Las Bañistas», La obra de la semana, номер 57. Museo de Arte Contemporáneo Minuto de Dios, Богота, 8 ноября 2005 г.
  • Рубиано, Херман. «Artistas‘ populares ’y‘ primitivos ’», Historia del Arte Colombiano, Salvat Ed. Томо 7
  • Шредер, Джонатан Э. «Энди Уорхол: потребительский исследователь». Специальные тома ACR, 1 января 1997 г., acrwebsite.org/volumes/8089/volumes/v24/NA-24
  • Траба, Марта. «Эль Дисеньо Поп. Sus cuatro soluciones más destacadas: A) Беатрис Гонсалес, B) Соня Гутьеррес и Ана Мерседес Ойос, C) Сантьяго Карденас, D) Бернардо Сальседо », Historia abierta del arte colombiano. 2а. Эд. Богота, Colcultura y Museo La Tertulia, 1984.
  • Varios. Catálogo de la Exposición Arte Humanidad. Международный комитет ла-Крус-Роха, 1998 год
  • Буитраго, Эррера; Мерседес, Мария (декабрь 2012 г.). «Марта Траба и Клеменсия Лусена: два критических взгляда на политическое искусство Колумбии 1970-х». Memoria y Sociedad. 16 (33): 121–134.
  • «Y Con Unos Lazos Me Izaron (И они подняли меня веревкой) - Соня Гутьеррес - Google Arts & Culture». Google, Google, artsandculture.google.com/asset/y-con-unos-lazos-me-izaron-and-they-lifted-me-up-with-rope/kgHHgAOyABlpXQ
  • Гутьеррес на duplicart.com

внешние ссылки