Персонал - Staffage

Вид на Тиволи на закате, 1644 г., с коровами и пастухами в качестве персонала. Клод Лоррен.

В картина, персонал (Французское произношение:[stafaʒ]) - это фигуры людей и животных, изображенные в сцене, особенно пейзаж, которые не являются основной темой работы. Обычно они небольшие, и там можно добавить указание масштаба и добавить интереса.

До того, как слово было принято в изобразительном искусстве в конце восемнадцатого и начале девятнадцатого веков, Персонал в Немецкий может означать «аксессуары» или «украшение».[1] Это слово можно использовать в двух смыслах: как общий термин для любых фигур в произведении, даже если они, по крайней мере, якобы являются основным предметом, и как описательный термин для фигур, к которым не привязана конкретная личность или история, включены просто по композиционным или декоративным причинам. В последнем смысле стаффаж - это аксессуар к сцене, но при этом он добавляет жизни работе; они придают картине глубину и усиливают основной предмет, а также придают ясный масштаб остальной части композиции.

Вовремя Барокко, художники, такие как Николя Пуссен и Клод Лоррен часто используемый персонал. У некоторых пейзажистов были другие художники, которые более искусно рисовали человеческие формы, добавляли кадры к своим полотнам. Фигуры персонала во втором смысле, определенном выше, всегда безымянны и должны отличаться от столь же маленьких фигур с идентичностью, которые также использовались в пейзажи что технически очень похоже. Однако, когда используются названные библейские или мифологические фигуры вместо безымянных «пастухов», «солдат» и т. Д., Это имело эффект, согласно современной теории иерархия жанров, превратив пейзажную картину в более престижную, а зачастую и более ценную, историческая живопись, даже когда фигуры маленькие и незаметные на фоне большого пейзажа. Таким работам часто дают современные названия в виде «Пейзаж с ...».

Персонал также следует отличать от цифр в жанровые картины, которые также анонимны и, как правило, из простых людей, но которые являются основным персонажем картины.

К 19 веку были изданы книги с выкройками для сотен различных фигурок, чтобы художники «вырезали и вставляли» свои композиции.[2] Раньше художники часто хранили рисунки таких фигурных фигур, и одни и те же фигуры часто повторяются в нескольких работах художника, а иногда можно проследить переход к другим художникам.

Примечания

  1. ^ Джон, Дэвид Гетин (1998). Образы Гете через Эгмонт Шиллера. McGill-Queen's Press. п. 195. ISBN  0-7735-1681-6.
  2. ^ Персонал, п. 310 дюйм Энциклопедия эфемеры: справочник по отрывочным документам повседневной жизни для коллекционера, хранителя и историка., Морис Рикардс и Майкл Твайман, Routledge, 2000 г., ISBN  0-415-92648-3, ISBN  978-0-415-92648-5.