Зена Асси - Zena Assi

Портрет Зены Асси - Гилберт Хаге

Зена Асси (1974) - ливанский мультидисциплинарный художник.

ранняя жизнь и образование

Зена Асси родилась в Ливане в 1974 году. Она живет и работает между Бейрутом и Лондоном. Она закончила с отличием l ’Academie Libanaise des Beaux Arts (АЛЬБА), где получила степень магистра рекламы. Позже она работала в Саатчи и Саатчи Рекламное агентство в течение нескольких лет в Бейруте преподавал рисунок и визуальную коммуникацию в разных университетах. С 2005 года она создает художественные произведения, изображающие социокультурный аспект современного городского общества.

биография

После 40 лет жизни и работы в стране, где она родилась, Асси переехала в Великобританию в 2014 году. Ее современные работы черпают вдохновение в отношениях и конфликтах между человеком и его пространственной средой, обществом и его окружением. Ее произведения акцентированы сильными визуальными отсылками к ее родным. Бейрут и затруднительное положение его граждан. Работа обретает форму в установка, анимация, скульптура, и в основном картины, многие из которых неоднократно выставлялись на различных международных аукционах (Кристи Дубай, Сотбис Лондон и Bonhams Лондон) и являются частью различных государственных и частных коллекций.

Асси участвовал как в индивидуальных, так и в коллективных выставках в Европе, на Ближнем Востоке и в Соединенных Штатах Америки, в том числе в галерее Alwane (Бейрут, Ливан), Apeal с субтитрами. Королевский колледж искусств (Лондон, Великобритания), Галерея Artsawa (Дубай, ОАЭ), Zoom Art Fair (Майами, США), Shubbak (Лондон, Великобритания), Beirut Art Fair Biel (Бейрут, Ливан), Художественная ярмарка Абу-Даби (Абу-Даби, ОАЭ), Espace Claude Lemand (Париж Франция), Каирская биеннале (Каир, Египет), Выставочный центр Rebirth Beirut (Бейрут, Ливан), The Галереи торговых центров (Лондон, Великобритания), галерея Albareh (Манама - Королевство Бахрейн), CAP Contemporary Art Platform Gallery Space (Кувейт), Art13 & Art14 London Fair (Лондон, Великобритания), Overture Show of Contemporary Art (Майами, США), Путешествие по нашему наследию BEC Бейрутский выставочный центр (Бейрут, Ливан), Лондонская художественная биеннале (Лондон, Великобритания) и Венецианская художественная биеннале (Венеция, Италия).

Идеи и работы

Темы, которые занимают центральное место в ее видении, включают современные проблемы, связанные со странами Ближнего Востока, которые борются с внутренними раздорами и гражданскими беспорядками. Художница использует различные средства поддержки и среды, чтобы задокументировать и исследовать культурные и социальные изменения вокруг нее.

Ее работы воспроизводят суматоху, тревогу и какофонию, присущую повседневной городской жизни. Асси использует бледные цвета, зазубренные угловатые очертания и сложную многослойность, наполняя неодушевленные предметы, пейзажи и здания эмоциональным бременем их обитателей. Главные заботы художника связаны с проблемами двойной идентичности, множественности и возможности проживания в этом «промежуточном» пространстве.

Установки

Название: «Бейрут 1X1» - Картон, пули, колеса, дерево и краска - 2011 год.

В таких инсталляциях, как «Bullet points» или «Beirut 1x1», художник сотрудничает с архитектором Иссамом Бархушем, чтобы обратиться к местным ливанским спорным темам и попытаться переопределить их за пределами обычных границ. «BULLET POINTS» - это бюст-манекен. бархат, медь и пули. Он развивается вокруг заранее заданного образа женщины в арабском мире. Платье выполнено из блестящих золотых точек, передающих блестящее роскошное видение иконы издалека, которое при ближайшем рассмотрении приобретает совершенно противоположное измерение: золотые точки на самом деле представляют собой ткань, сделанную из голов пуль. 1X1 ', визуально транслирует идею «пробуждения куска почвы Бейрута», взяв этот образец исследования виртуального кубического бурения, поставив его на колеса и продемонстрировав публике. Это попытка сослаться на дело, повысить осведомленность о драматической ситуации: случай страны, которая отчаянно пытается восстановить себя, будучи истощенной мозгами в течение последних четырех десятилетий.

Городские люди

Название: 'Портрет в апреле' - Холст, смешанная техника - 2015 год.

В своей серии «Портреты» Зена обращается к отношениям и двусмысленности между городом и его жителями, подчеркивая идею о том, что, пытаясь сформировать наше окружение с его правилами и требованиями, мы в конечном итоге формируем самих себя структурой, которую мы построили. , соответствовал его размерам. Ее портреты - городские люди, с городскими привычками и городскими образами. Художник использует разные опоры для перевода портретной живописи.

Будь то двухмерные картины на холсте или трехмерные крупномасштабные скульптуры, ее персонажи настолько погружены в эту городскую среду обитания, что начинают покрываться ею, пока не становятся ее частью, лозунги и фасады написаны на их коже, инфраструктура почти заменяет их кости. «Грубо вырезанные портреты распутных фигур Асси - тощие молодые люди, пьющие кофе и сигареты, подавленные молодые женщины, опускающие упрямый подбородок в тонкие костлявые руки, - привлекали внимание наряду с ее картинами дистонических городских пейзажей, загроможденных электрическими проводами, телевизионными антеннами и ненадежно сложенными зданиями. друг на друга »...» Она никогда не делает подготовительных набросков и вместо этого начинает непосредственно с грунтования своих полотен. Она создает базовые слои с помощью акриловых красок, а затем начинает добавлять различные текстуры, используя бумагу, ткань, сломанные кисти - все, что она находит в своей студии, в соответствии со своим настроением ».^[1]

Положи это в банку

Название: «Положи это в банку с томатным кетчупом Heinz» - холст, смешанная техника - 2017 год.

Посредством большой коллекции букетов на холсте под названием «ПОЛОЖИТЕ ЕГО В ОЛОВНО» Зена обращается к современной универсальной проблеме нашего определения естественной среды в наши дни: видим ли современный мир с его поверхности? Какова цена потребности сегодняшних масс в большем, быстром, большом. Масштаб букетов уже сам по себе говорит о массовом потреблении и глобализации. Разве мы не пытаемся приручить дикую дикую природу? Какой ценой? Рулон холста рассматривается как ковер, который месяцами кладут на пол студии. На нем видны следы, пыль и пятна от кофе. Его используют как наброски черновых идей, набросков, палитру и очиститель кистей. Затем художник берет на себя управление процессом, растягивая полотна на деревянной раме, ищет формы, которые появляются сквозь слои, такие как темные воспоминания о прошлом, и, наконец, обрисовывая их, чтобы создать свои букеты, посаженные в кофе, чае, кетчупе. или суповая банка. Среди цветов спрятано множество других форм, таких как солдаты, смайлики, птицы, животные, слова и числа, которые отражают то, что происходит в нашей повседневной жизни. Наконец, она говорит: «Я беру этот букет и делаю то, что делала моя бабушка до меня и ее раньше, я кладу его в консервную банку, чтобы железо погрузилось в почву и заставило растения расти еще сильнее».

Городская стена

Название: «Мой город в красках» - Коллаж, смешанная техника и бумага, холст - 2014 год.

Последняя серия картин Зены Асси «Моя городская стена» вдохновлена ее личным опытом переезда на новое место, а также тяжелым положением иммигрантов, которые вынуждены переезжать из-за политической и экономической ситуации в их странах. Ее работы в смешанной технике говорят об эмоциональном, социальном и культурном багаже перемещения и межкультурных конфликтах, вызванных миграцией. Они борются за то, чтобы подвергнуть сомнению нашу собственную культуру, столкнувшись с новой, и решить проблемы идентичности, когда мы переписываем свои собственные истории на основе испорченных воспоминаний. «Мой город рассматривается как ткань, калейдоскоп символов; Каллиграфия превращается в граффити на стенах, городские ткани превращаются в вышитое панно; пейзаж становится плетением ткани, а мои портреты - миниатюрами и декоративными иллюминациями ». Эта серия работ - попытка запечатлеть пейзаж постоянно меняющегося города. Представление о ярком безопасном городском убежище раскрывается только для того, чтобы увидеть, что находится под ним; он закреплен на холсте только для того, чтобы увидеть его полую сборную инфраструктуру. «В произведениях Зены Асси накапливаются символы и коды; нужно внимательно смотреть на картины, чтобы различать каждую деталь, некоторые из которых относятся к более ранним работам. Тем не менее, другие элементы декора вызывают беспокойство; Периодическое присутствие рекламных щитов и плакатов для потребительских товаров, предметов роскоши или крупных компаний в сети подчеркивает, что, несмотря на ситуацию, жизнь продолжается, и торговля восстанавливает свои права… »^[2]

Вдохновлен Эгон Шиле, сам протеже Густав Климт, Работа Асси о том, насколько тяжел и багаж цивилизации лежит на обычном человеке, а также о связи и дихотомии между ними. Он часто отражает ситуацию в Ливане и затрагивает вопросы войны, мира, тишины, надежды и индивидуального разочарования.

Избранные выставки

ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

• 2017 Les Passeurs, Office du tourisme du Liban, Париж, Франция • 2017 Put it in a tin & City Wall, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2016 My City Shore, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2014 «Обрамление моего города», Галерея Алване, Бейрут, Ливан. • 2013 Bug Soldiers, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2012 Still Nature, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • Выборы пропусков 2011 г., Alwane Gallery, Бейрут, Ливан. • 2010 Cityphilia, Albareh Gallery, Манама, Бахрейн. • 2010 Mass Movement, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2009 Public Space, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2009 Un peu de Beyrouth, Галерея Альване, Бейрут, Ливан. • 2008 Cite et citadins, Галерея Альване, Бейрут, Ливан.

КОЛЛЕКТИВНЫЕ ВЫСТАВКИ

• Венецианская биеннале искусств, 2017, Павильон Гренады, Венеция, Италия. • Фестиваль короткометражных фильмов IWM, 2017, Имперский военный музей, Лондон, Великобритания. • 2017 Я ЕСМЬ, Центр искусств Катцена Американского университета, Вашингтон, округ Колумбия, США. • 2017 I AM, Национальная галерея изящных искусств, Амман, Иордания • 2017 Премия Линн Художник-Стейнерс, Галерея Гилдфорд Хаус, Гилфорд, Суррей, Великобритания. • 2017 Лондонская биеннале искусства, Старый город Челси, Лондон, Великобритания. • 2017 Линн Художник -Stainters Prize, Mall Galleries, Лондон, Великобритания. • 118-я ежегодная выставка Pastel Society, 2017, Mall Galleries, Лондон, Великобритания. • 2016 Espacio Gallery, Лондон, Великобритания. • Портрет 2016 года в апреле, Saatchi Gallery On Screen, Лондон, Великобритания. . • 2015 Start Auction, Paddle 8. • 2014 Art14 London Fair, Олимпия, Кенсингтон, Лондон, Лондон, Великобритания. • Художественная ярмарка Абу-Даби 2013, Культурный район Саадият, Абу-Даби, ОАЭ. • Аукцион Syri-Arts 2013, Выставочный центр Бейрута, Бейрут, Ливан. • Лондонская ярмарка Art13, 2013, Олимпия, Кенсингтон, Лондон, Великобритания. • Pullman Art Night, 2013, Дубай, ОАЭ. • Специальное издание ArtNight, 2013 - DIF. C, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2013 Путешествие по нашему наследию, Бейрутский выставочный центр, Бейрут, Ливан. • 2013 Атфаль Сурия, Марк Хашем, Бейрут, Ливан. • 2012 OverTure, Художественная ярмарка Майами, Майами, США. • 2012 Проект дресс-кода, платформа современного искусства «CAP» Кувейт. • 2012 Ливанские творения, 1959, 2012, Espace Claude Lemand, Париж, Франция. • 2012 XXXI салон d'Automne Musée Sursock, Бейрут, Ливан. • 2011 с субтитрами, Королевский колледж искусств. Art, Лондон, Великобритания. • 2011 г. Приобретен Фондом искусств Барджила, Шарджа, ОАЭ. • Осенний салон Sursock, Бейрут, Ливан, 2011 г. • Шуббак, Лондон, Великобритания, 2011 г. • Выставка Menasart, Бейрут, Ливан, 2011 г. • Художественная ярмарка Абу-Даби, Абу-Даби, ОАЭ, 2011 г. • Возрождение, 2011 г., Выставочный центр Бейрута, Бейрут, Ливан. • XXII биеннале в Каире, Каир, Египет, 2010 г. • Зум, 2010 г., Майами, США. • 2010 г., Contemparabia, Dome, Бейрут. , Ливан. • Премия 2009 года: BMW, 50-летие mini cooper, «лучший дизайн для Ближнего Востока» • Художественная ярмарка Абу-Даби 2009, Абу-Даби, ОАЭ. • Премия 2009 года: упоминание spéciale du jury XXIX Осенний салон Musée Sursock, Бейрут, Ливан. • 2008 Regards d'artistes II, Alwane Gallery, Бейрут, Ливан. • 2008 Creative Expressions, Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2008 Art Paris Abu Dhabi Art Fair, Абу-Даби, ОАЭ. • Открытие 2008 г., Art Sawa, Дубай, ОАЭ. • 2008 г. XXVIII Осенний салон, Музей Сюрсока, Ливан. • Коллективная выставка 2006 г., Галерея Альване, Бейрут, Ливан. • 2006 г. XXVII Осенний салон, Музей Сюрсока, Ливан. • 2005 XXVI Осенний салон, Musée Sursock, Ливан.

внешняя ссылка

[1] Келен Уилсон-Голди / The National

[2] Т. Саватье

[3] ttp://savatier.blog.lemonde.fr/?s=zena+assi

[4] ttp://www.zenaassi.com/assets/Uploads/b-april-2.pdf

[1]

[2]

[1]

[2]