Аделаида Лоусон - Adelaide Lawson

Аделаида Лоусон
AdelaideLawson.jpg
Родившийся(1889-06-09)9 июня 1889 г.[1]
Нью-Йорк
Умер28 октября 1986 г.(1986-10-28) (97 лет)[2]
Хантингтон, Лонг-Айленд, Нью-Йорк[1]
ИзвестенХудожник

Аделаида Лоусон (9 июня 1889 - 28 октября 1986) была американской художницей, известной ей модернист масляные картины пейзажей и фигур. Говорят, что она обладала способностью создавать поверхностную гармонию за счет использования плоских, бестеневых форм общего цвета.[2] и использовать искажение и формирование силуэтов, чтобы дать наблюдателям ощущение оживления и часто забавы.[3][4][5]

Художественное обучение

Во втором десятилетии двадцатого века Лоусон учился в Лига студентов-художников Нью-Йорка под руководством Кеннета Хейса Миллера.[6][7]:89–90 Позже она вместе с другими учениками Миллера училась у Гамильтона Истер Филда в его Школе живописи и скульптуры Оганквита в Оганквите, штат Мэн.[7]:89–91

Художественная карьера

Первая публичная выставка Лоусона прошла в Нью-Йорке в MacDowell Club в ноябре 1916 г.[8] Спустя год ее имя впервые появилось в номерах журнала. Американский арт-каталог[9] а в 1918 году ее работы участвовали в трех групповых выставках: в марте она показывалась в Art Alliance of America, членом которого она была,[10][примечание 1] а в декабре она во второй раз выступила в клубе MacDowell и снова в Art Alliance.[заметка 2] Год спустя она была названа «выдающимся художником» во время групповой выставки, на которой были представлены ее работы.[18] Критик назвал пейзажи, которые она внесла в это шоу, творческими и декоративными.[заметка 3] В течение 1920-х она часто выставлялась, появляясь в групповых выставках в Галереях Touchstone и Powell (1921),[19][20][21] галерея Луиза Аптон Брамбэк (1923),[22] Галерея Двенадцатой улицы (1923),[23] G.R.D. Студия (1929),[24] Союз студентов-художников (1929),[25] и Бруклинское общество современных художников (1929).[26]

В 1922 году Лоусон представил картину на групповой выставке, проходившей в художественной студии средней школы в Вашингтоне, округ Колумбия.[27] Поскольку шоу было организовано афроамериканцами, проходило в отдельной школе и состояло в основном из афроамериканцев, имя Лоусона появилось в списках афроамериканских художников.[27][примечание 4][примечание 5] Лоусон не был афроамериканцем, но поддерживал права афроамериканцев и участвовал в Новый негр движение ее времени.[31][примечание 6] В 1923 году ее работы впервые появились в клубе Whitney Studio.[35][примечание 7] в выставке, в которой также были представлены картины Джон Дос Пассос и скульптуры Рубен Накиан.[39] Дос Пассос, близкий друг Лоусона, посещал с ней занятия в Лиге студентов-художников и Школе современного искусства Тернско Филда в Оганквите, штат Мэн.[40]:192[примечание 8] Критик отметила, что один из представленных ею пейзажей был фантастическим, а другой - довольно мрачным.[35] В 1924 и 1925 годах Лоусон еще дважды показывал с Досом Пассосом в клубе Whitney Studio.[38][41] Что касается выставки 1925 года, то критик назвал картины Лоусона странными и неприятно эксцентричными.[примечание 9]

В начале 1920-х Лоусон участвовал в выставках Общество независимых художников[42][43] и когда Гамильтон Истер Филд отделился от этой организации и основал Салоны Америки, она не только присоединилась к ней, но и стала одним из ее директоров.[44][45][примечание 10] В 1926 году она стала членом-учредителем Общества женщин-художников Нью-Йорка, а затем регулярно участвовала в его выставках.[5][47][48][примечание 11]

В 1925 году Лоусон дали свое первое соло на открытии выставки Gallery 134 на Западной 4-й улице.[52] В своем обзоре шоу критик New York Sun прокомментировала небрежность своей работы, показав «своего рода безразличие к вещам, которые обычно можно найти в картинах», и сказала, что она рисовала «решительно, с тонкой отстраненностью».[3] В Нью-Йорк Ивнинг Пост »Критик, Маргарет Бройнинг, отметила неравномерность технических возможностей, но похвалила «силу дизайна и концентрации, которые придают жизненную силу всем полотнам», и обратила внимание на чувство юмора Лоусона, которое «возвращает удовольствие смотрящему».[4] Критик New York Sun написала, что ее работы отчетливо выделялись на групповой выставке в G.R.D. Studio в 1929 году и сказал: «У нее необычно свободная манера живописи, которая, безусловно, приближается к джазу. Сначала это кажется ленивым и легкомысленным, но это растет по мере знакомства, и, наконец, можно подозревать, что в этом стиле есть что-то коренное американское.[24][примечание 12]

В течение 1930-х и последующих десятилетий работы Лоусона появлялись реже, чем в 1920-х годах. Она, ее муж и двое детей покинули Манхэттен, чтобы поселиться в небольшом поселке на северном берегу Лонг-Айленда, и, продолжая рисовать, она лишь изредка участвовала в публичных выставках.[39]

Когда Лоусон было 93 года, критик резюмировал работу ее жизни, описав особую «живость, энергию и динамизм» ее модернистского стиля, который отличал ее от других художников и показал ее уникальное американское мировоззрение. Критик описал метод Лоусона как «абстрагирование ритмов, упрощение описаний, сглаживание, обобщение цвета, устранение тени и создание выразительной поверхностной гармонии между формами». Отмечая изобилие и спонтанность Лоусона, она писала: «Иногда зрители будут ассоциировать невесомость формы с фантазией, невинностью или наивностью. Однако намерение состоит в том, чтобы подчеркнуть силу прямого ощущения пейзажа».[39] Четыре года спустя некролог Лоусона добавил к этому обзору, что она и ее муж «возглавляли модернистское движение в первые годы этого века».[2]

Выставки

Работы Лоусона часто появлялись на групповых выставках, проводимых Клубом Студии Уитни, Обществом независимых художников, Салоном Америки и Обществом женщин-художников Нью-Йорка. Ее также показали галереи Touchstone, Powell Art Gallery, Twelfth Street Gallery, Пенсильванская академия изящных искусств, Галерея современного декоративного искусства Дж. Ванамакера, а также галереи Downtown и Midtown в Нью-Йорке. Она появлялась на специальных выставках в G.R.D. Студия, Лига студентов-художников, Бруклинское общество современных художников, галерея Луизы Аптон Брамбак, Лига искусства Таннера и Мадрид, Испания. Она выделяется на соревнованиях G.R.D. 1929 года. Студия групповая выставка рядом Милдред Крукс, Дорис Розенталь, и Агнес Вайнрих.[24] В 1925 году ей дали персональные выставки в галерее 134 в Нью-Йорке и галерее Лейквуд, Глен Коув, Лонг-Айленд.[примечание 13]

Членство

Лоусон был членом Общества независимых художников, Салонов Америки (в качестве директора), Общества женщин-художников Нью-Йорка, Художественного альянса Америки, Ассоциации художников Хемпстед-Харбора и The Dialis.[примечание 14]

Персональная информация

Имя при рождении Лоусон - Аделаида Джаффри Лоусон.[55]:16 Она родилась в Нью-Йорке 9 июня 1889 года. Ее отцом был С. Леви Лоусон. Уроженец Симеона Леви, он получил законное изменение имени на Симеон Леви Лоусон вскоре после рождения Лоусона, и поэтому вполне вероятно, что ее имя при рождении и в течение следующих нескольких месяцев было Аделаидой Джеффри Леви.[56][примечание 15] На выбор имени Симеона Леви повлияла его профессия. Журналист, который часто путешествовал, он сменил имя, чтобы преодолеть дискриминацию, с которой столкнулся, полагая, что он еврей. Новое имя, которое он выбрал, было очень похоже на имя известного газетчика, Эдвард Леви-Лоусон, владелец (Лондон) Дейли Телеграф.[57][58][примечание 16] Матерью Лоусона была Белль Харт Лоусон. Хотя бабушка и дедушка Лоусон по отцовской линии были русско-польскими евреями, а по матери - немецкими евреями,[57] ее родители были Христианские ученые[55] и по этой причине не обращалась за медицинской помощью, когда Белль заболела раком груди. Она умерла от болезни в ноябре 1901 года, когда Лоусону было двенадцать лет.[55]:16[61][62] У Лоусона было два брата, Венделл Холмс и Джон Ховард. Они были названы в честь мужчин, которых особенно уважала их мать: юриста, Оливер Венделл Холмс, и тюремный реформатор, Джон Ховард.[55]:15[58] Сама Лоусон была названа в честь социально-активной подруги матери.[примечание 17] Венделл Лоусон, который стал химиком и импортером химикатов, покончил жизнь самоубийством в возрасте 33 лет в 1922 году.[63][примечание 18] Джон Ховард Лоусон (1894-1977) был драматургом, сценаристом и театральным продюсером, который присоединился к Коммунистическая партия в 1930-х и в 1950-х годах был заключен в тюрьму за неуважение к Конгрессу за отказ давать показания перед Комитет палаты представителей по антиамериканской деятельности.[55]:149[64] Родители Лоусон были обеспечены, ее отец - благодаря его успеху в качестве журналиста, а ее мать - как дочери преуспевающего немецкого промышленника, и, хотя оба родителя верили в социальные реформы, ее мать была особенно предана прогрессивным причинам, включая права женщин и либерализованное дошкольное образование. .[55]:15

Лоусон получила часть своего раннего образования в экспериментальной школе Children's Playhouse в то время, когда ее семья жила в пригороде Нью-Йорка. Нью-Рошель,.[65] После смерти ее матери в 1901 году отец Лоусона, который часто путешествовал и который, когда он присутствовал, не был теплым и любящим родителем, нанял гувернантку и других слуг, чтобы заботиться о ней и ее братьях.[58] В том же году он записал ее и Джона Ховарда в школу-интернат в школе Холстед в г. Йонкерс[55]:16 а летом 1906 года, когда ей было 17 лет, он отправил ее с Джоном Ховардом в обширное турне по Англии, Германии и Нидерландам.[58][примечание 19]

Отражая относительно высокое социальное положение семьи, имя Лоусон появилось на светских страницах нью-йоркских газет в подростковом возрасте.[примечание 20]

В молодости Лоусон жил в Нью-Йорке и его окрестностях. Отец Лоусона покупал и продавал недвижимость в качестве инвестиции, и семья часто переезжала между владениями, которыми он владел.[примечание 21] На ранних этапах своей карьеры профессионального художника она жила в Нью-Йорке сначала со своим отцом, затем, после женитьбы ее брата Джона, с ним и его женой, а затем одна в квартире на 14-й улице недалеко от Юнион-сквер.[75][76][77]

Лоусон путешествовала по Германии, Франции, Англии и Швейцарии в 1908 году, в 1920 году она посетила Францию ​​и Испанию, а в 1921 году она побывала во Франции, на Британских островах, в Швейцарии и Италии.[76][78]

В 1920-е годы современники Лоусона считали ее милой цыганкой.[58] и один утверждал, что ее «никогда не учили мыть уши и шею».[79][примечание 22] Некоторые критики того времени считали ее картины такими же экзотическими, эксцентричными, беспечными и «до странности неопрятными».[3][4][35][38]

Лоусон вышла замуж за своего коллегу по художнику Вуду Гейлору 7 августа 1926 года.[80] Они знали друг друга несколько лет, будучи студентами и участниками художественных организаций Нью-Йорка.[примечание 23] Они оставались женатыми до смерти Гейлора в 1957 году.[28]

В первые годы брака они жили в Гринвич-Виллидж.[примечание 24] У Лоусона и Гейлора было два сына, Винн Лоусон Гейлор, родившийся около 1927 года, и Рэндалл, родившийся около 1930 года.[39][83] У Гэйлор была дочь от предыдущего брака, которая жила с матерью.[примечание 25] В 1930 году в их доме жили трое и прислуга.[87] Проведя летние каникулы в Glenwood Landing в течение двух лет они навсегда переехали в эту деревню на Лонг-Айленде в 1934 году, и Лоусон остался там после смерти Гейлора в 1957 году.[28][39][примечание 26] Продолжая заниматься артистической карьерой, она время от времени участвовала в общественной деятельности. Когда она умерла в больнице Хантингтона на Лонг-Айленде 28 октября 1986 года, автор некролога Нью-Йорк Таймс дал ее замужнюю фамилию "Гейлорд".[2]

Другие имена

Лоусон иногда использовала ее средний инициал,[8][9][18][78] но не ее второе имя. Источники называют это второе имя как Jaffery,[55] Джеффри,[57] Геофери,[63] или Джеффри.[6] Хотя она использовала Лоусон в качестве своего профессионального имени, ее фамилия в браке упоминается в сообщениях прессы как Аделаида Лоусон Гейлорд,[2] Аделаида Л. Гейлорд,[2] или просто Аделаида Гейлорд.[1]

Примечания

  1. ^ Art Alliance of America был основан в 1914 году, чтобы помочь иллюстраторам, дизайнерам и мастерам связаться с рекламными агентствами, издателями и другими предприятиями, которые покупали художественные изделия. Также здесь регулярно проводятся выставки работ художников, скульпторов и печатников.[11][12][13] Г-жа Рипли Хичкок помогла сформировать Альянс из Клуба работников искусства для женщин и Профессиональной лиги, которые она создала до 1914 года. В 1921 году она помогла создать Центр искусств, который был одновременно организацией и здание на 56-й Восточной улице. Art Alliance of America и другие организации, представляющие художников-графиков, мастеров, иллюстраторов и профессиональных фотографов, переехали в здание Art Center и оставались там до начала 1930-х годов, когда Art Center, Alliance и другие организации были объединены в Национальный альянс Искусство и промышленность.[13]:155[14][15]
  2. ^ Она привлекла внимание картиной под названием «Сельская дорога» в клубе MacDowell.[10] Шоу Art Alliance проводилось в пользу Фонда помощи Сербии.[16] Сербское общество помощи оказывало помощь сербским беженцам и военнопленным после краха сербской армии в 1915 году. Его американское отделение, основанное в Нью-Йорке, было Сербским фондом помощи. Он просуществовал два года, 1916-1918 гг.[17]
  3. ^ «Природа, - писал этот анонимный критик, - с мисс Лоусон, но дает тему, на которой играет ее фантазия».[18]
  4. ^ Цитируя ее как афроамериканского художника, Биобиблиографический словарь афроамериканских художников перечисляет в качестве источников: Сэйлор, Грегори. «Аделаида Лоусон», Art Review, Апрель 1922 г., стр. 24; Харли, Ральф младший «Контрольный список афроамериканского искусства и художников», Засечки, Декабрь 1970 г.[27] и, ссылаясь на Биобиблиографический словарь, другие справочные источники предварительно указали Лоусона как афроамериканского художника.[6][28]
  5. ^ Выставка была первой, проведенной недавно созданной Вашингтонской лигой искусства Таннера. Названный в честь афроамериканского художника, Генри Оссава Таннер в него вошли «масла, акварель, офорты и скульптуры цветных художников из ряда крупных городов».[29][30]
  6. ^ В 1921 году Лоусон помогал подготовиться к официальному балу, проводившемуся Вестчестерской негритянской лигой как ежегодное празднование Дебаты Линкольна-Дугласа 1858 года. Вестчестерская негритянская лига была основана в начале двадцатого века афроамериканцами, которые были зарегистрированными избирателями. Празднование проходило незадолго до годовщины со дня рождения Линкольна.[32][33][34]
  7. ^ Клуб Whitney Studio был проектом коллекционера, скульптора и филантропа, Гертруда Вандербильт Уитни. Чтобы поддержать их, она купила и выставила на всеобщее обозрение работы ныне живущих американских художников. Начиная с 1907 года, она использовала свою собственную студию в качестве общественной галереи, а в 1918 году открыла галерею Whitney Studio Club на Западной 4-й улице в Деревня Гринвич. В 1931 году они с мужем расширили галерею до Музей американского искусства Уитни.[36][37] В 1925 г. критик Christian Science Monitor писали, что «жителям« Деревни »повезло в клубе Whitney Studio, где они могут собираться во время выставок фрилансеров. Большинство из них однажды попробуют что-нибудь, и если достаточное поощрение приведет к расширению, они, в конце концов, выставят на окраине города. Дружелюбный, семейный дух терпимости окружает их «первые, прекрасные, беспечные» восторги ».[38]
  8. ^ Дос Пассос встретил брата Лоусона, Джон Ховард Лоусон в 1916 году, когда они плыли во Францию, где оба должны были работать водителями скорой помощи Американского Красного Креста. В 1920 году он встретил Лоусона, когда она и жена Джона Ховарда, Кейт Дрэйн Лоусон, путешествовали по Испании.[40]:170 Биограф Дос Пассоса записывает комментарии Лоусона об их близких отношениях и возможности их свадьбы: «Мне тоже приходило в голову пару раз, и мы любили друг друга, но никогда не были любовниками. Он был замечательным человеком. эскорт и у нас было много подруг. У нас были легкие отношения всю нашу жизнь, и мы никогда не ссорились. Даже после того, как я вышла замуж за Вуда, Гэйлор Дос всегда заходил и оставлял мне свои наброски и акварели. Большинство из них он так и не вернул ».[40]:192
  9. ^ Этот критик, пишущий в Christian Science Monitor, писал, что «Аделаида Дж. Лоусон демонстрирует странные версии людей и мест, которые не могут похвалить их даже с точки зрения эксцентричности; нет ничего, что можно было бы получить, изображая венецианские водные пути с гондолами, похожими на огромные парящие сосиски».[38]
  10. ^ Филд полностью поддержал политику Общества независимых художников «без призов и жюри», но, полагая, что общество предпочитает одних из своих художников другим, открыл Салоны, чтобы гарантировать, что все члены будут иметь равные возможности быть увиденными публикой. Для этого его выставки были вывешены в алфавитном порядке по фамилии художников. Филд умер вскоре после ее образования, и Вуд Гейлор, на которой Лоусон выйдет замуж в 1926 году, стал ее президентом.[45][46]
  11. ^ Общество женщин-художников Нью-Йорка было основано в 1926 году как альтернатива Обществу женщин-художников. Национальная ассоциация женщин-художников и скульпторов (что считалось слишком традиционным и академическим). Он был направлен на то, чтобы показать искусство, которое было новаторским и не слишком женственным. Число участников было ограничено до тридцати, и каждому участнику было выделено одинаковое количество места на его выставках. Его первым президентом был Маргарита Зорах.[49] Помимо Лоусона, в состав учредителей входили Агнес Вайнрих, Энн Голдтуэйт, Бланш Лаззель, Генриетта Шор, Луиза Аптон Брамбэк, Маргарет Венделл Хантингтон, Марджори Орган, и Соня Гордон Браун.[50][51]
  12. ^ Группа G.R.D. Студия была некоммерческим предприятием, не взимавшим комиссионных с молодых художников, чьи работы она показывала. Он был основан в 1928 году как памятник художнице Глэдис Рузвельт Дик ее сестрой, г-жой Филипом Дж. Рузвельт.[53][54]
  13. ^ Источники для этого списка находятся в разделе «Художественная карьера» этой статьи. Они также включают в себя список, предоставленный веб-сайтом Американской художественной галереи Уильямса.[6]
  14. ^ Источники для этого списка находятся в разделе «Художественная карьера» этой статьи. Они также включают в себя список, предоставленный веб-сайтом Американской художественной галереи Уильямса.[6]
  15. ^ Поскольку Лоусон родилась за несколько месяцев до даты постановления суда, изменившего фамилию семьи, ее официальное имя при рождении могло быть Аделаида Джаффри Леви.[56]
  16. ^ Эдвард Леви-Лоусон, сын еврейских родителей по имени Джозеф Моисей Леви и Эстер Коэн Леви сменила имя с Эдварда Леви на Эдварда Леви-Лоусона в 1875 году.[59] Сообщается, что он добавил Лоусон к своей фамилии, чтобы учесть требование дяди, Лайонела Лоусона.[60] Его внук, Джеффри Лоусон, сказал, что целью Симеона было «отрицать свое еврейское происхождение и стать единым с британской и американской культурой», но, тем не менее, он подвергся дискриминации, потому что «выглядел евреем и имел сильный идишский акцент».[61]
  17. ^ Эта информация приведена в статье Википедии для Джон Ховард Лоусон. В статье не цитируется источник.
  18. ^ Венделл (1887-1922), который надеялся стать профессиональным музыкантом, нашел свой успех в качестве бизнесмена крайне неудовлетворительным.[55][61]
  19. ^ Когда Лоусона и Джона Ховарда отправили в школу-интернат, Венделла отправили изучать музыку в Германию, и во время европейских путешествий братьев и сестер он начал карьеру инженера-химика.[55]:16
  20. ^ Например: в 14 лет она выиграла гонку на парусных лодках в яхт-клубе Лонг-Бич.[66] и несколько лет спустя она и ее брат Джон вернулись домой из поездки к другу из другого города.[67] В начале 1909 года они вдвоем были гостями на карточной вечеринке в честь будущей невесты.[68] позже в том же году они навестили друга в Лос-Анджелесе во время летнего тура по Западному побережью.[69] Она была признана за благотворительную деятельность, помогавшую брошенным детям города.[70]
  21. ^ Примером сделок с недвижимостью Леви Лоусона является объявление о продаже трех зданий на Манхэттене в сентябре 1895 года.[71] Во время переписи населения США 1900 года они находились в городке Брукхейвен, Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк.[72] В начале 1900-х они жили в Нью-Рошель, штат Нью-Йорк.[62] В 1905 году они жили на Вест-Энд-авеню.[73] и в 1910 году по адресу на Западной 72-й улице в Нью-Йорке.[74]
  22. ^ В устном интервью 1969 года художник Кэтрин Шмидт сказала: «Отец воспитал троих детей, и Аделаиду ​​никогда не учили мыть уши и шею. Но все, кто знал ее, любили ее. Она была просто замечательным человеком. И свободна, как птица. Ее купил отец. дом на 41-й улице. Она была большой подругой Дос Пассоса ».[79]
  23. ^ В начале 1920-х годов Гейлор и Лоусон познакомились друг с другом во время занятий в Лиге студентов-художников и в то время, когда они были директорами Салонов Америки.[44][81] Она общалась с художниками, которые неофициально объединились, чтобы сформировать Клуб пингвинов, но, хотя и приветствовала участие в ежегодных мероприятиях по сбору средств, не могла участвовать в их встречах или выставках. «Конечно, я не могла пойти», - сказала она репортеру в 1982 году. «У них не было бы женщин».[39]
  24. ^ В отчете переписи населения США 1930 года указано, что они жили по адресу Ван-Несс, 10. Название Ван Несс Плейс было дано одному кварталу на Чарльз-стрит в Гринвич-Виллидж. Он был расположен между West 4th и Bleecker Street и существовал с 1866 по 1936 год, когда название вернулось к Charles Street.[82]
  25. ^ В 1909 году Гейлор женился на Рут Э.М. Лорик.[84] Она родилась в Стокгольме и тоже была художницей. У них родилась дочь Рут Вуд Гейлор около 1911 года.[85] Гейлор и Лорик развелись где-то между 1920 и 1926 годами. В 1920 году Гейлор, его жена Рут и их дочь жили в пансионе, управляемом его родителями, в 1926 году Гейлор вышла замуж за Лоусона, а в 1930 году мать и дочь жили на Манхэттене (где Рут, мать, зарабатывала себе на жизнь художницей и снимала квартиру, чтобы платить за квартиру).[86][87]
  26. ^ Glenwood Landing находится на Северный берег Лонг-Айленда возле Ойстер-Бей и Норт-Хемпстед. Позже Лоусон сказала интервьюеру, что переезд помог ей улучшить ее мировоззрение. Сельская местность с ее сменой времен года позволила ей создать больше пейзажей и больше работать с природой.[39]

Рекомендации

  1. ^ а б c "Аделаида Гейлор, октябрь 1986". База данных «Индекс смертности по социальному обеспечению в США», FamilySearch; со ссылкой на Администрацию социального обеспечения США, базу данных Death Master File (Александрия, Вирджиния: Национальная служба технической информации, в настоящее время). Получено 2015-12-12.
  2. ^ а б c d е ж "Аделаида Л. Гейлорд". Нью-Йорк Таймс. 1986-11-03. п. D15. Получено 2015-12-12. Аделаида Лоусон Гейлорд [так в оригинале], нью-йоркская художница, которая вместе со своим мужем Вудом Гейлордом [так в оригинале] возглавляла модернистское движение в начале этого века, скончалась в прошлый вторник в больнице Хантингтона (Лос-Анджелес). Ей было 97 лет, она жила в Glenwood Landing, L.I.
  3. ^ а б c Генри Макбрайд (1925-03-28). «Различные выставки в галереях». Солнце. Нью-Йорк, Нью-Йорк с. 13.
  4. ^ а б c Маргарет Бройнинг (1925-03-28). «Бруклинский музей показывает группу британских гравюр; ... и другие мероприятия в художественных галереях Нью-Йорка». New York Evening Post. п. 11.
  5. ^ а б Маргарет Бройнинг (1926-04-24). «Неделя представлена ​​двумя групповыми выставками женщин». New York Evening Post. п. 9.
  6. ^ а б c d е "АДЕЛАИДА ДЖАФФРИ ЛОУСОН ГЕЙЛОР (американка, 1889-1986)> Биографии художников". Американское искусство Уильямса. Получено 2015-12-15.
  7. ^ а б Дорин Болджер (1988). «Гамильтон Истер Филд и его вклад в американский модернизм». Американский художественный журнал. 20 (2): 78–107. Дои:10.2307/1594508. JSTOR  1594508.
  8. ^ а б «В клубе Макдауэлла». Новости американского искусства. 15 (5): 2. 1916-11-11.
  9. ^ а б Флоренс Найтингейл Леви (1917). Американский арт-каталог. Р. Р. Боукер. п. 535.
  10. ^ а б "Старые мастера и многие современные интересные произведения, представленные в художественных галереях". New York Herald. 1918-03-17. п. 7.
  11. ^ «Запущена Информационная палата по художественным товарам». Нью-йоркский век. 1913-02-15. п. SM8.
  12. ^ Ада Рейни (июнь 1914 г.). «Художественный альянс Америки». Американский журнал искусства. 8 (8): 324–325.
  13. ^ а б Мишель Х. Богарт (18 декабря 1995 г.). Художники, реклама и границы искусства. Издательство Чикагского университета. п.342. ISBN  978-0-226-06307-2.
  14. ^ «Первому президенту арт-центра отметят десятый день рождения». New York Sun. 1930-05-02. п. 22.
  15. ^ "Альянс домов Рокфеллер-центра". Нью-Йорк Таймс. 1933-04-21. п. 15. Получено 2015-12-12.
  16. ^ «Выставки начались». Новости американского искусства. 17 (12): 3. 1918-12-28.
  17. ^ Кеннет А. Стойер (2009). Погоня за «беспрецедентной возможностью»; Американская YMCA и дипломатия военнопленных среди центральных держав во время Первой мировой войны, 1914-1923 гг.. Карбондейл, штат Иллинойс: издательство Колумбийского университета. ISBN  9780231130288.
  18. ^ а б c «Исключительно интересное искусство на выставке в галерее Пауэлл». Brooklyn Daily Eagle. 1919-11-09. п. 4.
  19. ^ «Рекламная реклама: галереи Touchstone, выставка картин Эрнеста Шнакенберга, Аделаиды Лоусон, Ричарда Марведе,… Алисы Ньютон и других». Нью-Йорк Таймс. 1920-01-11. п. 85.
  20. ^ «Семь художников в галерее Touchstone». Новости американского искусства. 19 (16): 7. 1921-01-29.
  21. ^ «Семь художников в галерее Touchstone». Новости американского искусства. 19 (16): 2. 1921-01-08.
  22. ^ "Современные у миссис Брамбэк". Новости искусства. 21 (20): 1. 1923-02-24.
  23. ^ «Искусство; независимые, мексиканские и другие выставки». Нью-Йорк Таймс. 1923-02-25. Получено 2015-12-12.
  24. ^ а б c «Достопримечательности в галереях» (PDF). Солнце. Нью-Йорк. 1929-01-19. п. 10. Получено 2015-12-12.
  25. ^ «Видно в галереях». Нью-Йорк Таймс. 1929-03-03. п. X13. Получено 2015-12-12.
  26. ^ Маргарет Бройнинг (1929-04-20). «На этой неделе откроется грандиозный массив крупных групповых выставок». New York Evening Post.
  27. ^ а б c Тереза ​​Дикасон Седерхольм (1973). Афроамериканские художники; Биобиблиографический справочник. Попечители Бостонской публичной библиотеки. п.173. ISBN  978-0-520-93993-6.
  28. ^ а б c "Краткое изложение документов Вуда и Аделаиды Лоусон Гейлор". Архив американского искусства, Смитсоновский институт. Получено 2015-12-15.
  29. ^ «Художественная выставка имеет успех; цветные художники показывают работы в средней школе Данбара». Вашингтон Пост. Вашингтон, округ Колумбия, 1922-05-28. п. 37. Художественная выставка Tanner Art League в художественных залах средней школы Данбара, открывшаяся для публики 15 мая, была хорошо принята публикой. На выставке представлены масла, акварели, офорты и скульптуры цветных художников из ряда крупных городов. Работа представляет необычный интерес и ее стоит посетить.
  30. ^ Марсия М. Мэтьюз. «Искусство Генри О. Таннера». Записи Колумбийского исторического общества. 69/70: 456.
  31. ^ Лиза Мейеровиц (весна 1997 г.). «Негр на неделе искусства: определение« нового негра »через художественную выставку». Афро-американский обзор. 31 (1): 78.
  32. ^ "Праздник Линкольна-Дугласа в Йонкерсе". Нью-Йорк Таймс. 1914-11-08. п. SM8.
  33. ^ "Местные новости". New Rochelle Pioneer. Нью-Рошель, Нью-Йорк, 1913-03-29. п. 5.
  34. ^ «Ежегодное празднование Линкольна-Дугласа». Йонкерс Государственный деятель. Йонкерс, штат Нью-Йорк, 1921–01–10. п. 6.
  35. ^ а б c «Акварельные краски писателя; клуб-студия Джона Дос Пассоса Уитни; совместная выставка с Аделаидой Дж. Лоусон, которая показывает картины, и Рубеном Накианом, скульптурами». Новости американского искусства. 21 (14): 2. 1923-01-13.
  36. ^ "Свидание в студии Whitney". Цифровая культура столичного Нью-Йорка. Получено 2015-12-28.
  37. ^ "История Уитни". Музей американского искусства Уитни. Получено 2015-12-28.
  38. ^ а б c d "Новости искусства Нью-Йорка; Клуб Студии Уитни". Christian Science Monitor. Бостон, Массачусетс, 23 января 1925 г. п. 6.
  39. ^ а б c d е ж грамм Филлис Брафф (1982-09-12). «Авантюрный пейзажист в 93 года». Нью-Йорк Таймс. п. LI17.
  40. ^ а б c Вирджиния Спенсер Карр; Дональд Пайзер (11 ноября 2004 г.). Дос Пассос: Жизнь. Издательство Северо-Западного университета. С. 192–. ISBN  978-0-8101-2200-0.
  41. ^ "W.E. Hill устраивает выставку в клубе Whitney Studio". Новости искусства. 22 (17): 3. 1924-02-02.
  42. ^ Гамильтон Истер Филд (1920-03-21). «Публичность независимых художников». Brooklyn Daily Eagle. п. 8.
  43. ^ Гамильтон Истер Филд (1921-03-20). «Интерес к современному искусству распространяется со всех сторон». Brooklyn Daily Eagle. п. 7.
  44. ^ а б «Гейлор снова возглавляет салоны Америки». Новости искусства. 22 (11): 2. 1923-12-22.
  45. ^ а б "Salons of America, Inc., Next; ответвление независимых готовится к весенней выставке". Солнце. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 14 марта 1924 г. п. 9.
  46. ^ «В арт-центре Kew Gardens состоится персональная выставка». Лонг-Айленд Стейт-Журнал. 1950-12-28. п.13.
  47. ^ «Весенние дни в художественных галереях: первый показ Общества женщин-художников Нью-Йорка». Нью-Йорк Таймс. 1925-04-25. п. X12.
  48. ^ "Выставка женщин-художников в галереях Андерсона". Brooklyn Daily Eagle. Бруклин, Нью-Йорк, 24 февраля 1929 г. п. 59.
  49. ^ Хелен Эпплтон Рид (1926-04-25). «Женское искусство не обязательно женственно, демонстрирует новая группа». Brooklyn Daily Eagle. Бруклин, Нью-Йорк с. E5. Аделаида Лоусон всегда поражает своей индивидуальностью в плоской декоративной обработке повседневных видов и достопримечательностей, шесть из которых она вносит.
  50. ^ "Нью-Йоркское общество женщин-художников скоро откроет выставку". Brooklyn Daily Eagle. 1926-02-28. п. E7.
  51. ^ «Общество женщин-художников». New York Evening Post. 1926-03-13. п. 9.
  52. ^ «Новости и взгляды на современное искусство». Brooklyn Daily Eagle. Бруклин, Нью-Йорк, 15 марта 1925 г. п. 2Б.
  53. ^ Эдвард Олден Джуэлл (1932-10-25). «В новой галерее, открытой Студией G.R.D., открылась большая групповая выставка за первые четыре года ее существования». Нью-Йорк Таймс. п. 22.
  54. ^ «G.R.D. в новых кварталах». Нью-Йорк Таймс. 1932-10-29.
  55. ^ а б c d е ж грамм час я j Джонатан Л. Чемберс (2006). Мессия новой техники. Карбондейл, Иллинойс: Издательство Южного Иллинойского Университета. ISBN  978-0-8093-8813-4.
  56. ^ а б Нью-Йорк (штат) (1890). Законы штата Нью-Йорк, принятые на сто тринадцатой сессии Законодательного собрания. Олбани, Нью-Йорк: Banks & Brothers, Publishers. п. 1254.
  57. ^ а б c Маргарет Бренман-Гибсон (январь 2002 г.). Клиффорд Одетс: американский драматург: годы с 1906 по 1940 год. Аплодисменты. С. 644–. ISBN  978-1-55783-457-7.
  58. ^ а б c d е Джеральд Хорн (20 августа 2006 г.). Последняя жертва черного списка: Джон Ховард Лоусон, декан Голливудской десятки. Калифорнийский университет Press. п. 14. ISBN  978-0-520-93993-6.
  59. ^ Дэррил Ланди. «Джозеф Моисей Леви - страница 18977». Пэрство, генеалогический обзор пэров Британии, а также королевских семей Европы. Получено 2015-12-14.
  60. ^ "Эдвард Леви Лоусон Бернхэм - Энциклопедия". Британская энциклопедия, 1911 г.. Получено 2015-12-14.
  61. ^ а б c Джуди Каплан; Линн Шапиро (1 января 1998 г.). Красные подгузники: растут среди левых коммунистов. Университет Иллинойса Press. п. 58. ISBN  978-0-252-06725-9.
  62. ^ а б "Некролог". New Rochelle Press. Нью-Рошель, Нью-Йорк, 1901-11-23. п. 5.
  63. ^ а б "Яд едет на такси в больницу". Нью-Йорк Таймс. 1922-10-24. п. 3. Мисс Лоусон сказала, что ее брат был «темпераментным», но что он преуспел в качестве инженера-химика, и она не знала, почему ему нужно было убить себя.
  64. ^ «Заметное поражение коммунистов в деле голливудских писателей». Brooklyn Eagle. Бруклин, Нью-Йорк, 12 апреля 1950 г. п. 14.
  65. ^ Пол Аврич (14 июля 2014 г.). Современное школьное движение: анархизм и образование в США. Издательство Принстонского университета. п. 267. ISBN  978-1-4008-5318-2.
  66. ^ «Лонг-Бич наслаждался серией водных видов спорта; ... Шесть сестер соревнуются в одной гонке; гонка на яхтах, в которой соревнующиеся лодки управлялись женщинами - одна из них - очень молодой шкипер». Brooklyn Daily Eagle. Бруклин, Нью-Йорк, 1903-08-20. п. 6.
  67. ^ "Новости округа и окрестностей". Утренняя звезда. Гленс-Фолс, Нью-Йорк, 1908-08-17. п. 3.
  68. ^ «Заметки для гостиной». New York Herald. 1909-04-04. п. 9.
  69. ^ "Общество". Los Angeles Herald. 1909-07-29. п. 11. Этим летом на побережье Тихого океана с востока приезжают Джон Лоусон из Нью-Йорка и его сестра мисс Аделаида Лоусон, которые на прошлой неделе были в гостях у друзей в Лос-Анджелесе. Сейчас они находятся в Йосемити и совершат поездку на северо-запад, посетив выставку в Сиэтле среди других «интересных мест». Мистер Лоусон и его сестра - дети С.Л. Лоусон, менеджер европейского агентства Reuter Telegram, концерна, освещающего зарубежные новости, а Associated Press занимается американским.
  70. ^ "Ассоциация детских садов Нью-Йорка". 16 (5). Ассоциация детских садов Нью-Йорка. Январь 1904: 304. Детский сад Мемориала Фрэнсиса Минтурна, который посещают самые запущенные дети, в течение всего года получал самые прекрасные и щедрые подарки из растений и цветов от мистера С. Леви Лоусона, сын и дочь которого так активно участвовали в освещении жизни людей. этих малышек. Мисс Аделаида Лоусон устроила им еще одну майскую вечеринку прошлой весной, и отец был так поражен радостью детей в траве в парке и их жаждой цветов, что сказал учителю принести растения и цветы для этого детского сада и прислать счет ему. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  71. ^ «Недвижимость Нью-Йорка». New York Herald. 1895-09-01. п. 2.
  72. ^ «Аделаида Дж. Лоусон в семье Д. Леви Лоусона, городок Брукхейвен, избирательный округ 11, Саффолк, Нью-Йорк, США». «Перепись США, 1900», база данных с изображениями, FamilySearch; со ссылкой на лист 8A, семейство 166, публикация микрофильмов NARA T623 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм FHL 1,241,165. Получено 2015-12-12.
  73. ^ "Венделл Лоусон, Манхэттен, 19 г. н.э., 16 г. н.э., Нью-Йорк, Нью-Йорк". Перепись штата Нью-Йорк, 1905 г., база данных с изображениями, FamilySearch; цитируя п. 29, строка 10, окружные офисы, Нью-Йорк; Микрофильм FHL 1,43,094. Получено 2015-12-12.
  74. ^ «Аделаида Дж. Лоусон в доме С. Леви Лоусона, Манхэттенский приход 22, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США». «Перепись США, 1910», база данных с изображениями, FamilySearch; со ссылкой на счетный округ (ED) ED 1386, лист 16B, публикацию микрофильмов NARA T624 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм FHL 1,375,061. Получено 2015-12-12.
  75. ^ «Леви Лоусон, округ Манхэттен, Ассамблея 9, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США». База данных с изображениями "Перепись США, 1920 г.", FamilySearch; лист 7A, публикация микрофильмов NARA T625 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм ФХЛ 1,821,202. Получено 2015-12-12.
  76. ^ а б "Аделаида Дж. Лоусон, 1921 год". «Заявления на получение паспорта США, 1795-1925», база данных с изображениями, FamilySearch; со ссылкой на Заявление на паспорт, свидетельство источника № 76339, Заявления на получение паспорта, 2 января 1906 - 31 марта 1925, 1719, публикации на микрофильмах NARA M1490 и M1372 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм FHL 1,685,489. Получено 2015-12-12.
  77. ^ "Аделаида Лоусон, 1925 год". База данных с изображениями «Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1909, 1925-1957», FamilySearch; со ссылкой на Immigration, New York, New York, United States, публикацию микрофильмов NARA T715 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты). Получено 2015-12-12.
  78. ^ а б "Аделаида Дж. Лоусон, 1920". «Заявления на получение паспорта США, 1795-1925», база данных с изображениями, FamilySearch; со ссылкой на Заявление на получение паспорта, Нью-Йорк, США, свидетельство об источнике № 168832, Заявления на получение паспорта, 2 января 1906 - 31 марта 1925, 1062, публикации на микрофильмах NARA M1490 и M1372 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм ФХЛ 1,637,677. Получено 2015-12-12.
  79. ^ а б "Устное интервью истории с Кэтрин Шмидт, 8-15 декабря 1969 г.". Устные истории; Архив американского искусства, Смитсоновский институт. Получено 2015-12-17.
  80. ^ "Сэмюэл В. Гейлор-младший и Аделаида Лоусон, 7 августа 1926 г.". «Мэн, Индекс брака, 1892-1966, 1977-1996», база данных, FamilySearch; со ссылкой на Брак, Мэн, США, Государственный архив, Огаста.. Получено 2015-12-12.
  81. ^ «Устное интервью истории с Луи Буше, 7 августа 1959 г.». Устные истории; Архив американского искусства, Смитсоновский институт. Получено 2015-12-17.
  82. ^ "Улицы Нью-Йорка". oldstreets.com. Архивировано из оригинал на 2006-07-11. Получено 2015-12-17. Ван Несс или Ван Нест Плейс. (M19-M20) Квартал Чарльз-стрит между Вест-4 и Бликер-стрит в 1866 году был обозначен как Ван-Несс-Плейс (иногда пишется как Ван Гнездо). В 1936 году он был изменен обратно на Чарльз-стрит.
  83. ^ "Аделаида Лоусон, 1925 год". «Перепись США, 1930», база данных с изображениями, FamilySearch. Получено 2015-12-12.
  84. ^ "Сэмюэл Вуд Гейлор-младший и Рут Э. М. Лорик, 6 июня 1909 г.". База данных «Нью-Йорк, данные о браках города Нью-Йорка, 1829-1940», FamilySearch; со ссылкой на Marriage, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США, Муниципальный архив Нью-Йорка, Нью-Йорк; Микрофильм FHL 1,493,158. Получено 2015-12-12.
  85. ^ «Рутвуд Гейлор в записи для Сэмюэля Гэйлора, 1915». «Перепись штата Нью-Джерси, 1915», база данных, FamilySearch. Получено 2015-12-12.
  86. ^ «Сэмюэл В. Дж. Гейлор в доме Сэмюэля В. Гейлора, Манхэттен, Ассамблея Ассамблеи 21, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США». База данных с изображениями "Перепись США, 1920 г.", FamilySearch; лист со ссылкой на лист 11B, публикация микрофильмов NARA T625 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, без даты); Микрофильм FHL 1,821,223. Получено 2015-12-12.
  87. ^ а б «Аделаида Гейлор во вступлении к Вуду Гэйлору, 1930». «Перепись США, 1930», база данных с изображениями, FamilySearch. Получено 2015-12-12.