Эндрю Чинн - Andrew Chinn

западное озеро, Эндрю Чинн, акварель, 1935 год.

Эндрю Чинн (1915–1996) был китайско-американским художником и педагогом по искусству, работал в Тихоокеанский Северо-Запад с начала 1930-х по 1990-е гг. Он известен своим отличительным стилем акварельной живописи и гравюры и связан с азиатско-американским художественным сообществом Северо-Запада, художниками WPA из Великая депрессия / Эпоха Второй мировой войны и Северо-Западная школа художников.

Жизнь и карьера

Родители Эндрю Нан Чинна эмигрировали из Тойшана, кантон (современный Тайшань, Гуандун ), Китай, в Соединенные Штаты примерно в 1910 году. Он родился в Сиэтл, Вашингтон 17 июня 1915 года. После того, как его мать умерла от гриппа в 1918 году, он и его старшая сестра Энн вернулись в Тойшан, где при поддержке своего деда он изучил традиционную каллиграфию. Он также заинтересовался живописью, которая в Китае Сун Ятсен эпоха, начинала проявлять влияние современных европейских тенденций.[1]

Чинн вернулся в США в 1927 году, вернулся в Китай в 1929 году, а затем навсегда переехал в Сиэтл в 1933 году. Бродвейская средняя школа, где его одноклассниками были художники Фэй Чонг, Джордж Цутакава, и Моррис Грейвс. Он, Чонг и другие молодые друзья-художники сформировали Клуб китайского искусства, проводя ежемесячные шоу в общей студии в международном районе Сиэтла. Моррис Грейвс, Кеннет Каллахан, и Уильям Камминг - будущие члены знаменитой «Северо-западной школы» художников - были частыми гостями.[1][2]

В 1939 г. Чинн поступил в Вашингтонский университет, где он изучал искусство у Уолтера Айзекса, Амброуз Паттерсон, Рэй Хилл и другие. Еще будучи студентом, он принимал картины на показы жюри в обеих Художественный музей Сиэтла и Музей Фрая.[1]

Журавли и лотос, 1935, Эндрю Чинн. Ксилография.

В 1941 году он присоединился к Управление прогресса работ с Федеральный художественный проект, под Р. Брюс Инверарити, директор программы в Вашингтоне. Он работал вместе с Грейвсом, Чонгом, Гай Андерсон, Хельми Ювонен, Джейкоб Эльшин, Юлиус Тухи и другие известные художники, граверы и скульпторы.[1]

В 1945 году он начал 31-летнюю карьеру в качестве технического художника в Боинг компания и стал основателем Boeing Art Club; Примерно в это же время его также приняли в члены группы «Пьюджет Саунд», старейшей ассоциации художников Северо-Запада.[3] В 1946 году он начал преподавать вечерние классы акварельной живописи в Центральный муниципальный колледж Сиэтла (первоначально Техническая школа Эдисона), которую он продолжал учиться более 45 лет.[1]

В то время как Абстрактный экспрессионизм мистиков Северо-Запада перевернули мир искусства с ног на голову в 1950-х годах, и Джордж Цутакава, Пол Хориучи, и Фрэнк Окада произвел революцию в азиатско-американском искусстве в 1960-х годах, Чинн оставался почти демонстративно приверженным стилю, который он разработал и любил больше всего: традиционное азиатское искусство (часто включая китайские каллиграфические надписи), выполненное с использованием западной перспективы, с некоторыми аспектами Американский реализм и европейский импрессионизм. Будучи заядлым туристом, его предметом чаще всего были природные пейзажи, которые он любил. Обычно он писал с натуры, а не использовал фотографии или зарисовки.[3]

Хотя его более консервативный стиль не позволял ему попасть в авангардные галереи Сиэтла, он оставался уважаемой фигурой на тихоокеанском северо-западе, и его работы регулярно выставлялись в основных музеях и галереях этого района.

Чинн умер от сердечной недостаточности 9 января 1996 года, когда преподавал в Центральном муниципальном колледже Сиэтла. Он был женат на Мэри Чинн 55 лет. У них было два сына, Деннис и Терри, и дочь Мэриэнн.[3]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Устное историческое интервью с Эндрю Чинном Мэтью Кангаса, 9 августа 1991 г .; Архив американского искусства, Смитсоновский институт
  2. ^ Цутакава, Маюми. Они нарисовали свои сердца: пионеры азиатских американских художников, стр.27; Азиатский музей Wing Luke, Сиэтл, 1994; ISBN  0295974303
  3. ^ а б c "Эндрю Чинн, 80 лет, художник-натуралист, учитель искусств", Сиэтл ТаймсКэрол Бирс; 16 января 1996 г.