Бен Карре - Ben Carré

Бен Карре
Родившийся
Бенджамин Жюль Карре

5 декабря 1883 г.
Умер28 мая 1978 г.
Санта Моника, Калифорния
Соединенные Штаты
Другие именаБенджамин С. Карре
Род занятийАрт-директор
Активные годы1915–1936 (фильм)

Бен Карре (1883–1978) был французским художественным руководителем и художник который поселился в США. Он разработал наборы для десятков Голливуд фильмы в том числе Синяя птица, Дон Жуан, Джазовый певец, и Ночь в опере.[1][2] Он был одним из основателей Академия кинематографических искусств и наук.[3]

Карьера

Бен Карре родился в Париж, Франция в 1883 году. Его отец, профессиональный художник и декоратор, умер, когда Карре было шесть лет. В тринадцать лет Карре бросила школу, чтобы стать учеником оценщика домов. Обнаружив, что его талант заключается в живописи, а не в арифметике, он устроился помощником художника-сценографа в Atelier Amable, в то время одну из самых важных студий сценического искусства в Париже.[4] Одной из первых его работ было создание крупномасштабной репродукции Парижская всемирная выставка для лондонского выставочного зала Earl Court. В течение двух лет он проектировал и писал фоны для Оперы, Комеди-Франсез, и Ковент-Гарден В Лондоне.[3]

Как и многих художников того времени, Карре привлекала развивающаяся киноиндустрия. В 22 года он присоединился Gaumont как художник-живописец, где он проектировал и рисовал декорации и спецэффекты. Вскоре после прибытия в Gaumont он отказался от прежней практики, настаивая на окрашивании своих декораций в цвет. Вскоре их примеру последовали остальные художники-декораторы Gaumont, а вскоре последовали и другие студии.[3]

После семи лет работы художником-постановщиком в Париже, Карре переехал в США в 1912 году, чтобы работать в компании Eclair Film, базирующейся в Нью-Йорке. Карре не был впечатлен качеством американского производства и был "несчастен, пока [Морис]" Tourneur пришли вместе ". После того, как Турнер эмигрировал из Франции в 1914 году, пара вместе работала над тридцатью одним фильмом. Кольцо желаний, Человек часа, Табакерка из слоновой кости, и фильмы Мэри Пикфорд Гордость клана и Бедная маленькая богатая девочка. Пик их совместной работы был Синяя птица, фэнтезийный фильм, в котором цветные силуэты сочетаются с построенными декорациями для создания фонов.[3]

В 1919 году Карре сопровождал Турнера в Голливуд, чтобы работать на Сэмюэл Голдвин. После разногласий Карре ушел из Голдвина, чтобы работать на Маршалл Нейлан где его одолжили Фотографии метро в 1920 году для разработки Алла Назимова фильм Сильнее смерти. В 1920-х Карре работал внештатным арт-директором, занимаясь проектированием декораций для Красная лилия режиссер Фред Нибло в главной роли Рамон Новарро и проектирование катакомб для Призрак оперы. Карре работал над серией фильмов для новообразованной Метро Goldwyn Mayer, начиная с Птица в маске и в том числе La Bohème, режиссер Король Видор. Он сделал ключевые наброски для фильма, но не получил экранного кредита, потому что ушел MGM в середине производства, чтобы присоединиться Ворнер Браззерс, и работа над автомобилем Дугласа Фэрбенкса Дон Жуан, первый фильм с синхронизированной музыкой.[3]

Хотя Карре разработал наборы для Джазовый певец, первая частично говорящая картина, он не считал ее важным проектом. Он писал об этом опыте: «Я увидел, что мне нужно избегать дребезга голосов на твердых поверхностях и оставлять отверстия в моем наборе, чтобы звук не отражался эхом ... Если Джазовый певец был большим шагом в создании движущихся изображений, это была очень простая работа для меня ».[3]

С конца 1920-х Карре переходил из студии в студию, обычно создавая определенные эпизоды для других арт-директоров. Он создал последовательность Голгофы в Сесил Б. Демилль с Король королей и работал над другими крупнобюджетными фильмами, такими как Ноев ковчег и Железная маска. Его сольные работы того периода включают первый говорящий вестерн, Всадники пурпурного мудреца, первый Чарли Чан фильм Черный верблюд, и Ф.В. Мурнау последний голливудский фильм, Городская девушка.[3]

Карре также разработал адские последовательности для дантовский ад, что требовало сложных снимков стекла. Он снял лишь небольшое количество других фильмов в качестве сольного арт-директора в 1930-х годах, в том числе Marx Bros. фильм Ночь в опере, прежде чем устроиться на постоянную работу в MGM в отделе сценического искусства, где он проработал тридцать лет и рисовал фоны до своего выхода на пенсию в 1965 году в возрасте 82 лет. За это время он нарисовал фоны для многих классических фильмов MGM, включая Мария Антуанетта, Американец в Париже, Встретимся в Сент-Луисе, Юлий Цезарь, Север на северо-запад, Пение в дождь, и Волшебник из страны Оз.[3]

Выйдя на пенсию, Карре остался в Лос-Анджелесе со своей женой Анной, бывшей танцовщицей-актрисой, и продолжал рисовать для удовольствия. Он умер от сердечного приступа 28 мая 1978 года в возрасте 94 лет.[5]

Избранная фильмография

Рекомендации

  1. ^ Лангман стр.50
  2. ^ "Каталог AFI".
  3. ^ а б c d е ж грамм час я Гамбли, Джон; Даунинг, Патрик (1979). Телевидение Темзы Искусство Голливуда: 50 лет художественного руководства. Лондон, Великобритания: Thames Television Ltd.
  4. ^ Л., Манесс, Карен (2016). Искусство голливудского фона. [Место публикации не указано]: Regan Arts. ISBN  978-1942872450. OCLC  919341939.
  5. ^ «Некрологи». Разнообразие. 31 мая 1978 г. с. 105.

Библиография

  • Лангман, Ларри. Направление Голливуд: влияние европейцев на американское кинопроизводство. МакФарланд, 2000.
  • Гамбли, Джон; Даунинг, Патрик. Телевидение Темзы Искусство Голливуда: 50 лет художественного руководства. Thames Television Ltd., 1979 год.

внешняя ссылка