Бобби Рэдклифф - Bobby Radcliff

Бобби Рэдклифф
Бобби Рэдклифф, июнь 2016 г.
Бобби Рэдклифф, июнь 2016 г.
Исходная информация
Имя при рожденииРоберт Рэдклифф Юэн
Родившийся (1951-09-22) 22 сентября 1951 г. (возраст 69)
Вашингтон, округ Колумбия., Соединенные Штаты
ЖанрыБлюз, ритм и блюз, джаз
Род занятийМузыкант
ИнструментыГитара, Вокал
Активные годы1964 – настоящее время
ЭтикеткиА-хорошо, Черный топ, Ролло, Крелльно
Интернет сайтwww.bobbyradcliffblues.com

Бобби Рэдклифф, (родившийся Роберт Рэдклифф Юэн, 22 сентября 1951 г.) - американский блюзовый гитарист, певец, автор песен и художник. Рэдклифф, выросший в Бетесда, Мэриленд, начал играть на гитаре в раннем возрасте 12, посещая различные концерты, которые проходили в этом районе (блюз, блюграсс, рокабилли, кантри, рок, джаз и т. д.). Рэдклифф играл в нескольких группах, начиная с 13 лет, как гитарист и вокалист.

Он известен своим положением в группе "The Yarbs" (руководитель Крис Песталоцци), которая исполняла кавер-версии, стандарты и оригиналы, пересекая многие жанры, с акцентом на оригинальные композиции и блюз. В 1968 году Рэдклифф также присоединился к "The Northside Blues Band" вместе с Бреттом Литтлхейлзом (губная гармошка), Гаем Дорси (клавишные), Уильямом Боуменом (бас) и Ван Холмидом (ударные).

Музыкальное вдохновение

Спектр музыкального вдохновения Рэдклиффа расширился по мере того, как он продолжал знакомиться с разными артистами. Его особенно вдохновляли Баттерфилдский блюз-оркестр (Пол Баттерфилд, Майк Блумфилд, и Элвин Бишоп ), но также взял у кантри-гитариста Джеймс Бертон (из группы Рики Нельсона), Кеннет "Палец" Карллил (из Джимми Диккенс группа), Дон Рич (из группы Buck Owen's Band), Стив Кроппер, Slim Harpo, Howlin 'Wolf, Мадди Уотерс, Предприятия и много других. Он также находился под влиянием Rolling Stones, Эрик Клэптон и многие другие британские блюз-группы. В этот период Рэдклифф познакомился со многими блюзовыми музыкантами, такими как Фредди Кинг и Бадди Гай (1968).

Ранняя карьера и влияние

Рэдклифф родился в Вашингтон, округ Колумбия., Соединенные Штаты. Важный момент в музыкальном развитии Рэдклиффа наступил, когда он посетил Фестиваль блюза в Анн-Арборе в 1969 году. Он не только встретил Дик Уотерман, который стал другом, но он также видел Волшебный Сэм живем впервые. Звук Чикаго Вестсайдского блюза Сэма пленил Рэдклиффа, так как он никогда не слышал ничего подобного. Это выступление вдохновило Рэдклиффа на создание собственной группы - трио, которое он смоделировал по образцу группы Сэма. Рэдклифф был настолько вдохновлен Магией Сэма, что вскоре сел на автобус до Чикаго.[1] рискнул встретиться со своим новообретенным гитарным кумиром. Рэдклифф прибыл в Чикаго только для того, чтобы узнать, как Мэджик Сэм перенес серьезный сердечный приступ и находился в больнице округа Кук. Рэдклифф сидел у его постели, пока Сэм не проснулся. Он объяснил, что видел его на фестивале в Анн-Арборе, и Сэм был рад паломничеству молодого Рэдклиффа, чтобы встретиться с ним.

После того, как Сэм выздоровел, он пригласил Рэдклиффа к себе домой по адресу 1513 South Harding Street, в самом сердце Вест-Сайда Чикаго. Сэм познакомил Рэдклиффа с Вестсайдом Чикагский блюз сцены в таких заведениях, как The Alex Club (1815 Roosevelt Road) и L&A Lounge на Пуласки (где Сэм работал барменом неполный рабочий день, когда ему не хватало работы музыкантом). Они также побывали в The Key Largo, где часто выступал Отис Раш, и в The Flash Lounge, где Сэм представил Рэдклиффу Эдди Клируотер.

Среди других музыкантов, которых Сэм представил Рэдклиффу в Чикаго, были: Майти Джо Янг ​​(гитара), Эрни Гейтвуд (который также иногда играл на басу в Magic Sam), Отис Раш, Джимми Докинз, Мак Томпсон (бас), Лета Джонс (вдова пианиста Джонни Джонса) и многие другие музыканты. Рэдклифф часто видел, как Сэм выступал с вышеупомянутыми музыкантами и многими другими.

В течение следующих шести месяцев Рэдклифф несколько раз навещал Сэма.[2] - Пребывание с семьей Сэма в Чикаго. Одно из самых важных посланий, которое Сэм дал Рэдклиффу, заключалось в том, чтобы слушать все виды музыки (кантри, джаз, поп, классику и т. Д.) И продолжать широко разбираться в музыке, которую он слушает, потому что развивает «свой собственный стиль». было важно, и он продолжал расти как музыкант. Сэм умер в декабре 1969 года в возрасте 32 лет - от сердечного приступа. Рэдклифф и Дик Уотерман вместе посетили похороны Сэма.

К этому времени стиль Рэдклиффа проникся уникальным звуком Magic Sam. Однако широта музыки Рэдклиффа не знала границ, появился его собственный стилистический голос, что помогло его карьере расцвести. Писатель Дэйв Хусонг[3] Журнал Vintage Guitar (1990) затрагивает обширный музыкальный диапазон Рэдклиффа как вокалиста, инструменталиста и живого исполнителя:

"Не обремененный стилевыми ограничениями, Рэдклифф привносит ощущение интенсивности и убедительности, как инструментально, так и вокально (последнее - область, где многие интерпретаторы 90-х падают лицом вниз), что ставит его и это живое выступление в особую лигу. . "[4]

В начале 1970-х он начал выступать со своей собственной группой в клубах в районе Вашингтона, округ Колумбия, с несколькими ключевыми резиденциями: он выступал несколько вечеров каждую неделю в Cousin Nicks, а по воскресеньям и понедельникам в Top 'o Foolery Jazz Club. Он также часто выступал у мистера Генри и Чайльд Гарольд. Рэдклифф записал свой первый сингл 45 об / мин в 1974 году на Aladdin Records с "It's Been a Long Long Day" автора Амос Милберн а сторона B была «Это все, что мне нужно», которую он узнал от Magic Sam.

В то время в его группу входили многие из великих игроков Вашингтона; Стив Шоу, Виктор Спано, Дэйв Уокер, Дик Хайнце, Робби Магрудер, Джо Брэдли, TNT Tribble, Том Славин и Дэнни Гаттон.

Переехать в Нью-Йорк

В 1977 году он переехал в Нью-Йорк, где устроился на дневную работу в книжный магазин. Ночью он был неотъемлемым музыкантом в рамках процветающей музыкальной клубной сцены Нью-Йорка. Он выступал почти все вечера и был одним из хаус-музыкантов в Lone Star Cafe и в Tramps, работая с Кудрявый фридман, Бернар Парди, Отис Раш, Лоуэлл Фолсон, и Большой Джей Макнили, среди многих других. Собственная группа Рэдклиффа играла во многих клубах, в том числе CBGB. Группа Рэдклиффа была одной из немногих блюзовых групп, играющих там, поскольку его стиль и стиль продолжали процветать.[5]

За это время на его показах было много случайных встреч, в том числе когда Джон Белуши видел, как Рэдклифф играл в Lone Star Café с Кинки Фридманом в конце 1970-х. Затем Джон пригласил Рэдклиффа на уроки игры на гитаре. В это время он регулярно видел Белуши. Впоследствии Белуши пригласил Рэдклиффа выступить в самом первом шоу Blues Brother с участием Белуши и Комната Блюза.

Карьера Рэдклиффа продолжала расти, и в 1984 году он записал "Early In the Morning",[6] его первый альбом 33 об / мин, и к 1987 году он начал записываться и выступать на постоянной основе. С 1989 по 1998 годы Рэдклифф выпустил пять альбомов на лейбле Black Top Record:[7] «Слишком короткие платья», «Универсальный блюз», «На твоем пути холодная могила», «Вживую в Ринборне» и «Вживую в Типитине». Он много гастролировал по всему миру, выступая на многих премьерных американских и европейских фестивалях, включая Берлинский джазовый фестиваль,[8] Фестиваль сверстников в Бельгии,[9] Блюз-фестиваль Байрон-Бей в Австралии,[10] фестиваль Warrnambool в Австралии, фестиваль Harvest Blues в Ирландии, фестиваль блюза в Лугано в Швейцарии, фестиваль блюза в Люцерне в Швейцарии,[11] фестиваль Мальмитало в Финляндии, фестиваль блюза Aguas в Агуаскальютес, Мексика, фестиваль джаза и блюза в Гранаде в Испании, фестиваль блюза Сан-Ремо в Италии и фестиваль Café Volga в Японии. Рэдклифф выступал на многих других фестивалях, в том числе в турах с Эрлом Кингом, где Рэдклифф играл под своим именем, а также в качестве бэк-группы Эрла.

Помимо вышеупомянутых фестивалей, Рэдклифф много гастролировал по Европе и США с туром Blacktop Artists Tours, в который входили Роберт Уорд, Снукс Иглин, Ронни Эрл, Энсон Фандербург, Кларенс Холлиман и Джеймс "Тандерберд" Дэвис. В 1990 году Рэдклифф получил премию New York Music Award от радиостанции K-Rock как "Лучший исполнитель блюза". В том же году он также получил пятизвездочный обзор в октябрьском номере журнала Downbeat Magazine за «Слишком короткие платья». Из журнала Downbeat Magazine:[12]

«Фендер головореза вздрагивает, гудит и гремит в грубом, глубоко укоренившемся экстазе, который слишком редко встречается в наш век поверхностной, дымовой и многословной блюзовой гитары. Подгонка шаблонов порядка и творческого интеллекта к его многочисленным залпам одновременных соло , басовых линий и аккордов, уроженец Вашингтона удовлетворяет свою страсть к Бадди Гаю и Мэджик Сэму, не подражая великим музыкантам. Более того, Рэдклифф сочиняет настоящий вдохновляющий пот стих за скрытно резким, волнующим голосом, который примерно что-то среднее между Мэджик Сэм и Джимми Джонсона ".

Гитарист В апрельском выпуске 1990 года дается обширное интервью Рэдклиффа, восхваляющее его стиль и «Слишком короткие платья» на многих уровнях:[13]

«Альбом Black Top охватывает диапазон блюзовых стилей от А до Я, а завершается« Kool And The Gang », ранним синглом одноименной группы с гитарой Рэдклиффа, олицетворяющей всю секцию валторны, хореографию и все такое… ... "

Журнал Downbeat Magazine за октябрь 1990 года также дал звездную рецензию на "Слишком короткие платья":

«Благодаря своим способностям он поднимает хорошие песни… до такой степени, что вся программа требует повторения воспроизведения. Скажем так,« Платья слишком короткие »- это прыжок с тарзанки с 59-й улицы».

Его запись "Live at the Rynborn" демонстрирует его талант живого исполнителя. Подобно хамелеону, выбор Рэдклиффа на этой пластинке охватывает музыкальное время и жанры. Он был записан в ныне несуществующем клубе "Rynborn" в Нью-Гэмпшире, что помогло появиться его последователям в этом районе. Рэдклифф продолжает выступать в Нью-Гэмпшире в магазине Candy Store Нельсона - ежегодно - и каждый раз все распродаются. Стив Хоффман, ди-джей из "The Blues Experience" на WDCU-FM из Вашингтона, округ Колумбия, сказал несколько избранных слов об игре Рэдклиффа на "Live at the Rynborn".

«В то время как многие гитаристы вступают в схему вызова и ответа с группой или певцом, Бобби - его собственная машина для вызова и ответа, состоящая из одного человека. Он так резко сочетает гитарный ритм и ведущие партии, что это похоже на бушующую битву ... Он двигается вместе со стандартным блюзовым перетасованием, а затем внезапно, приближаясь к повороту, резко нажимает на педаль акселератора и с визгом кренится в своем причудливом отрывистом фанксвилле ... Бобби не просто исполняет блюз. Он одержим ими. . Он играет так сердито и поет так обидно, что это похоже на катарсис - может быть, даже на экзорцизм - как для него, так и для его аудитории. Когда я вижу или слышу Бобби, мне не очень хочется танцевать, несмотря на его наставления в начале этого концерта. Я бы предпочел сесть, закрыть глаза и позволить его игре поразить мою центральную нервную систему, как своего рода музыкальная электрошоковая терапия ... "[14]

В 1991 году Рэдклифф перенес две операции на руке, после которых он полностью выздоровел и продолжил гастролировать и играть на фестивалях. Его релиз 1991 года, "Universal Blues", проиллюстрировал его постоянную многогранность и растущий талант, как описал Дик Шурман: "Как Бобби изображает в руках виртуоза, который может бросить вызов очевидным ограничениям двух рук и одной гитары, жонглированные части ловко переплетаются. , прерывистое рычание, вопль, скрежет поворотов с неумолимой энергией ".[15]

В 2005 году Рэдклифф выпустил «Natural Ball» с продюсером Биллом Боуменом на лейбле Rollo. Как и все его записи, он был выпущен к критике. Вот что написано в июльском номере журнала Blues Revue за 2005 год:

«Рэдклифф, один из самых малоизвестных музыкантов на сцене, - феноменально одаренный музыкант, чья задушевная подача, фанк-подборка и редкий, язвительный звук Вестсайда (в лице его героя, Мэджик Сэма) являются отличительными и возбуждающими ... . Переключение с лида на ритм быстрее, чем вы можете сказать, Фредди Кинг ... Стиль Рэдклиффа настолько индивидуален, что он даже делает перезаписанный материал, такой как "Catfish Blues", своим собственным стоном Джона Ли Хукера и резкими, натянутыми эффектами - свободные гитарные партии горят злобной плавностью ".[16]

Впоследствии Рэдклифф записал "Freaking Me Out" (Krellno Records), выпущенный в 2011 году, который стал его первым полностью оригинальным компакт-диском. Этот компакт-диск, спродюсированный Крисом Матеосом (который также является басистом на этой пластинке), также содержит оригинальные иллюстрации Рэдклиффа на передней и внутренней стороне обложки.

Вот что написал автор журнала Blue Review Томас Каллен III о "Freaking Me Out" (июльский / августовский выпуск, 2011 г.)

«Последний альбом гитариста / вокалиста из Нью-Йорка - его первый за семь лет и первый альбом, полный оригинального материала. Один из главных представителей вестсайдского звука. Хотя он вырос в Вашингтоне, округ Колумбия, Рэдклифф обучался Чикаго от Magic Sam, одного из немногих ныне живущих гитаристов, которые могут заявить об этом. Мне посчастливилось увидеть Magic Sam вживую, и я видел выступление Рэдклиффа несколько раз, последний раз в Нью-Йорке в марте этого года. Я могу без колебаний скажу, что он самый близкий гитарист Magic Sam, которого я когда-либо слышал ».[17]

Его новый компакт-диск (июнь 2016 г.) "Absolute Hell" - это еще одна запись всех оригиналов, выпущенных Крисом Матеосом и Рэдклиффом. Он опирается на музыку, которая сослужила ему хорошую службу, и расширяет ее в новых направлениях. С кусочками регги, панка, юмора и мрака (название - в конце концов, «Абсолютный ад») это плавильный котел песен - лирических и инструментальных - которые подчеркнут продолжение Рэдклиффа как жизненно важного музыканта на сегодняшней сцене. "Absolute Hell" и "Freaking Me Out" завершены картинами Рэдклиффа, украшающими обложку.

Другие интересные факты о Рэдклиффе включают его время, проведенное с Джими Хендриксом в августе 1967 года - в течение недели, когда "Are You Experienced" был первоначально выпущен в Соединенных Штатах. Рэдклиффу было 15 лет, и он одолжил машину своей матери, чтобы отвезти Хендрикса на его шоу в Ambassador Theater на 18-м и Columbia в Вашингтоне, округ Колумбия, а затем на вечеринки, которые следовали за каждым выступлением на этой неделе. Рэдклифф сказал, что первые концерты были почти пустыми, но как только пластинка попала, они были переполнены. Он вспомнил, что Хендрикс каждый вечер играл с той же страстью и интенсивностью, независимо от того, было ли в зале всего несколько человек или театр был заполнен.

Рэдклифф считается авторитетом в Magic Sam и продолжает придерживаться этого стиля West Side Chicago Blues, но широко признан настоящим оригиналом своего звука. Он играет на акустической гитаре во многих стилях - со своим трио - но часто играет на своем фирменном Gibson Les Paul. Он остается активным руководителем группы, востребованным гитаристом и певцом. Он продолжает стабильную ежемесячную резиденцию в Terra Blues в Нью-Йорке - который начался в 1994 году. Кроме того, он выступает в Соединенных Штатах и ​​Европе. В 2015 году он был введен в должность Зал славы нью-йоркского блюза как ведущий исполнитель блюза. Недавно он был гостем с группой: Roomful of Blues Reunion Band Эла Копли, The Nighthawks, Боб Марголин "All Star Band", Джимми "Fast Fingers" Докинз, Марк Хаммел и Расти Зинн, Байтер Смит, Брюс Юэн, и совсем недавно о блюзе Скрипач и певец / автор песен Илана Кац Кац запись "Movin 'On." (2016).

Дискография

  • Рано утром (Хорошо, 1985)
  • Платья слишком короткие (Черный топ, 1989)
  • Универсальный блюз (Черный верх, 1991)
  • На твоем пути холодная могила (Черный топ 1994)
  • Жить в Rynborn (Черный топ 1997)
  • Натуральный мяч (Rollo Records, 2004)
  • Выводит меня из себя (Krellno Records 2011)
  • Абсолютный ад (Krellno Records, 2016)

Сборники

Выступления гостей

Примечания

  1. ^ Попсон, Том. "Музыкальный редактор". Чикаго Трибьюн. Получено 23 июня, 2016.
  2. ^ Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен (2003). Все музыкальные гиды к блюзу (Третье изд.). Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books. п. 458. ISBN  0-87930-736-6. Получено 20 июня, 2016.
  3. ^ Гнау, Томас (15 декабря 2014 г.). "Место, чтобы помочь вам поддержать эту коллекцию старинных гитар". Dayton.Com. Получено 15 декабря 2014.
  4. ^ Хуссонг, Дэйв (1990). «Художественная статья: Бобби Рэдклифф». Журнал Vintage Guitar. Получено 24 июн 2016.
  5. ^ "Профиль артиста Центра Кеннеди". Кеннеди-центр. Получено 22 июн 2016.
  6. ^ Сантелли, Роберт (2001). Большая книга блюза: биографическая энциклопедия (Иллюстрированный, переработанный ред.). Книги пингвинов. п.386. ISBN  9780141001456. Получено 20 июн 2016.
  7. ^ "Blacktop Records Discog". Discogs. Discogs. Получено 22 июн 2016.
  8. ^ "Берлинский джазовый фестиваль". Берлинский джазовый фестиваль. Получено 22 июн 2016.
  9. ^ "Peer Blues Festival". История фестиваля Peer Blues (1990). Архивировано из оригинал 16 сентября 2016 г.. Получено 22 июн 2016.
  10. ^ "Байрон Бэй Блюзфест". Byron Bay Bluesfest (прошлые составы - 1991). Получено 22 июн 2016.
  11. ^ "Люцернский блюз фестиваль". Люцернский фестиваль блюза (История) 2004. Получено 22 июн 2016.
  12. ^ "Обзоры пластинок и компакт-дисков: слишком короткие платья". Мрачный журнал. Октябрь 1990 г. Октябрь 1990 г.
  13. ^ Форте, Дэн (апрель 1990 г.). "Бобби Рэдклифф". Журнал Guitar Player: 70.
  14. ^ Хоффман, Стив (1990). «Живите в Rynborn». Примечания к CD Liner: 3.
  15. ^ Шурман, Дик (2005). «Универсальный блюз». Примечания к CD Liner: 1–3.
  16. ^ Хорвиц, Хэл (июль 2005 г.). "Обзор компакт-диска Natural Ball". Журнал Blues Revue (94).
  17. ^ Каллен, Томас (2011). "Freakin 'Me Out - CD Review". Журнал Blues Review (Июль Август).

Рекомендации