Майк Блумфилд - Mike Bloomfield
Эта статья нужны дополнительные цитаты для проверка.Сентябрь 2016) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Майк Блумфилд | |
---|---|
Блумфилд c. 1968 г. | |
Исходная информация | |
Имя при рождении | Майкл Бернард Блумфилд |
Родившийся | Чикаго, Иллинойс, США | 28 июля 1943 г.
Умер | 15 февраля 1981 г. Сан-Франциско, США | (37 лет)
Жанры | Блюз, блюз рок, Чикагский блюз психоделический рок |
Род занятий | Музыкант, автор песен |
Инструменты | Гитара |
Активные годы | 1959–1981 |
Связанные акты | Блюз-бэнд Пола Баттерфилда, Боб Дилан, Электрический флаг, Аль Купер, Ник Грэвенитс, Доктор Джон, Джон П. Хэммонд |
Интернет сайт | mikebloomfield.com |
Майкл Бернард Блумфилд (28 июля 1943 - 15 февраля 1981), американский гитарист и композитор, родился в г. Чикаго, Иллинойс, который стал одним из первых суперзвезд популярной музыки 1960-х годов, который заработал свою репутацию почти полностью благодаря своему инструментальному мастерству, поскольку он редко пел до 1969 года.[1] Уважаемый за свою игру на гитаре, Блумфилд знал и играл со многими блюзовыми музыкантами Чикаго, прежде чем добиться собственной известности, и сыграл важную роль в популяризации блюз музыка середины 1960-х. В 1965 году он играл на Боб Дилан Возвращение на шоссе 61, в том числе сингл Как катящийся камень, и исполняется с Диланом в том году Народный фестиваль Ньюпорта.
Блумфилд занял 22-е место в рейтинге Катящийся камень список "100 величайших гитаристов всех времен" за 2003 год[2] и № 42 того же журнала в 2011 году.[3] Он был введен в должность Зал славы блюза в 2012 году и как член Блюз-бэнд Пола Баттерфилда, был введен в Зал славы рок-н-ролла в 2015 году.
Ранние годы
Блумфилд родился в богатой Чикаго Еврейско-американский семья. Отец Блумфилда, Гарольд Блумфилд, родился в Чикаго в 1914 году. Отец Гарольда, Сэмюэл Блумфилд, основал Bloomfield Industries в начале 1930-х годов. После того, как Самуил скончался, компанию взяли на себя Гарольд и его брат Дэниел. Мать Блумфилд, Дороти Кляйн, родилась в Чикаго в 1918 году и вышла замуж за Гарольда в 1940 году. Она происходила из артистической, музыкальной семьи, работала актрисой и моделью до того, как вышла замуж за Гарольда.[4]
Семья Блумфилда жила в разных районах Чикаго, прежде чем поселиться на 424 West Melrose Street на Северной стороне. Когда ему было двенадцать, его семья переехала в пригород. Гленко, Иллинойс, где он присутствовал Средняя школа Нью-Трира два года. В это время он начал играть в местных группах, и Блумфилд собрал группу под названием The Hurricanes, названную в честь рок-группы из Огайо. Джонни и ураганы. Блумфилд был исключен из средней школы Нью-Трира после того, как его группа исполнила хриплую рок-н-ролльную песню на школьном собрании 1959 года. Он присутствовал Корнуолл Академия в Массачусетсе в течение одного года, а затем вернулся в Чикаго, где провел последний год обучения в местном YMCA школа, Центральная средняя школа YMCA.[5]
Блумфилд посетил выступление блюзового певца в Чикаго в 1957 году. Джош Уайт, и начал проводить время в блюз-клубах южной части Чикаго и играть на гитаре с такими черными блюзменами, как Сонный Джон Эстес, Янк Рэйчелл, и Маленький Брат Монтгомери. Впервые он выступил с черной блюз-группой в 1959 году, когда выступал с Лютер "Гитара Джуниор" Джонсон в чикагском клубе под названием The Place. Он выступал с Howlin 'Wolf, Мадди Уотерс и многие другие чикагские блюзовые исполнители начала 1960-х годов. В 1962 году он женился на Сьюзан Смит.[6]
Написал в 2001 году, клавишник, автор песен и продюсер. Аль Купер сказал, что талант Блумфилда «был немедленно очевиден для его наставников. Они знали, что это не просто еще один белый мальчик; это был тот, кто действительно понимал, что такое блюз».[7] Среди его первых сторонников были Би Би Кинг, Мадди Уотерс, Боб Дилан и Бадди Гай. «Майкл говорил:« Это естественно. Черные люди страдают извне в этой стране. Еврейский народ страдает внутренне. Страдания - это взаимная опора для блюза »».[7]
Группа Баттерфилда (1965-1967)
В начале 1960-х он познакомился с губернатором и певцом. Пол Баттерфилд и гитарист Элвин Бишоп, с которым он позже играл в Блюз-бэнд Пола Баттерфилда.[1] Он также начал дружбу и профессиональные ассоциации с товарищами из Чикаго. Ник Грэвенитс и Бронкс - прирожденный продюсер Норман Дэйрон, который посещал Чикагский университет. Он подружился с блюзовым певцом. Большой Джо Уильямс. В 1963 году Блумфилд и двое его друзей Джордж Митчелл и Пит Сварка проводил еженедельную презентацию блюза в Fickle Pickle.[8] Впоследствии он заработал себе репутацию в двух чикагских клубах, Big John's и Magoo's. С помощью своего друга Джоэла Харлиба, чикагского фотографа, который стал де-факто менеджером Блумфилда, он стал Columbia Records Музыкант. В начале 1964 года Харлиб отнес кассету Блумфилда на прослушивание продюсеру из Колумбийского университета и поисковику талантов. Джон Хэммонд, который подписал его на Колумбийский Epic Records метка.
Блумфилд записал несколько сессий для Columbia в 1964 году, которые оставались неизданными до его смерти. В начале 1965 года он присоединился к блюзовой группе Пола Баттерфилда, в которую входили Элвин Бишоп и клавишник. Марк Нафталин вместе с барабанщиком Сэм Лэй и басист Джером Арнольд, который ранее работал в группе Howlin 'Wolf. Elektra Records режиссер Пол Ротшильд записал группу весной 1965 года, но большинство треков не было выпущено до 1990-х годов. Тем не менее, один из треков, записанных Ротшильдом во время своего первого продюсирования группы, песня Ника Грэвенитса под названием «Born in Chicago», была включена в альбом Elektra. Народная песня '65, который был продан тиражом двести тысяч копий, когда он был выпущен в сентябре 1965 года. "Born in Chicago" стал андеграундным хитом для Butterfield Band. Их дебютный альбом, Блюз-бэнд Пола Баттерфилда, был записан в сентябре и выпущен в следующем месяце.
В июне 1965 года Блумфилд записал с Боб Дилан, которого он встретил в 1963 году в чикагском клубе под названием Bear. Финансировал клуб будущий менеджер Дилана и Баттерфилда. Альберт Гроссман, который сыграет важную роль в карьере Блумфилда. Блумфилд Telecaster гитарные партии были представлены на песне Дилана "Как катящийся камень ", сингл, выпущенный Columbia Record's Том Уилсон. Блумфилд играл на большинстве треков Дилана 1965 года. Возвращение на шоссе 61 альбом, и он появился на сцене с Диланом в июле на Народный фестиваль Ньюпорта, где Дилан использовал Bloomfield и Butterfield Band - за исключением Пола Баттерфилда - вместе с клавишниками Элом Купером и Барри Голдбергом.[1] Шоу ознаменовало собой первое использование Диланом электрического оркестра в живом исполнении, а также игру Блумфилда над автором песен "Ферма Мэгги "считается знаковым исполнением электрогитары. После окончания Ньюпортского фольклорного фестиваля Блумфилд помог Дилану завершить выступления для Возвращение на шоссе 61, и Дилан попросил Блумфилда присоединиться к его гастролирующей группе. Блумфилд возразил, предпочитая продолжать играть с Butterfield Band.
После того, как Сэм Лэй заболел после серии свиданий в ноябре 1965 года, Butterfield Band привезла барабанщика из Чикаго. Билли Дэвенпорт в группу. В первой половине 1966 года группа выступала в Калифорнии, и они записали свой второй альбом, Восток-Запад, тем летом. Заглавный трек альбома нашел, что группа исследует модальный музыка, и она была основана на песне, которую Gravenites и Блумфилд играли с 1965 года, "It's About Time".
Блумфилд играл на сессиях звукозаписи в период с 1965 по 1967 год. Его игра на гитаре оказала огромное влияние на музыкантов области залива Сан-Франциско после игры с группой Баттерфилда в Fillmore West Билла Грэма. Он стал наставником и учителем для многих гитаристов в этом районе. Он устроил свидание 1965 года с Петр, Павел и Мэри в результате появилась песня «Король имен», которую он записал в 1966 году с поп-группой Chicago Loop, чей альбом «When She Wants Good Lovin '(My Baby Comes to Me)» сделал Журнал Billboard 'диаграмма того года. Он также играл на гитаре на записях Чак Берри, Митч Райдер и Джеймс Коттон.
Электрический флаг (1967-1968)
Блумфилд устал от плотного гастрольного графика Butterfield Band и, переехав в Сан-Франциско, стремился создать свою группу. Он сформировал недолговечный Электрический флаг в 1967 г.[1] с двумя давними сотрудниками из Чикаго, Барри Голдбергом и вокалистом Ником Грэвенитсом. В группе была роговая секция. Ритм-секция группы состояла из басистов. Харви Брукс и барабанщик Бадди Майлз. Майлз ранее играл в Уилсон Пикетт гастролирует, а Брукс выступал с Элом Купером в группах в Нью-Йорке. Первой работой группы стал саундтрек для режиссера-продюсера. Роджер Корман фильм 1967 года, Поездка, что было зафиксировано весной того же года.
Electric Flag дебютировал в 1967 году. Монтерейский поп-фестиваль и выпустил альбом, Долгое время идет, в апреле 1968 г. Columbia Records. Критики хвалили характерный интригующий звук группы, но сочли сам альбом несколько неровным. К тому времени, однако, группа уже распадалась; соперничество между членами, недальновидное руководство и злоупотребление героином взяли свое. Вскоре после выпуска этого альбома Блумфилд покинул свою группу, за ней последовали Грэвенитес, Голдберг и басист Харви Брукс.
Работа с Элом Купером
Блумфилд также оказал влияние благодаря своей работе с Аль Купер, который играл с Блумфилдом у Дилана "Как катящийся камень ". Купер стал A&R человека для Columbia Records, а Блумфилд и Купер играли на пианино на Моби Грейп 1968 год Виноградный джем, инструментальный альбом, который был упакован с Вау коллекция.
«Почему бы не сделать вместе целый джем-альбом?» Купер вспомнил, как в 1998 году писал буклет для антологии Блумфилда. Не говори, что я не твой мужчина: Essential Blues, 1964–1969. «В то время большинство джазовых альбомов создавалось с использованием этого метода работы: выберите лидера или двух соруководителей, наймите подходящих помощников, выберите несколько мелодий, сочините несколько и запишите весь альбом на лету за один или два дня. Почему? не пытаться узаконить рок, придерживаясь этих стандартов? Кроме того, как фанат, я был недоволен студийной работой Блумфилда, записанной до того момента. Казалось, что его студийная работа была сдерживаемой и сдерживаемой по сравнению с его зажигательными живыми выступлениями. Я поместил его в студию, где он мог бы чувствовать себя свободно, как на живых выступлениях? "
Результат был Суперсессия, джем-альбом, который с одной стороны высветил гитарные навыки Блумфилда.[1] Блумфилд, страдавший бессонницей, покинул сеансы после первого дня. Гитарист Стивен Стиллз дополнили альбом с Купером. Он получил отличные отзывы и стал самым продаваемым альбомом в карьере Блумфилда.[1] Его успех привел к живому продолжению, Живые приключения Майка Блумфилда и Эла Купера, записано более трех ночей в Fillmore West в сентябре 1968 г.
Сольная работа
Блумфилд продолжил сольную, сессионную и резервную работу с 1968 по 1980 год. Он играл на гитаре на Мать-Земля кавер на песню Мемфис Слим "Mother Earth", трек из 1968 года Жизнь с животными альбом, и на двух альбомах родившегося в Техасе соул-певца Уэйна Талберта. Вместе с Марком Нафталином он продюсировал сессии 1968 года для альбома Джеймса Коттона 1968 года. Хлопок в ушах. Выпустил свой первый сольный альбом, Это не убивает меня, в 1969 году. Блумфилд также помог Дженис Джоплин собрать ее Kozmic Blues Band (для альбома Я получил Dem Ol 'Kozmic Blues, снова мама!) в 1969 году стал соавтором "Work Me, Lord" для альбома и сыграл гитарное соло в блюзовой композиции Джоплина "One Good Man". Columbia выпустила еще один альбом 1969 года, живой концертный джем, В прямом эфире на Филмор-Вест Билла Грэма, включая Марка Нафталина, бывших коллег по группе Electric Flag Маркуса Даблдея и Снуки Флауэрса, а также гостя Тадж-Махал. В том же году он воссоединился с Полом Баттерфилдом и Сэмом Лэем для Шахматные рекорды альбом Отцы и дети, с участием Мадди Уотерса и пианиста Отис Спанн. Блумфилд сочинил и записал саундтрек к фильму Средний Прохладный, направленный его троюродным братом, Хаскелл Векслер. В фильм вошли кадры, снятые в Чикаго во время Национального съезда Демократической партии 1968 года. Вместе с Ником Грэвенитсом он продюсировал блюзового гитариста. Отис Раш альбом 1969 года Траур по утрам, записано в FAME Studios в Muscle Shoals, Алабама с группой, в которую входили клавишники Марк Нафталин и Барри Беккет вместе с гитаристом Дуэйн Оллман.
В 1970 году Блумфилд бросил играть из-за своей героиновой зависимости:
... и я положил гитару - не трогал. Стрельба из барахла сделала все остальное неважным, недействительным, Ноло Контендре. Моя игра развалилась. Я просто не хотел играть.[9]
Записал свой второй сольный альбом, Попробуйте перед покупкойв 1973 году. Колумбия отвергла его; полная версия пластинки появится только в 1990 году. Также в 1973 году он вырезал Триумвират с Доктор Джон и гитарист и певец Джон Хаммонд младший[1] В 1974 году он вернулся в группу Electric Flag для записи альбома под названием Группа продолжала играть. В 1975 году записал альбом с группой КГБ. Название группы является аббревиатурой от инициалов певца и автора песен. Рэй Кеннеди, Барри Голдберг и Блумфилд. Группа также включала Рик Греч и барабанщик Кармин Аппис.[1] Греч и Блумфилд ушли вскоре после выпуска. Когда пластинка попала в магазины в 1976 году, Блумфилд заявил журналистам, что эта группа была непродуманным проектом по зарабатыванию денег. Альбом не был хорошо принят критиками.[1] но он действительно содержал выдающийся трек "Sail On, Sailor". Его авторство было приписано "Уилсон-Кеннеди", и он имел блюзовое, более мрачное чувство, наряду с оригинальной лирикой Рэя Кеннеди, связанной с кокаином.[нужна цитата ] В том же году он выступал с Джон Кейл на саундтрек Кейла к фильму Клетка тепла. В 1976 году записал учебный альбом для гитаристов, Если вы любите этот блюз, играйте его, как хотите, который финансировался через Гитарист журнал.[1]
В 1970-х Блумфилд играл в местных Район залива Сан-Франциско клубы, в том числе Keystone Korner, и сидел с другими группами. В 1977 году Блумфилд был выбран Энди Уорхол сделать саундтрек к последнему фильму поп-артиста, Плохой Энди Уорхол[10] (также известный как BAD). Неизданный сингл "Andy's Bad",[11] также был произведен для проекта. В течение 1979–1981 он часто выступал с King Perkoff Band, иногда представляя их как группу «Майкл Блумфилд и друзья». Блумфилд записал "Hustlin 'Queen", написанную Джоном Изабо и Перкофф в 1979 году. Он гастролировал по Италии и Швеции с гитаристом. Вуди Харрис и виолончелист Мэгги Эдмондсон летом 1980 года. Он сидел с Бобом Диланом в Сан-Франциско. Театр Варфилда 15 ноября 1980 года. Блумфилд играл в «Как катящийся камень» Дилана и «Жених все еще ждет у алтаря».[12] Он продолжал выступать вживую, и его выступление в Государственном колледже Сан-Франциско 7 февраля 1981 года стало его последним выступлением.
Хотя Блумфилд происходил из богатой семьи, он никогда не унаследовал крупную единовременную выплату. Он получал годовой доход от траста, созданного его дедом по отцовской линии, который давал ему 50 000 долларов в год.
Смерть
Блумфилд умер в Сан-Франциско 15 февраля 1981 года.[13] Его нашли сидящим за рулем своей машины, при этом все четыре двери были заперты.[14] По данным полиции, на автокресле была обнаружена пустая бутылка из-под валиума, но предсмертной записки обнаружено не было.[15] Судмедэксперт, проводивший вскрытие, постановил, что смерть наступила в результате несчастного случая, хотя он не смог определить причину смерти, поскольку в системе Блумфилда не было обнаружено никаких наркотиков и не было никаких признаков нечестной игры.[16] Последний альбом Блумфилда, Cruisin 'для синякабыл освобожден в день объявления о его смерти.[1] Его останки захоронены в склепе на Кладбище в Мемориальном парке на склоне холма, в Culver City, недалеко от Лос-Анджелеса.
Стиль
Эта секция возможно содержит оригинальные исследования.Февраль 2008 г.) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения) ( |
Музыкальные влияния Блумфилда включают Скотти Мур, Чак Берри, Литтл Ричард, Би Би Кинг, Большой Джо Уильямс, Отис Раш, Альберт Кинг, Фредди Кинг и Рэй Чарльз.[17]
Блумфилд изначально использовал Fender Telecaster, хотя он также использовал Fender Duo-Sonic во время записи для Columbia после подписания контракта с лейблом в 1964 году. Во время своего пребывания в Butterfield Blues Band он использовал этот Tele на первом альбоме Butterfield и во время их первых туров осенью 1965 года. К ноябрю он поменял ту гитару на Международный подводный оркестр гитарист Джон Нусэс за 1954 г. Гибсон Лес Пол Голдтоп модель, которую он использовал для некоторых Восток-Запад сессий, которые он приобрел в Бостоне.
В 1967 году Блумфилд обменял Goldtop со своим другом мастером по ремонту / музыкантом Дэном Эрлевином на Дэна 1959 года. Les Paul Standard и 100 долларов. Les Paul Standard оказался непопулярным в конце 1950-х, потому что рок-н-ролльные гитаристы сочли его слишком тяжелым и слишком дорогим. Гибсон прекратил производство модели в 1960 году. Блумфилд использовал Les Paul Standard в Electric Flag и Суперсессия альбом и концерты. Позже он переключился между Les Paul и Telecaster, но его использование Les Paul вдохновило других гитаристов использовать модель и побудило Гибсона вновь представить Les Paul Standard в 1968 году.
Блумфилд в конце концов потерял гитару в Канаде; Биография Волкина и Кинома показала, что владелец клуба сохранил гитару в качестве частичной компенсации после того, как Блумфилд прервал несколько выступлений. Это оказалось точным, и рассматриваемый концерт был в пещере в Ванкувере, забронирован с вт. 12 ноября 1974 г., пять дней до сб. 16-е. Группа играла в первую ночь, но на следующий день Блумфилд сел в самолет и улетел домой в Сан-Франциско, практически не уведомив ни клуб, ни отель, ни участников группы; его друг Марк Нафталин нашел в номере отеля на оторванном листе бумаги записку, гласящую: «До свидания, извините». Две гитары Блумфилда были оставлены в клубе и оставлены владельцем клуба Стэном Грозиной, который требовал компенсации за потерянные доходы.
В отличие от современников, таких как Джими Хендрикс и Джефф Бек, Блумфилд редко экспериментировал с обратной связью и искажением, предпочитая громкий, но чистый, почти дребезжащий звук со здоровым количеством реверберация и вибрато; этот подход сильно повлияет Джерри Гарсия, который перешел от акустической музыки к электрическому року на пике влияния Butterfield Band в 1965 году. Одним из его любимых усилителей был усилитель 1965 года. Fender Twin Reverb. Его соло, как и у большинства блюз-гитаристов, основано на миноре. пентатоника и шкала блюза. Однако его либеральное использование хроматический ноты в рамках пентатоники и его периодические линии, основанные на индийских и восточных тонах, обеспечивали значительную степень плавности его соло.
С тех пор Гибсон выпустил Les Paul Майкла Блумфилда, копирующий его Стандарт 1959 года, в знак признания его влияния на жанр блюза, его роли в возрождении производства гитары и его влияния на многих других гитаристов.[18] Поскольку настоящая гитара отсутствовала в течение стольких лет, Гибсон использовал сотни фотографий, предоставленных семьей Блумфилда, чтобы воспроизвести ее. Модель поставляется в двух конфигурациях: чистая версия с винтажными оригинальными спецификациями (VOS), только с несоответствующими ручками регулировки громкости и тона Bloomfield, отсутствующей крышкой переключателя и тюнерами в форме почки, заменяющими оригиналы Gibson, что указывает на ее вдохновение и верный процесс. состаренное воспроизведение гитары, какой она была, когда Блумфилд играл на ней в последний раз, с полным пятном под мостом и различными зазубринами и пятнами по всему телу.
Его влияние на современных гитаристов по-прежнему широко ощущается, в первую очередь в технике вибрато, естественного сустейна и экономии нот. Гитаристы, такие как Джо Бонамасса, Арлен Рот, Карлос Сантана, Слэш, Джимми Вивино, Чак Хаммер, Эрик Джонсон, Эллиот Истон, Роббен Форд, Джон Скофилд, Джимми Херринг, Фил Кегги, и G.E. Смит остаются под сильным влиянием ранних записанных работ Блумфилда.
Избранная дискография
Блюз-бэнд Пола Баттерфилда
- Блюз-бэнд Пола Баттерфилда (1965)
- Восток-Запад (1966)
- Первоначальные потерянные сеансы Elektra (неизданные записи 1965 года)
- Восток-Запад Live (три концертные версии трека «Восток-Запад», записанные в 1966–1967 годах)
Электрический флаг
- Поездка (1967)
- Долгое время идет (1968)
- Группа продолжала играть (1974)
- Groovin - это просто (Выпущен в 2002 г.)
Соло
- Это не убивает меня (1969)
- Попробуйте перед покупкой (1973) (Не выпускался до 1990 года. Дополнительные записи этих сессий были выпущены на "Bloomfield: A Retrospective" в 1983 году)
- Если вы любите этот блюз, играйте его, как хотите (1976; переиздан на компакт-диске с Блумфилд-Харрис)
- Энди Плохой (1977; неизданный саундтрек к Плохой Энди Уорхол)
- Аналин (1977)
- Майкл Блумфилд (1978)
- Граф талант и оригиналы (1978)
- Между твердым местом и землей (1979)
- Блумфилд-Харрис (1979)
- Cruisin 'для синяка' (1981)
Сотрудничество
- Блусквартер (записано в 1964 г., выпущено в 2007 г.), много шведских компакт-дисков, записи на шведском радио. Блумфилд играет на гитаре с Маленький Брат Монтгомери, Санниленд Слим, Янк Рэйчелл, Эдди Бойд и другие.
- Суперсессия, Блумфилд, Купер и Стиллз (1968). Этот альбом с тех пор подвергся ремастерингу, в новые выпуски включены несколько выступлений Блумфилда, не вошедшие в оригинальный альбом, в том числе «Blues for Nothing» и «Fat Grey Cloud».
- Живые приключения Майка Блумфилда и Эла Купера (1968)
- Fillmore East: Эл Купер и Майк Блумфилд. Потерянные концертные записи 13.12.68 (записано в 1968 г., выпущено в 2003 г.)
- Два еврея Блюз (1969), с Барри Голдберг (без кредита из-за договорных ограничений)
- Мои труды (1969), с Ник Грэвенитс
- В прямом эфире в Fillmore West Билла Грэма (1969), с Ник Грэвенитс, Тадж-Махал, Марк Нафталин. Некоторые выступления на тех же концертах, во время которых вышел этот альбом, были включены в Мои труды. Эти выступления, за исключением "Winter Country Blues", теперь являются частью В прямом эфире на Филмор-Уэст Билла Грэма, 1969, выпущенный в 2009 году и приписанный Майклу Блумфилду с Ником Грэвенитом и друзьями.
- Средний Прохладный (1969), оригинальный саундтрек к фильму с участием Блумфилда и др.
- Стилярд Блюз (1973), оригинальный саундтрек к фильму, с Ник Грэвенитс и другие
- Связка Милл Вэлли - Литье жемчуга (1973), с Билл Витт, Ник Грэвенитс и другие
- Триумвират (1973), с Джон Хэммонд и Доктор Джон
- КГБ (1976), Рэй Кеннеди (вокал), Барри Голдберг (клавишные), Майк Блумфилд (гитара), Рик Греч (бас), Кармин Аппис (барабаны)
Избранная сессионная работа
- Возвращение на шоссе 61 – Боб Дилан (1965)
- Альбом - Петр, Павел и Мария (1965)
- Чикагская петля (1966)
- Вишнево-красный - Эдди "Чистоголовый" Винсон (BluesWay, 1967)
- «Продолжай» / «Ронни Сигел с авеню L» 45 - Барри Голдберг, с Фрэнк Заппа, гитара, продюсер Том Уилсон
- Виноградный джем – Моби Грейп (1968) - Играли на фортепиано
- Жизнь с животными – Мать-Земля (1968); кредитуется как «Макал Блюмфельд» из-за договорных ограничений.
- Взносы к оплате - Уэйн Талберт и плавильный котел (1968)
- Господи, помилуй мою фанк-душу -Уэйн Талберт (1969)
- Отцы и дети – Мадди Уотерс (1969)
- Я снова получил Dem Ol 'Kozmic Blues, мама! – Дженис Джоплин (1969)
- Сорняки – Брюэр и Шипли (1969)
- Муги-вуги - The Zeet Band (1970) (в титрах - "Fastfingers" Финкельштейн)
- Сэм Лэй в Bluesland – Сэм Лэй (1970)
- Гандхарва – Бивер и Краузе (1971)
- Совершенно новый – Вуди Герман и его оркестр (1971)
Посмертные релизы
- Жизнь на быстрой улице (1981)
- Блумфилд: ретроспектива (1983)
- Я всегда с тобой (Живые записи из Guitar Shop МакКейба, Санта-Моника, Калифорния; 1977)
- Между твердым местом и землей (В отличие от оригинального LP 70-х - содержащий дальнейшие выборы из Guitar Shop McCabe)
- Не говори, что я не твой мужчина: Essential Blues, 1964–1969, антология, которая включает пять песен с оригинальных сессий Блумфилда 1964 года в Колумбии.
- Живите в Старом Вальдорфе (Записано вживую в 1976 и 1977 продюсером Норманом Дэйроном в ночном клубе Old Waldorf)
- Барри Голдберг и друзья - Вживую (На большинстве треков Майк играет на гитаре)
- Майкл Блумфилд, Харви Мандель, Барри Голдберг и друзья (с Эдди Хо на барабанах) - Solid Blues, изд. 1995 (Сент-Клер Entertainment Group Inc.)
- Святое Царство: Музыка Евангелия 1998 Майк Блумфилд Исполнил 2 песни; «Крылья ангела» и «Вы, должно быть, видели Иисуса». Среди других исполнителей этого альбома - «Пять слепых мальчиков Алабамы», «Кавалеры» и «Лебединый Сильвертон».
- Если ты любишь этот блюз Wolkin & Keenom (Miller Freeman Books, 2000) содержит компакт-диск с записями 1964 года, сделанными Норманом Дейроном.
- От его головы до сердца и до рук: аудиовизуальный альбом для вырезок (2014); ретроспектива карьеры Columbia Legacy, спродюсированная Элом Купером, включая записи с оригинального прослушивания Блумфилда для Джон Хэммонд на Columbia Records в 1964 году, ранее не издававшиеся живые выступления, и DVD с документальным фильмом Сладкий блюз: фильм о Майке Блумфилде, режиссер Боб Сарлз, продюсер и монтаж - Боб Сарлс и Кристина Китинг. Премьера фильма состоялась на кинофестивале в Милл-Вэлли в октябре 2013 года.[19]
Рекомендации
- ^ а б c d е ж грамм час я j k Колин Ларкин, изд. (1997). Энциклопедия популярной музыки Virgin (Краткое изд.). Девственные Книги. п. 150. ISBN 1-85227-745-9.
- ^ "100 величайших гитаристов всех времен". 27 августа 2003 г. Архивировано с оригинал 1 июля 2008 г.. Получено 2 июля, 2008.
- ^ "100 величайших гитаристов: Майк Блумфилд". Катящийся камень. Получено 1 января, 2015.
- ^ Уорд, Эд, 1948-. Майкл Блумфилд: взлет и падение американского гитарного героя. Чикаго, Иллинойс. ISBN 978-1-61373-329-5. OCLC 948671118.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
- ^ "Ранние дни Майкла Блумфилда, часть 2". Архивировано из оригинал 28 августа 2012 г.. Получено 3 июня, 2014.
- ^ Уорд, Эд, 1948-. Майкл Блумфилд: взлет и падение американского гитарного героя. Чикаго, Иллинойс. ISBN 978-1-61373-329-5. OCLC 948671118.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
- ^ а б "Обреченное поле Блумфилда". Получено 20 марта, 2008.
- ^ Уорд, Эд, 1948-. Майкл Блумфилд: взлет и падение американского гитарного героя. Чикаго, Иллинойс. ISBN 978-1-61373-329-5. OCLC 948671118.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
- ^ Волкин, Ян Марк; Кином, Билл (2000). Майкл Блумфилд: Если ты любишь этот блюз. Сан-Франциско: Книги Миллера Фримена. ISBN 0-87930-617-3. OCLC 237403183.
если вы любите этот блюз, Bloomfield ISBN.
- ^ "ПЛОХО Энди Уорхола". Получено 11 апреля, 2016.
- ^ "Неизданный титульный саундтрек к фильму Andy's BAD". Получено 11 апреля, 2016.
- ^ "Fox Warfield Theater, Сан-Франциско, Калифорния, 15 ноября 1980 г.". bjorner.com. 27 октября 2015 г.. Получено 9 января, 2017.
- ^ "Биография Майкла Блумфилда". Mikebloomfieldamericanmusic.com. Архивировано из оригинал 3 января 2013 г.. Получено 30 декабря, 2011.
- ^ Данн, Дэвид (15 октября 2019 г.). Король гитары: жизнь Майкла Блумфилда в блюзе (Первое изд.). Остин. ISBN 978-1-4773-1877-5. OCLC 1091235299.
- ^ "Электро-блюз-гитарист найден мертвым". Billings Gazette. Биллингс, MT. Ассошиэйтед Пресс. 17 февраля 1981 г. с. 5 - через Newspapers.com.
- ^ Кэй, Роджер (3 марта 1981 г.). "'Суперзвезда 60-х Майк Блумфилд мертв ». Форт-Уэрт Star-Telegram. Форт-Уэрт, Техас. п. 22 - через Newspapers.com.
- ^ Веннер, Янн С. (6 апреля 1968 г.). "Архивы | Интервью Майка Блумфилда, часть 1". Янн С. Веннер. Получено 14 июня, 2014.
- ^ "Gibson - гитара Gibson: электрическая, акустическая и бас-гитара, фортепиано Baldwin". www2.gibson.com. Получено 23 августа, 2009.
- ^ "MVFF36 - Сладкий блюз: фильм о Майке Блумфилде". Prod3.agileticketing.net. Получено 14 июня, 2014.
Источники
- Майкл Блумфилд – Я и Большой Джо, Re / Search Publications, 1-е издание 1980 г., ISBN 0-940642-00-X. Последний éd. V / Search, декабрь 1999 г., ISBN 978-1889307053
- Ян Марк Уолкин и Билл Кином - Майкл Блумфилд – Если ты любишь этот блюз: устная история Книги Backbeat, 1-е издание, сентябрь 2000 г. - ISBN 978-0-87930-617-5 (с компакт-диском неизданной музыки - ранние записи Нормана Дэйрона)
- Кен Брукс – Приключения Майка Блумфилда и Аль Купер с Пол Баттерфилд и Дэвид Клейтон Томас Agenda Ltd, февраль 1999 г., ISBN 978-1-899882-90-8
- Аль Купер – Бэкстейдж-пассы: рок-н-ролльная жизнь шестидесятых - Паб Stein & Day (1-е издание, февраль 1977 г.) ISBN 978-0-8128-2171-0
- Аль Купер – Пропуски за кулисами и предатели ублюдков: воспоминания выжившего рок-н-ролла Рекламные щиты (обновленное издание - сентябрь 1998 г.) ISBN 978-0-8230-8257-5
- Аль Купер – Проходы за кулисы и предатели ублюдки - Hal Leonard Corporation, новое издание, февраль 2008 г., ISBN 978-0-87930-922-0
- Эд Уорд – Майкл Блумфилд, Взлет и падение американского гитарного героя, Cherry Lane Books (1983), ISBN 978-0-89524-157-3
- Эд Уорд – Майкл Блумфилд, Взлет и падение американского гитарного героя, ООО «Мультипрайзес» (обновленная редакция - 2016), ISBN 978-1-61373-328-8 (Распечатать) ISBN 978-1-61373-329-5 (PDF-версия) ISBN 978-1-61373-331-8 (epub) ISBN 978-1-61373-330-1 (Разжечь)
- Дэвид Данн – Король гитары: жизнь Майкла Блумфилда в блюзе, Техасский университет Press (2019), ISBN 978-1-4773-1877-5 (Распечатать) ISBN 978-1-4773-1893-5 (электронная книга)
внешняя ссылка
- Официальный сайт Майка Блумфилда
- Я и Большой Джо Майкл Блумфилд (1980)
- "Майкл Блумфилд". Allmusic.com (по состоянию на 30 сентября 2006 г.).
- Майк Блумфилд, американский гитарист
- Обреченное поле Блумфилда Аль Купер
- Майкл Блумфилд Хронология и анализ
- Майк Блумфилд в Найти могилу
- Реплика Гибсона стандартной гитары Les Paul 1959 года Майка Блумфилда
- Информационный бюллетень Bloomfield отмечает