Centrozoon - Centrozoon

центрозоун (иногда неправильно пишется с заглавной буквы как Centrozoon) немец электронный импровизационная музыка группа. Основные участники Маркус Рейтер (Гитара Warr Touch, циклы, программирование) и Бернхард Вёстхайнрих (синтезаторы, электронная перкуссия, программирование). Музыка группы гибкая и меняется от альбома к альбому, но часто используемые элементы включают эмбиентная музыка, импровизация, электроника, прогрессивный рок и IDM (умная танцевальная музыка).

Хотя большинство записей centrozoon было сделано дуэтом Reuter и Wöstheinrich, группа дважды расширялась до формального трио - первое с участием Нет человека певец Тим Боунесс для набора вокальных и песенных проектов, второй с участием мультиинструменталиста Тобиас Ребер. Группа также сотрудничала с King Crimson барабанщик Пэт Мастелотто, инженер Билл Маньон и множество ремиксеров.

История

Формирование

Маркус Рейтер был бывшим студентом Роберт Фрипп с Guitar Craft, учится у Фриппа и Тони Гебалле. Первоначально обучался как пианист и студент современная классическая музыка (с участием Карлхайнц Штратманнс и Даниэль Шелл, плюс Индийская музыка с участием Ашок Патхак ), он перешел на гитара в конце 1980-х и до сенсорная гитара в 1993 г. (первоначально Чепмен Стик и впоследствии Гитара Warr ). Примерно в то же время у него появился интерес к текстурным петля музыки. Рейтер также был членом Струнный хор Европы и Строковый блок.[1]

В середине 1990-х Рейтер познакомился с Бернхардом Вёстхайнрихом, экспериментальным электронным музыкантом, играющим на различных синтезаторах и электронных ритм-устройствах. Эти двое начали сотрудничать как центрозоун в начале 1996 года.

Ранние альбомы: Взрыв и Обломки Sun Lounge (1999–2001)

Первый альбом Centrozoon был преимущественно эмбиентным. Взрыв, который был выпущен на DiN Recordings в 1999 году. Рецензируя диск, эмбиент-радиостанция Star's End прокомментировала, что «дуэт centrozoon создает космическую музыку, которую трудно количественно оценить, отследить или классифицировать; их отличительной чертой является импровизация ... Взрыв обращается к слушателю с помощью музыкального словаря контрастных гармоний и замечательных тембров… альбом одновременно экспериментальный, интеллектуальный, просторный и увлекательный. Взрыв создает собственное пространство, окрашенное воображением слушателя ».[2] Ремастерская версия альбома была выпущена почти десятью годами позже, в 2008 году, с дополнительным треком ("Power").

Взрыв последовал Обломки Sun Lounge, сборник различных произведений, первоначально выпущенный на британском арт-рок-лейбле Burning Shed в 2001 году как релиз на CD-R. Allmusic отметил «глубину альбома, вдохновленную эмбиентом, с медленно развивающимися песнями, которые разворачиваются слоями преследующих, прекрасных дронов, которые звучат как тихие вздохи», и прокомментировал «явные намеки на прогрессивные исследования на протяжении всего ... Reuter очень осторожный игрок. , а его умение создавать петли из своих выступлений определяет оттенок и красивую текстуру произведений. Работа Вёстхайнриха тонка повсюду, обеспечивая сдержанный аккомпанемент и мелодию выступлениям, работая в нежной синхронизации с Reuter ».[3]

Фаза танца: Божественный зверь центрофил и Культ: Bibiboo (конец 2001–2002 гг.)

Ранние намеки на то, каким будет следующий альбом centrozoon (более плотным и быстрым, с сильными электронными танцевальными ритмами), были распространены позже в 2001 году на CD EP под названием Божественный зверьПервым выпуском центрозоун 2002 года был самовыпущенный. Центрофил 12-дюймовый виниловый EP, в котором группа исследовала электронную культура ремиксов в сотрудничестве с электронным музыкантом и продюсером Филипп Квет-Фаслем (который останется частым соавтором). Позже в том же году вышел третий альбом Centrozoon Культ: Bibiboo, был выпущен на Burning Shed в виде полного выпуска на компакт-диске. Это раскрывает гораздо более интенсивный центрозоон, включающий в себя тяжелые танцевальные ритмы и длинные, раскованные соло гитары.

Сеть D.L.K. "эмбиентные звуковые ландшафты, исполненные с легкостью, страстью и хрупкостью экспериментальных шумовых твикеров в реальном времени, и переплетающиеся линии гармонии и фьюжн произвольной формы, исполненные с элегантностью, чистотой и небрежностью давно забытого джазового искусства, которое возникает из-под крышки парообразного электроника и искусственная плотность ».[4]

Allmusic охарактеризовал альбом как «поиск некоторой точки между эмбиентом / техно-флотом, зоной космического рока и арт-роком, но без попыток целенаправленно ориентироваться на конкретный стиль или подход ...» Заглавный трек - выдающийся, с битом Wöstheinrich хаос почти полный треп уровни в точках на протяжении двадцатиминутной композиции, и все это в то время как успокаивающие клавишные и попеременно кричащая и спокойная гитара берут на себя ведущую роль ». AMG также похвалил группу за то, что они« уводят (уходят) от половинчатого слияния в свою собственную логику » отметив «способность Reuter создавать короткие, захватывающие риффы в стиле геройского рока по мере необходимости, придавая композициям приятный вкус».[5]

Голландские страницы прогрессивного рока описали Культ: Bibiboo как «альбом, полный звуковых пейзажей, который, хотя и минималистичен и кажется простым, но исключительно богатым по звучанию», а также комментирует, что «реклама - это слово, которое не можешь быть шепотом при прослушивании этого релиза, и (к сожалению) это тот случай, когда нравится или не нравится ". В обзоре также сравнивается музыка с музыкой Доски Канады и Stockhausen.[6]

В 2005 году, пока центрозоун работал на других участках, Synapscape выпустили ремикс EP на центрозоун материал называется Руки на центрозооне.

Работа трио "Поп-песня" с Тимом Баунессом (2002–2007)

Для следующего этапа деятельности центрозоун начал работать как трио с добавлением Нет человека певец Тим Боунесс, несколько раз выступив с этим составом в Великобритании в 2002 году и сместив свой музыкальный фокус на строго структурированные песни.

Первым зарегистрированным свидетельством существования группы трио был EP под названием Аромат аварии и ожога выпущен на Горящий Сарай в 2003 году, сочетая голос Боунесса и чередующиеся романтические / мрачные тексты с реальными песнями Рейтер и Вестхайнрих электропоп саундтреки. Интернет-журнал Twilight Zone сравнил результаты с Depeche Mode, похвалив «великолепные аранжировки» и «леденящую душу атмосферу прога».[7] в то время как Expose назвал его «гибридной поп-музыкой, которая будет доступна фанатам Японии, а также King Crimson».[8]

По разным причинам следующий альбом (Никогда не верь тому, кто ты есть) был отложен, и группа наверстала упущенное, выпустив концертный DVD. Больше Пространства на горящем сарае. Никогда не верь тому, кто ты есть был наконец выпущен на Resonancer Records в 2005 году. В альбом вошли выступления гостей King Crimson барабанщик Пэт Мастелотто на акустических и электронных барабанах. Рецензируя альбом, Classic Rock прокомментировал: «Абсолютные, зловещие аранжировки« Bigger Space »и« Ten Versions Of America »не могут скрыть хитрые зацепки, бесчисленные чары пластинки раскрываются, чем больше на ней играют».[9] Исходя из более традиционной точки зрения прогрессивного рока, голландские страницы прогрессивного рока были менее впечатлены, критикуя «отсутствие вариаций в темпе» и заявляя, что «это не та работа, которую собираются выполнять более традиционно мыслящие фанаты прога». называя альбом "солидным" и, возможно, "привлекательным для тех поклонников прог-рока, которые любят время от времени расслабляться под немного превосходной" расслабляющей "музыки.[10]

В январе 2007 года голландский лейбл аудиофилов Tonefloat выпустил Никогда не доверяйте тому, что они делают альбом только для винила. Это был выпуск, сопутствующий Никогда не верь тому, кто ты есть с трио / вокальной версией центрозоун, и снова показал ударные и ритмы от Пэта Мастелотто вместе со своим товарищем по группе Mastica Гамом Би (на вертикальном басу) и звукорежиссером Биллом Маньоном. Это привело к дружескому завершению сотрудничества с Тимом Боунессом, хотя ни один из трех музыкантов не отказался от возможности снова работать вместе.

Вторая фаза окружающей среды: Ангел ликер & Lovefield (2006–2007)

К 2006 году centrozoon в основном работали в своем первоначальном дуэте и выпустили Ангел ликер альбом на лейбле Divine Frequency. Энциклопедия электронной музыки назвала его «угловатым и дерзким… любопытным экспериментальным альбомом с навязчивой, а иногда и теплой атмосферой».[11]

В 2007, центрозоун выпустил Lovefield альбом на лейбле Inner Knot. Это было возвращением к более минималистичному и текстурному подходу, с музыкой, разделенной на пять эмбиентных «полей». Отзывы были неоднозначными. Regen-Mag оценили в своей похвале, заявив, что альбом «впечатляет своей конструкцией, если не музыкальностью», и критиковали «отсутствие твердого якоря, за которое случайный слушатель мог бы ухватиться», хотя и одобряли альбом как «впечатляющий своим качеством». звуковой дизайн и конструкция, если бы не музыкальная ценность ... смывы мистической красоты рассекали и бегали сквозь микс, как мазки на звуковом холсте ». Рецензент пришел к выводу, что "где центрозоун выделяется в строительстве этих трасс; каждый трек действительно оправдывает свои прозвища как буквальные поля красочных звуковых ландшафтов ... Если вы из тех, кто любит путешествовать без карты, без пункта назначения и без вида транспорта, кроме вашего собственного воображения, тогда centrozoon 'последний альбом может быть поездкой, которую вы так долго ждали ».[12]

Интернет-журнал Enochian Apocalypse был более щедрым, говоря об альбоме, что «он тонкий, он сохраняет и заполняет фон для тишины, когда вы отдыхаете дома, интересно и, прежде всего, вовлекает».[13])

Проблемы с архивом: Вакуумная любовь, тт. 1–5 (2007)

Позже в 2007 году центрозоун предоставил доступ к архивным материалам на шесть часов в виде версии для загрузки под названием Vacuum Love, тт. 1–5 (выпущено через MusicZeit). Этот материал относится к первым дням центрозоун еще в октябре 1998 года, и содержал оригинальные грубые импровизации, записанные вживую и прямо на 2-трековый DAT.

Группа прокомментировала: «Музыка представлена ​​как есть, без цензуры. Эти сессии (некоторые из которых были записаны вживую в студии, некоторые - вживую на сцене) безошибочно намекают на то, что должно было произойти… В некоторых записях есть некоторые технические недостатки, но мы оставили их нетронутыми, чтобы не мешать потоку импровизаций. Эта музыка - семя центрозоун как мы это знаем ".[14]

Второе трио и Boner (2008 – настоящее время)

В 2008 году centrozoon снова расширился до трио: на этот раз третий участник был мультиинструменталистом и саунд-дизайнером. Тобиас Ребер. В течение следующих четырех лет группа играла и записывала различные концерты, подбирая материал и подходы для следующего альбома.

В 2012 году centrozoon объявил о скором выпуске нового альбома, Boner, который они описали как возвращение к экспериментальной работе с плотным наложением, полученным из десятков часов записи. Этот альбом будет выпущен ограниченным тиражом в 300 физических компакт-дисков, которые, в свою очередь, будут разделены на два отдельных, но связанных релиза: версия Boner микширование и секвенирование выполнял Адриан Бенавидес, а версия, микшированная и секвенированная Марциано Фонтана (обе версии были освоены давним соавтором центрозоона Ли Флетчером). Группа профинансировала запись альбома через маркетинговую кампанию под названием "Bonestarter", в рамках которой они продали различные Bonerсвязанные пакеты (включая физические и цифровые версии альбома, подписи, интервью по Skype, футболки, обложки, занятия по обучению музыке, музыкальные приложения и даже многодорожечные исходные записи альбома). Boner был выпущен 9 мая 2012 года.[15]

Сообщение-Boner, группа сконцентрировалась на живой работе, которую они задокументировали в 2014 году. Комната изобилия и продолжающийся 217 серия, взятая из их живого тура по двадцатилетию.

Музыкальные связи и другая деятельность

Маркус Рейтер занимается сольной карьерой параллельно с центрозоун и является участником нескольких других совместных проектов:

  • Тюнер, американо-немецкий дуэт, сотрудничающий с King Crimson барабанщик Пэт Мастеллотто
  • [гало], англо-германское трио в сотрудничестве с Ли Флетчер (музыка / производство) и Лиза Флетчер (вокал)
  • Товах, проект посвящен певцу и автору Товах с участием Мастелотто, Востхайнриха и других.

Бернхард Вёстхайнрих выпустил сольный материал под названием проекта Избыточный рокер.

Reuter и / или Wöstheinrich также сотрудничали (вместе и по отдельности) с Ян Бодди, Роберт Рич, и Найджел Маллэйни, и оба внесли свой вклад в Тим Боунесс 'Сольный альбом 2004 года Год моего отеля.

Члены

Текущие члены

Предыдущие участники

Дискография

Альбомы

  • Взрыв (DiN Recordings, 1999 - переиздан на Unsung Records / Inner Knot в 2008 году, снова переиздан на виниле в 2017 году с двумя бонус-треками)
  • Обломки Sun Lounge (Горящий Сарай, 2001 - CD-R)
  • Культ: Bibbiboo (Горящий сарай, 2002)
  • Никогда не верь тому, кто ты есть (Resonancer Records, 2005)
  • Ангел ликер (Божественная частота, 2006)
  • Никогда не доверяйте тому, что они делают (Tonefloat, 2006 - только на виниле)
  • Lovefield (Unsung Records / Inner Knot, 2007)
  • Boner (Unsung Records / iapetus, 2012)

EP

Релизы только для скачивания

  • Десять версий Америки (2003)
  • Вакуумная любовь, тт. 1–5 (2007, Япет)
  • Огонь (live) (2007, Япет)
  • Комната изобилия (live) (2014, Япет)
  • 217 (текущая многотомная живая серия) (2017, Япет)

Ремикс

  • Synapscape Руки вверх центрозоун EP (2005)

использованная литература

  1. ^ Биография на странице Myspace Маркуса Рейтера, получено 30 октября 2008 г.
  2. ^ Обзор Взрыв в конце звезды, получено 30 октября 2008 г.
  3. ^ Allmusic обзор Обломки Sun Lounge, получено 30 октября 2008 г.
  4. ^ Сеть D.L.K. обзор Культ: Bibiboo, получено 30 октября 2008 г.
  5. ^ Allmusic обзор Культ: Bibiboo, получено 30 октября 2008 г.
  6. ^ ДНРП обзор Культ: Bibiboo, получено 30 октября 2008 г.
  7. ^ Обзор интернет-журнала Twilight Zone Аромат аварии и ожога В архиве 2006-10-12 на Wayback Machine, получено 30 октября 2008 г.
  8. ^ Выставить обзор Аромат аварии и ожога, получено 30 октября 2008 г.
  9. ^ Обзор Classic Rock Никогда не верь тому, кто ты есть В архиве 2011-07-18 на Wayback Machine, заархивировано центрозоун архив новостей, проверено 30 октября 2008 г.
  10. ^ Обзор DPRP Никогда не верь тому, кто ты есть, получено 30 октября 2008 г.
  11. ^ Энциклопедия электронной музыки обзор Ангел ликер, получено 30 октября 2008 г.
  12. ^ Regenmag обзор Lovefield, получено 30 октября 2008 г.
  13. ^ Обзор Енохианского апокалипсиса Lovefield В архиве 2011-07-10 на Wayback Machine, получено 30 октября 2008 г.
  14. ^ Информационная страница для Вакуумная любовь на домашней странице Musiczeit.com В архиве 2011-07-14 на Wayback Machine, получено 30 октября 2008 г.
  15. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2012-02-11. Получено 2012-04-05.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт) Centrozoon объявить Boner и Bonestarter

внешние ссылки