Чеслав Знаменеровский - Czeslaw Znamierowski

Эта статья о советском литовском художнике. О польском философе см. Чеслав Знаменеровский.

Чеслав Знаменеровский
портрет Чеслава Знаменеровского
Родившийся	23 мая 1890 г. Затишье, Лудза, Латвия, Российская империя
Умер	9 августа 1977 г. Вильнюс, Литва, Советский союз
Национальность	Литовский
Образование	Императорская Академия Художеств, Факультет искусств Вильнюсского университета
Известен	Картина
Известная работа	Панорама города Вильнюс, Зеленое озеро
Движение	Реализм, Социалистический реализм
Награды	Заслуженный артист ЛССР.
Покровитель (ы)	Фердинанд Рущиц, Аркадий Рылов, Исаак Левитан Николай Рерих

Чеслав Знаменеровский^{[Примечание 1]} (23 мая 1890 - 9 августа 1977)^[1][5] был известным советским литовским художником, известным своими крупными работами и любовью к природе. Знаменеровский объединил эти две страсти, чтобы создать одни из самых заметных картин в Советском Союзе, заслужив престижное звание «Заслуженный художник СССР». LSSR »в 1965 году.^{[2][5][6][7][8][9][10]}

Знаменеровский родился в Затишье, Лудза, на востоке Латвия Отцу, который работал землеустроителем, и матери, учительнице музыки.^[5] Он присутствовал на Санкт-Петербургская Художественная Академия дважды в период с 1912 по 1917 год, а затем посещал Вильнюсский университет с 1926 по 1929 гг.^[1] Он учился Фердинанд Рущиц,^[2][11] Аркадий Рылов, Исаак Левитан и Николай Рерих.^[2] Знаменеровский жил в Вильнюс остаток его жизни,^[5] часто писал изображения городских пейзажей. К 1965 году он написал около 1400 пейзажей и сделал 800 эскизов.^[9] и более 3000 работ за всю его 50-летнюю карьеру художника.^[2][6]

"Зеленое озеро" Чеслава Знаменеровского, холст, масло, 145 х 250 см, 1955 г. Это второе по величине произведение Знаменеровского, когда-либо созданное и самое крупное из сохранившихся до настоящего времени. Находится в Художественном фонде им. Тамойкина.

«Озеро» Чеслава Знаменеровского, холст, масло, 45 х 56 см, 1961 г.

История

Знаменеровский родился 23 мая 1890 года в Латвии в небольшом селе Затишье (литовский: Затишье // Польский: Zacisze). Сама деревня входила в состав сельского округа Пилден Лудзенского района, граничащего с Латвией и Беларусью.^{[2][3][12][13]} Он родился в бедной, но очень артистичной польской семье из рабочего класса. Его отец был землеустроителем, а мать была учительницей музыки и пения, которая иногда также рисовала. Его дед по материнской линии был скульптором, а его тетя (А. Бобрович) - художницей.^{[2][5][6][14][15]} Ребенком, выросшим в сельской местности Латвии, Чеслав был окружен природой. Фермерский дом, где он жил, всегда был в изобилии цветов.^[2][3][12] Его мать обожала искусство, и именно под ее влиянием Чеслав впервые открыл для себя живопись. С этого момента он никогда не останавливался.^[14] Когда он поступил в среднюю школу, в Даугавпилс (Польский: Дзвинск), его тетя руководила его художественным образованием. В старших классах он познакомился с ученицей (А. Плишко) Петербургской Академии художеств. Плишко почувствовал талант Чеслава в творчестве и пригласил его в Петербург.^{[2][3][6][12][14][16]} После окончания средней школы Чеслав собрал все деньги, которые он мог от продажи своего имущества и сбережений на различных работах, чтобы переехать в Санкт-Петербург. В 1911 году Знаменеровский приехал в Петербург для продолжения художественного образования.^[16] По словам Знаменеровского: «Я не раздумывал, продал велосипед, на вырученные деньги купил железнодорожный билет и в 1911 году оказался в доме на Мойке…» ^[14]

Его приняли в «Общество поощрения художеств» на Большой Морской улице, недалеко от реки Мойки. Общество возглавил Николай Рерих (1874–1947), который руководил Знамеровским в его художественном образовании в Санкт-Петербурге.^{[2][3][5][6][12]} Вскоре после того, как Чеслав начал учебу, ему пришлось отказаться от школы и вернуться домой из-за сложной семейной ситуации. После годичного перерыва Чеслав вернулся, чтобы продолжить учебу. В 1915 году Знаменеровский был принят в Петербургскую Академию художеств, где сильное влияние на молодого художника оказали учения Аркадия Рылова (1870–1939) и произведения Исаака Левитана (1860–1900). Однако его учеба была прервана, на этот раз Великой Октябрьской революцией 1917 года.^{[2][3][4][5][6][7][12][13][14][16][17]} По словам Знаменеровского: «Я не мог оставаться равнодушным к происходящему. В Затишье я пропагандировал среди крестьян и был назначен секретарем Общественного комитета крестьян. В январе 1918 года меня арестовали белогвардейцы, мне грозила казнь, я едва спас мою жизнь. Меня грозило тюремное заключение, однако это не могло удержать меня от продолжения действий ".^[14]

После Октябрьской революции Знаменеровский вернулся в Латвию. Там он принимал активное участие в становлении Советской власти, некоторое время работал председателем Управления культуры пролетариата Люченского района. Он также вернулся к жизни в искусстве, выставив свои пейзажи в Рижской художественной галерее.^{[2][3][12][16]} В 1920 году он начал участвовать в других выставках и стал членом Латвийского общества независимых художников, а также Союза латвийских художников.^{[2][3][5][6][12]}

Знаменеровский покинул Латвию в 1926 году, переехав в соседнюю Литву, чтобы снова возобновить свое художественное образование. На этот раз он подал заявку и был принят на факультет искусств Вильнюсского университета, которым в то время руководил известный художник Фердинанд Рущиц (1870–1936). Чтобы переехать в Вильнюс, ему пришлось продать все, что у него было, включая семейный дом в Латвии. Причина, по которой Знаменеровский поступил в Вильнюсский университет, заключалась не в том, что ему не хватало знаний или навыков, а потому, что он хотел учиться у проф. Ф. Рущица и проф. А. Штурманаса.^[11] Он закончил учебу в 1929 году, однако переезд в Литву оказался постоянным. Он влюбился в страну, и, хотя всю жизнь много путешествовал, Вильнюс был тем местом, где он жил до своих последних дней.^{[2][3][5][6][7][12][13][16][17]}

Закончив учебу и став полноценным художником, Знаменеровский приобрел значительную популярность в Польше. Многие из его картин были приобретены Национальной художественной галереей Захента в Варшаве. В 1931 году Чеслав получил почетную премию за свое искусство, а в 1932 году в Кракове он получил Почетный диплом за пейзажную картину «Перед дождем». В 1933 году картина «Перед дождем» снова принесла ему бронзовую медаль в Национальная галерея искусств Захента выставка «Инсентив».^[7][14] Знаменеровский часто принимал участие в организационной и общественной деятельности. В 1933 году он организовал первое Вильнюсское независимое общество художников, сыгравшее важную роль в истории искусства Литвы.^{[2][3][4][7][12]}

Он продолжал участвовать в выставках, общественных мероприятиях и мероприятиях до 1941 года, когда разразилась война между нацистской Германией и Советским Союзом. Его последняя выставка перед войной была в 1939 году в Варшаве, незадолго до того, как она была захвачена немецкими войсками. Знаменеровский пережил Вторую мировую войну и даже продолжал рисовать в те трудные годы, помогая на войне.^[15] Вот что Знаменеровский сказал репортеру в интервью 1970 года об этом периоде времени:"Ч.З .: Во время войны я еще рисовал. Когда началась бомбардировка города, мы лежали здесь, в этой комнате, одна на другой на полу. Репортер: Вы не прятали картины?" Нет. Репортер: А после войны? Ч.З .: Я рисовал, рисовал, рисовал ... " ^[15]

В 1947 году Знаменеровский стал членом Союза художников ЛССР.^[6] а в 1965 году ему было присвоено престижное звание Заслуженного артиста ЛССР.^[2][5][8] Будучи активным сторонником социализма, во время интервью в 1970 году он вот что сказал об идеологии и о том, как она связана с его искусством: «Моим девизом всегда был ленинский принцип, что искусство для людей и должно быть широко понятным для всех».^[15]

За свою жизнь он много путешествовал, особенно по Кавказу, Крыму и Закарпатской области. Из каждой поездки он приносил от 20 до 25 полотен.^[15][17]

9 августа 1977 года в возрасте 87 лет художник Знаменировский скончался. Он всю жизнь был профессиональным художником. Чеслав был похоронен на Церковь Святых Петра и Павла кладбище в Вильнюсе.^[4][7]

Дом Знаменеровского

«Этот дом - произведение искусства. Именно поэтому он устоял перед тенденциями и реконструкциями, и ему оставили любоваться глазами все, проезжая и проезжая мимо. Надо отметить, что помимо искусства Чеслав Знаменеровский занимается цветоводством и получает награду. ежегодное отличие от городского совета ".^[15]

В Вильнюсе Чеслав всю жизнь жил и работал в одном доме на 15. Антакальнис улица. Этот дом был изображением художника и принес ему известность в городе. Как художник и любитель цветов, Знаменеровский переделал передний двор в один из самых красивых садов в городе, привлекая к себе много внимания в летние месяцы. В его саду росли разные розы, герберы, георгины и многие другие цветы.^[2][14]

Хотя дома больше не существует, при жизни Чеслава, благодаря его садоводческим усилиям, дом считался произведением искусства и одной из неофициальных туристических достопримечательностей города. Некоторые местные жители и туристы сели на троллейбус или автобус, чтобы увидеть очаровательный сад на холме с оживленным стариком, суетящимся между цветами. Из-за этого дом выдержал все тенденции реконструкции, которые были популярны в Советском Союзе, особенно после Второй мировой войны. Занятия цветоводством приносили ему ежегодное отличие от городского совета. Он продолжал ухаживать за своим садом, пока не умер.^[14][15]

Достижения

• В 1930 году Знаменеровский основал первое Независимое общество художников в Вильнюсе, что стало важным событием в истории искусства Литвы.^[6]
• Знаменеровский был одним из первых художников, начавших писать монументальные панорамные пейзажи Советской Литвы, многие из которых украшали интерьеры государственных зданий не только в Советской Литве, но и в СССР в целом.^[5]
• Знаменеровский создал более 3000 работ за свою 50-летнюю карьеру художника.^[2][6]
• Самое большое полотно Знаменеровского называлось «Панорама Вильнюса». Он имел ширину 8 метров и высоту 2,5 метра и был выставлен в Москве в павильоне Литовской ССР на ВДНХ.^[5][14]
• За свои художественные достижения Знаменеровский получил два почетных диплома Верховного комитета президиума Литовской ССР.^[18]
• В 1965 году Знаменеровский стал Заслуженным артистом ЛССР.^{[2][5][8][17]}
• С 1970 по 1977 год Знаменеровский был самым старым из ныне живущих художников Вильнюса.^[17]

Выставки

«Знаменеровский много раз получал дипломы и медали. У него были выставки в Варшаве, Москве, Лондоне, а также за их пределами, в Европе и Америке. Его картины покупались с готовностью». ^[4]

Выставки были для Знаменеровского очень личными. Он чувствовал, что выставка его искусства - это «исповедь» всей его жизни. После почти 50 лет профессионального творчества Знаменеровский провел большое количество маленьких и больших выставок в некоторых из самых известных национальных музеев и галерей Советского Союза. У него было семь крупных персональных выставок в Вильнюсе и Варшаве. Работы Знаменеровского выставлялись в Риге, Лудзе, Вильнюсе, Кракове, Варшаве, Москве, Санкт-Петербурге и многих других городах СССР.^[5][16][17]

Большая картина города Вильнюса, созданная Знаменеровским, заняла центральное место в павильоне ЛССР во время Выставки достижений народного хозяйства в Москве. Другие известные места, где выставлялись картины Знаменеровского, включают: Рижский национальный музей, Вильнюсский университет, Национальный художественный музей Литвы, Национальную художественную галерею Литвы, Вильнюсскую выставочную площадку, Краковскую государственную галерею, Варшавскую художественную галерею, Национальную художественную галерею Захента и другие.

Список выставок Знаменеровского, подтвержденных публичными записями:

• 1920 - Рижский национальный музей, Латвия ^{[2][3][6][12]}

«В 1920 году я впервые участвовал в выставке в Риге. Помню, Шведская ассоциация независимых художников купила две картины». - К. Знамеровский^[15]

• 1929 - Вильнюсский университет, Литва

В 1929 году, окончив Вильнюсский университет, Знаменеровский устроил выставку своих работ.^[2][5][6]«Самое дорогое - это всегда то, что случается впервые в жизни. В 1929 году я устроил первую персональную выставку в Вильнюсе и выставил около 60 работ» - К. Знамеровский ^[8]

• 1931 - Государственная галерея Кракова, Польша

В 1931 году на выставке в Государственной галерее Кракова Знаменеровский получил за свои картины почетный приз.^[8][15]

• 1932 - Государственная галерея Кракова, Польша

В 1932 году на художественном конкурсе в Кракове он получил художественный диплом за пейзажную картину «Перед дождем».^[7][14]

• 1933 - Национальная художественная галерея Захента, Варшава, Польша

В 1933 году на выставке «Стимул», организованной Национальной художественной галереей «Захента», Ч. Знаменеровский снова получил бронзовую медаль за картину «Перед дождем».^{[2][3][7][8][12][14][15][требуется разъяснение ]}

• 1936 - Государственная галерея Вильнюса, Литва

В 1936 году Знаменеровский организовал очередную персональную выставку.^{[2][3][5][12]}

• 1939 - Национальная художественная галерея Захента, Варшава, Польша

«В 1939 году состоялась моя последняя довоенная выставка». - К. Знамеровский^[15]

• 1954 - Вильнюсский художественный музей, Литва

В 1954 году Знаменеровский провел еще одну персональную выставку в Вильнюсе, Литва. ^[2][5]

• 1960 - Выставка достижений народного хозяйства, Москва, Россия

Самое большое полотно Знаменеровского называлось «Панорама города Вильнюса». Он имел ширину 8 метров и высоту 2,5 метра и был выставлен в Москве в павильоне Литовской ССР на ВДНХ.^[5][14]

• 1962 - Вильнюсский выставочный дворец, Литва

В 1962 году Знаменеровский провел крупнейшую на сегодняшний день персональную выставку.^{[2][6][13][16]}

• 1970 - Вильнюсский художественный музей, Литва

В августе 1970 года Знаменеровский провел персональную юбилейную выставку, посвященную его 80-летию и 50-летию профессионального художника. Выставка снова оказалась для него крупнейшей на сегодняшний день. Было выставлено более 300 картин, представляющих более 40 лет работы.^[2][15][17]

• 1975 - Вильнюсская государственная галерея

В честь своего 85-летия Знаменеровский провел персональную выставку в Вильнюсе.^[2]

• 1976 - Варшавская картинная галерея, Польша

В сентябре 1976 года в Варшавской художественной галерее прошла последняя крупная выставка Знаменеровского. Было представлено 50 работ. Незадолго до выставки Знаменеровский дал интервью репортеру, вот что он сказал: «Я готовлю выставку-продажу в Варшавской художественной галерее, которая состоится в середине сентября. Я очень часто организую такие выставки. В этом году я покажу 50 полотен».^[14]

Примечание: это далеко не полный список выставок К. Знаменеровского.

Изобразительное искусство

"Зимний лес" Чеслава Знаменеровского, картон, масло, 39,5 x 69,5 см, 1970-е гг.

"Горная река" Чеслава Знаменеровского, картон, масло, 39 x 69 см, 1975 г.

«Река» Чеслава Знаменеровского, холст, масло, 49 x 49 см, 1972 г.

Как художник Знаменеровский был наиболее известен двумя вещами - соцреализмом и природой. Несмотря на то, что он был активным коммунистом, около 90 процентов его работ не имели ничего общего с советской повесткой дня и были сосредоточены в первую очередь на красоте окружающей его природы. Знаменеровский стремился и умел изобразить постоянно меняющееся настроение природы, проявившее в его искусстве множество импрессионистических тенденций.^[2][3][11] Знаменеровский очень преуспел в создании больших пейзажей и городских пейзажей, которые заняли важное место в его творческой карьере. Многие из таких произведений искусства имели монументальные панорамные размеры, часто на них изображались люди. Искусствоведы утверждали, что именно в пейзаже художник раскрывается больше всего.^{[2][5][6][13][16]}

Любовь к природе ему привили с самого начала место рождения, а также любовь матери к цветам и садоводству. Выросший в небольшой латвийской деревне, он с раннего детства начал восхищаться сменой цветов времен года, красотой полей, лесов, озер и рек. Из-за цветочного сада его матери он стал страстным любителем цветов, создавая множество натюрмортов и зарисовок, как будто всегда стремясь раскрыть их естественную красоту миру. Еще он очень любил рисовать тихие уголки природы, особенно раннюю весну, когда таял снег и просыпалась природа. В таких произведениях он приложил все усилия, чтобы передать впечатление простора, прозрачности воды, твердости льда и нежности молодой травы. Любимым мотивом живописца была извилистая река в пейзаже, иногда представленная в широком панорамном виде, а иногда в интимной и романтической манере.^{[2][3][5][9][16][11]}

Во всем его творчестве большое место занимает тема сельской местности, особенно большие панорамные картины, такие как «Панорама Вильнюса» и «Зеленое озеро», в которых художник тонко раскрывает красоту природы.^[2][3] Знаменеровский описал свою любовь к природе и желание воссоздать ее на холсте следующим образом: «Я хочу максимально приблизиться к природе, чтобы можно было прогуляться по моей картине. Я хочу, чтобы мое искусство передавало настроение, чтобы можно было указать время года или даже время дня».^[2][6][9]

Вильнюс: Знаменеровский очень любил изображать Вильнюс, его окрестности, реки и озера. Его очень привлекли холмы, долины и вечнозеленые сосновые леса литовской столицы. Значительное место в его творчестве занимает тема Вильнюсской деревни. Почти все его основные картины связаны с Вильнюсом.^{[2][3][6][9][11]}

Дисциплина: Проработав профессиональным художником более 50 лет и создав более 3000 произведений искусства, на вопрос о дисциплине Знаменеровский сказал: «Это не для меня. Если цепляется - я могу рисовать часами, не останавливаясь. Если нет - могу не работать пару недель». ^[6][14][15]

Картина: Знаменеровский писал преимущественно в трех стилях, часто смешивая их вместе - реализм, романтизм, импрессионизм. С самого начала Знамеровский находился под сильным влиянием академического стиля русского искусства и реализма в целом, который привили ему его учителя (А. Рылов, А. Дубовской) в Петербургской Академии художеств.^{[2][7][16][17]} Работая, он аккуратно наносил краску, затем немного отступал, смотрел на нее под другим углом, а затем наносил еще один мазок. Он пытался постичь тайну творения и никогда не торопился закончить свою работу.^[14] Хотя его скрупулезный подход к искусству никогда не менялся, к середине 60-х его техника начала демонстрировать значительные изменения, его мазки стали шире и быстрее, цвета стали ярче, а их диапазон более сложным. Импрессионизм в художнике стал проявляться как никогда. Его работы также стали более эмоциональными, красочными и романтичными.^{[2][7][8][16]} Известный литовский писатель, критик и художник Августинас Савицкас сказал следующее о Знаменеровском в своей книге (ПЕЙЗАЖ В ЛИТОВСКОЙ ЖИВОПИСИ / 1965) «По отношению к природе, его стиль близок к« гедонистическому »направлению ... В этюдах, написанных прямо с натуры, он более чувствителен и нежен, а на больших полотнах он идеализирует природу и пытается сделать ее красивее».^[2][9]

Цвет и настроение: Знаменеровский был очень чуток к красоте природы, тонко улавливал ее специфику и чувствовал ритм композиции. Он никогда не ограничивался одним типом пейзажа, погодой или временем года. Некоторые из его работ мрачны и мрачны (например, «Грозовые облака»), в то время как другие веселые и яркие, особенно когда он рисовал побережье в Паланге и Черное море (например, «Ветер с моря»).^[13][16][17] «Мне нравится зима, вода и особенно море - оно такое красочное…» - К. Знаменеровский.^[8]

Жанры: Знаменеровский работал в разных жанрах: портрет, натюрморт, пейзажи города, архитектурные объекты и другие композиции. Он считался великим мастером этой профессии и получил множество заказов. Когда он шел рисовать, он часто возвращал не один, а три или четыре эскиза, которые позже в своей студии он использовал, чтобы развить, улучшить и тщательно воссоздать каждую деталь.^[4][5][11] Знаменеровского привлекали большие, панорамные и даже эпические произведения искусства, и многие из них он написал еще при жизни. Он был одним из первых художников, начавших писать панорамные пейзажи Советской Литвы, которые предназначались для украшения интерьеров общественных зданий. Крупные произведения искусства 1950-60-х годов можно считать одними из самых характерных картин этого типа. Наиболее заметные из них: «Панорама города Вильнюса», «Салют в Вильнюсе» и «Зеленое озеро».^[9]

Другие таланты: У Знаменеровского было много других талантов. Он хорошо разбирался в резьбе по дереву, архитектуре, столярном деле, цветоводстве. Он делал свои собственные рамы и даже вырезал деревянные скульптуры для своего сада. Знаменеровскому удалось подойти ко всему самостоятельно и добиться безупречного качества почти во всем, что он пробовал. Независимо от того, каким видом искусства он занимался, он глубоко верил, что искусство должно быть красивым и отражать окружающую среду определенного периода времени.^[4]

Произведения

«Он посвятил всю свою энергию и талант искусству. Многие его картины можно найти не только в музеях и учреждениях Литвы, но и в Латвии, США, Швеции, Германии, а также в частных домах».^[18]

«Искусство Чеслава Знаменеровского охватывает тысячи пейзажей, портретов, архитектурных памятников. Его картины находятся во многих музеях и художественных галереях, их можно найти и за рубежом. Сэр Чеслав не подчинялся тщеславию, он не искал славы, но он был художник с незаурядной репутацией ".^[4]

Искусство Знаменеровского было популярно в стране и за рубежом. Он был одним из немногих художников в Советском Союзе, чьему искусству позволили покинуть «железный занавес». Его работы были проданы в музеи, государственные учреждения, галереи и частные коллекции Литвы, Латвии, Польши, России (в составе советского блока) и США, Канады, Германии, Швеции, Испании, Франции (вне советского блока). Весьма вероятно, что его искусство было продано в другие страны, однако вышеупомянутое чаще всего упоминается в исторических записях.^{[6][14][17][18]} «Его [Чеслава Знаменеровского] работы приобретали литовские и зарубежные музеи».^[2]

К 1965 году Знаменеровский создал от 2000 до 2400 произведений искусства, а к 1976 году это число превысило 3000 (картины и эскизы).^{[3][6][9][12][14][15][16]}

«Урожай Ч. Знамеровскиса, собранный за полвека, богат: около 2300 произведений искусства. Они широко представлены в разных музеях нашей и зарубежных стран, его картины мы найдем в учреждениях, школах, кафе и отелях. " ^[6]

«За долгие годы творческой деятельности художником было создано более 2000 картин и эскизов, многие из которых были приобретены музеями и ценителями искусства».^[12]

Работы Знаменеровского в Литовский художественный музей[Заметка 2]	Большие панорамные работы	Другие известные произведения:
«Фейерверк», 1947, холст, масло, 100x150см, подпись: C Znamierowski	«Перед дождем», 1930 г.[2][3][8][12][14][16]	«Перед бурей», 1932 г.[2][8]
«Ночь на реке», 1952-1953, холст, масло., 112x144см, подпись: C. ZNAMIEROWSKI 52-53	«Панорама реки Нерис», 1949 г.[6][9]	«Грозовые тучи», 1933 г.[2][7]
"Кавказские горы", 1953, холст, масло, 80х105см, подпис: C. ЗНАМЕРОВСК, 53	"Панорама Вильнюса", 1950-е гг., 8м x 2,5 м [крупнейшее произведение искусства][3][5][6][8][12][14][16][17]	«Ночь над рекой», 1943 г.[2]
«Первая выставка», 1954, холст, масло, 130x200см, подпись: Cz. ZNAMIEROWSKI 54	«Празднование Дня Победы в Вильнюсе», 1950 г.[2][6][9][16][17]	«Салют в Вильнюсе», 1957 г.[17]
"Вильнюс. Валакампинь", 1955, 25x31см, сиг.: C. Z.	«Зеленое озеро», 1955, холст, масло, 1,45 x 2,5 м, сиг.: C. Знамеровского 55 [второе по величине произведение искусства][3][4][6][9][12][13][16]	«Вильнеле: Последний снег», 1960 г.[9]
«Лесной ручей зимой», 1955, холст, масло, 73x116см, сиг.: C. ЗНАМЕРОВСКИЙ	«Нямунас», 1956 г.[6][9][17]	«Мотив осени», 1969 г.[2][13]
"Весенний ручей", 1955, картон, масло, 24,5x31см, сиг .: CZ 55	«Салют в Вильнюсе», 1957 г.[2][5][6][9]	«Первый снег», 1974 г.[2]
«Рыбный порт в Клайпеде», 1958, холст, масло, 125x195см, сиг.: Cz. Знамеровского 58	«Контроль потока Нерис», 1959 г.[9][16]	«Март», 1974 г.[2]
"VILNEL", 1958, холст, масло, 100х126см, подпись: ZNAMIEROWSKI 58.	«В Клайпедском рыбном порту», ​​1959 г.[5][6][9][16][17][11]	«Весенний мотив» [13]
«Осенний этюд», 1958 г., холст, масло, 40х53см.	«Провозглашение Советской власти в Вильнюсе в 1918 году» [он же «В. Капсукас провозглашает советскую власть в Литве»] [5][16]	«Площадь Ленина в Вильнюсе» [17]
"Море", 1958, холст, масло, 56х31см, сигн .: CZ 58	«Строительство моста через Нерис» [6][16][17]	"С уловом" [17]
«Нерис весной», 1959, холст, масло, 89,5x146см, подпись: Чр. ZNAMIEROWSKIS 59	«Нерис в Вильнюсе» [3][8][12][16]	"Нерис" [17]
«Ранний снег», 1959, холст, масло, 89x167см, подпись: C ZNAMIEROWSKI 59.	«Дюны Паланги» [13]	"Ветер с моря" [13]
«Дюны Палангоса», 1959, холст, масло, 80x150см, надпись: Č. Знамеровкис 59	"С уловом" [6]	«Нерис осенью» [13]
«Пляж Палангоса», 1959, холст, масло, 85x146см, надпись: Č. Знаменеровский 59		«Холодное утро» [13]
"Татры", 1959, холст, масло, 89x131см, подпись: Cz. Знамеровский 59		«Зима в горах» [13]
"Портрет Героя Социалистического Труда О. СТАННИЕНЯС", 1960, холст, масло, 120x90см, сиг. Чр. Знамеровского 60		"Чоста. Фрагмент парка" [13]
"МОТИВАЛЬНЫЙ ВЕЧЕР", 1960, холст, масло, 54x72см, надпись: Cz. Знамеровского 60		«Морской мотив» [13]
"НЕМУНАС", 1961, холст, масло, 78x13см, подпись: Cz. Знамеровский 61		"Портрет жены" [13]
«Осенний мотив (VILNELĖ.RUDUO)», 1961, холст, масло, 73x117см, подпись: ZNAMIEROWSKI 61.		«Эскиз» [13]
"VILNELĖ Yesterday", 1963, холст, масло, 79x147см, подпись: Чр. Знамеровский 63		"Цветы" [13]
«Море - закат», 1963, холст, масло, 80x116см, подпись: Чр. Знамеровский 63		"Георгины" [13]
"DVARČIONI Brickyard Quarry", 1964, холст, масло, 105x150см, подпись: Cz. Знамеровский 64		"Водопад" [14]
"СТРОИТЕЛЬСТВО МОСТА В АНТАКАЛЬНИО", 1965, холст, масло, 73x170см, подпись: Cz. Знамеровского 65		«Лунная ночь» [4]
"Безмолвие", 1965, холст, масло, 76x131см, подпись: Cz. Знамеровского 65		"У реки Виля" [4]
"Тренер", 1967, холст, масло, 89x146см, подпись: Cz. Знаменеровский 67		"После дождя" [15]
"Татры. ГЛАЗ МОРЯ", 1967, холст, масло, 102x112, шрифт: Cz. ZNAMIEROWSKI 67		"Портрет маршала Гжечко в Офицерском доме" [15]
"Окрестности Вильнюса", 1967, холст, масло, 116x97см
«Балтийское море», 1968, холст, масло, 80x135см, подпись: C. Znamierowski 68
"НЕМУНАС", 1969, холст, масло, 75x150см, подпись: Cz. Знамеровский 69
"ВЫСОКОЕ НАПРЯЖЕНИЕ", 1969, холст, масло, 86х110см, надпись: Cz. ЗНАМЕРОВСКИЙ 69
«Море», 1969, холст, масло, 47x130см, сигн .: Cz. Знамеровский 69
"Портрет АНТАНАСА СНИЕКУСА", 1974, Картон, масло, 30х32.
"Береза", 1970-е, Масло, картон, 44x37

Личность

Знаменеровский был известен своей жизнерадостной личностью, внешним спокойствием и огромными внутренними эмоциями, которые он выражал через свое искусство. Он всегда был заботливым и щедрым человеком. Люди, которые его знали, говорили, что он всегда был в хорошем настроении, полон энергии и творчества. Даже после своего 80-летия он был молод душой и полон оптимизма.^{[2][4][8][15]} Знаменеровский был также идеалистом, видевшим хорошее в окружающем мире. Некоторые искусствоведы усмотрели в его творчестве гедонистические тенденции.^[7][9] У него была отличная рабочая этика, преданность делу и приверженность искусству, что проявилось в более чем 3000 картинах, созданных им при жизни, многие из которых имели очень большой панорамный размер.^[14] Ему удавалось подходить ко всему самостоятельно и добиваться идеального качества практически во всем, в чем он пробовал свои силы. Он отличался необыкновенным трудолюбием; его короткий сон был его единственным перерывом.^[4] Внешне Знаменеровский был очень публичной фигурой, он выступал в театре, участвовал в выставках, давал интервью и был художественным критиком. В частной жизни он жил и работал в уединении своего дома, почти никем не замеченный. Несмотря на это, его работы остаются образцом искренности и последовательности.^[11] Помимо живописи у него есть еще две страсти - цветы и голуби. Это были его жизненные увлечения, от которых он никогда не отказывался на протяжении всей своей жизни.^[2][8] Где бы он ни жил, он всегда находил способ разводить голубей. Красивые птицы помогли ему сохранить душевное равновесие, безмятежность и душевное равновесие. Птицы давали ему гармонию в жизни, будоражили его воображение. Цветы также сопровождали его на протяжении всей его жизни. Розы, астры, пионы, орхидеи, георгины и десятки других цветов были неотъемлемой частью домашнего окружения художника в Антакальнисе.^[4] Знаменеровский никогда не употреблял алкоголь. Он говорил, что, когда в детстве видел безобразие пьяных людей, он - человек, неразрывно связанный с красавицей, - решительно различал эту сторону безобразия.^[4]

Мультикультурализм

«Для него [Чеслава Знаменеровского] не было границ между национальностями. Он охотно подружился с уроженцами любой страны ... Он был не чужд латышам, литовцам, евреям, татарам, караимам, русским. Он был готов помочь всем, если возможно ".^[4]

Из-за его преднамеренного и непреднамеренного мультикультурализма Знаменеровский считается национальным художником четырех стран - Латвии, Литвы, Польши и России.

Требование Латвии - Знаменеровский родился, получил образование и занялся искусством в Латвии. Вся его семья жила там, и это страна, откуда началась его карьера художника. Знаменеровский свободно владел латышским языком.

Требование Литвы - С 1926 года до своей смерти в 1977 году Знаменеровский проживал в Вильнюсе, Литва. Большинство его работ посвящено этой стране. Ему присвоено звание Заслуженного артиста ЛССР. Знаменеровский учился, читал, писал и бегло говорил на литовском языке, но помимо этого он принял Литву, и особенно Вильнюс (столицу), своим домом.

Требование Польши - Несмотря на то, что семья Знаменеровского проживала в Латвии, а затем и в Литве, этнически были поляками, поэтому его национальность также была польской; «Чеслав Знаменеровский» - это польское имя, и Знаменеровский явно старался написать его по-польски (пример литовского написания: Česlovas Znamierovskis) на многих своих работах, даже на тех, которые были написаны в Литве (и посвящены ей). Более того, художник поддерживал тесные связи и неоднократно выставлялся в Польше (см. Главу «Выставки»). Знаменеровский свободно владел польским языком.

Претензия России - Формально Знаменеровский родился в Императорской России (частью которой в то время была Латвия). Он свободно владел русским языком, несколько лет жил и получил высшее художественное образование в Санкт-Петербурге (Россия). На него больше всего повлияли работы, написанные в стиле русского реализма и русской академической науки. Вдобавок Знаменеровский был сторонником коммунизма, который имел прямую связь с Россией, где идеология была самой сильной. В силу этих факторов на сегодняшний день он многими воспринимается как советский российский художник.

Примечания

1. Существовало несколько альтернативных вариантов написания его имени, в том числе Чесловас Знамеровскис или Чесловас Знамеровскис (литовское написание),^[1][2] Чеслав Знамеровский (русское правописание),^[3] Чеслав Знаменеровский (английское правописание) и Чеслав Знаменеровский или Чеслав Знаменеровский (польское правописание). Поскольку его родители были из Польши, Чеслав Знаменеровский использовал польское написание своего имени и чаще всего подписывал свои работы «Cz. Znamierowski» в качестве подписи.^[4] Другие использованные подписи включали "К. Знамеровски", "Чеслав Знаменеровский" и "К.З." (наиболее часто используется для небольших работ).
2. Все работы в этой колонке находятся в Справочнике литовской живописи (1940–1990).^[1]

Рекомендации

1. "Каталоги" Lietuvos tapyba (1940–1990)"" [Справочник литовской живописи (1940–1990)]. Lietuvos dailės muziejaus. Литовский художественный музей. 9 августа 2011 г. Архивировано с оригинал 16 марта 2015 г.. Получено 20 ноября 2013.
2. Алекна, Ромас (24 мая 1975 г.). «Česlovui Znamierovskiui - 85» [Чесловас Знаменовскис празднует свой 85-летний юбилей]. Literatūra ir menas [Литература и искусство] (на литовском языке). Вильнюс: Еженедельник творческих союзов Литвы. Получено 22 ноября 2013.
3. Алекна, Ромас (25 мая 1965 г.). Певец Вильнюсского Пейзажи [Певица Вильнюсского пейзажа]. Вечерние новости [Вечерние новости] (на русском). Получено 22 ноября 2013.
4. Газета: Znad Wilii, Nr. 14 (67), Wilno, 5-18 lipca, 1992, Czeslaw Znamierowski - Plastyczny Malarz Wilenski, Aleksy Aniszcyk.
5. "Чесловас Знаменеровскис". Literatūros ir meno metrastis [Chronicles of Literature and Art] (in Lithuanian). Vilnius: State Publishing House. 1961.
6. Pranulis, E. (23 May 1970). "50 metu prie molberto" [50 Years at the Easel]. Literatūra ir menas [Literature and Art] (in Lithuanian). Vilnius: Lithuanian Creative Unions Weekly. Получено 22 ноября 2013.
7. Jusionis, Stasys (20 August 1977). "Išėjo kuklus žmogus" [A Modest Man Departed This Life]. Literatūra ir menas [Literature and Art] (in Lithuanian). Vilnius: Lithuanian Creative Unions Weekly. Получено 22 ноября 2013.
8. Jakutyte, R. (23 May 1970). "Gėles kūryboje ir širdyje" [Flowers in Creative Work and at Heart]. Vakarinės naujienos [Evening News] (in Lithuanian). Получено 22 ноября 2013.
9. Savickas, Augustinas (1965). Peizažas lietuvių tapyboje [Landscape in Lithuanian Paintings] (in Lithuanian). Vilnius: VAGA. pp. 173–184.
10. Russian Trade Union of Artists (2006). United Artists Rating. Reference book Единый художественный рейтинг. Справочник. (на русском).
11. Sergijevičius, Petras (1979). "Česlovas Znamierovskis". Dailė 21 [Art 21] (in Lithuanian). Vilnius: VAGA: 92. Получено 22 ноября 2013.
12. Alekna, Romas (25 May 1965). "Pamilęs Vilniaus peizažą" [In Love with Vilnius Landscape]. Vakarines naujienos [Evening News] (in Lithuanian). Получено 28 ноября 2013.
13. Jaskūnaite, O. (1 December 1962). "40 - ties metu kūrybine ataskaita" [Report on 40 Years of Creative Work]. Literatūra ir menas [Literature and Art] (in Lithuanian). Получено 3 декабря 2013.
14. Juchniewich, H. (22 August 1976). "Czar kwiatow, urok krajobrazow" [Charm of Flowers, Beauty of Landscapes]. Czerwony Sztandar [Red Banner] (по польски). Получено 3 декабря 2013.
15. Znajdzilowska, B. (May 23, 1970). "Malinowe noce, Zielonkawe mgły" [Crimson Nights, Greenish Mists]. Czerwony Sztandar [Red Banner] (по польски). Получено 6 декабря 2013.
16. Pranckūnas, E. (23 May 1965). "Dešimtmečiai prie Molberto" [Decades at the Easel]. Lietuvos TSR Rašytoju sąjungos savaitraštis: Literatura ir Menas [Lithuanian Writers' Union Weekly: Literature and Art] (in Lithuanian). Получено 17 декабря 2013.
17. Motuza, Boleslovas (6 September 1970). "Darbai ir mintys" [The Works and the Thoughts]. Tiesa [The Truth] (in Lithuanian). Получено 17 декабря 2013.
18. Uloza, W. (23 May 1965). "Najstarszy Plastyk Wilniusu" [The Oldest Visual Artist in Vilnius]. Czerwony Sztandar [Red Banner] (по польски). Получено 17 декабря 2013.