Дэвид Ахерн - David Ahern

Для ирландского херлера см. Дэвид Ахерн (херлер).

Дэвид Ахерн
Родившийся(1947-11-02)2 ноября 1947 г.
Сидней, Австралия
Умер31 января 1988 г.(1988-01-31) (в возрасте 40 лет)
НациональностьАвстралийский
Род занятийКомпозитор и музыкальный критик
Известная работа
Нед Келли
СтильАвангард

Дэвид Энтони Ахерн (2 ноября 1947 г. - 31 января 1988 г.) Австралийский композитор и музыкальный критик, ставший выдающимся артистом в авангард жанр по его самому известному произведению, Нед Келли был выпущен и исполнялся в Сидней Промс музыкальный сериал.[1]

Родился и вырос в Сидней, Ахерн решил стать композитором в подростковом возрасте и изучал композицию под руководством Найджел Баттерли и Ричард Мил. Его первая выполненная работа, После Малларме, был записан Южно-Австралийский симфонический оркестр и был представлен Международная трибуна композиторов в Париже. Он путешествовал по Европе в 1960-х, учился у Карлхайнц Штокхаузен в Германии и Корнелиус Кардью В Лондоне.[1]

В 1970 году Ахерн вернулся в Австралию, где под влиянием Scratch Orchestra соучредителем Кардью, он сформировал ансамбль AZ Music в Сиднейская консерватория музыки, в которую вошли такие композиторы и исполнители, как Роджер Фрэмптон.[2]

Ранние годы

Дэвид Ахерн родился 2 ноября 1947 года в г. Сидней. Еще мальчиком он научился играть на скрипке и сам выучил композицию и фортепиано. В 15 лет он решил, что, несомненно, хочет стать композитором, и за год уже написал более 50 произведений. Затем он начал учиться с Найджел Баттерли и позже, Ричард Мил.[3] Ахерн подошел к Баттерли за уроками, и они провели пару совместных занятий, прежде чем он начал работать под руководством Мила.

За время работы с Миле Ахерн написал свою первую исполненную композицию: После Марларме. Произведение было исполнено и записано Южно-Австралийский симфонический оркестр и проводится Патрик Томас. Несмотря на то что Джон Хопкинс немедленно введен в должность После Марларме в 1967 Международная трибуна композиторов в Париж, Франция, Мил критически относился к произведению. В более позднем интервью Миле описал свои знания теории музыки и стиля композиции как базовые и недостаточно развитые.

В 1968 году Ахерн следил за Карлхайнц Штокхаузен и его обучение на его Международном летнем курсе новой музыки (Musik für ein Haus проект) в Дармштадт и Кёльн Курс новой музыки. После этого Ахерн отправился в Лондон, чтобы учиться у Корнелиус Кардью. Хотя он посещал занятия Кардью в Морли Колледж Ахерн влюбился в сцену, которую Кардью культивировал в городе.

После работы со Штокхаузеном и Кардью, Ахерн вернулся в Сидней в конце 1969 года и был вдохновлен на создание еженедельного курса экспериментальной музыки под названием «Лаборатория творческого уха», который позже превратился в ансамбль под названием AZ Music, который находился под влиянием Scratch Кардью Оркестр.[3][4] Ансамбль исполнял преимущественно импровизированные произведения и состоял из ряда молодых исполнителей и композиторов.[5]

Карьера

Ахерн написал много сочинений между 1970 и 1975 годами. Среди них были Водохранилища (1970), набор из трех словесных произведений, называемых Стерео / моно (1971), живое исполнение электронной работы для духовых солистов с использованием обратной связи; Зачатки музыки (1973), глава Журнал (1968) это попыталось установить основные элементы, необходимые для создания музыки. Он также основал группу импровизаций с двумя другими людьми под названием Teletopia в 1970 году, но распался в 1972 году.[4]

Хотя широко распространено мнение, что Ахерн полностью перестал сочинять после своего безрезультатного исполнения Привет (1975), есть две части, называемые Вопрос времени и Радужное посредничество которые, как теперь известно, появились еще в 1985 году. Несмотря на появление приостановленной карьеры Ахерна, Мил, как говорят, снова работал с Ахерном в начале 1980-х годов после воссоединения со своим бывшим учеником в Аделаида. Примерно в это время Ахерн учился Барток с намерением сочинить сонату для скрипки.[6]

Стиль

Его музыка была описана некоторыми австралийскими критиками как «смелая и причудливая», другие характеризовали его произведения как «зашифрованный сборник шумов, некоторые из которых рождены музыкальными инструментами» и «произведены всевозможными способами, включающими детские забавы». Стиль Ахерна представлял собой смесь идей, которые он почерпнул в Европе, и идей, которым его научили в Австралии.[3]

В интервью с его бывшими наставниками и участниками AZ Music были самые разные мнения о его навыках игры на скрипке. Баттерли охарактеризовал свою игру как «не очень хорошо» и звучал как «скрипучие забавные вещи на скрипке». Джеффри Барнард, бывший участник AZ Music, сказал, что он «весьма компетентный скрипач». Хопкинс вспоминает концертное выступление, которое было ужасным, но «с таким убеждением, что скрипка должна звучать именно так». Питер Скулторп был вдохновлен его преданностью инструменту и тем, как он умел увлекать слушателя своей «дислексической игрой на скрипке».[3]

На протяжении карьеры Ахерна Австралия стремился сохранить жанр и стиль классической европейской музыки. Композиции в музыке Аризоны и Teletopia, группы, которые бросили вызов принципам того времени, внедрив "уникальное радикальное" сознание в Австралийский музыкальная психика ".[4]

Дискография

Ахерн сочинял произведения для оркестров, камерных ансамблей, малых групп, солистов и музыку к фильмам. Он известен тем, что экспериментирует с немузыкальными инструментами и предметами для создания эксцентричных мелодий, которые присутствуют в его композициях.[1] Известно, что Ахерн представил список сочинений в Австралийский музыкальный центр произведений, написанных в 1969 году, но утерянных или отозванных. Нет известных оценок для Арабеска для 48 струн, Хамелеон, Птичий зов разбудил меня, Вопрос времени (1985), ни Радужные медитации (1985).[4]

  • После Малларме (1966) - для полного оркестра
  • Атомис (1966)
  • Духовой квартет Возничего (1966)
  • Струнный квартет (1966)
  • Ноктюрны любви (1966) - для камерного оркестра
  • Объявления (1967) - для оркестра
  • Арабеска для 48 струн (1967)
  • Музыка для девяти (1967) - для камерного ансамбля для флейты, кларнета, ударных, фортепиано, скрипки, альта и виолончели.
  • Нед Келли Музыка (1967) - для полного оркестра и представлен Project New Music
  • Хамелеон (1968) - Хоровая музыка
  • Сеть (1968) - для нескольких игроков
  • Дубль II (1968) - магнитная лента (написана совместно с Тревором Денхэмом)
  • Журнал (1969) - радиофоническое произведение
  • Водохранилища (1970) - три словесных сочинения для любого количества игроков
  • Музыка (1971) - для любого количества игроков
  • Стерео / моно (1971) - для двух духовых и обратной связи
  • Зачатки музыки (1973) - для фортепиано, ударных, струнного квартета и хора
  • CineMusic (1973) - фильм (ассистент Филип Нойс )
  • Жест (1974) - для дирижера и ансамбля
  • Привет (1975) - для оркестра
  • Вопрос времени (1985)
  • Радужное посредничество (1985)

Композиции без фиников

  • Ухо - для генераторов синусоид и ушей
  • Водохранилища для любых звуковых объектов
  • Крик птиц разбудил меня

Смерть

После шести лет работы главным лектором в Сиднейском колледже искусств, после чего последовали другие, в основном неудачные, карьерные изменения, вызванные острым алкоголизмом, Ахерн неожиданно умер от приступа астмы в возрасте 40 лет 31 января 1988 года.[4] О нем мало говорили, кроме неясной документации его работы, которая ограничивается журналами исполнителей в его музыкальных группах, интервью с бывшими коллегами и наставниками и несколькими упоминаниями в нескольких книгах и газетных статьях.[6]

Рекомендации

  1. ^ а б c Дэвид Ахерн (1947–1988): представлял художника, Австралийский музыкальный центр.
  2. ^ Барнард, Джеффри (1989). "АЗ, это было". NMA 7. Получено 4 апреля 2011.
  3. ^ а б c d «Австралийский музыкальный центр». Получено 13 декабря 2017.
  4. ^ а б c d е «Фестиваль в Аделаиде: Дэвид Ахерн: начиная с нуля» (PDF). 2014. Архивировано с оригинал (PDF) 25 октября 2014 г.. Получено 14 декабря 2017.
  5. ^ "Фестиваль Аделаида" (PDF). Фестиваль Аделаиды. 2014. Архивировано с оригинал (PDF) 25 октября 2014 г.. Получено 30 ноября 2017.
  6. ^ а б "Поиск - Дэвид Ахерн". Австралийский музыкальный центр.