Дэвид Гарнер (композитор) - David Garner (composer) - Wikipedia

Дэвид Росс Гарнер (родился 4 августа 1954 г.) Американец композитор из опера и вокал, инструментальный, и камерная музыка. Он также педагог, на факультете Музыкальная консерватория Сан-Франциско.^[1]

ранняя жизнь и образование

Дэвид Гарнер родился в Саут-Сайд, Чикаго. Он провел большую часть своего детства в Линкольн, Небраска и Озеро Освего, Орегон после переезда его родителей на академические должности. В детстве ему давали уроки игры на фортепиано и виолончели, он выступал с сольными концертами и с молодежными оркестрами.^[2]

Гарнер учился в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе в качестве специалиста по классике в течение двух лет, прежде чем решил, что музыка лучше подходит. Он уехал в 1974 году и вернулся домой в Орегон, где занялся музыкой в частном порядке, играя блюз, рок-фьюжн и классическое фортепиано, пока он готовился к прослушиванию в Музыкальная консерватория Сан-Франциско для фортепианной исполнительской программы. Первоначально он был исключен из программы и провел шесть месяцев в качестве взрослого дополнительного ученика, прежде чем снова пройти прослушивание и был принят в 1976 году.^[2] Он получил степень по игре на фортепиано в 1979 году.

Карьера

Педагогическая карьера

Одновременно с окончанием консерватории Сан-Франциско Гарнер был назначен на факультет преподавателем теории на неполный рабочий день, а в 1984 году стал штатным преподавателем, когда его также назначили председателем факультета музыкальности и теории.^[3] Он оставался на этой должности до 2000 года, когда он решил занять должность в отделе композиции. С тех пор он остается на этой должности и в настоящее время преподает композицию, камерную музыку и теорию.^[1]^[4]

Композиция карьера

Гарнер начал сочинять музыку в юности и никогда не учился.^[2] Его работа охватывает широкий спектр инструментов, наиболее плодотворное содержание которых он создает для голоса. Он произвел непрерывную композицию с начала 1980-х, вскоре после того, как стал преподавателем Консерватории Сан-Франциско.^[2] Композиции Гарнера были удостоены множества наград и грантов, в том числе Первое место на Американской премии в области композиции в 2015 году и две серебряные медали Global Music Awards за Песни Spoon River и Выживание: женские слова.^[5]^[6]^[7]

Гарнер разработал композиционную технику для своих Струнный квартет № 2 которую он называет тональным сериализмом. Он описывает это как «метод музыкальной композиции, в котором используются предписания 12-тональной техники, разработанные Арнольд Шенберг и Вторая венская школа с одним важным отличием: где "классический сериализм «Стремится скрыть тональную центричность и отдать предпочтение« свободной »тональности, тональный сериализм сохраняет гармонические и структурные элементы традиционной тональной музыки, в первую очередь целенаправленное тяготение к тональному центру через совпадение вертикального созвучия и диссонанса». ^[2]

Работы Гарнера часто заказываются исполнителями и организациями, а его композиции были записаны на лейблах Centaur и Pentatone, в дополнение к записям собственного производства и релизам, выпущенным Quadre Music Group. Он также является постоянным композитором Ensemble for These Times, камерной музыкальной группы, работа которой сосредоточена на современном репертуаре.^[8]

Оперы

Мэри Плезант на Краю Земли - первая полнометражная опера Гарнера, состоящая из двух действий и поставленная на либретто Марка Эрнандеса, также выпускника Музыкальной консерватории Сан-Франциско.^[9] Работа выполнена по заказу Opera Parallèle.^[4] В опере рассказывается о Мэри Эллен Плезант, дочь рабов, которые помогали Подземная железная дорога перед переездом на Запад в Сан-Франциско Barbary Coast. Опера исследует значение Плезант как неотъемлемой части основания Сан-Франциско и штата Калифорния, поскольку она боролась за обеспечение гражданских прав черных поселенцев.

По словам либреттиста Марка Эрнандеса, опера «прослеживает большую часть удивительной жизни Плезант, начиная с ее дней пастыря в подземной железной дороге. Приехав в Сан-Франциско, она становится любимым лидером молодого города. В конце концов, эта дочь рабов стала одной из самых богатых и влиятельных личностей того времени. Однако ее защита людей и причин приводит ее к конфликту с более знакомым лицом богатства и власти, и последующая борьба разыгрывается в печально известной драме в зале суда, завораживающей публику. Сенсационное освещение в прессе демонизирует Плезант, играя на отношении к ее расе и полу. Важная фигура в основании Сан-Франциско, да и штата Калифорния, о ней забыли, даже когда город стал известен во всем мире ».^[10]

Действие происходит в 1880-х годах. Мэри Плезант на Краю Земли состоит из двух актов (всего около двух часов музыки) и предполагает участие четырех главных артистов, шести артистов-компримарио и смешанного хора. Музыка изобилует резким вокалом, которым так восхищаются Гарнер.^[3] Он использует эклектичный микс музыкальных стилей, включая цитаты из популярной музыки 1870-х и 1880-х годов, а также большое количество ударных и остинато. Большая часть перкуссии основана на традиционных карибских образцах игры на барабанах, которые Гарнер использует для представления четырех основных персонажей.^[11] Либретто Эрнандеса опирается на язык и обстоятельства того времени, опираясь на историческую перспективу, собранную в книге Линн М. Хадсон «Создание« Mammy Pleasant »». Эрнандес «считал важным, чтобы он был как можно [исторически] точным». ^[11]

Полный мастер-класс оперы был представлен 14 января 2017 года в Музыкальной консерватории Сан-Франциско. Опера должна стать первой крупной оперой, вышедшей из консерватории за более чем 100 лет.^[12]^[13]

Предыдущие оперы Гарнера включают Дочь ночи (2010), и Денежное дерево (1999), обе одноактные оперы.

Песни и вокальная музыка

Музыка с участием голоса составляет большинство произведений Гарнера. В этом жанре Гарнера постоянно хвалили за его внимательное отношение к установке текста, его умение описывать как «проникновение в семантическую основу каждого из написанных им стихов».^[14] Его эклектичный опыт в музыкальных стилях дополняет его аккомпанементы, демонстрируя ритмические и мелодические элементы, поддерживающие тексты его произведений.^[15] Писал для голоса а капелла, голоса и фортепиано, голоса и камерного ансамбля, а также для хоровых ансамблей.

Соучредитель камерной группы Ensemble for These Times Гарнер сочинил четыре цикла песен в рамках своего еврейского проекта «Музыка и поэзия»: Chanson für Morgen (2011–12), Феникс (2013), Песня - памятник (2014), и Mein blaues Klavier (2015). Циклы записаны ансамблем под названием проекта. Выживание: женские слова, выпущенный на Centaur Records в апреле 2016 года.^[16]

С 2007 по 2013 год он работал с иранско-американским сопрано Раикой Шехаби-Ягмаи над созданием фортепианных аккомпанементов и оркестровок персидских мелодий для оркестра. Персидский мелодический проект. Ягмаи специально искал Гарнера как человека, который мог бы объединить звук и технику западной композиции с мелодиями, происходящими с Ближнего Востока. В настоящее время в рамках проекта создано восемнадцать песен, мировая премьера пяти из которых была организована в исполнении Oakland East Bay Symphony в 2008 году. Десять песен в сопровождении фортепиано были записаны и намечены к выпуску компакт-диска в 2017 году.^[17]^[18]

Работа Гарнера Феноменальная женщина был заказан Кэтлин Сиско в 2004 году и появился на компакт-диске Гарнера Феномен: музыка Дэвида Гарнера, на этикетке Pentatone Classics. Произведение было выполнено Лизой Делан в мае 2010 года для Jazz в Линкольн-центре.^[19]^[20]

Инструментальная музыка

Инструментальная музыка Гарнера включает произведения для фортепиано соло и дуэта, камерную музыку и оркестровую музыку.

Его Струнный квартет № 2 был заказан Сан-Франциско-Шанхайским международным фестивалем камерной музыки 2014 года. Произведение выиграло 2015 Американская премия по классу композиции в Профессиональном отделении камерной музыки.^[5] Его первый квартет (Струнный квартет № 1) был заказан квартетом Пикассо, и его премьера состоялась в 2009 году.^[19]^[21]

Избранные композиции

Три настройки Блейка, для сопрано и фортепиано (1985)
Аннетт-Лидер, для сопрано, виолончели и фортепиано (1986)
Танцы от царя Давида, для сопрано и фортепиано (1988)
Четыре для Шивы для фортепиано в четыре руки (1988)
Трио, для трех маримб (1989)
Rorrim’s Run, для скрипки и фортепиано (1989)
Медея одна, для сопрано а капелла (1989)
Шесть каприсов Гарсиа Лорки, для тенора и фортепиано (1990)
Три этюда, для фортепиано (1994)
Эль-Альма-и-ла-Мемория, для сопрано и фортепиано (1995)
Эпитафии, для смешанного хора а капелла (1996)
Светлячки и ивы, три песни для сопрано, баритона и фортепиано (1997)
Надгробия в звездном свете, для сопрано и фортепиано (1998)
Cinco Poemas de Jaime Manrique, для тенора и фортепиано (1999)
Денежное дерево, одноактная опера (1999)
Семь ноктюрнов, для меццо-сопрано и камерного оркестра (2000)
Танцы Дурги, для двух фортепиано (2001)
Виньетас Фламенкас, для тенора, фортепиано и квинтета деревянных духовых инструментов (2001)
Пять фуг для органа (1997-2002)
Пять чок для новой принцессы, для 3-х женских голосов, а капелла (2003)
Соната для трубы, для трубы и фортепиано (2004)
Куадро Куадрангулос, для четырех валторн (2004)
Струнный квартет № 1 (2004)

Феноменальная женщина, для сопрано и фортепиано (2004)
Кремация Сэма МакГи, для сопрано, скрипки и фортепиано (2005)
Фортепианное трио (2007)
Шесть персидских песен и мелодий, для сопрано и оркестра (2008)
Дэнни Бой, для тенора и фортепиано (переложение) (2008)
Соединение Кармен, бурлеск для двух меццо-сопрано и спикера (2008)
Дочь ночи, одноактная опера для сольного меццо-сопрано и джазового ансамбля (2010)
Песни Spoon River, для меццо-сопрано и фортепиано (2010)
Chanson für Morgen, для сопрано и фортепиано (2011)
Вильнюсские стихи, для сопрано, кларнета, виолончели и фортепиано (2012)
Феникс, для сопрано и фортепиано (2013)
Струнный квартет № 2 (2013)
Шесть (более) персидских песен и мелодий, для сопрано и оркестра (2013)
Виолончель Каприччио, для виолончели и фортепиано (2014)
Три гимны, для сопрано, баритона, гобоя, ударных и струнных (2014)
Песня - памятник, для сопрано, виолончели и фортепиано (2014)
Mein blaues Klavier, для сопрано, виолончели и фортепиано (2015)
доброе старое время, для сопрано, виолончели и фортепиано (переложение) (2015)
Мэри Плезант на Краю Земли, полная опера в 2-х действиях (2016)
Прыгать. я поймаю тебя, для меццо-сопрано, корнета, контрабаса и арфы (2016)
Трио для 5 инструментов, для гобоя, английского рожка, кларнета ля ля, бас-кларнета и контрабаса (2017)

Дискография

2005 – Цитрусовые. Включает Куадро Куадрангулос. Работы Франсиско де Паула Агье, Дэвида Гарнера, Натана Павелека, Марка Адама Уоткинса, Кристофера Виггинса, Дэниела Вуда. Исполняют Мередит Браун, Алекс Кампхаус, Натан Павелек, Дэниел Вуд. Музыкальная группа Quadre 733792657229.

2008 – И если песня достойна улыбки. Включает Аннетт-Лидер. Работы Уильяма Болкома, Дэвида Гарнера, Гордона Гетти, Джейка Хегги, Луны Перл Вульф. Исполняют Кристин Панконин, Мэтт Хаймовиц, Сюзанна Ментцер, Лиза Делан. ПЕНТАТОН ПТК 5186099.

2009 – Феномен: музыка Дэвида Гарнера. Включает отрывки из Песни реки Ложки, Viñetas Flamencas, Светлячки и ивы, Феноменальная женщина. Исполняют Кристин Панконин, Лиза Делан, Стефани Фриде, Уильям Стоун, Франсико Арайза, Сюзанна Ментцер. ПЕНТАТОН ПТК 5186301.

2013 – Часы начинают петь. Включает Вильнюсские стихи. Исполняют Лиза Делан, Кристин Панконин, Мэтт Хаймовиц, Дэвид Кракауэр ,. ПЕНТАТОН PTC 5186459.

2013 – Песни Spoon River. Исполняют Екатерина Кук и Кристин Панконина. Дэвид Гарнер 888174568966.

2015 – Празднование декабря: новые гимны семи американских композиторов. Включает Три гимны. Работы Марка Адамо, Уильяма Болкома, Джона Корильяно, Дэвида Гарнера, Гордона Гетти, Джейка Хегги, Луна Перл Вульф. Исполняет Лиза Делан, Лестер Линч, Стивен Бейли, Доун Хармс, музыканты камерного оркестра нового века, хор Вольти. PENTATONE PTC 5186537.

2016 – Из теней: заново открытые американские песни об искусстве. Включает доброе старое время. Работы Пола Боулза, Дэвида Гарнера, Гордона Гетти, Пола Нордоффа, Стивена Паулюса. Исполняют Лиза Делан, Кевин Корт, Мэтт Хаймовиц. ПЕНТАТОН ПТК 5186572.

2016 – Выживание: женские слова. Включает Chanson für Morgen, Mein blaues Klavier, Phönix, Song Is a Monument. Исполняют Нанетт МакГиннес, Дейл Цанг, Адайха Сомер, ансамбль The Times. Кентавр записывает CEN 3490.

Награды и гранты

2016 - Серебряная медаль, Global Music Awards, Выживание: женские слова

2016 - Серебряная медаль, Global Music Awards, Песни Spoon River

2015 - Первая премия, Американская премия в области композиции, Струнный квартет № 2

2015 - Грант на развитие факультета, для записи Выживание: женские слова

2014 - Opera Parallèle, Грант за создание Мэри Плезант на Краю Земли

2014 - Конкурс Композиции Хэла Леонарда Труда Любви, за Cinq Hommages

2013 - номинация на премию Американской академии искусств и литературы в области музыки

2012 - Грант на развитие факультета, для записи Песни Spoon River

1997 - Премия Фонда семьи Сарло за выдающиеся успехи в преподавании