Вторая венская школа - Second Viennese School

Простые, ретроградные, обратные и ретроградно-обратные перестановки.
Периоды, эпохи и движения
Западная классическая музыка
Ранний период
Средневековая эпоха c. 500–1400
 • Ars antiqua c. 1170–1310
 • Арс Нова c. 1310–1377
 • Ars subtilior c. 1360–1420
Эпоха Возрождения c. 1400–1600
Период общей практики
Эпоха барокко c. 1580–1750
 • Позднее барокко c. 1680–1750
Галант музыка c. 1720–1780
 • empfindsamer Stil c. 1740–1780 гг.
Классическая эпоха c. 1750–1820
 • Мангеймская школа c. 1740–1770 гг.
 • Буря и натиск c. 1770-е годы
Романтическая эпоха c. 1800–1910
Конец 19 века до 20-й и 21 века
Модернизм c. 1890–1975
 • Импрессионизм c. 1890–1930
 • Экспрессионизм c. 1900–1930
 • 2-я венская школа c. 1900–1960
 • Неоклассицизм c. 1920–1950
 • Сериализм c. 1920–1975
Современный от c. 1950
 • Минимализм от c. 1960
 • Постмодернизм от c. 1960-е
 • Постминимализм от c. 1980

В Вторая венская школа (Немецкий: Zweite Wiener Schule, Neue Wiener Schule) - группа композиторы это включало Арнольд Шенберг и его ученики и ближайшие соратники в начале 20 века Вена, где он жил и преподавал время от времени между 1903 и 1925 годами. Их музыка изначально характеризовалась позднимРомантичный расширенная тональность, а позже, вслед за собственной эволюцией Шенберга, полностью хроматическая экспрессионизм без твердого тонального центра, часто называемый атональность; а еще позже Шенберга серийный двенадцатитоновая техника. Хотя это общее развитие имело место, оно не шло ни по общим временным рамкам, ни по пути сотрудничества. Точно так же это не было прямым результатом учения Шенберга, которое, как показывают его различные опубликованные учебники, было в высшей степени традиционным и консервативным. Учебники Шенберга также показывают, что Вторая венская школа возникла не благодаря развитию его серийного метода, а, скорее, под влиянием его творческого примера.

Члены

Смотрите также: Список учеников Арнольда Шенберга

Главные члены школы, помимо Шенберга, были Альбан Берг и Антон Веберн, которые были одними из первых его учеников по композиции. Оба они уже создали обильную и талантливую музыку на позднем романтическом языке, но чувствовали, что благодаря учению Шенберга они получили новое направление и дисциплину. Среди других представителей этого поколения Эрнст Кренек, Генрих Яловец, Эрвин Штайн и Эгон Веллеш, а несколько позже Эдуард Штойерманн, Ханс Эйслер, Роберт Герхард, Норберт фон Ханненхайм, Рудольф Колиш, Пол А. Писк, Карл Ранкл, Йозеф Руфер, Никос Скалкоттас, Виктор Ульманн, и Винфрид Зиллиг.[1] Зять Шенберга Александр Землинский иногда входит в состав Второй венской школы, хотя он никогда не был учеником Шенберга и никогда не отказывался от традиционной концепции тональности.

Хотя Берг и Веберн оба последовали за Шенбергом в тотальный хроматизм, и оба, каждый по-своему, переняли технику двенадцати тонов вскоре после того, как он это сделал, не все остальные сделали это или долго ждали, прежде чем последовать его примеру. Несколько более поздних учеников, таких как Зиллиг, Каталонский Герхард, Трансильванский Ханненхайм и греческие Скалкотта иногда охватываются этим термином, хотя (кроме Герхарда) они никогда не учились в Вене, а в рамках мастер-класса Шенберга в Берлине.

Членство в школе обычно не распространяется на многих учеников Шенберга в Соединенных Штатах с 1933 года, таких как Джон Кейдж, Леон Киршнер и Джеральда Стрэнга, а также многих других композиторов, которые в большей степени писали композиции, напоминающие о стиле Второй Вены, например Канадский пианист Гленн Гулд. В более широком смысле, однако, некоторые ученики учеников Шенберга, например ученик Берга, Ганс Эрих Апостель и ученики Веберна Рене Лейбовиц, Леопольд Спиннер и Людвиг Зенк, обычно включаются в перекличку.

Практики

Хотя в эту школу входили очень разные музыкальные личности (стили Берга и Веберна на самом деле очень отличаются друг от друга и от Шенберга - например, только произведения Веберна соответствуют правилу, установленному Шенбергом, что должна использоваться только одна строка. на протяжении всех движений композиции[2]- в то время как Герхард и Скалкоттас были тесно связаны с народной музыкой своих стран) впечатление сплоченности усиливалось литературными усилиями некоторых из его участников. Веллеш написал первую книгу о Шенберге, который также был предметом нескольких Festschriften собраны его друзьями и учениками; И Руфер, и Спиннер написали книги по технике двенадцатитоновой композиции; и влиятельное исследование Шенберга, Берга и Веберна Лейбовицем, Schoenberg et son école, помогло создать имидж школы сразу после Второй мировой войны во Франции и за рубежом. Некоторые из упомянутых (например, Яловец, Руфер) также оказали влияние как учителя, а другие (например, Колиш, Ранкл, Штайн, Штойерманн, Циллиг) как исполнители, распространяя идеалы, идеи и утвержденный репертуар группы. Возможно, кульминация школы произошла в Дармштадте почти сразу после Второй мировой войны, в Internationale Ferienkurse für Neue Musik, в котором Шенберг - который был приглашен, но слишком болен, чтобы путешествовать - в конечном итоге был узурпирован в музыкальной идеологии музыкой своего ученика Веберна в качестве композиторов и исполнителей из Второй венской школы (например, Лейбовица, Руфера, Адорно, Колищ, Heiss, Stadlen, Stuckenschmidt, Scherchen ) сошлись с новыми сериалистами (например, Булез, Stockhausen, Мадерна, Нет нет, и другие.).

Первая венская школа

Немецкая музыкальная литература называет эту группу «Венской школой» или «Новой винной школой». Существование "Первая венская школа "является спорным. Часто предполагается, что этот термин обозначает великих венских мастеров Классический стиль, работавший в конце 18 - начале 19 века, особенно Йозеф Гайдн, Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен и Франц Шуберт. Хотя Моцарт и Шуберт не учились у Гайдна, Моцарт и Гайдн восхищались творчеством друг друга, и данные свидетельствуют о том, что оба композитора питались композиторским мастерством друг друга. Бетховен, однако, какое-то время получал уроки у старшего учителя, Гайдна, хотя он не был учеником в том смысле, что Берг и Веберн были учениками Шенберга.

Третья венская школа

Термин «Третья венская школа» иногда используется для обозначения композиторов, окружающих венский ансамбль новой музыки. Klangforum Wien, включая его основателя Бит Фуррер и Бернхард Ланг.[3]

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Рудольф Стефан, "Винер Шуле", Die Musik in Geschichte und Gegenwart: allgemeine Enzyklopädie der Musik, второе, переработанное издание, под редакцией музыковеда Людвиг Финчер, 26 томов в двух частях (Кассель, Базель, Лондон и др.): Bärenreiter-Verlag; Штутгарт и Веймар: J. B. Metzler, 1998): Часть 1 (Sachteil), vol. 9 (Sy – Z): цв. 2034–45. ISBN  9783761811283 (Bärenreiter); ISBN  9783476410252 (Мецлер). цитата из cols. 2035–36.
  2. ^ Перл, Джордж. Серийная композиция и атональность: введение в музыку Шенберга, Берга и Веберна, стр.2н3. Четвертый выпуск. 1977 г. Беркли, Лос-Анджелес и Лондон: Калифорнийский университет Press. ISBN  0-520-03395-7
  3. ^ Гамильтон, Энди. "Остравские дни 2009 ", NewMusicOstrava.cz. В архиве 2013-02-10 в Archive.today

дальнейшее чтение

  • Рене Лейбовиц, Schoenberg et son école (Париж, Editeur JB Janin, 1947), перевод: Дика Ньюлин так как Шенберг и его школа: современный этап музыкального языка (Нью-Йорк, Философская библиотека, 1949).

внешние ссылки