Неоизм - Neoism

Неоизм это пародийный -изм. Это относится как к определенной субкультурной сети артистических перформансов и медиа-экспериментаторов, так и в более общем плане к практической андеграундной философии. Он работает с совместно используемыми псевдонимы и идентичности, шутки, парадоксы, плагиат и подделки, и создал множество противоречащих друг другу определений, чтобы не поддаться категоризации и историзации.

Фон

Определения неоизма всегда вызывали споры. Основным источником этого является неопределенная концепция неоизма, в результате которой были созданы совершенно разные, тактически искаженные описания неоизма и его истории. Однако бесспорным является происхождение движения в Канаде конца 1970-х годов. Инициатором выступил канадский перформанс и медиа-художник венгерского происхождения. Иштван Кантор (он же Монти Кантин ) в 1979 году в Монреале. Примерно в то же время образ открытой поп-звезды Монти Кантсена распространился по всему миру. Почтовый художник Дэвид Зак[1] (родился в Новом Орлеане 12 июня 1938 года, предположительно умер в Техасе в 1995 году) при сотрудничестве художников Мариса Кудзиньша и художника-перформанса Иштвана Кантора.

Расколы последовали в середине 1980-х годов. Возникли вопросы и опасения по поводу того, не слишком ли ассоциировалось прозвище «открытая поп-звезда» Монти Кантин с определенными людьми. Позже писатель Стюарт Хоум стремился отделить себя от остальной сети неоистов, проявляя себя в Дома книги по неоизму в отличие от различных Неоистские ресурсы в Интернете. В терминах неоизма неоизм можно было бы назвать международной субкультурой, которая вначале находилась в одновременной преемственности и разрыве, среди прочего, с экспериментальными искусствами (такими как Дадаизм, Сюрреализм, Fluxus и Концептуальное искусство ), панк, индустриальная музыка и электропоп, политические и религиозные движения свободного духа, Научная фантастика литература 'патафизика и спекулятивный наука. Неоизм также собрал игроков с опытом работы в граффити и уличное представление, языковая письменность (позже известная как языковая поэзия ), экспериментальный фильм и видео, Mail Art, рано Церковь Субгения и гей и лесбиянка культура. Затем неоизм постепенно превратился из активной субкультуры в самописную. городская легенда. В качестве побочного эффекта многие другие субкультуры, артистические и политические группы с конца 1980-х годов - часто неопределенно - ссылались на неоизм или даже выступали против него и тем самым увековечивали его миф.

После постепенного исчезновения неоизма в 1990-х годах появились короткие ответвления, в том числе Семерка на девять квадратов, Стюарт Хоум часто использует Карен Элиот (а также Сэнди Ларсон, Лютер Блиссетт (псевдоним) и другие), чтобы заменить Монти Кантин как воплощение концепции открытой поп-звезды. "Этот проект ... сбивает с толку ограничения, которые одновременно определяют и ограничивают индивидуальную идентичность ... Изменение деталей, таких как биографические данные ... обычно считается необходимым [sic ] в обеспечении подписи физического лица ".[2]

История

Неоизм, как название для другого контекста, был придуман в 1914 году американским сатириком. Франклин П. Адамс как пародия на современное искусство.[3] Сидней Дж. Баундс использовал это слово как название планеты в своей научной фантастике 1977 года Нет пути назад.[4] В 1979 году Иштван Кантор (он же Монти Кантин) вновь назвал это название субкультурным. -изм что выросло из мейл-арт сети, особенно те части мэйл-арта, которые подчеркивают - а не обмен произведениями искусства - альтернативный образ жизни, розыгрыши, розыгрыши, использование псевдонимов и эксперименты с идентичностью[нужна цитата ] В 1980 году Монти провел две недели в почтовом отделении. Джинни Ллойд Магазин в Сан-Франциско.,[5] Живой арт-проект сроком на один год, в котором проводятся арт-мероприятия и инсталляции в витрине магазина. Он жил в космосе, составлял рукописи и начал свою Кровавую Кампанию.

Сосредоточен на идее «открытой поп-звезды» или множественной личности Монти Кантсена в Монреале, Квебеке, Канаде, Нью-Йорке, Нью-Йорке и Балтиморе, Мэриленд в Соединенных Штатах.[нужна цитата ]. Неоизм быстро распространился на другие места в Америке, Европе и Австралии, охватив до двух десятков человек. Неоисты. До конца 1980-х годов и до массового появления Интернет, то мейл-арт Сеть продолжала использоваться в качестве основного канала коммуникации и пропаганды неоизма.[6]

Неоисты называют свои стратегии «великой неразберихой» и «радикальной игрой». Они были разыграны в получастном Квартирные фестивали которые имели место в Северной Америке, Европе и Австралии в период с 1980 по 1998 год, и в публикациях, которые стремились воплотить путаницу и радикальную игру, а не просто описать ее. Следовательно, и неоистские фестивали, и неоистическое письмо экспериментировали с радикальным подрывом идентичности, тел, средств массовой информации и представлений о собственности и истине. В отличие от типичного постмодерн токов, эксперимент был практическим и, следовательно, экзистенциальным. Монти Кантин, например, был не просто коллективным псевдонимом или мифической личностью, но личность жил Неоисты в их повседневной жизни.

Для этих целей неоисты использовали спектакль, видео, небольшие публикации в прессе (например, Улыбка, международный журнал разного происхождения) и компьютерные вирусы, но и еда (Чапати ), пылающие паровые утюги и металлические вешалки для одежды (используемые как телепатические антенны). Заимствование из Томас Пинчон, Неоизм правильнее было бы назвать "анархист чудо »международной сети весьма эксцентричных людей, сотрудничающих, часто с экстремистской интенсивностью, под одной общей идентичностью Монти Кантин и неоизм.

В 2004 г. неоизм цитировался Хавьер Руис в ответ на Национальное собрание против расизма осуждение анархисты нарушение Третьего Европейский социальный форум сессия по борьбе с ментальностью и расизмом в Лондон (PGA считается неоистическим театром-невидимкой ).

В начале 1980-х годов неоист Рейнхард У. Севол основанный Антинеоизм, который приняли другие неоисты, объявив неоизм чистой фикцией, созданной антинеоистами. Голландский неоист Артур Беркофф действовал как движение одного человека "Неоизм /Антинеоизм /Прегроперативизм ". По аналогии, Бластер Аль Акерман объявил себя «сальминеистом» в честь сицилийско-американского актера Сал Минео, и Джон Берндт Аккерман приписал неоизму название «испанское искусство» примерно в 1983 году. В 1989 году, после постнеоистского «Фестиваля плагиата» в Глазго, Шотландия, художник Марк Блох оставили мейл-арт а после публикации «Последнего слова» почти два десятилетия демонстративно молчал о неоизме. В 1994 г. Стюарт Хоум основал Неоистский альянс как оккультный орден с самим собой как маг. В то же время, Итальянский активисты Лютер Блиссетт Проект работал под названием «Alleanza Neoista».

В 1997 году критик Оливер Маршарт организовал «Всемирный неоистический конгресс» в г. Вена в котором не участвовали неоисты. В 2001 году Профессиональная ассоциация художников изобразительного искусства в Немецкий город Висбаден заявила себя неоистом.[нужна цитата ] В 2004 году Иштван Кантор получил Премия генерал-губернатора, а международный «Фестиваль неоистического отдела» прошел в г. Берлин.

Влияние на других художников и субкультур

Известные художники, которые участвовали в фестивалях неоистских квартир, включают ранних уличных художников. Ричард Хэмблтон, писатель и режиссер Кирби Мэлоун, медиа-художник Нильс Ломхольт, художник Питер Ниже,[7] медиа-художник Билл Ворн, режиссер Майкл Бриннтруп и модель и актриса Эжени Винсент.

Неоистская "игра", например, несколько имен, плагиат были приняты розыгрыши, часто принимаемые за собственно неоизм и смешанные с ситуационист концепциями других субкультур, таких как Плагиат и Арт-забастовка 1990-1993 гг. кампании конца 1980-х гг. Стюарт Хоум после того, как он покинул сеть Neoist), Plunderphonics музыка, обновленная Лондонская психогеографическая ассоциация, то Ассоциация автономных космонавтов, проект Лютера Блиссетта, проект Майкла К., немецкий Коммуникационный партизан, а с конца 1990-х некоторые сетевые художники Такие как 0100101110101101.org. Другие художники, явно или неявно верящие в неоизм, KLF, Лютер Блиссетт, Александр Бренер /Барбара Шурц, Ли Уэллс и Люк Хейнс (из Авторы и Регистратор черного ящика ). Современный голландский художник Томас Раат создал серию произведений искусства на основе неоистских манифестов и фотодокументов.[8]

Неоизм также кратко упоминается в Дэвид О. Рассел фильм 2005 г. Я ♥ Huckabees. Дастин Хоффман персонаж произносит слово себе под нос в ответ на Джейсон Шварцман "одеяло" - метод познания Вселенной, полученный в результате нахождения на молнии в сумке для тела.

Калифорнийская технологическая поп-группа Brilliant Red Lights также использует это слово в песне «Neoism», первом треке с их второго альбома «Actualism». Группа придумывает буквальное, хотя и применимое, определение этого слова, определяя его как «культура нового».

В 2017 году Иштван Кантор был показан в клипе хип-хопа Future и The Weeknd. Выход сильный, заметно показывая татуировку слова "НЕОИЗМ" на голове.

Избранные книги

  • Неоистский исследовательский проект (2010), изд. НЕТ. Канцин, Лондон: OpenMute, ISBN  978-1-906496-46-3, 246 с .; первая всеобъемлющая антология и сборник источников неоистского письма и образов, документирующий неоистские интервенции, квартирные фестивали, определения и брошюры неоизма и связанных с ним течений, эксперименты с языком и идентичностью, а также неоистские концепции и мемы.
  • Touchon, Сесил (2008). Новый и улучшенный неоистический манифест - трансъязыковое издание. Общество неоистов совместно с Публикациями Онтологического музея. ISBN  978-0-615-25881-2. Включает трансляционный неоистический манифест Touchon с комментариями Монте Канцена и Карен Элиот.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Кантор, Иштван (редактор). Удивительные письма: жизнь и искусство Дэвида Зака, 2010, The New Gallery Press, Калгари, Альберта, Канада.
  2. ^ Жрец, Элдрич. Скучная бесформенная ерунда: экспериментальная музыка и эстетика неудачи. Bloomsbury Academic Publishing Plc, Лондон, 2013: 216–17.
  3. ^ Франклин П. Адамс, «Нео-неоизм», в: По большому счету, Doubleday 1914, стр. 82, факсимильное сообщение на archive.org
  4. ^ Филип Харботтл (редактор), The Best of Sydney J. Bounds, vol. 2: своенравный корабль и другие рассказы, Cosmos Books, 2003, ISBN  1-58715-517-6, п. 190, [1]
  5. ^ Ллойд, Джинни. Витрина: Живой арт-проект. 1984. Fault Press.
  6. ^ Крамер, Флориан и Хоум, Стюарт. Слова воплощены в жизнь: код, культура, воображение, Роттердам: исследование медиа-дизайна, Институт Пита Цварта, Академия Виллема де Кунинга Hogeschool Rotterdam, 2005
  7. ^ http://www.blitzableiter-horizontal.de
  8. ^ "Сайт галереи на Томаса Раата". Архивировано из оригинал на 2009-01-06. Получено 2009-12-24.

внешняя ссылка