Дорин Гарнер - Doreen Garner

Дорин Гарнер
Родившийся1986
Филадельфия, Пенсильвания
ОбразованиеУниверситет Темпл, Школа дизайна Род-Айленда
Род занятийХудожник, Скульптор
Интернет сайтhttp://www.doreengarner.com

Дорин Гарнер (род. 1986, Филадельфия, Пенсильвания) - американский скульптор, спектакль художник.[1] Ее художественная практика исследует, где история, сила и насилие встречаются на теле через красоту и медицину.[2] Гарнер выставлялся на нескольких площадках, в том числе Центр искусств Абронса, Пионерские работы, Парк скульптур Сократа, Национальный музей истории афроамериканцев в Вашингтоне, округ Колумбия, Музей современного искусства африканских диаспор в Бруклине и Художественный музей Крайслера в Норфолке, Вирджиния. Гарнер проводит ежемесячный подкаст называется #trashDAY с исполнителем Кения (Робинзон).[3] Гарнер живет и работает в Бруклин, Нью-Йорк.

ранняя жизнь и образование

Гарнер родился в Филадельфия, Пенсильвания в 1986 г. Окончила Школу искусств Тайлера в г. Темпл университет и получил степень МИД в Школа дизайна Род-Айленда.[4]

Работа

Гарнер переехала в Нью-Йорк в 2014 году после окончания Школы дизайна Род-Айленда. Она посетила Школа живописи и скульптуры Skowhegan. Основная часть работ Гарнера включает в себя «телесные, пышные, красочные, сложные скульптуры, которые включают плетение волос, силикон, вазелин, презервативы и различные другие обработанные и найденные материалы, чтобы создавать медицинские и исторически обоснованные выражения телесности чернокожих женщин».[5]

В следующем году Гарнер работал художником в поселке Генри-стрит в центре Манхэттена.[6]

Скульптуры

В 2016 году Гарнер провела две одновременные персональные выставки в Нью-Йорке. В Essex Flowers, Удаление вуали: тщеславие как материал для разреза, Художник выставил несколько скульптур, посвященных практикам красоты и телу. Скульптурные работы, имитирующие изображение плоти с помощью силикона, включали волосатую массу с кристаллами Сваровски, жемчугом, плетением волос и т. Д., Подвешенные в клетке, а также портрет женщины, вырванный из журнала, расположенного на лотке для препарирования. В Wave Hill Гарнер выставил Флора: Внутренние органы, выставка работ, напоминающих неудачные операции.[7] Гарнер также участвовал в групповой выставке, организованной нью-йоркским художником Дерриком Адамсом на Volta Art Fair в Нью-Йорке.[8]

В начале 2017 г. ARTnews объявил Гарнера одним из художников, выбранных для ежегодной выставки Socrates Annual, ранее известной как выставка молодых художников, в парке скульптур Сократа.[9] Летом 2017 года Гарнер провел персональную выставку под названием, Часы работы врача, в галерее Ларри.[10] На выставке были представлены несколько скульптурных работ, несколько рисунков и библиотека, содержащая избранные книги, которые вдохновили выставку, такие как Во плоти: культурная политика модификации тела к Виктория Питтс-Тейлор и Бессмертная жизнь Генриетты Лакс к Ребекка Склот.[11]

Тем же летом Гарнер организовала свое первое шоу в Нью-Йорке. Названный Очень странные дела, групповая выставка в Outpost Artists Resources исследовала различные темы, такие как «близость, гигиена, скрытая сексуальность и расовое насилие», как отметила Ванесса Трилл на Artforum.[12] Среди артистов шоу были Джес Фан, Кения (Робинзон), Тамара Сантибаньес, Эрик Фергюсон, Накея Браун, Тед Минео, и Эллиот Джером Браун младший[13]

Осенью 2017 года Гарнер провел в Pioneer Works выставку для двух человек под названием Белый человек на пьедестале, с Кения (Робинзон).[14] На масштабной выставке были представлены новые скульптурные работы, в том числе крупногабаритная трехмерная визуализация. Дж. Марион Симс все в красном, и множество мясных работ, висящих как подставки для мяса, гинекологические инструменты и армия мужчин (Робинсон). Выставка началась с выступления (Робинсона) под названием #WHITEMANINMYPOCKET, и завершился выступлением Гарнера под названием Удалять.[15] Выставка подвергала сомнению наследие Симса, известного в просторечии как «отец современной гинекологии», который в значительной степени потерял популярность в медицинском сообществе за его жестокое обращение и эксперименты с черными женскими телами.[16] Писатель и критик Уильям Дж. Симмонс писал в Культурный журнал что шоу «следует за тем, что работа Гарнер так же исторически информирована, как и визуально захватывающая», и что «существует множество исследований и документации, которые выводят ее образы из царства шока в более глубокую привлекательность».[17]

Весной 2019 года Гарнер создал витрину под названием Она Воскресшая. Эта презентация прошла в JTT в Нью-Йорке. В нем было представлено несколько скульптур, одна из которых удостоена Бетси Росс и Бетси под названием «Флаг Бетси». Скульптура представляет собой флаг, на одной стороне которого изображен флаг, похожий на оригинал, сделанный Бетси Росс, а на другой стороне - плоть, кровь, жировые клетки и мышечная ткань. 16 звезд на флаге должны были обозначать количество детских кроваток в лаборатории Дж. Марион Симс вместо 16 штатов.[18] Еще одно произведение под названием «Генриетта: После жатвы» было посвящено Генриетта Лакс, на котором изображена шейка матки, подвергшаяся лучевой терапии, а также черные полосы, обозначающие радиационные трубки, помещенные внутри детали.[19]

Следовать Она воскресла, Гарнер выпустил продолжение шоукейса под названием, Руины, который был расположен в JTT зимой 2020 года. Фигуры под названием «После ее чрева», «После ее флага» и «После ее гробницы» связаны с частями в Она воскресла сборник, касающийся Бетси и Анарчи, женщин, над которыми несправедливо экспериментировали в порабощении. Произведение «После жатвы» относится к пьесе «Генриетта: После жатвы» о Генриетта Лакс и раковые клетки, которые были взяты у нее без ее согласия. Все четыре изделия демонстрируют плоть экспериментов чернокожих женщин.[20]

Татуировки

Зимой 2018 года каждую пятницу и субботу до 3 марта 2018 года Гарнер проводил всплывающий тату-салон под названием: Татуировка Человек-невидимка. Он был расположен в Recess в Клинтон-Хилл, Бруклин. Там она позволяла людям выбирать из обозначенных ею дизайнов или создавать свои собственные. Эти созданные татуировки были где угодно, от цветов хлопка до Мартин Лютер Кинг младший. и головы черной пантеры. Кроме того, любой, кто идентифицировал себя как коричневого или черного цветного человека, получит бесплатную татуировку из выбранного списка. Целью этого временного тату-салона было обращение к культуре татуировки, которая имела тенденцию устранять черную историю и создавать пространство, в котором цветные люди будут чувствовать себя желанными гостями.[21]

Подкаст

#trashDAY - это подкаст, созданный Гарнером и Кения (Робинзон). Их подкаст предлагает широкий спектр идей - от стратегий помощи себе до интенсивной критики.[22] Подкаст появляется на Clocktower Radio, и цель этого подкаста - стать отправной точкой для социальных комментариев, отображаемых в насмешке или сарказме.[23]

Выставки

Персональные выставки

  • Руины, JTT, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2020[24]
  • Дорин Гарнер, CAPRI, Дюссельдорф, Германия, 2019[25]
  • Она воскресла, JTT, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2019[26]
  • Дорин Гарнер: Альтернативные способы проникновения, MoMA PS1, Лонг-Айленд-Сити, Нью-Йорк (представление), 2019[27]
  • Заявления, Art Basel, Базель, Швейцария, 2018[28]
  • Часы работы врача, Ларри, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2017[29]
  • Дорин Гарнер: все тело, Университет Джорджа Мейсона, Вашингтон, округ Колумбия, 2017[30]
  • Эфир и агония, Antenna Gallery, Новый Орлеан, Луизиана, 2016[31]
  • Удаление вуали: тщеславие как материал для разреза, Essex Flowers, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2016[32]
  • Флора: Внутренние органы, Уэйвхилл, Бронкс, Нью-Йорк, 2016[33]
  • Блестящий / Красный / Насыщенный, Галерея Vox Populi, Филадельфия, Пенсильвания, 2015[34]
  • Отвращение, Галерея Баннистер, Провиденс, Род-Айленд, 2014

Избранные персональные выставки

Избранные групповые выставки

  • Проект Хела, Национальный музей истории афроамериканцев, Вашингтон, округ Колумбия, 2017 г.[37]
  • Выставка молодых художников, Парк скульптур Сократа, Квинс, Нью-Йорк, 2017[38]
  • Очень странные дела, Галерея Outpost, Квинс, Нью-Йорк, 2017[39]
  • Отсутствуют сексуальные фрагменты, Весла, Нью-Йорк, NY 2017[40]
  • Кое-что я чувствую, куратор Деррик Адамс, Volta Art Fair, Нью-Йорк, NY 2016[41]
  • В зависимости от капитала, Арт-центр Абронса, Нью-Йорк, NY 2016[42]
  • Молодые и любящие, Галерея S12, Берген, Норвегия, 2015[43]
  • Киска, не подводи меня сейчас, Галерея Синди Ракер, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2015[44]
  • Девушка пока, Галерея Rush Arts, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2014[45]
  • Не показывает признаков остановки, Галерея проектов AS220, Провиденс, Род-Айленд, 2014[46]

Награды и признание

Гарнер получил премию Тоби Девана Льюиса (2014 г.), исследовательский грант Института Вуда (2013 г.), президентскую стипендию (2012 г.) и грант на творческие исследования (2010 г.).[47]

Рекомендации

  1. ^ "Портфолио Дорин Гарнер - журнал BOMB". bombmagazine.org. Получено 28 декабря, 2017.
  2. ^ «10 выдающихся художников-миллениалов, за которыми стоит посмотреть | Новости Artnet». Новости Artnet. 15 сентября 2016 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  3. ^ Коста, Кэсси да (28 января 2017 г.). «Подкаст как искусство перформанса». Житель Нью-Йорка. ISSN  0028-792X. Получено 28 декабря, 2017.
  4. ^ "Портфолио Дорин Гарнер - журнал BOMB". bombmagazine.org. Получено 28 декабря, 2017.
  5. ^ Коста, Кэсси да (28 января 2017 г.). «Подкаст как искусство перформанса». Житель Нью-Йорка. ISSN  0028-792X. Получено 28 декабря, 2017.
  6. ^ "В зависимости от столицы | Центр искусств Абронса". Центр искусств Абронса. Получено 28 декабря, 2017.
  7. ^ "Боль и привилегия расслаивания тел". Гипераллергический. 12 октября 2016 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  8. ^ "Признания новичка Оружейной недели - новости artnet". Новости Artnet. 4 марта 2016 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  9. ^ Шер, Робин (24 августа 2017 г.). «Любимый парк скульптур в Квинсе объявляет об участии художников в новом ежегодном мероприятии« Сократа »'". ARTnews. Получено 28 декабря, 2017.
  10. ^ «От будущего феминизма до кошачьего искусства: 12 вещей, которые стоит увидеть в Нью-Йорке на этой неделе | Новости artnet». Новости Artnet. 12 июня 2017 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  11. ^ «Часы доктора Дорин Гарнер - это выставка, тату-салон и историческая школа». Юмор и жалкое. Получено 28 декабря, 2017.
  12. ^ Thill, Ванесса. ""Очень странные дела "на ресурсах Outpost Artists Resources". artforum.com. Получено 28 декабря, 2017.
  13. ^ «Искусство, пробуждающее сверхъестественное тело». Гипераллергический. 30 июня 2017 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  14. ^ «Свержение белого человека на пьедестале». Гипераллергический. 21 декабря 2017 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  15. ^ Редакция ARTnews (6 ноября 2017 г.). «9 художественных мероприятий, которые посетят в Нью-Йорке на этой неделе». ARTnews. Получено 28 декабря, 2017.
  16. ^ "Чистка: Дорин Гарнер | Пионерские работы". Пионерские работы. Получено 28 декабря, 2017.
  17. ^ "Дорин Гарнер: Молодые художники 2018 | Журнал Cultured". www.culturedmag.com. Получено 28 декабря, 2017.
  18. ^ "Внутренние, телесные скульптуры Дорин Гарнер противостоят расовой травме". Гипераллергический. 20 мая, 2019. Получено 8 мая, 2020.
  19. ^ Миттер, Сиддхартха (26 апреля 2019 г.). «Четыре бесстрашных артиста, которых ждут в этом сезоне» (PDF). Нью-Йорк Таймс. Получено 9 мая, 2020.
  20. ^ Мюссер, Эмбер Джамилла (5 февраля 2020 г.). "Дорин Гарнер: Остатки". Бруклинская железная дорога. Получено 8 мая, 2020.
  21. ^ Гиттлен, Ариэла (1 февраля 2018 г.). «Этот художник построил тату-салон, посвященный черной гордости». Художественный. Получено 8 мая, 2020.
  22. ^ Коста, Кэсси да. «Подкаст как искусство перформанса». Житель Нью-Йорка. Получено 8 мая, 2020.
  23. ^ "Часовая башня - Радио". clocktower.org. Получено 8 мая, 2020.
  24. ^ "JTT / ВЫСТАВКИ / Предыдущий / 2020.01 Дорин Гарнер: Остатки". www.jttnyc.com. Получено 8 мая, 2020.
  25. ^ "Дорин Гарнер в CAPRI". capri-raum.com. Получено 8 мая, 2020.
  26. ^ "JTT / ВЫСТАВКИ / Предыдущая / 2019.04 Дорин Гарнер: Она воскресла". www.jttnyc.com. Получено 8 мая, 2020.
  27. ^ "Дорин Гарнер | МоМА". Музей современного искусства. Получено 8 мая, 2020.
  28. ^ "JTT / ВЫСТАВКИ / Предыдущая / 2018.06 Дорин Гарнер: Art Basel, CH". www.jttnyc.com. Получено 8 мая, 2020.
  29. ^ «Часы доктора Дорин Гарнер - это выставка, тату-салон и историческая школа». Юмор и жалкое. Получено 28 декабря, 2017.
  30. ^ "Дорин Гарнер: Все тело | Школа искусств". soa.gmu.edu. Получено 28 декабря, 2017.
  31. ^ Букхардт, Д. Эрик. «Рецензия: эфир и агония и возрождение современного счастья». Гамбит. Получено 28 декабря, 2017.
  32. ^ Цветы, Эссекс. "Дорин Гарнер: Удаление вуали - тщеславие как материал для разреза". essexflowers.us. Получено 28 декабря, 2017.
  33. ^ "Дорин Гарнер || Волновой холм - Нью-Йоркский общественный сад и культурный центр". Волновой холм. Получено 28 декабря, 2017.
  34. ^ Попули, Vox. "Vox Populi> Дорин Гарнер". voxpopuligallery.org. Получено 28 декабря, 2017.
  35. ^ "Кения (Робинсон) и Дорин Гарнер: Белый человек на пьедестале | Пионерские работы". Пионерские работы. Получено 28 декабря, 2017.
  36. ^ "Суррогатная кожа: биология объектов | MoCADA". mocada.org. Получено 28 декабря, 2017.
  37. ^ HBO. «Бессмертная жизнь Генриетты Лэкс», новый фильм HBO, начинает присутствие в Нью-Йорке с открытием проекта «HeLa»"". www.prnewswire.com. Получено 28 декабря, 2017.
  38. ^ «Парк скульптур Сократа». socratessculpturepark.org. Получено 28 декабря, 2017.
  39. ^ "Очень странные дела: 9 июня - 9 июля 2017 | Ресурсы художников OUTPOST". www.outpostartistsresources.org. Получено 28 декабря, 2017.
  40. ^ "Кураторская практика SVA MA". Кураторская практика SVA MA. Получено 28 декабря, 2017.
  41. ^ «КУРАТОР 2016: VOLTA NY». ny.voltashow.com. Получено 28 декабря, 2017.
  42. ^ "В зависимости от столицы | Центр искусств Абронса". Центр искусств Абронса. Получено 28 декабря, 2017.
  43. ^ "Молодые и любящие!". S12 Open Access Studio и галерея. 24 сентября 2015 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  44. ^ "Pussy Don't Fail Me Now: Дорин Гарнер, София Нарретт, Кения (Робинсон) | Галерея Синди Ракер". cindyruckergallery.com. Получено 28 декабря, 2017.
  45. ^ "Girl-Bye - Rush Philanthropic Arts Foundation". Фонд Rush Philanthropic Arts Foundation. Получено 28 декабря, 2017.
  46. ^ «Обсуждение галереи сегодня вечером с Нафис Уайт и Гарсиа Синклер». AS220. 19 декабря 2013 г.. Получено 28 декабря, 2017.
  47. ^ Попули, Vox. "Vox Populi> Дорин Гарнер". Vox Populi. Получено 8 мая, 2020.