Эгле Ракаускайте - Eglė Rakauskaitė

Эгле Ракаускайте (Грабли)
Родившийся1967
Вильнюс, Литва
НациональностьЛитовский
ОбразованиеВильнюсская Художественная Академия
ИзвестенИсполнительское искусство, Видео арт, Монтажное искусство
Живая скульптура "Без вины виноватых. Ловушка. Изгнание из рая" в Вильнюсе, Литва, октябрь 1995 г.

Эгле Ракаускайте, в настоящее время более известный как Эгле Рейк, литовский художник-визуалист. Она принадлежит к первому поколению современных художников, которые пришли на художественную сцену Литвы в связи с возрождением страны. независимость в 1990 году и в настоящее время признан одним из самых известных литовских художников 90-х годов.[1][2]

Ранние годы (1993–1998)

Предметное искусство

Ракаускайте родилась в 1967 году в Вильнюсе. Окончила живописный факультет Вильнюсская Художественная Академия в 1993 году. В течение нескольких лет после окончания учебы она участвовала в зарождающейся литовской модной сцене, экспериментируя с использованием нетрадиционных материалов и юмористических ассоциаций в дизайне, который должен был шокировать публику.[3][4]

Первые работы, которые Рейк выставила в контексте визуального искусства, были связаны с ее опытом в мире моды. К ним относятся Для Вирджинии (1994) платье из сшитых вместе засушенных лепестков жасмина, и Волосатые (1994), сплошной костюм, связанный из синтетической ткани, который имеет вид вьющихся темных волос и покрывает все тело, оставляя только отверстия для глаз, носа и рта, а также те области, где волосы «законны». на женщине - голова и промежность.[5][6]

Эгле Ракаускайте - Без вины виноватым. Ловушка. Изгнание из рая, 1995

В дальнейшем ряде работ волосы продолжали исследоваться как материал.[7] В 1995 году Рейк участвовал в выставке Центра современного искусства Сороса. Мирский язык, где работы были созданы специально для различных мест, не являющихся галереями, по всему Вильнюсу, с двумя частями работы, Без вины виноватым.[8] Первая часть, СетьЭто была сетка, сотканная из натуральных волос женщин и протянутая между двумя зданиями бывшего Вильнюсского еврейского гетто.[9][10] Вторая часть, озаглавленная Ловушка. Изгнание из рая, представляла собой живую скульптуру, в которой Рейк сформировал еще одну сеть, прикрепив косы тринадцати девочек-подростков. Эту работу назвали «логотипом литовского искусства 1990-х годов».[11] и впоследствии неоднократно демонстрировался: в 1996 г. в галерее Zachęta в Варшаве (выставка Личное время); в 1997 г. на 5-я Стамбульская биеннале; в 1999 г. в Стокгольме на выставке После стены. Искусство и культура в посткоммунистической Европе; в 2009 г. в Вене (выставка Проверка пола. Женственность и мужественность в искусстве Восточной Европы);[12] и в 2012 году в Загребе на выставке, которая стала частью проекта. реагировать на феминизм.[13]

Наряду с лепестками цветов и волосами, Рейк исследовала ряд других органических, скоропортящихся материалов в искусстве своего раннего периода, включая мед, животный жир и шоколад. Шоколадные Распятия (1995) - еще одна знаковая работа; скульптура из шоколадных фигурок распятия высотой 42 см каждая, прикрепленных к стене в виде декоративного узора. Впервые показан в Литве всего с 42 распятиями (выставка Новые работы на Вильнюсский центр современного искусства (CAC)), работа была увеличена до героических масштабов с 1090 работ в 2000 году, когда она была показана на выставке. L'autre moitié de l'Europe на Galerie Nationale du Jeu de Paume в Париже.[14][15]

Боди-арт и перформанс

С участием В мед (1996) тело художницы было впервые включено в работу, и это также одно из ее первых применений видео. Отнесенная к категории видео-перформанс, работа была представлена ​​как видеодокументация перформанса, в котором художник лежал в подобии гамака, наполовину погруженный в мед (из-за плотности меда в нем плавает человеческое тело), ​​дыша через трубку. .[16]

Из В мед последовал за В жире (1998), еще один видеоспектакль. Для этой работы Грабли лежали полностью погруженными в стеклянный резервуар, наполненный расплавленным салом, и снова дышали через трубку, пока жир не остыл и не затвердел. Работа была представлена ​​в инсталляции, где три выровненных телевизионных монитора, каждый из которых демонстрирует треть тела художника и вместе формируют изображение почти в натуральную величину, помещены в тускло темном помещении, приподняты на платформе спиной к зрителю; перед ширмами наискосок вешают оконное стекло, чтобы вид с экранов отражался в стекле. Финальное видео длится двадцать минут, в течение которого можно заметить небольшие движения тела, особенно руки, в то время как жир постепенно становится светлее и все более непрозрачным.[17][18]

Более поздние годы (1998–2003)

Видеоарт и инсталляция

К концу 1990-х годов в искусстве Рейка можно заметить заметный сдвиг, поскольку она переключает свой взор с исследования нетрадиционных материалов и собственного тела как медиума на наблюдение за своим социальным контекстом.[19] В то же время видео становится ее основной формой самовыражения. В 1998 г. участвовала в выставке Вильнюсского центра современного искусства (ЦСИ). Сумерки, первый в Литве, полностью посвященный «новым технологиям», проникающим в искусство,[20][21] с работой Печальный, инсталляция, состоящая из телевизионного монитора, помещенного в объект, напоминающий придорожный храм Литвы; на видео на мониторе изображен мужчина, изображающий обычную позу задумчивого Христа, как его обычно представляют в вышеупомянутых святынях.[22]

Лица также был впервые показан в 1998 году и продолжался как проект в течение нескольких лет после этого. Это синхронизированная двухканальная видеоинсталляция, в которой показаны лица разных людей, с которыми Рейк сталкивался в этот период в профессиональных и личных ситуациях. Два экрана помещаются друг на друга, портрет человека, смотрящего в камеру, появляется на верхнем экране, затем «падает» или «тает» на нижнем экране, где он или она видны с закрытыми глазами, в то время как новое лицо появляется выше.[23]

Также разработанные в период с 1998 по 2003 годы, работа Уличные музыканты показывает уличных артистов, снятых в разных странах во время путешествий художника, и отображается как инсталляция с переменным количеством мониторов, разбросанных по комнате, подвешенных к потолку.[24]

Во время своей резиденции в Доме современного искусства Out North в Анкоридже, Аляска в 2001 году, она начала проект. Другое дыхание.[25] Она побеседовала с шестью старейшинами из Дома пионеров в Анкоридже об их мыслях о жизни и смерти; Позднее проект был расширен за счет интервьюирования пожилых людей в Литве, России, Австрии и Италии. Позже работа была показана на пяти мониторах, которые одновременно показывали кадры интервью из пяти стран.[26][27]

Моя америка (2003) - это двенадцатиминутное видео, в котором в документальном стиле представлен фрагмент повседневной жизни работников по уходу за нелегальными иммигрантами в Соединенных Штатах, снятый, когда Рейк сама взялась за такую ​​работу во время пребывания в США.[28]

Фотография

Бездомные Вильнюса (2000) представляет собой серию из шестнадцати черно-белых крупномасштабных (95x70 см) фотопринтов, на которых изображены бездомные, которых Рэйк чаще всего встречал на улицах Вильнюса. Сфотографированные на простом сером фоне (в студии, специально созданной для этой цели на улице), эти люди видны во всей их индивидуальности, а не определяются их обычным контекстом.[29]

Последние годы (2004 – настоящее время)

В 2004 году персональная выставка Рейка. Мой адрес - это не дом и не улица, мой адрес - это торговый центр, которая была одной из выставок цикла Эмиссия 2004 на САС,[30][31] ознаменовал очередной сдвиг в творчестве художника; видео- и аудиопроизведения здесь были записями разыгрываемых или предполагаемых вмешательств в рутинные процессы повседневной жизни.[32]

Такая же активная позиция характерна для серии картин 2011 года - эти работы можно рассматривать как абстрактные композиции, отсылающие к творчеству Казимира Малевича. Черный квадрат 1915 г., их колорит руководствовался теорией цвета Василия Кандинского.[33][34] Однако они также функционируют как QR-коды, которые можно сканировать с помощью смартфона или планшета, показывая название произведения или ссылку в Интернете на другое изображение или видеоклип. Закодированный контент во многих случаях иронично относился к различным актуальным социальным, политическим и экономическим вопросам.

Награды и резиденции

2003

  • Государственный грант Министерства культуры Литвы[35][36]

2000

  • Резиденция ArtsLink, Дом современного искусства Out North, Анкоридж, Аляска

1998

  • Akademie Schloss Solitude, Штутгарт, Германия
  • Резиденция ArtsLink, Мастерская и музей тканей, Филадельфия[37]

1997

  • Центр Чивителла Раньери, Умбертиде, Италия[38]
  • Государственный грант Министерства культуры Литвы

48-я Международная Венецианская биеннале

В 1999 г. Литва впервые участвовала в Венецианская биеннале. Эгле Ракаускайте была выбрана представительницей Литвы (ее работы В мед и Лица были выставлены) вместе со скульптором Миндаугасом Навакасом.[39]

Избранные персональные выставки

  • 2004 Мой адрес - это не дом и не улица, мой адрес - это торговый центр, Центр современного искусства (ЦСИ), Вильнюс[40]
  • 2004 В моем собственном соку, Таллиннский Дом искусств, Таллинн
  • 2003 Моя жизнь, чтобы жить, Государственный центр современного искусства, Москва
  • 2002 Галерея XL, Москва
  • 2000 Новые работы, САС, Вильнюс[41]

Избранные групповые выставки

  • 2013 re.act.feminism # 2 - исполнительский архив (2011–2013), Akademie der Künste, Берлин [42]
  • 2013 Часть большего целого. Литовское современное искусство, САС, Вильнюс [43]
  • 2012 re.act.feminism # 2 - исполнительский архив (2011–2013), Galerija Miroslav Kraljev, Загреб [44]
  • 2011 Куда мы переезжаем?, Центр художественного дизайна и визуальной культуры, Университет Мэриленда, Балтимор [45]
  • 2010 Литовское искусство 2000-2010: десять лет, САС, Вильнюс [46]
  • 2009 Проверка пола. Женственность и мужественность в искусстве Восточной Европы, мумок (Museum Moderner Kunst), Вена [47]
  • 2009 Transitland: видеоарт из Центральной и Восточной Европы 1989 - 2009, Политехнический институт Ренсселера, Троя [48]
  • 2004 Новое видео, Новая Европа: обзор восточноевропейского видео, Общество Возрождения, Чикаго; Музей современного искусства, Сент-Луис; Тейт Модерн, Лондон
  • 2004 Быстрее истории, Киасма, Хельсинки [49]
  • 2000 L'autre moitié de l'Europe, Galerie Nationale du Jeu de Paume, Париж [50]
  • 1999 После стены: искусство и культура в посткоммунистической Европе, Moderna Museet, Стокгольм; Музей Люгвига, Будапешт; Hamburger Bahnhof, Берлин [51]

Рекомендации

  1. ^ Куйзинас, Кястутис, "Возможные выбросы", в Линаре Довидайтете (ред.) Эмисия 2004 - ŠMC, Вильнюс, 2005, стр.7.
  2. ^ http://cac.lt/en/exhibitions/past/04/1441
  3. ^ Крюгер, Андерс, Самооценка. Литовское искусство 01, Вильнюс, 2001, с.110.
  4. ^ Крейвите, Лайма, "Kvėpavimo pratimai", 7 Meno Dienos, №31 (440), 1 сентября 2000 г., стр.1
  5. ^ Шепетите, Дануте, "Gražu tai, kas išnyksta", Юлий, 23 марта 1996 г., стр. 5
  6. ^ Йомантене, Ирэна, «Искусство коротышками и кудряшками», Литва в мире, №3, 2001, с.49
  7. ^ Йомантене, Ирена, «Искусство за короткое и кудрявое», Литва в мире, №3, 2001, с.45
  8. ^ Юренайте, Раминта, «МИРНЫЙ ЯЗЫК в городе Вильнюс», в Альгисе Ланкелисе (ред.) Мирский язык, Вильнюс, 1996, стр. 24-25.
  9. ^ Йомантене, Ирена, «Искусство за короткое и кудрявое», Литва в мире, №3, 2001, с.49
  10. ^ Крейвите, Лайма, "Kvėpavimo pratimai", 7 Meno Dienos, №31 (440), 1 сентября 2000 г., стр.6
  11. ^ Бируте Панкунайте, «Не весело купаться в меде или жире ...», документальная монография Эгле Ракаускайте, Центр художественной информации, Национальная художественная галерея, Вильнюс.
  12. ^ https://www.mumok.at/en/events/gender-check
  13. ^ http://www.reactfeminism.org/prog_zagreb.php
  14. ^ Йомантене, Ирена, «Мой сладкий шоколадный повелитель и другие», Балтийский Независимый, 20–26 января 1995 г., с.11.
  15. ^ Урмонайте, Эдита, "Tūkstantis šokoladini krucifiksų kitoje Europos pusėje", Музо малунас (дополнение к Летувос Ритас), №7 (428), 15 февраля 2000 г.
  16. ^ Панкунайте, Бируте, «Нежное восстание», в Линаре Довидайтете (ред.), Эмисия 2004 - ŠMC, Вильнюс, 2005, с.114.
  17. ^ Йомантене, Ирэна, «Искусство коротышками и кудряшками», Литва в мире, №3, 2001, с.50
  18. ^ Яблонскене, Лолита, «Эгле Ракаускайте», в Мика Бришки (ред.), Тело и Восток: с 1960-х годов по настоящее время, Любляна, 1998, с.102
  19. ^ Панкунайте, Бируте, «Нежное восстание», в Линаре Довидайтете (ред.), Эмисия 2004 - ŠMC, Вильнюс, 2005, с.114.
  20. ^ Варр, Трейси, «В темноте об искусстве», в Эвалдасе Станкявичюсе (ред.), Sutemos / Сумерки, Вильнюс, 1998, стр.IX
  21. ^ http://cac.lt/en/exhibitions/past/98/1663
  22. ^ Крейвите, Лайма, "Kvėpavimo pratimai", 7 Meno Dienos, №31 (440), 1 сентября 2000 г., стр.7
  23. ^ Андерс Крюгер в беседе с Эгле Ракаускайте в «Лолите Яблонскене» и Николас Шафхаузен (ред.), Меняющееся общество: Литва, Нью-Йорк, 2002, стр. 126-127.
  24. ^ Микшионене, Рута, "Klajojančios menininkės dienoraščiai videojuostoje", Музо малунас (дополнение к Летувос Ритас), 1 августа 2000 г.
  25. ^ Анкоридж Daily News, Понедельник, 13 ноября 2000 г.
  26. ^ Андерс Крюгер в беседе с Эгле Ракаускайте в «Лолите Яблонскене» и Николас Шафхаузен (ред.), Меняющееся общество: Литва, Нью-Йорк, 2002, стр.124.
  27. ^ Крюгер, Андерс, «Эгле Ракаускайте», Самооценка. Литовское искусство 01, Вильнюс, 2001, с.110.
  28. ^ Малашаускас, Раймундас, «Фактор страха», в Яри-Пекка Ванхала, Быстрее истории: современные взгляды на будущее искусства в странах Балтии, Финляндии и России, Киасма, 2004, с.190
  29. ^ Йомантене, Ирена, «Искусство за короткое и кудрявое», Литва в мире, №3, 2001, с.51
  30. ^ Нарушите, Агне, «Измени свой адрес!», В Линаре Довидайтете (ред.), Эмисия 2004 - ŠMC, Вильнюс, 2005, с.108-109.
  31. ^ http://cac.lt/en/exhibitions/past/04/1441
  32. ^ Панкунайте, Бируте, «Нежное восстание», в Линаре Довидайтете (ред.), Эмисия 2004 - ŠMC, Вильнюс, 2005, с.117.
  33. ^ Жемулене, Лайма, "Naują sezoną nuspalvins drąsūs paveikslai", Vilniaus Diena, 27 августа 2011 г., стр.30
  34. ^ Микшионене, Рута, «Павейкслус атракина кодай», Музо малунас (дополнение к Летувос Ритас), 5 декабря 2011 г., стр.14.
  35. ^ http://www.culturebase.net/artist.php?329
  36. ^ Крюгер, Андерс, «Эгле Ракаускайте», Самооценка. Литовское искусство 01, Вильнюс, 2001, с.110.
  37. ^ http://www.cecartslink.org/
  38. ^ http://www.civitella.org/
  39. ^ Яблонскене, Лолита, Эгле Ракаускайте: Литва 1999, Вильнюс, 1999 (буклет выставки)
  40. ^ http://www.cac.lt/en/exhibitions/past/04/1441
  41. ^ Линара Довидайтите (ред.), Эмисия 2004 - ŠMC, Вильнюс, 2005, с.118.
  42. ^ http://www.reactfeminism.org/prog_berlin.php
  43. ^ http://www.cac.lt/en/exhibitions/past/13/6377
  44. ^ http://www.reactfeminism.org/prog_zagreb.php
  45. ^ http://www.umbc.edu/cadvc/exhibitions/migrate.php
  46. ^ http://www.cac.lt/en/exhibitions/past/10/4127
  47. ^ https://www.mumok.at/en/events/gender-check
  48. ^ http://www.arts.rpi.edu/pl/news/transitland-video-art-central-eastern-europe-1989-2009
  49. ^ http://www.undo.net/it/mostra/17778
  50. ^ http://www.artmag.com/museums/a_fr.html/afrIledf/afrpajp/moitie.html
  51. ^ http://www.modernamuseet.se/en/Stockholm/Exhibitions/1999/After-the-wall/

дальнейшее чтение

  • Генри, Николай, Крем: современное искусство в культуре, Лондон: Phaidon, 1998.
  • Уорр, Трейси (ред.) С Амелией Джонс, Тело художника, Лондон: Phaidon Press, 2000.
  • Коллинз, Джудит, Скульптура сегодня, Лондон: Phaidon Press, 2007.