Франк Элиску - Frank Eliscu

Франк Элиску (13 июля 1912-19 июня 1996) был американским скульптором и учителем рисования, который разработал и создал Футбольный трофей Мемориала Хейсмана в 1935 г.[1] когда ему было всего 20 лет. Первый трофей Хейсмана, сильный молодой бык футболиста, отлитый из бронзы, был подарен футболисту колледжа в 1935 году и считается одной из величайших наград, которые может получить спортсмен колледжа. На протяжении многих лет Комитет Хейсмана несколько раз отдавал дань уважения Элиску и его творению, а в 1985 году Комитет Хейсмана пригласил его выступить на церемонии празднования 50-й годовщины Хейсмана.[2]

С тех пор он накопил массу работ, от общественных фонтанов до бывшего президента. Джеральд Форд инаугурационная медаль (позже передана в дар Леонид Брежнев когда Форд посетил Россию), к пятиэтажному фризу, украшающему стеклянные панели над дверями Библиотеки Конгресса. Эта массивная скульптура завоевала Генри Геринг Мемориальная медаль от Национальное общество скульптуры. Элиску также представлен в Метрополитен-музей с его «Морскими сокровищами».[3]

Жительница Нью-Йорка, а затем Сарасоты, Элиску умерла в Сарасоте, штат Флорида, 19 июня 1996 года в возрасте 83 лет.[4]

Семья

Франк Элиску родился в Вашингтон Хайтс, Манхэттен. Его родителями были Чарльз Элиску и Флоренс Кейн, имевшие еврейское происхождение.[3] У него была сестра Рита Ротман и два брата, Уильям Элиску и Нельсон Элиску. Он женился на Милдред Норман и имел одну дочь Норму Элиску Банас.

Образование

Элиску окончил Институт Пратта в 1931 г. и с Нью-Йоркский педагогический колледж в 1942 году. В 1944 году он получил постоянное педагогическое свидетельство. В 1941 году Элиску учился у Рудольф Эванс и работал с ним над скульптурой статуи Томаса Джефферсона для Мемориал Джефферсона.[5]

Военная служба

Элиску служил в армии во время Второй мировой войны с 1942 по 1945 год. Сначала его заставили работать над камуфляжем и картами для вторжения союзников. В 1943 году он разработал уникальную технику, используемую армией США для восстановления лицевых повреждений, нанесенных военными травмами. Согласно его выписке из выписки: «Рисовал в операционной хирургические процедуры, моделировал элементы для реконструктивной хирургии и вырезал хрящи для трансплантации в пластической хирургии, пигментацию кожи при пластических процедурах. Под его началом работали три помощника. Служил в Valley Госпиталь Forge в отделении пластической хирургии ».[6]После его службы в больнице Нью-Йорка было проведено уникальное исследование, которое Элиску провел по татуажу пигментации, чтобы скрыть изменение цвета от трансплантатов кожи и для людей с пятнами портвейна. Элиску подал заявку на патент на разработанное им средство для внутрикожных инъекций стойких пигментов.[7]

Карьера

Преподаватель, Школа промышленного искусства, Нью-Йорк (в настоящее время Высшая школа искусства и дизайна С 1945 по 1970 год. Как скульптор, Элиску провел свое первое персональное шоу в 1929 году в возрасте 17 лет. С этого момента Элиску продолжил карьеру, которая принесла ему международную известность.

В его активе два национальных памятника: «Дядя Джо Кэннон» в офисном здании Cannon House и «Падающие книги», четырехэтажный бронзовый дом в Библиотеке Конгресса Джеймса Мэдисона.[8] На создание четырехэтажных падающих книг на фасаде здания Библиотеки Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, Элиску ушло 10 лет, а в 1985 году он получил высшую награду Национального общества скульпторов. Героическая бронза, а также мемориальная доска дяди Джо Кэннона Элиску в том же городе была объявлена ​​национальным памятником и по закону не может быть удалена или изменена каким-либо образом.[2]

Он представлен в Brookgreen Gardens;[9] в Метрополитен-музее с медальоном «Морские сокровища», 1965;[10] в Архиве Смитсоновского музея монеты под названием «Льюис и Кларк», 1966;[11] и в музее Национальной академии изящных искусств с бронзой, 1967.

Элиску создал медали для Общества медалистов с такими произведениями, как «Морские сокровища».[12] а также первая многосоставная медаль «Вдохновение», изготовленная в США. [13] и официальная инаугурационная медаль, врученная президенту Форду [14] а также официальная медаль в честь инаугурации Нельсона А. Рокфеллера на посту вице-президента [15]

В 1988 году Элиску разработал премию для Института заботы, которая ежегодно вручается самым заботливым людям Америки.[16] В 1991 году Элиску вручил Генри Ландвирту («Подари детям мир») премию «Забота».[17] и впоследствии начал создавать скульптуры и украшения для программ Генри Ландвирта и Give Kids the World. В 1993 году Институт заботы о пациентах поручил Элиску сделать специальную награду, которую тогдашняя первая леди Розалин Картер назвала Премией Розалин Картер за попечительскую помощь.[18]

Steuben Glass поручил Элиску создать дизайн гравюры для многих своих произведений, включая «Карусель времен года», «Жирафу», «Даниил» и «Святой Франциск». Его называли «творческим реалистом»; Элиску часто использует библейские и классические темы в своих скульптурных проектах. Среди других работ Штойбена - «Ноев ковчег», показанный на обложке «Ревью», и «Даниил в логове льва».[19]

Экспонаты

Работы Элиску выставлялись во многих местах, начиная с Clay Club в Нью-Йорке в 1935 году (The Clay Club позже стал известен как Национальное общество скульптуры). Он неоднократно выставлялся в Архитектурной лиге Нью-Йорка, галерее Веллонс и Национальное общество скульпторов.

Яркая выставка прошла в Мексике в Мексиканском Североамериканском институте культурных отношений.[20] Приводится цитата из Архитектурной лиги Нью-Йорка: «Фрэнк Элиску, один из наших коллег по скульптуре, добился ошеломляющего успеха для себя, своей профессии и нашей страны, благодаря своей коллекции из двадцати бронзовых изделий, спонсируемой посольством Соединенных Штатов ... Результат не только повысил репутацию Соединенных Штатов в культурных кругах, но и побудил совершить общенациональный тур по выставке к югу от границы ». [21]

Он имеет постоянные выставки в садах Брукгрин с 1955 года, в музее Джуэл Хедли с 1962 года, в Храме свободы Омара Брэдли с 1977 года, в музее Ринглинга с 1982 года, в Зале славы Алана Шепарда Меркьюри 7 с 1991 года и в Зале славы института заботы о здоровье с 1992 года.

Признание

Национальное общество скульпторов наградило Элиску премией г-жи Луизы Беннетт в 1954 году на 21-й ежегодной выставке.[22]

В 1956 году он был избран в Национальная академия дизайна в качестве ассоциированного члена, а в 1967 году стал полноправным академиком.

Он получил медаль Генри Геринга в 1960 году за работу в двух зданиях: 100 Черч-стрит и 529 Пятая авеню в Нью-Йорке. Архитектором проектов была Emery Roth & Son, а владельцем - Эрвин С. Вольфсон.[23] Эта награда присуждается за сотрудничество между архитектором, владельцем и скульптором в выдающемся использовании скульптуры, охватывающей эти три категории.

Он был президентом Национального общества скульпторов с 1967 по 1970 год.[5]Член художественного совета Общества медалистов. [24]

Он снова получил медаль Генри Геринга в 1985 году за свою работу с Уокером Хэнкоком, Робертом Кронбахом и Робертом Вайнманом в Мемориальной библиотеке Джеймса Мэдисона в Вашингтоне, округ Колумбия. Альфред Истон Пур был архитектором, а владельцем было правительство США.[25]

Он получил Золотую медаль Мемориала Герберта Адамса за заслуги перед американской скульптурой в 1988 году.[26]

Публикации

  • "Скульптурные методы в глине, воске, шифере", Chilton Press, 1959
  • "Прямые восковые скульптуры", Chilton Press, 1969
  • "Скульптуры из сланца и мягкого камня", Pitman Publications, 1973

использованная литература

  1. ^ Джон Д. Лукач (2007-12-07). «История Heisman, от легендарной до малоизвестной, никогда не бывает скучной». ESPN. Получено 2008-02-19.
  2. ^ а б AEJV.com/artists/e/frank_eliscu-biography.php
  3. ^ а б "Добро пожаловать | Еврейский музей Флориды - ПФР". jmof.fiu.edu. Получено 2016-05-22.
  4. ^ https://www.nytimes.com/1996/07/07/nyregion/frank-eliscu-83-who-sculptured-heisman-trophy.html
  5. ^ а б Национальный обзор скульптуры, осень 1977 г.
  6. ^ Квалификационный отчет о разделении армии США
  7. ^ «Мастерство скульптора помогает пластической хирургии», THE PULSE, 15 октября 1952 г.
  8. ^ Библиотекарь Конгресса, "На этих стенах" стр. 88
  9. ^ Сады Брукгрин, том II скульптуры, 1955 г.
  10. ^ Вестник Метрополитен-музея Октябрь 1965 г.
  11. ^ Информационный бюллетень NCS, ноябрь 1966 г.
  12. ^ Общество медалистов, семнадцатый выпуск, ноябрь 1964 г.
  13. ^ Национальный обзор скульптуры, осень 1974 г.
  14. ^ Художественный медалист, Vol. 1, No. 1, февраль 1975 г.
  15. ^ Медаль мира, май / июнь 1975 г., т. 2, Выпуск 5
  16. ^ Заботливые люди Vol. 4, зима 1991 г.
  17. ^ Заботливые люди, Vol. 4, осень 1991 г.
  18. ^ rosalynncarter.org/Leadership%20Award/
  19. ^ Национальный обзор скульптуры, осень 1970 г.
  20. ^ Tiempo, Vol XXVII, Num 695, 15 De Agosto De 1955
  21. ^ Бюллетень Архитектурной лиги Нью-Йорка, сентябрь - октябрь 1955 г.
  22. ^ Обзор скульптуры, лето 1954 г.
  23. ^ Обзор скульптуры, весна 1960 года.
  24. ^ Вестник Общества медалистов 1974.
  25. ^ Обзор скульптуры, май 1985 г.
  26. ^ Обзор скульптуры 1988 г.