Джордж Льюис (кларнетист) - George Lewis (clarinetist)

Джордж Льюис
Фотография Стэнли Кубрика, опубликованная в журнале Look 6 июня 1950 г.
Фотография сделана Стэнли Кубрик опубликовано в Смотреть журнал от 6 июня 1950 г.
Исходная информация
Имя при рожденииЖозеф Луи Франсуа Зенон
Родившийся(1900-07-13)13 июля 1900 г.
Новый Орлеан, Луизиана, США
Умер31 декабря 1968 г.(1968-12-31) (68 лет)
Жители Нового Орлеана
ЖанрыДжаз
Род занятийМузыкант
ИнструментыКларнет
Активные годы1917–68
ЭтикеткиАмериканская музыка, Декка, Виктор, GHB

Джордж Льюис (родившийся Жозеф Луи Франсуа Зенон, 13 июля 1900 г. - 31 декабря 1968 г.)[1] был американцем джаз кларнетист, достигший наибольшей известности и влияния в последние десятилетия своей жизни.

Происхождение

Льюис родился в Французский квартал Нового Орлеана, штат Луизиана. Через его мать, Алису Зенон, его прапрабабушка по материнской линии была Сенегальский раб, который был доставлен в Луизиану около 1803 года. Семья Зенона сохраняла некоторые знания сенегальского языка и обычаев до поколения Алисы.[2]

Личное Джордж женился на Эмме Зено в 1918 году в Новом Орлеане, у них было четверо детей, Милдред Зено-Майор, родившаяся 1919–1996, Джозеф Зено 1921–2003 Уильям (Билл) Зено 1923–1993 и Джордж (малыш Джордж) 1925–2005

Музыкальная карьера

В 1920-х он основал New Orleans Stompers. В то десятилетие он также работал с Крис Келли, Бадди Пети, Малыш Рена, и был членом Духовой оркестр Eureka и Олимпийский оркестр. В 1930-е годы он играл с Банк Джонсон, Де де Пирс, и Билли Пирс. Он записывался с Джонсоном в начале 1940-х годов и с Kid Shots Мэдисон.[3] Алан Ломакс привел Льюиса на Руди Блеш радио-шоу 1942 года, в котором играл Льюис "Шар Дровосека "Вуди Германа.[4]

Не имея возможности заработать достаточно денег как музыкант, он работал погрузкой и разгрузкой грузов на кораблях в доках реки Миссисипи.[5]

В 1944 году Льюис получил травму во время работы в доках. Тяжелый контейнер чуть не раздавил его грудь. Он тренировался, выздоравливая в постели в своем доме на Сент-Филлипс-стрит во Французском квартале. Его друзья, банджоист Лоуренс Марреро и контрабасист Алсид Паважо, принесли свои инструменты к его постели. Билл Рассел принес свой портативный магнитофон, и они записали "Burgundy Street Blues", импровизированную блюзовую песню, которая впоследствии стала песней Льюиса. подпись.[6] Когда Рассел записывал Льюиса, он время от времени давал новые названия интерпретациям поп-мелодий, например «Новый Орлеан Хула» для «Хула Лу». Эти изменения могли быть сделаны из соображений авторского права, но иногда это происходило из-за того, что музыканты неточно сообщали названия Расселу.

Льюис оставался с группой Джонсона до 1946 года. Это включало поездку в Нью-Йорк, где они играли для танцев в казино Stuyvesant на Второй авеню. В состав группы входили Джонсон, Марреро, Паважо, тромбонист. Джим Робинсон, пианист Альтон Пернелл, и барабанщик Бэби Доддс. Находясь в Нью-Йорке, они записывались для Декка и Виктор. После того, как Джонсон ушел на пенсию, Льюис взял на себя руководство группой, в которую входили Робинсон, Паважо, Марреро, Пурнелл, Джо Уоткинс, и череда трубачей Нового Орлеана: Элмер Талберт, Кид Ховард, и Перси Хамфри. Начиная с 1949 года, Льюис регулярно появлялся на Бурбон-стрит клубы и радиостанции WDSU.

О его группе рассказывалось в номере журнала от 6 июня 1950 г. Смотреть журнал с фотографиями Стэнли Кубрик.[7] Его репутация выросла, и он стал лидером возрождения Нового Орлеана.[8]

В конце 1940-х - начале 1950-х его записи достигли Великобритании и оказали влияние на кларнетистов. Монти Саншайн и Акер Билк. Они стали важными участниками традиционной джазовой сцены в Великобритании и сопровождали Льюиса, когда он гастролировал по стране.

Льюис посетил Англию в 1957 году, играя по всей стране с Кен Колайер джазмены. В 1959 году он вернулся, на этот раз в полном составе, и получил теплый отклик. В 1959 году он посетил Данию и играл в Джазжус Монмартр в Копенгагене.[9]

Начиная с 1960-х, он регулярно играл в Зал консервации[5] как лидер Джаз-бэнд Preservation Hall незадолго до его смерти.[3] Его спектакли писали художники Нового Орлеана. Сидящие портреты Ноэль Рокмор были проданы коллекционерам. Роквелл нарисовал несколько музыкантов, выступавших в Preservation Hall. Джон Ван Бойрен купил портреты, которые ставил в других домах. Его дом в Морристаун, Нью-Джерси это было построено Людвиг Мис ван дер Роэ были портреты Джорджа Льюиса и Луи Нельсон.

Джазовый критик Гэри Гиддинс описал Льюиса как «впечатляющего музыканта с жирным звуком, но с ограниченной техникой».[4]

Личная жизнь

Льюис был католиком.[10]

Дискография

  • Американская музыка (Американская музыка, 1951)
  • Джордж Льюис L-P Tempo Records, Лондон, Великобритания..jpg
    Джаз-бэнд Джорджа Льюиса "Регтайм" (Темп Records, Лондон Великобритания 1954?)
  • Джаз-бэнд и квартет Нового Орлеана (Риверсайд, 1954)
  • Джаз в классической традиции Нового Орлеана (Риверсайд, 1956)
  • Джордж Льюис и Терк Мерфи в Ньюпорте (Verve, 1957)
  • Джаз на вечерне (Риверсайд, 1957)
  • Многолетник Джордж Льюис (Verve, 1958)
  • Джаз в Preservation Hall 4: The George Lewis Band из Нового Орлеана (Атлантический, 1963)[11]
  • Джордж Льюис играет гимны (1965)
  • С джазовым оркестром Papa Blue Viking (Storyville, 1991)
  • Горячий креольский джаз 1953 (DCC, 1991)
  • Джордж Льюис с Редом Алленом (Американская музыка, 1992)
  • В Стокгольме (Дракон, 1992)
  • Только для танцоров (GHB, 1993)
  • Джаз в Союзе Огайо (Сторивилл, 1994)
  • Сессии в пещерах Беверли (Хорошее время джаз, 1994)
  • Джордж Льюис из Нового Орлеана (Оригинальная классика джаза, 1994)
  • Джазовые похороны в Новом Орлеане (Rykodisc, 1997)
  • Воссоединение (Делмарк, 1997)
  • На площади Конго (Американская музыка, 1998)
  • Джордж Льюис в Hi-Fi (Оптимистично, 2008 г.)[12][13]

Рекомендации

  1. ^ Некоторые источники называют 1969 годом его смерти, но см. Некролог Льюиса в New Orleans Times-Picayune, цитируется Томом Бетеллом, Джордж Льюис: джазмен из Нового Орлеана, Калифорнийский университет Press, 1977, с. 277
  2. ^ Бетелл (1977), стр. 10–12
  3. ^ а б Эшфорт, Олден (2002). Кернфельд, Барри (ред.). Джазовый словарь New Grove. 2 (2-е изд.). Нью-Йорк: Словари Гроува. п. 582. ISBN  1-56159-284-6.
  4. ^ а б Гэри Гиддинс, "Как же джаз не умер", стр. 39–55 в Eric Weisbard, ed., Это поп, Издательство Гарвардского университета, 2004. ISBN  0-674-01321-2 (ткань), ISBN  0-674-01344-1 (бумага), стр. 43.
  5. ^ а б Редманн, Майкл М. (10 апреля 2018 г.). «История Джорджа Льюиса, некоторые наброски и возрождение традиционного джаза Нового Орлеана». Адвокат. Получено 22 февраля, 2019.
  6. ^ Бетелл, Том (1977). Джордж Льюис: джазмен из Нового Орлеана. Калифорнийский университет Press. п.161.
  7. ^ Карст, Джеймс (10 мая 2015 г.). «Живая связь с Джорджем Льюисом, легендой джаза Нового Орлеана: наши времена». nola.com. Получено 22 февраля, 2019.
  8. ^ Янов, Скотт. "Джордж Льюис | Биография и история". Вся музыка. Получено 22 февраля, 2019.
  9. ^ [1] В архиве 6 января 2014 г. Wayback Machine
  10. ^ Седдон, Эрик (6 июля 2016 г.). "Джазовый кларнет: Джордж Льюис играет гимны * 1964 * Milneburg Records MCD 1". Джаз-кларнет. Получено 3 декабря, 2020.
  11. ^ "Дискография Atlantic Records: 1962". Jazzdisco.org. Получено 29 ноября, 2017.
  12. ^ "Джордж Льюис | Дискография альбома". Вся музыка. Получено 22 февраля, 2019.
  13. ^ Богданов, Владимир; Вудстра, Крис; Эрлевин, Стивен Томас (2001). All Music Guide: полное руководство по популярной музыке. Backbeat. стр.1273 –. ISBN  978-0-87930-627-4. Получено 21 февраля, 2019.

Библиография

внешняя ссылка