Школа художников Хара - Hara school of painters

Картина Императорского дворца Киото Хара Дзайчу
Картины в храме Ниннаджи Хара Зайсен

В Школа Хара был Киото ателье японской живописи, созданное в конце Эпоха Эдо, которое продолжалось как семейное предприятие в начале 20 века. Художники Хара были придворными художниками императора и оказали большое влияние в художественных кругах Киото. Они предоставили картины для различных храмов и святынь, а также для Императорский дворец Киото.

Школы живописи периода позднего Эдо

Художественное производство в период Эдо В Японии преобладали школы, которые представляли собой профессиональные мастерские, организованные в соответствии с патриархальными принципами. У них была двойная цель - обучать художников добросовестно продолжать школьные методы и создавать произведения искусства, удовлетворяющие потребности посетителей. Искусство было в значительной степени прерогативой частных покровителей и знатоков, а его изготовление осуществлялось по заказу дворян. даймё, храмы и святыни.[1] Только в конце XIX века искусство стало доступным для публики, когда в 1872 г. Первый музей Японии.[2]

Школы характеризовались расширенной семейной структурой, основанной на наследственности через рождение или усыновление, и были созданы по образцу средневековой системы гильдий.[3] Семинары также черпали вдохновение из Edokoro,[4] государственные покрасочные конторы. Система ателье позднего Эдо имела четыре особенности: первенство линии крови, наследственную передачу навыков от мужчины мужчине, позиционирование самого старшего мужчины как единоличного и союзы с другими мастерскими по контракту или браку.[5]

Художественные способности определялись как сочетание сицуга (質 画) и гакуга (学 画): врожденные и приобретенные навыки рисования.[6] Ученики попадали в мастерские в детстве, основываясь не на таланте, а на статусе.[7] Некоторые студии строго контролировали досуг студентов, такие как выпивка и общение, чему способствовал тот факт, что ученики традиционно жили как учи деши.[8] Учеба была серьезным, отнимающим много времени мероприятием: «успешный студент потратил годы на обучение, время, в течение которого он развил физическую выносливость, самодисциплину, настойчивость, способность зарабатывать для себя, способность к техническим навыкам и хорошее понимание эстетических и духовных соображений, требуемых от преданного художника ».[9] Большинство из них проучились более десяти лет, прежде чем им разрешили получить высшее образование.[10] Ученичество начиналось с черных заданий и «ненавязчивого наблюдения».[11] По мере того, как ученики продвигались до звания старшеклассников (деши гашира),[12] их отношения со своими наставниками были сопоставимы с отношениями слуг к господину.[9] Хотя пожилых людей обычно называли сенсей (учитель), некоторые ученики обращались к своим инструкторам как тоносама, почетный титул феодала.[9]

Хотя ученики были там, чтобы учиться, они также составляли ценный трудовой резерв, а их художественные достижения вносили финансовый вклад в школу.[13] Обычно голова сначала подробно описывает общую композицию, а затем ученики распределяют дополнительные задания.[14] Это пошло на пользу и школе, и патрону, позволив первому брать на себя крупномасштабные заказы.[14] и обеспечение своевременного выполнения последними своих заказов под конечной ответственностью главы дома.[15]

Методы передачи ремесла были основаны на тех, что были установлены в Китае, и состояли из очень методичного копирования образцов изображений до тех пор, пока они не могли быть адекватно воспроизведены, не глядя на модель.[16] Это практиковалось разными способами, в том числе с использованием Эдехон, «живописные модели, содержащие эскизы таких вещей, как идеальные формы, предметы и объекты, которые многократно копируются в учебных целях при изучении живописи».[17] Этим горячо пользовались в Школа Кано, который хотел гарантировать, что его принципы не будут разбавлены широкой сетью художников.[3] Последовательность была также предпринята с помощью письменных руководств, подробно описывающих такие коммерческие секреты, как пигменты и техника кисти.[18]

Главные художники школы Хара

Основное имяДатыИмя при рожденииАзана / Идти / Альтернативные имена
1Хара Дзайчу (原 在 中)1750–1837Чиен (致遠)Шиджу (子 重), Гаю (臥 遊)
2Хара Дзаймэй (原 在 明)1778–1844Тикаёси (近 義)Ситоку (子 徳), Шашо (写照)
3Хара Зайсё (原 在 照)1813–1872Шиша (子 写), Канран (観 瀾), Нанкей (南 荊), Юран (夕 鸞)
4Хара Зайсен (原 在 泉)1849–1916Шикон (子 混), Сёто (松濤)
5Хара Зайкан (原 在 寛)1884–1957Шоун?
6Хара Аринао (原 在 修)б. 1922 г.

Хара Дзайчу

биография

Хара Дзайчу родился Хара Чиен (致遠) в 1750 году в Киото, где он прожил всю свою жизнь. Хотя его семья занималась пивоварением саке, Зайчу следовал его страсти к искусству.[19] Он изучал живописные техники доминирующей в то время школы Кано под руководством мастера-живописца Исида Ютея (石田 幽 汀) (1721–86) и обучался буддийской живописи у Ямамото Таньена (山 本 探 淵) (ум. 1816).[20] Дзайчу также воспользовался доступом к китайским картинам периода Мин в коллекциях некоторых святынь и храмов Киото.[21]

Зайчу учился вместе Маруяма Окё (円 山 応 挙) (1733–95), который стал одним из самых влиятельных художников периода Эдо и основал свою собственную школу живописи. Есть некоторый вопрос относительно того, была ли Зайчу ученицей Маруямы. После смерти Маруямы Зайчу утверждал, что не был,[19] но это оспаривалось членами школы Маруяма, в первую очередь соперником Зайчу Киши Ганку.[22] Многие современные биографии описывают Дзайчу как «ученика».[23] и Маруяма как его «учитель».[24] Несмотря на это, Дзайчу находился под сильным влиянием Маруямы, а также Кано и Школа Тоса стили.[25] Под влиянием этих разнообразных влияний Зайчу основал школу Хара в середине 1770-х годов.

Tensho-ji (Kyoto)
Надгробный указатель Тэнсёдзи Хара Дзайсо (2-е имя справа)

Дзайчу был выдающейся фигурой в мире искусства Киото и официальным придворным художником.[26] Его принадлежность к двору была настолько сильной, что он заслужил прозвище Кютей-ха (宮廷 派), что отражает его статус представителя суда.[27] Его имя фигурирует во всех пяти выпусках журнала. Хэйан дзинбуцуси, "Кто есть кто" в Киото с 1775 по 1830 год.[22]

Все четверо его сыновей стали профессиональными художниками. Трое старших, Зайсей (原 在 正), Займей (原 在 明) и Заизен (在 善), присоединились к ателье Хара. Его младший, Зайшин, был принят в семью Умето и работал под именем Умето Зайшин (梅 戸 在 親).[28] Дзайчу оставался активным, и его навыки не уменьшались до самой смерти в 1837 году.[29] Он похоронен на территории храма Тэнсёдзи в Киото (天性 寺).[22]

Стиль

Тематически его репертуар был разнообразен, включая пейзажи, портреты, растения и цветы, животных, буддийские сцены (仏 画) и богов (神像). Он считался особенно экспертом в сценах суда,[20] а также пейзажи и пейзажи природы.[30] Когда в 1790 году началось строительство Императорского дворца в Киото, Дзайчу присоединился к художникам школ Тоса и Кано, чтобы внести несколько картин. Он также произвел фусума-э (росписи раздвижных дверей) для храмов Киото, таких как Ниннаджи (仁 和 寺), Kenninji (建 仁 寺), Сёгоин (聖 護 院) и Сёкокудзи (相 國寺).[29] Он работал в разных масштабах и медиа, от небольших эмаки (絵 巻) скроллы, какемоно (掛 け 物) свитки, и Эма (絵 馬) деревянные молитвенные доски, большие фусума-э (襖 絵).

Стиль Хара, как правило, описывают относительно других стилей, например, как «лежащий где-то между ортодоксальными кану, Китайские литераторы и стили Маруямы ».[необходима атрибуция ][24] Критики называют его работы тонкими и декоративными,[31] а также точный, сбалансированный и элегантный.[32] По сравнению со многими современниками, он был менее склонен к реализму и драматургии. В результате его работы считаются «довольно тихими и сдержанными» или даже характеризуются «жесткостью»,[22] тем не менее, «превосходно подходит для нужд суда».[31]

Критическая оценка

Многие из картин Дзайчу хранились в известных храмах Киото, посещаемых в основном знати. В результате его работы не были доступны широкой публике, что, по мнению некоторых, отрицательно сказалось на его репутации.[22] Помимо отчаяния от «мягкости» работ Зайчу,[22] Некоторые современные критики подвергают сомнению его статус важного художника, утверждая, что его работы по сути являются имитацией старых китайских и японских картин, а не оригинальными творческими произведениями.[26] Другие признают, что он использовал прототипы, но предполагают, что его работы демонстрируют «характерный японский динамизм».[24] Зайчу, к сведению, признал свою в долгу перед существующими работами: на некоторых картинах, вместо того, чтобы подписывать свое имя, он писал подписи, идентифицирующие произведения как «копии» или как «после» данного художника.[33]

Работает

В дополнение к тем, что выставлены в Императорском дворце Киото, картины Дзайчу можно увидеть на Киотский национальный музей (京都 国立 博物館), Музей Сидзуока (静岡 県 立 美術館), Городской музей Ииды (飯 田 市 美術 博物館), Храм Дайтокудзи, Храм Иккюдзи (一 休 寺) и храм Сёкокудзи (相 国寺). За пределами Японии британский музей держит одну из его картин.

Хара Дзаймэй

painted screen, Hara Zaimei
Раскрашенный экран Хара Дзаймэй

Дзаймей родился в 1778 году и был вторым сыном Хара Дзайчу. Он учился живописи у своего отца, которого он сменил на посту второго главы академии Хара после смерти своего старшего брата. Он особенно хорошо рисовал классические придворные сцены.[34] При Дзаймеи школа Хара была выбрана, чтобы возглавить официальное ателье живописи, прилегающее к мастерской Нары. Храм Касуга, отношения, которые продолжались на протяжении последующих поколений Хара. Зайсен умер в 1844 г.[35] и был похоронен на территории храма Тэнсёдзи.[36]

Среди его наиболее заметных работ - Ивашимидзу Хатимангу праздничный свиток (石 清水 臨時 臨時 図 巻),[35] на котором изображена праздничная процессия у главного святыни Киото. Его работы также находятся в Бостонский музей изящных искусств и Британский музей.

Хара Зайшо

Зайсо родился в 1813 году и был активным в период позднего Эдо и раннего периода. Мэйдзи периоды. Это было время больших перемен в Японии из-за ее открытия в 1854 году для Запада. Он был введен в семью Хара как приемный сын Зайчу и стал третьим директором школы. Как имперский художник, он был повышен до старшего высшего шестого ранга (正 六位 上), аристократического положения в придворных рядах.[37]

Spring and autumn landscapes, Hara Zaishō
Весенние и осенние пейзажи Хары Зайсё

Он предоставил экспонаты Императорскому дворцу Киото во время его реконструкции после пожара 1854 года, одним из самых известных является вишневое дерево. фусума-э в Сакура-но-ма (Комната цветения сакуры).[38] Он умер в возрасте 59 лет в 1872 году и был похоронен в храме Тэнсёдзи.[39] Сегодня его работы можно увидеть в Императорском дворце Киото, Киотский национальный музей и Британский музей.

Хара Зайсен

Зайсен родился в 1849 году по фамилии Ватанабэ, и его имя было изменено на Хара в возрасте 9 лет, когда он был усыновлен Хара Зайсо.[40] Его карьера охватила период Мэйдзи и Тайсё периоды, время великой модернизации и вестернизации Японии. Он стал четвертым главой академии Хара в 1862 году, когда ему было всего 13 лет.[41]

Зайсен был очень активен в мире искусства Киото,[42] В 1867 году он был избран представлять Японию на Парижская международная выставка.[43] В 1880 году он стал одним из 43 шусси (назначенный) инструкторы на Школа живописи префектуры Киото (京都 府 画 学校),[44] где он продолжал преподавать до 1894 года.[42][45] С самого начала Мэйдзи Зайсен был членом комитета художественных ассоциаций, таких как Джун-ша и Косо Кьоджай,[46] который организовывал встречи и соревнования. С 1882 по 1890-е годы он участвовал в ряде отечественных конкурсов живописи (Найкоку Кайга Кёсинкай), на которой он получил несколько наград.[47]

Ninnaji Kyoto
Картины Хара Зайсен в Ninnaji

Зайсен был мастером живописи Ямато-э (大 和 絵) и знаток древних придворных сцен. Его называют последним придворным императорским художником,[48] и, как и предыдущие главы Хара, Зайсен был уполномочен украсить Императорский дворец в Киото. Он также иногда работал для Императорский двор.[42] В 1887 году он внес фусума-э сосны. Другие известные работы включают картины в Шинден в храме Ниннаджи, сделанные в 1913 году,[49] которые славятся своими впечатляющими и изысканными сезонными пейзажами.[48] Он также отмечен свитком, завершенным в 1912 году в ознаменование Император Мэйдзи смерть.[50] Зайсен умер в 1916 году в возрасте 68 лет.

Работы из его творчества находятся в собраниях Киотский муниципальный художественный музей (京 都市 美術館), Бостонский музей изящных искусств, Национальный музей Киото и другие. Документы, связанные с Дзайсэн, находятся в коллекции библиотеки и архивов префектуры Киото.[51]

Хара Зайкан

Зайкан родился в Киото в 1884 году. Он был вторым сыном Хара Зайсена, которому он стал пятым главой школы Хара. Помимо учебы у отца, он посещал Киотскую муниципальную школу живописи (京都 市立 美術 工 芸 学校), которую окончил в 1902 году. Он был сильно склонен к самообучению, специализируясь на пейзажах и изображениях флоры и фауны. Он помогал своему отцу в создании картин, заказанных для храма Ниннаджи, до их завершения в 1914 году. В 1936 году он помогал в организации выставки, посвященной 100-летию со дня смерти Хара Дзайчу (在 中 百年 忌 遺墨 展). Зайкан был знаком с знатью и главными жрецами престижных храмов Киото, в некоторых из которых сейчас хранится ряд его работ. Он умер в 1957 году в возрасте 73 лет.[52]

Хара Аринао

Хара Аринао родился в Киото в 1922 году. Учился Живопись в японском стиле в Киотском муниципальном колледже живописи (京都 市立 絵 画 専 門 学校), пока не окончил его в 1943 году. Затем он посещал военно-морскую подготовительную школу, прежде чем был демобилизован в военно-морские старшие лейтенанты. После войны работал на Вечерние новости Киото перед присоединением Конничян Урасенке, крупная организация, продвигающая «Путь чая». Он сменил Хара Зайкан на посту шестого главы школы Хара.[29]

Другие ученики

Хара Зайсей (原 在 正)

Старший сын Хара Дзайчу, он родился в 1777 году. Он учился у своего отца, чью технику он, как говорили, превзошел. Он также был известен под псевдонимами Шиэй (子 栄), Шишин (子 信) и Чидо (致 道). В 1805 году он оставил ателье своего отца и поселился недалеко от Императорского дворца в Киото, получив повышение в звании.[53] Из-за своей ранней смерти в 1810 году в возрасте 33 лет он был единственным членом Хара, который не участвовал в украшении Императорского дворца девятнадцатого века.[25]

Хара Дзайдзен (在 善)

Зайдзен родился примерно в 1785 году, Хара Ариёси и был третьим сыном Хара Дзайчу. Как и его братья, Зайдзен учился живописи у своего отца и работал в ателье. Он также рисовал под именем Шиши (子 至).[36] Хотя его старший брат Дзаймей стал главой Хары, Дзайдзен был хорошо известен в художественных и придворных кругах Киото. Его имя появляется, например, в издании 1830 г. Хэйан Дзинбуцуси.[54] Сегодня его картины можно увидеть в Национальном музее Киото.

Умето Зайшин (梅 戸 在 親)

Зайшин родился в 1795 году, четвертый сын Хара Зайчу. В 1808 году в возрасте 13 лет Зайшин был вынужден покинуть семью Хара, чтобы стать приемным сыном в аристократически связанной семье Умето.[36] Он был связан с псевдонимами Шимин (子民) и Бьен (美 延). В системе рангов Киото он получил элитную позицию старшего четвертого ранга ниже (正 四位 下),[28] превосходит своего племянника Зайсо на 7 уровней.[55] Он был известен своим тонким, изысканным стилем.[56] После смерти Дзайчу он возглавил искусство для Дайгодзи Храм в Киото.[57] Он умер в 1883 году в возрасте 88 лет.[28]

Хара Зайген (原 在 謙)

Зайген родился в 1813 году, биологический сын Хара Дзаймеи. Однако вместо того, чтобы сменить отца на посту третьего главы, Зайсо был усыновлен, и Зайген взял фамилию Осима (大 嶋). Причины этого неизвестны, как и причина, по которой Зайген позже вернулся в свою родную семью и снова взял имя Хара.[58] Он был также известен под именами Шиэки (子 益) и Дзёсай (靖 斎).[59] Он считался чрезвычайно искусным в рисовании лошадей и конного снаряжения. Согласно официальным документам семьи Хара, хранящимся в библиотеке и архивах префектуры Киото,[58] он получил звание Уманоōджо (右 馬大允), обозначая его статус официального художника императорских конюшен.[59] Он умер в Киото в 1883 году.

Смотрите также

Рекомендации

  • 京 都市 (Город Киото). «特別 展「 京都 と 近代 日本 画 - 文 展 ・ 展 ・ 新 文 展 100 年 の 流 の な か で »(Специальная выставка« Киото и современные Нихонга: 100 лет искусства, спонсируемая Министерством образования и Императорской академией искусств. Изобразительное искусство")." Доступ 19 мая 2013 г.[60]
  • Конант, Эллен П. «Традиции переходного периода, 1868-1890 гг.» В Нихонга, Превосходя прошлое: Живопись в японском стиле 1868-1968под редакцией Эллен П. Конант, 15-24. Нью-Йорк: Уэтерхилл, 1995.
  • Dai Nippon Printing Co. Ltd. «休 寺 方丈 襖 ・ 壁画 47». Доступ 16 мая 2013 г.[61]
  • Герхарт, Карен М. «Талант, обучение и сила: мастерская живописи Кано в семнадцатом веке». В Копирование мастера и похищение его секретов: талант и обучение японской живописипод редакцией Бренда Джордан и Виктория Уэстон, 9-30. Гонолулу: Гавайский университет, 2003.
  • Харада, Хейсаку. «Джун-ша». В Нихонга, Превосходя прошлое: Живопись в японском стиле 1868-1968под редакцией Эллен П. Конант, 76–77. Нью-Йорк: Уэтерхилл, 1995.
  • Городской музей Ииды. «原 在 中「 後 赤壁 図 」.» Доступ 18 мая 2013 г.[62]
  • Агентство Императорского Дома. «主 な 展示 資料 (Основные моменты выставки)». Доступ 19 мая 2013 г.[63]
  • Ishida Taiseisha Co., Ltd. «原 在 修 原 派.» Доступ 15 мая 2013 г.[64]
  • 時代 統 合 情報 シ ス テ ム. (Система дзидай того дзёхо) «原 在 中: は ら ざ い ち ゅ う: HARA ZAICHUU». Доступ 19 мая 2013 г.[65]
  • 時代 統 合 情報 シ ス テ ム (система Jidai tōgō jōhō). «Хэйан Джонибуцуси Бунсэй 13 нэн (Хэйан Дзинбуцуси 1830)». Доступ 18 мая 2013 г.[66]
  • Джордан, Бренда Г. «Копирование от начала до конца: студенческая жизнь в школе Кану». В Копирование мастера и похищение его секретов: талант и обучение японской живописи, отредактированный Брендой Джордан и Викторией Уэстон, 31–59. Гонолулу: Гавайский университет Press, 2003.
  • Кайкодо. «Хара Дзайчу (1750-1837)« Пятьсот архатов в Тянь-тай ». По состоянию на 12 мая 2013 г.[67]
  • Коно, Мотоаки. «Организация школы живописи Кану». Fenway Court 1992: конкуренция и сотрудничество: наследственные школы японской культуры, 18-29. Бостон: Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, 1993.
  • Городской художественный музей Курашики. «原 在 謙 (Хара Зайген)». Доступ 19 мая 2013 г.[68]
  • 京都 市立 芸 術 大学 芸 術 資料 館 (Архив Киотского городского университета искусств). «原 在 泉 (Хара Зайсен)». Доступ 18 мая 2013 г.[69]
  • 京都 風光 (Киотофукō). «仁 和 寺 (Ниннаджи)». Доступ 18 мая 2013 г.[70]
  • Киотский музей изящных искусств. Художники Киото эпохи позднего Эдо и Мэйдзи. (京都 画壇: 江 戶 末, 明治 の 画 人 た ち). Киото: Киото-ши Бидзюцукан, 1950.
  • Префектура Киото. «原 在 泉 家 文書 館 古 263 (Документы семьи Хара Зайсен, пункт 263)». Доступ 17 мая 2013 г.[71]
  • Лиллехой, Элизабет. «Глоссарий». В Критические взгляды на классицизм в японской живописи, 1600-1700 гг.. s.v. «Эдокоро», 217. Гонолулу: Гавайский университет, 2004.
  • Мартин, Джон Х. и Филлис Г. Киото: культурный гид. Токио: Tuttle Publishing, 2002.
  • «Маруяма Окё». Энциклопедия мировой биографии. 2004. Encyclopedia.com. Доступ 21 мая 2013 г.[23]
  • な り ひ ら て ら 十 輪 寺 (Храм Нарихира Храм Джуринджи). «な り ひ ら 寺 十 輪 寺 (Храм Нарихира Храм Джуринджи)». Доступ 19 мая 2013 г.[72]
  • Ример, Дж. Томас. «Последующее выступление в качестве предисловия: некоторые сравнительные и разные мысли о талантах и ​​обучении». В Копирование мастера и похищение его секретов: талант и обучение японской живописи, отредактированный Брендой Джордан и Викторией Вестон, xvii-xxii. Гонолулу: Гавайский университет Press, 2003.
  • 立命 館 大学 ア ー ト ・ リ サ ー セ ン タ ー (Центр исследований искусств Университета Рицумейкан). «文化 10 年 的 (画) Bunka 10 edition (диаграмма)». Доступ 18 мая 2013 г.[73]
  • Робертс, Лоранс П. Словарь японских художников: живопись, скульптура, керамика, эстамп, лак. s.v. «Хара Зайсен», 39. Нью-Йорк: Уэтерхилл, 1990.
  • Сакакибара, Ёсио. «Школа живописи префектуры Киото и Муниципальная специальная школа живописи Киото». В Нихонга, Превосходя прошлое: Живопись в японском стиле 1868-1968под редакцией Эллен П. Конант, 84–85. Нью-Йорк: Weatherhill, 1995.
  • Цитадель архивов самураев Форум японской истории. «Звания и должности Рицурё». Доступ 19 мая 2013 г.[74]
  • Сасаки, Дзёхей и Масако Сасаки. «Становление и развитие школ японской живописи». Fenway Court 1992: конкуренция и сотрудничество: наследственные школы японской культуры, 46-59. Бостон: Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, 1993.
  • Shibunkaku Co., Ltd. «原 在 謙 (Хара Зайген)». Доступ 19 мая 2013 г.[59]
  • Shibunkaku Co., Ltd. «梅 戸 在 親 (Хара Зайшин)». Доступ 17 мая 2013 г.[75]
  • 菅 井 信 夫 (Сугай Нобуо). «仁 和 寺 ２ ・ 御 殿 (Ninnaji 2 / Imperial Court)». Доступ 19 мая 2013 г.[76]
  • Судзуки, Юкито. «История искусства» в 1820 году: эссе об экранах Сангэн-ин, храма Дайтоку-дзи ». Журнал Высшей школы литературы Университета Хоккайдо, 1 (февраль 2006 г.): 53-67.
  • Тадзава, Ютака, изд. Биографический словарь японского искусства. s.v. «Хара Дзайчу». Токио: Kodansha International Ltd., 1981.
  • Британский музей. «Хара Дзайчу, Тигр, висящий свиток». Доступ 23 мая 2013 г.[77]
  • Художественный музей Токугава. «い わ し み ず は ち ま ん り じ さ い れ い ず か ん (Живопись фестиваля в святилище Ивасимидзу Хатиман)». Доступ 18 мая 2013 г.[78]
  • Токийский национальный музей. «История TNM». Доступ 21 мая 2013 г.[79]

Примечания

  1. ^ Ример 2003, xviii
  2. ^ "東京 国立 博物館 - 東 博 に つ い て 館 の 歴 史". Tnm.jp. Получено 2013-08-16.
  3. ^ а б Герхарт 2003, 9
  4. ^ "При императорском дворе ателье, известное как Edokoro существует по крайней мере с девятого века, создавая картины для частных и официальных заказов. В последующие века такие офисы также спонсировались крупными храмами и святынями, военными правительствами и императорами в отставке ». Цитируется по Lillehoj 2004, 217
  5. ^ Герхарт 2003, 11
  6. ^ Коно 1993, 24
  7. ^ Иордания 2003, 40
  8. ^ Иордания 2003, 47
  9. ^ а б c Иордания 2003, 42
  10. ^ Иордания 2003, 57
  11. ^ Иордания 2003, 43
  12. ^ Иордания 2003, 46
  13. ^ Иордания 2003, 52
  14. ^ а б Сасаки 1993, 48
  15. ^ Сасаки 1993, 57
  16. ^ Сасаки 1993, 56
  17. ^ Иордания 2003, 33–34
  18. ^ Сасаки 1993, 47
  19. ^ а б Тадзава 1981, 81
  20. ^ а б [1] В архиве 10 мая 2013 г. Wayback Machine
  21. ^ «人物 8940». Tois.nichibun.ac.jp. Получено 2013-08-16.
  22. ^ а б c d е ж Сузуки 2006, 55
  23. ^ а б «Маруяма Окё». Encyclopedia.com. Получено 26 февраля 2015.
  24. ^ а б c «Хара ЗайчÅ«, Тигр, картина висящий свиток ». Британский музей. 1997-10-06. Архивировано из оригинал на 2015-04-19. Получено 2013-08-16.
  25. ^ а б "Хара Дзайчу (1750–1837) 原 致 在 中 | Искусство Кайкодо Азии". Kaikodo.com. Получено 2013-08-16.
  26. ^ а б Сузуки 2006, 53
  27. ^ "原 在 中「 後 赤壁 図 」". Iida-museum.org. Получено 2013-08-16.
  28. ^ а б c "梅 戸 在 親 ｜ 美術 人名 古 掛 け 軸 、 日本 画 の 売 ・ 買 取 思 文 閣". Shibunkaku.co.jp. Архивировано из оригинал на 2015-02-26. Получено 2013-08-16.
  29. ^ а б c "京 を 語 る ｜ 情報 誌『 京都 』". Shinise.ne.jp. 1992-07-07. Получено 2013-08-16.
  30. ^ "一 休 寺 - 伝 匠 美 事例 ｜ 伝 匠 美". Dnp.co.jp. Получено 2013-08-16.
  31. ^ а б Conant 1995, 18
  32. ^ Сузуки 2006, 54
  33. ^ Suzuki 2006, 58–59
  34. ^ "原 在 明 と は" [Что такое Хара Дзаймэй?]. Архивировано из оригинал 25 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013.
  35. ^ а б "石 清水 八 幡 臨時 祭礼 図 巻 | 雅 び へ の あ こ が れ 王朝 文化 の 伝 統 | 平 成 十四 年度 企 画展 | 企 画展 内 | 徳 川 美術館". Tokugawa-art-museum.jp. Архивировано из оригинал на 2011-06-14. Получено 2013-08-16.
  36. ^ а б c "文化 10 版 （画）". Ritsumei.ac.jp. Получено 2013-08-16.
  37. ^ [2] В архиве 2016-03-04 в Wayback Machine
  38. ^ Мартин 2002, 307
  39. ^ Киотский муниципальный музей изящных искусств 1975, 91
  40. ^ [3]
  41. ^ "harazaisen". W3.kcua.ac.jp. Получено 2013-08-16.
  42. ^ а б c Робертс 1990, 39
  43. ^ "特別 展「 京都 と 近代 日本 画 - 文 展 ・ 帝 展 ・ 新 文 展 １００ 年 流 れ の な か で 」" (PDF). City.kyoto.jp. Получено 26 февраля 2015.
  44. ^ Сакакибара 1995, 84
  45. ^ Официальный мандат школы состоял в том, чтобы «поощрять совершенствование изобразительного искусства, обеспечивать надлежащую основу для ремесел и технических искусств и, в конечном итоге, служить обществу и совершенствовать культуру». Цитируется у Сакакибара 1995, 84.
  46. ^ Харада 1995, 76-77
  47. ^ Киотский муниципальный музей изящных искусств 1975, 91
  48. ^ а б "御 室 ・ 仁 和 寺 御 殿". Asahi-net.or.jp. 2008-10-30. Архивировано из оригинал на 2013-07-03. Получено 2013-08-16.
  49. ^ "京都 寺 社 案 内 * 仁 和 寺". Everkyoto.web.fc2.com. Архивировано из оригинал на 2015-02-26. Получено 2013-08-16.
  50. ^ "国立 公文 書館 ・ 宮内 公文 書館 ・ 外交 館 連 携 展示「 近代 国家 日本 の 登場 - 公 文書 に み る 明治 - 」に つ い て - 宮内 庁". Kunaicho.go.jp. Получено 2013-08-16.
  51. ^ "古 文書 解題「 は 」か ら 始 ま る 文書 ／ 京都 府 ホ ー ム ペ ー ジ". Pref.kyoto.jp. Получено 2013-08-16.
  52. ^ [4] В архиве 2016-03-04 в Wayback Machine
  53. ^ https://web.archive.org/web/20130510065821/http://kotobank.jp/word/. Архивировано из оригинал 10 мая 2013 г.. Получено 25 мая, 2013. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  54. ^ "hon1". Tois.nichibun.ac.jp. Получено 2013-08-16.
  55. ^ "Цитадель архивов самураев // Просмотр темы - Звания и должности Рицурё". Forums.samurai-archives.com. Архивировано из оригинал на 2015-02-26. Получено 2013-08-16.
  56. ^ "当 山 の 寺 宝 原 派 の 絵 画: な り ひ ら 寺 十 輪 寺". Narihiratera.seesaa.net. 1999-02-22. Получено 2013-08-16.
  57. ^ [5][мертвая ссылка ]
  58. ^ а б "倉 敷 市 立 美 術 館". .city.kurashiki.okayama.jp. Получено 2013-08-16.
  59. ^ а б c «美術 人名 辞典 ｜ 古 美術 日本 画 の 販 売 ・ 買 取 文 閣 ｜「 は 」で 始 ま 241 件 の う ち 201〜220 件». Shibunkaku.co.jp. Архивировано из оригинал на 2014-08-07. Получено 2013-08-16.
  60. ^ "前期 ： １０ 月 ６ 日 (土) ～ １１ 月 ４ 日 （日） 後期 ： １１ （火） ～ １２ 月 ９ 日 (日） 特別 展「 京都 - 文 展 ・ 展 ・新 文 展 １００ 年 の 流 れ の な か で 」" (PDF). City.kyoto.jp. Получено 26 февраля 2015.
  61. ^ "一 休 寺 - 伝 匠 美 事例 ｜ 伝 匠 美". Dnp.co.jp. Получено 2015-02-26.
  62. ^ "原 在 中「 後 赤壁 図 」". Iida-museum.org. Получено 2015-02-26.
  63. ^ "国立 公文 書館 ・ 宮内 公文 書館 ・ 外交 館 連 携 展示「 近代 国家 日本 の 登場 - 公 文書 に み る 明治 - 」に つ い て - 宮内 庁". Kunaicho.go.jp. Получено 2015-02-26.
  64. ^ "京 を 語 る ｜ 情報 誌『 京都 』". Shinise.ne.jp. 1992-07-07. Получено 2015-02-26.
  65. ^ «人物 8940». Tois.nichibun.ac.jp. Получено 2015-02-26.
  66. ^ "hon1". Tois.nichibun.ac.jp. Получено 2015-02-26.
  67. ^ "Хара Дзайчу (1750-1837) 原 致 在 中 | Искусство Кайкодо Азии". Kaikodo.com. Получено 2015-02-26.
  68. ^ "倉 敷 市 立 美 術 館". .city.kurashiki.okayama.jp. Получено 2015-02-26.
  69. ^ https://web.archive.org/web/20050403223244/http://www.kcua.ac.jp/muse/. Архивировано из оригинал 3 апреля 2005 г.. Получено 27 мая, 2013. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  70. ^ "京都 寺 社 案 内 * 仁 和 寺, Храм Нинна-дзи, Киотофуко". Everkyoto.web.fc2.com. Архивировано из оригинал на 2015-02-26. Получено 2015-02-26.
  71. ^ "古 文書 解題「 は 」か ら 始 ま る 文書 ／ 京都 府 ホ ー ム ペ ー ジ". Pref.kyoto.jp. Получено 2015-02-26.
  72. ^ "当 山 の 寺 宝 原 派 の 絵 画: な り ひ ら 寺 十 輪 寺". Narihiratera.seesaa.net. 1999-02-22. Получено 2015-02-26.
  73. ^ "文化 10 版 （画）". Ritsumei.ac.jp. Получено 2015-02-26.
  74. ^ "Цитадель архивов самураев // Просмотр темы - Звания и должности Рицурё". Forums.samurai-archives.com. Архивировано из оригинал на 2015-02-26. Получено 2015-02-26.
  75. ^ 梅 戸 在 親 ｜ 美術 人名 辞典 ｜ 古 美術 、 掛 け 軸 、 日本 画 の 販 買 文 閣 (на японском языке). Shibunkaku.co.jp. Архивировано из оригинал на 2015-02-26. Получено 2015-02-26.
  76. ^ [6]
  77. ^ «Хара ЗайчÅ«, Тигр, картина висящий свиток ». Британский музей. 1997-10-06. Архивировано из оригинал на 2015-04-19. Получено 2015-02-26.
  78. ^ "石 清水 八 幡 臨時 祭礼 図 巻 | 雅 び へ の あ こ が れ 王朝 文化 の 伝 統 | 平 成 十四 年度 企 画展 | 企 画展 内 | 徳 川 美術館". Tokugawa-art-museum.jp. Архивировано из оригинал на 2011-06-14. Получено 2015-02-26.
  79. ^ "東京 国立 博物館 - 東 博 に つ い て 館 の 歴 史". Tnm.jp. Получено 2015-02-26.