Международная выставка карикатуристов - International Cartoonists Exhibition
 | Эта статья требует внимания эксперта по комиксам. Конкретная проблема: Нерелевантную информацию необходимо отделить и отсеять от соответствующей информации и записать в энциклопедическом стиле. (Июль 2015 г.) |
В Международная выставка карикатуристов это ежегодный художественная выставка проведенный в Рапалло, Лигурия, Италия. Основанная в 1972 году, это была одна из первых итальянских выставок, посвященных комиксам. Задуманная для популяризации и повышения важности работ авторов комиксов, это была первая выставка такого рода, на которой были представлены оригинальные произведения искусства. Это одно из немногих мероприятий, связанных с комиксами, которое было основано и всегда направлялось профессиональными авторами в данной области, начиная с Карло Ченди, итальянский художник-карикатурист и Дисней Италия сценарист и карикатуристы Лучано Боттаро и Джорджио Ребуффи, который основал Студия Bierreci; другие сотрудники включают ресторатора Фаусто Онето, дизайнер Энрико Маккиавелло (известен благодаря Церера реклама пива) и владельца официального сайта, Давиде Качи.
Рапаллония!
Рапаллония! это культурная ассоциация, которая занимается продвижением комиксов, мультфильмов и связанных с ними видов искусства через каналы информации и культуры. Руки Рапаллония! были разработаны музыкантом и актером Луиджи Майо. С 2014 года президентом ассоциации является Давиде Качи, который стал президентом после Карло Ченди, одного из основателей ассоциации и нынешнего почетного президента. Рапаллония! работает с партнерами над продвижением комиксов как формы самовыражения и средства общения. Некоторые из этих некоммерческих организаций включают Comune di Рапалло, Регион Лигурия, Provincia di Генуя и ЮНИСЕФ.[1]
История
Первоначально организация выставки была посвящена двум основным категориям: карикатуристам и читателям. Цель выставки заключалась в том, чтобы показать, как рождается комическая страница, осветить процессы, с помощью которых изображения рисуются вручную, прежде чем их сфотографировать и уменьшить в размере, готовые к печати. На первой выставке в 1972 году были представлены работы художников-карикатуристов из восьми стран. Как и в случае с выставкой 1973 года, для выставки не было выбрано никакой конкретной темы. Тем не менее, выставка 1974 года была посвящена женщинам в комиксах в качестве главных героев и авторов. Это шоу имело огромный успех, привлекло внимание средств массовой информации. Особые гости Ориана Фаллачи и Наталья Аспези писали статьи в своих газетах и RAI (Национальная общественная телерадиокомпания Италии) рассказала о выставке по национальному телевидению.
Следующие выставки продолжились аналогичным образом, с выбором различных тем для выставки. Один был посвящен Corriere dei Piccoli; два в издательство (Edizioni Alpe и Edizioni Bianconi ), от двух до Кристофоро Коломбо; трое школ комиксов: школа Коннектикута (Морт Уокер, Дик Браун и многие другие) и в итальянские школы Strisce di Terra («Полоски Земли») и Strisce di Mare («Полосы моря»); один к героям мультфильмов западный мир; один к сатира; один на тему Рождества, сделанный в Милан и Рапалло, связанная со сбором средств для благотворительной организации Francesca Rava N.P.H. что помогает детям Гаити и других Карибский бассейн страны; пять, посвященные известным персонажам: Мартин Мистер, Кен Паркер, Папериник, Юля и Дилан Дог; два к морю: Nuvole d’acqua salata («Облака соленой воды») и Mare a strisce («Море комиксов»); один к Magie e Incantesimi («Заклинания и чары»); один к ВЕДЬМА; и один на музыку с названием Обратите внимание на фуметти (свободно "музыка к комиксам"). Наконец, шесть шоу были посвящены разным авторам: Лучано Боттаро, Иво Милаццо, Серебро, Ро Марченаро и Карл Баркс. Впервые один был посвящен Idee e Creatività («идеи и творчество»), чтобы продемонстрировать, что без идеи, рассказа или сценария мультфильмы не могут существовать: четыре сценариста Тициано Склави, Джанкарло Берарди, Карло Ченди и Франсуа Кортеджиани.
Для каждой выставки организация редактировала книги (от 70 до 120 страниц) со страницами большого размера, цветными или черно-белыми. Это каталоги и монографические публикации по теме, выбранной для каждой выставки. Выставка художников-карикатуристов прошла не только в Рапалло, много путешествовавший и сотрудничавший с другими карикатуристами, проводившимися в других местах. Выставка дважды переезжала на территорию Комиксы и игры Лукка, и сотрудничал с Strisce d'Africa («Комиксы об Африке»), посвященный рассказам европейских и американских мультфильмов, действие которых происходит в Африка и авторам из числа коренных народов. Шоу также сотрудничало в Венеция с Venezia nel fumetto («Венеция в комиксах»).
Редакции
За эти 40 лет выставка имела разные тематики: ниже самые популярные и запоминающиеся издания для газет и веб-сайтов: 33-й выпуск 2005 года был посвящен Карл Баркс: как всегда между гостями были гости из других стран, между ними, Фан-клуб Карла Баркса и Дон Роза, естественный наследник Баркса.
34-е издание было в ноябре 2006 г. и было темой Школы комиксов, в которой участвовали основные итальянские и зарубежные школы комиксов.
38-й выпуск, проходивший с 25 сентября по 10 октября 2010 года, был посвящен женщинам в комиксах.[2] через рассказ героинового криминолога, созданный Джанкарло Берарди, отец знаменитого Кена Паркера: она Джулия Кендалл, который эстетически помнит Одри Хепберн. В этом выпуске рассказывается об издательском приключении криминолога по имени Джулия, молодой женщины, которая работает и живет в Гарден-Сити, вымышленном американском мегаполисе; она учитель криминологии в Hollyhock University, но часто она сотрудничает с полицией в случае расследования, требующего ее совета.[3] У этого выпуска была очень важная тема, и по этой причине была организована дискуссия о женщинах с уроком о сталкере, настоящим событием для женщин, в котором впервые Приз Рапаллонии было дано внешнему человеку в мире комиксов: Алессандра Буччи, заместитель суперинтенданта государственной полиции и чиновник, отвечающий за Штаб-квартира полиции по расследованию убийств в Генуе, за ее параллельную жизнь с Юлией.
39-й выпуск с 1 по 16 октября 2011 г. ознаменовался негативным событием - смертью Серджио Бонелли незадолго до выставки редактор журнала Дилан Дог и Текс Виллер в 1986 году вместо этого создал его отец Джан Луиджи Бонелли; кроме того в этом выпуске вспомнилось Серджио Кофферати бывший секретарь Cgil а сегодня депутат Европарламента внес свой вклад в свою литературу. Завершилась выставка обзором прессы в честь Бонелли: по этой причине выставка получила название С Днем Рождения, Дилан Дог. Он - главный герой комикса ужасов "Собака Дилана", созданного Тициано Склави, официальный сценарист, вдохновленный актером Руперт Эверетт и его рассказы происходят в Лондон, где он живет в Craven Road,7.[4] Бонелли в своей карьере унаследовал Текса от отца, основал Дилана Дога и создал двух персонажей. Загор и Мистер Нет: первый похож на Тарзан потому что он использует такие элементы, как Запад, таинственный лес, индейцы и дикая природа, в то время как у второго есть свои черты, он заядлый путешественник и мечтатель, янки кто сказал нет войне и прогрессу, сидинд с более слабыми.[5]
Сороковое издание, проходившее с 10 по 25 ноября 2012 года, было одним из самых значительных; хотя погодные предупреждения того периода, день открытия всегда проходил в Teatro Auditorium delle Clarisse, со специальным дирижированием на сцене Руди Зерби и Луиджи Майо, с показом документального фильма, снятого Джанкарло Сорди, в память о Серджио Бонелли, умер год назад Come Tex nessuno mai. Но красота этого издания этим не ограничилась, в этом году было отмечено сорокалетие выставки с экспозицией оригинальных рисунков и величайших классиков мира комиксов, которые были показаны в первом выпуске выставки. Двадцать лет идеального союза мультфильмов и кухни ресторатора Фаусто Онето; тридцать лет Мартин Мистер детектив невозможного сделал Альфредо Кастелли, чтобы раскрыть таинственные и необъяснимые факты в загадочных местах, против тайного общества, НЛО, загадочных персонажей и существ из кошмаров; и, наконец, шестьдесят лет Карло Ченди карьеры, основателя выставки, с его Микки Маус, Paperino и Пепито выставка.[6] Во время выставки было опубликовано важное объявление:"город решил почтить память Ченди улицей или площадью Уолта Диснея". Таким образом, мультфильмы попадают в топонимы Рапалло и Рапалло замок стал Паперополи.[7] По этой причине выставка отметила эти годы с Праздник карикатуриста Более того, 30 ноября был особым днем: Ченди поработал один день профессором, выставка и учителя мультфильмов школы Чиавари договорились о сложном и интересном проекте: в средних школах города собирались мальчики и дети с некоторыми самых популярных дизайнеров того времени, чтобы объяснить, как рождается история мультфильма, от его первоначальной идеи до публикации: например, участвовали Эгле Бартолини, Титти и Сильвестро дизайнер: все эти мероприятия будут продолжены традицией в Рапалло, так как считается столицей мультфильмов.[8]
42-е издание, с 27 сентября по 19 октября 2014 г., было названо Спортония, выставка, посвященная спорту. На самом деле главной темой были отношения между искусством и спортом, а не случайный выбор, просто в том году, в котором Рапалло это Европейский город спорта а также потому, что в комиксах есть спортивные занятия, как и положено в жизни каждого человека: причем впервые были выставлены таблицы и иллюстрации. Манга, потому что японские мультфильмы - это те, в которых достаточно присутствует спортивная тематика, например, начиная с Холли и Бенджи и Мила и Широ.[9]
Каталоги Обложки в разных изданиях Международной выставки карикатуристов
Приз У Джанку
Осенней ночью 1992 года родилась премия Уджанку. Название У Джанку происходит из ресторана, в котором собрались люди в ту ночь: там, где владелец юмористического ресторана У Джанку, Фаусто Онето, его жена, итальянский режиссер Лучано Боттаро, его друг Пьеро Кампана (его историческая помощь в ресторане) и, наконец, Клаудио Бертьери которые вдруг заговорили об идее отметить их общего друга, карикатуриста Антонио Канале который умер несколько месяцев назад. По этой причине они сразу позвонили Эмануэле Луццати, итальянский аниматор и иллюстратор, и они попросили его создать небольшую статую. Его изобретение было Белая Пульчинелла который с тех пор стал символом цены, фактически термином ты Джанку на генуэзском диалекте и означает белый; Онето, чтобы закончить работу, решил поместить статую в элегантный ящик из оливкового дерева, сделанный его плотником.[10]Изначально приз присуждали только художнику-реалисту и дизайнеру комиксов: первые призеры были Аурелио Галлеппини и Франческо Туллио Алтан. Когда Ченди вернулся в Рапалло в 1996 году, он попросил Онето связать приз с выставкой, перенести знаменитый ужин Cartoonist со среды на субботу и вручить приз также сценаристу: по этой причине в 1996 году он стал первым сценаристом, который получил приз Серджио Бонелли с его рассказами о Загор, Мистер Нет и Текс. С этого момента ежегодно приз Уджанку вручается трем людям: комедийному карикатуристу, сценаристу и комедийному авантюристу; это событие строго связано со знаменитым Международная выставка карикатуристов, на самом деле он развивается в тот же день открытия шоу, но не в одном месте: карикатуристы, авторы, комики, редакторы, актеры на большом обеде и, очевидно, многие любители взять автограф, подождать и отпраздновать приз Уджанку В ресторане Онето это похоже на музей мультфильмов, в котором каждый год до поздней ночи едят, пьют, смеются, рисуют и болтают.
Примечания
- ^ Associazione Culturale e Artistica - Comixcomunity
- ^ La Repubblica - Генуя
- ^ Gazzetta del lunedì
- ^ Quotidiano Corriere В архиве 12 ноября 2014 г. Wayback Machine
- ^ Il secolo XIX
- ^ Il mattino
- ^ La Repubblica - Генуя
- ^ Corriere mercantile
- ^ Новости Леванте
- ^ Il premio U Giancu В архиве 13 ноября 2014 г. Wayback Machine