Хосе Берналь - José Bernal

О венесуэльском олимпийском стрелке см. Хосе Берналь (спортивный стрелок).
Хосе Берналь
Хосе Берналь, Санта-Клара, Куба, 1952.jpg
Хосе Берналь в 1952 году
Родился(1925-01-08)8 января 1925 г.
Вилла Клара, Куба
Умер19 апреля 2010 г.(2010-04-19) (85 лет)
Скоки, Соединенные Штаты
НациональностьКубино-американец
ОбразованиеEscuela de Artes Plásticas Leopoldo Romañach, Куба, МИД, Школа Художественного института Чикаго, Соединенные Штаты, МИД Оценка
ИзвестенКартина, Коллаж, Сборка
ДвижениеПостмодернизм

Хосе Антонио Северино Берналь Муньос (8 января 1925 - 19 апреля 2010, известен по имени и отцовской фамилии Хосе Берналь) был Кубино-американец художник, родившийся в Санта-Клара, Куба, в бывшей провинции Лас Вильяс (сейчас же Вилла Клара ) и стал натурализованным гражданином США в 1980 году.

Эстетика Бернала проистекает из его кубинского рождения и опыта изгнания и обновления. Его искусство было описано как модернист, Абстрактные, и экспрессионист. Период, термин постмодернист также может быть применено к разнообразному и сложному комплексу работ Бернала, в частности, потому, что он отверг понятие нового в искусстве, характеристика, проникнутая постмодерн теория.

биография

Жизнь на Кубе

Мадре Тьерра (Хорошая Земля), Бернал, 1943

Когда Бернал был ребенком, он частным образом обучался искусству и музыке. Он окончил педагогический колледж в 1945 году и начал преподавать в ряде государственных и частных школ в провинции Лас-Вильяс. Одновременно он поступил в Escuela de Artes Plásticas Leopoldo Romañach где он заработал МИД. Его музыкальные и визуальные произведения исполнялись и экспонировались в Санта-Клара и Гавана.

В 1961 г. «... во время Вторжение в залив Свиней Берналь был среди толпы кубинцев, арестованных за непатриотическое поведение и заключенных на одиннадцать дней в спортзале университета Марты Абреу в Санта-Кларе. Преступление Бернала заключалось в отказе работать на полях, занимающихся рубкой сахарного тростника. После его освобождения угроза казни преследовала [его] и его жену, и они осторожно инициировали планы по выезду из страны со своими тремя маленькими детьми. На получение визы ушло больше года ... "[1] и с помощью методистской церкви Берналы смогли сесть на рейс Pan Am в Соединенные Штаты Америки в июне 1962 года.

Костер в лесу, Бернал, 1950

Жизнь в США

Семья Берналов перебралась в США в Майами, штат Флорида. Их пребывание в штате было недолгим - несколько месяцев из-за отсутствия работы. Впоследствии осенью 1962 года они переехали в Чикаго, штат Иллинойс. Берналь столкнулся с необходимостью содержать свою семью и из-за языковых барьеров стал работать на фабрике по разработке художественных материалов для коммерческих целей. Тем временем он продолжал заниматься личным творчеством. Критики в этот период наблюдали, как его работы выявили трансформацию, вызванную изменением географической среды. На Кубе его палитра не отражала ярких, насыщенных цветов его родной земли; но в Чикаго он начал включать в свое искусство тропические оттенки своей карибской родины.

В 1964 году художественное портфолио Бернала было рассмотрено одним из руководителей компании Маршалла Филда и ему предложили должность старшего дизайнера. Там директор галереи изящных искусств Филда уговорил Бернала выставить его импрессионист портреты пейзажи и натюрморты. Вскоре после этого, "... Бетти Парсонс, арт-дилер, художник и коллекционер, обнаружил работы Бернала и начал серию заказов на показ и продажу его картин в художественных галереях Дейтона в Миннеаполис. Прибыльная связь позволила Берналу бросить свою работу в [Marshall] Field's и вернуться в школу, где он мог осуществить свою двойную мечту - учить и рисовать ».[1]

Получив МИД оценка Школа Художественного института Чикаго в 1970 году Бернал вернулся к преподаванию искусства, продолжая создавать и выставлять свои работы. Лидия Мурман, искусствовед New Art Examiner, писал о персональной выставке Бернала 1981 г. коллаж и сборка: «Работы Бернала привлекают зрителя, потому что они воскрешают заботу об искусстве как коммуникативной силе. Зритель реагирует на классическое расположение, при котором найденные предметы обрабатываются с уважением к их физическим свойствам и их потенциальной символической ценности. В то время как теплая древесина , старая газетная печать, потускневший металл и антикварные предметы создают ауру, которая поглощает зрителя и пробуждает архетипические образы в его подсознании, некоторые работы, такие как «Балансировка несбалансированного», в которых кран воспринимается как кран, приглашают зрителя открыть диалог о субстанции и иллюзии, искусстве и реальности ».[2]

Засуха в раю, Бернал, 1974

"Хотя Бернал и его семья не осознавали этого, первые признаки болезнь Паркинсона начал появляться в 1980-х годах, и в конце концов ему поставили диагноз в 1993 году. [Однако] ... он продолжал работать, двигаться вперед и бороться с разрушительными последствиями болезни [.] ... В 2004 году Бернал [ предложено] Национальный фонд Паркинсона [в Майами, Флорида] ... пожертвовать несколько своих картин, которые будут проданы с аукциона в пользу фонда. Огромный вклад Бернала ... расширился до 300 произведений искусства ».[3]

Работа Бернала аннотирована в двух книгах Дороти Чаплик о латиноамериканском искусстве: Латиноамериканское искусство и культура и Определение латиноамериканского искусства / Hacia una Definición del Arte Latinoamericano[4][5] но в ее эссе Искусство Хосе Берналя[1] она обсуждает творчество Бернала, а также описывает творческий процесс Бернала, когда он преодолевал жизненные трудности, включая политические волнения на Кубе, его личную борьбу с болезнью Паркинсона и его страсть к своему искусству.

Бернал умер от осложнений от болезни Паркинсона 19 апреля 2010 года в своем доме в Скоки, штат Иллинойс.[6] Документы о его жизни и творчестве хранятся в архиве Институт латиноамериканских исследований из Библиотека Джулиана Самора на Университет Нотр-Дам, Нотр-Дам, Индиана.

Коллекции музея

У Бернала есть произведения искусства в ряде постоянных коллекций, в том числе:[7]

  • Музей искусств Сан-Антонио, Сан-Антонио, Техас
  • Музей искусств и исторический квартал Тусона, Тусон, Аризона
  • Художественный музей Эшвилля, Эшвилл, Северная Каролина
  • Художественный музей Кэмерона, Уилмингтон, Северная Каролина
  • Художественный музей Макнея, Сан-Антонио, Техас
  • Музей искусств Мэри и Ли Блок, Эванстон, Иллинойс
  • Чикагский институт искусств, Чикаго, Иллинойс
  • Институт латиноамериканских исследований / Университет Нотр-Дам, Индиана
  • Художественный музей Америки, ОАГ, Вашингтон, округ Колумбия
  • Эль-музей дель Баррио, Нью-Йорк
  • Художественный музей ДеПола, Чикаго, Иллинойс
  • Музей искусств Университета Лойолы, Чикаго, Иллинойс
  • Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía, Мадрид, Испания

Ретроспективы работ Бернала включают в себя:

использованная литература

  1. ^ а б c Дороти Чаплик, «Искусство Хосе Берналя», очерк в artnet Монографии.
  2. ^ Лидия Мурман, "Коллаж и сборка: Персональная выставка, 1981" New Art Examiner, Январь 1982 г.
  3. ^ "Дань Хосе Берналу (Искусство отбиваться: в честь Хосе Бернала)". Журнал Parkinson Report. XVII (2): 29, передняя обложка. Весна 2006 г.
  4. ^ Дороти Чаплик, «Искусство и культура Латинской Америки», Davis Publications, Inc., Глава 7: Современный мир, стр.112. ISBN  0-87192-547-8
  5. ^ «Определение латиноамериканского искусства /Hacia una Definición del Arte Latinoamericano,"McFarland & Co., Inc., Publishers, стр. 96–97. ISBN  0-7864-1728-5
  6. ^ Дженсен, Тревор (25 апреля 2010 г.). «Хосе Берналь, 1925–2010». Чикаго Трибьюн. Получено 28 июня, 2011.
  7. ^ "Хронология". артнет. Получено 28 июня, 2011.
  8. ^ «Будущие выставки». Камеронский художественный музей. Получено 13 сентября, 2015.

внешние ссылки