Юлия Ломанн - Julia Lohmann

Юлия Ломанн (1977 г.р., Германия ) является мультидисциплинарным дизайнер жить и работать в Лондон. Она является приглашенным лектором в ряде школ дизайна Великобритании.

биография

Рожден в Hildesheim, Германия, Юлия Ломанн пришла в объединенное Королевство в 1998 г. учился на бакалавриате (с отличием) по графическому дизайну Суррейский институт искусства и дизайна, Университетский колледж (теперь Университет творческих искусств ). Она закончила учебу в 2001 году и получила несколько премий за работу в области графического дизайна и разработки продуктов. Впоследствии она получила двухлетнюю степень магистра в области дизайна продуктов в Королевский колледж искусств (RCA), Лондон в 2004 г.

По окончании учебы работы Юлии Ломанн были отобраны для выставки «Design Mart» в Музей дизайна, Лондон, тогдашний директор Элис Роустхорн. С тех пор работы Ломанна демонстрируются в рамках передвижной выставки «Великие британцы», организованной британский совет и многочисленные выставки в галереях и музеях в Великобритании и за рубежом, а также Культурное шоу (BBC, 2007), в книгах, международных журналах и газетах.

Ломанн открыла собственную дизайнерскую студию в Лондоне в 2004 году.

Философия

Ломанн считает, что индустрия дизайна действительно обладает силой и не должна поддерживать статус-кво, а должна двигаться вперед социально ответственным и устойчивым образом. Она постоянно задает себе вопросы, и дизайн - это ее способ понять, как она смотрит на мир.

Некоторые из ее работ посвящены животным и мертвым животным; сосредоточение внимания на моменте, когда люди мысленно удаляются от смерти животного. Ее цель - преодолеть умственный разрыв, который возникает у людей при рассмотрении того, что у них на тарелке и как это туда попало. Поэтому в некоторых своих работах она сосредоточилась на более отвратительных особенностях производства еды. Некоторые примеры - потолок, сделанный из желудка овцы, выпотрошенная туша, отлитая из смолы, сосуды, сделанные из костей животных, и украшения из фарфора, сделанные путем отливки замороженных мышей. Ее работа включает кушетку в форме коровы без головы, сделанную, чтобы проиллюстрировать использование нескольких шкур при изготовлении типичной кушетки, так что складки коровы не видны.[1] Независимо от того, является ли ее отправной точкой кожа или водоросли, Ломанн заинтересована в поиске возможностей в материалах, которых нет ни у кого. Она говорит, что для нее намного сложнее, если материал начинается с чего-то «типично» красивого.[2]

Работает

  • Kelp Constructs, осветительные объекты из морских водорослей, 2008 г.

Этот проект основан на идее, что высушенные полоски водорослей могут заменить типичную материальность в создании предметов повседневного обихода. Это видно на вырезанных лазером абажурах. Их разрезали, а затем растягивали или сшивали в новые формы, пока они еще влажные. Ломанн считает, что морские водоросли - это недооцененный материал, и что мы употребляем их в таких вещах, как зубная паста, каждый день, не осознавая этого. Потенциально он может заменить такие материалы, как кожа и пергамент, среди других. Она также хочет продвигать использование морских водорослей в сообществах, которые могли бы сочетать материал с их местным ремеслом. Например, использование водорослей на рыбных фермах в качестве фильтров для воды могло бы обеспечить дополнительный доход бедствующим рыболовным сообществам.[3]

  • Resilience, серия бетонных и шерстяных столов, 2008 г.

Этот проект был реакцией на исследования искусственных построек, которые были завоеваны природой и разрушены людьми; он основан на воздействии стихийных бедствий на построенные конструкции. Эта серия - это перемена того, какие качества обычно ассоциируются с некоторыми искусственными и натуральными материалами. Бетон заливается на шерстяную основу и впоследствии разбивается. Этот процесс проектирования использует эффекты разрушения, а вата скрепляет бетон. В результате получилась серия уникальных изделий на основе единой формы.[4]

Улов показывает, насколько океан истощен из-за чрезмерного вылова рыбы и огромного потребления морской жизни. Посетители этой инсталляции сталкиваются с высокими волнами, созданными из пустых ящиков для рыбы. Посетителя проводят в ядро, комнату, также сделанную из рыболовных ящиков и освещенную свечами, зажатыми в позвонках тунца. Эта статья бросает вызов тому, как многие полагают, что существует безграничный запас морской жизни и бездействие в ответ на научные исследования.[5]

  • The Lasting Void, табурет из смолы и стекловолокна, 2007 г.

В основе этой гипсовой повязки лежит внутренняя полость теленка. Причина заключалась в том, что когда животное забивают, внутренние органы удаляются и остается бесцельное негативное пространство. Он существует только в течение короткого периода времени между тем, когда животное становится мясом.[6]

  • Серия «Эрозия», мебельные предметы из мыла, 2007 г.
  • Скамейки, кожаные скамейки в виде коровьего туловища, 2004 г. [7]
  • Цветение жвачных животных, светильники из консервированных овец и коровьего желудка, 2004 г.
  • Flock, потолочная инсталляция из 50 консервированных овечьих желудков, 2004 г.

Награды

  • 2008 г., «Конструктор будущего», Дизайн Майами Базель
  • 2007, художник по месту жительства, S-AIR / ICC, Саппоро, Япония
  • 2004, Фонд Эсми Фэйрберн даровать
  • 2004 г. признан «великим британцем» за одноименный британский совет передвижная выставка дизайна
  • 2004 г., первая премия в конкурсе логотипов Катара, фирменный стиль «Музей костюма Катара».
  • 2001, 2 Премия IF Design, «Лучшее в категории» за экологию и дизайн продукции
  • 2001, Премия Red Dot Design Award
  • 2001 г., I премия, ПАПА студенческая премия, разработка продуктов
  • 2001, первая премия, премия Джона Гилларда, лучший студент-дизайнер на выставке

Библиография

  • «Дизайн двадцать первого века - новые иконы дизайна, от массового рынка до авангарда», Маркус Фэрс (ред.), Карлтон Книги, Лондон, Великобритания
  • ‘& Fork’, (100 современных дизайнеров отобраны 10 кураторами) Phaidon Press, Лондон, Великобритания

Рекомендации

  1. ^ Кеннеди, Габриель. «Джулия Ломанн о возможностях дизайна». Дизайн NL. Получено 26 июн 2016.
  2. ^ Данмолл, Джованна. "Юлия Ломанн - Анатом". Джованна Данмолл. Получено 26 июн 2016.
  3. ^ Чалкрафт, Эмили. "Абажуры ламинарии от Джулии Ломанн". журнал de zeen. Получено 26 июн 2016.
  4. ^ Этерингтон, Роуз. "Стойкость Джулии Ломанн". журнал de zeen. Получено 26 июн 2016.
  5. ^ Ломанн, Юлия. «Улов, 2007». Юлия Ломанн. Получено 26 июн 2016.
  6. ^ Ломанн, Юлия. "Непреходящая пустота". Юлия Ломанн. Получено 26 июн 2016.
  7. ^ Скамья для коров "Вальтрауд". 2004 г.

внешняя ссылка