Июнь Блюм - June Blum - Wikipedia

Июнь Блюм
Родившийся
Джун Дрюетт

(1929-12-10)10 декабря 1929 г.
Маспет, Квинс, Нью-Йорк
Умер14 июня 2017 г.(2017-06-14) (87 лет)
Палм-Бич, Флорида
НациональностьАмериканец
Супруг (а)Морис С. Блюм

Джун Дрюэт Блюм (Маспет, Квинс, Нью-Йорк, 10 декабря 1929 г. - 14 июня 2017 г., Палм-Бич, Флорида )[1] был мультимедийным американским художником, который продюсировал картины, скульптуры, принты, световые шоу, хеппенинги, ювелирные украшения, книги по искусству, керамика, концептуальная документация и рисунки.[2] Она также была феминистским куратором и активисткой, которая работала над продвижением женского движения и повышением узнаваемости женщины-художники.[3]

ранняя жизнь и образование

Джун Блюм, урожденная Дрюетт, родилась в Маспет, Куинс, Нью-Йорк,[2] где ее воспитывала в основном ее мать, Элси Салли Дрюетт (1897–1983),[2] потому что ее отец, Генри Чарльз Дрюетт (1899–1941), умер в возрасте 41 года.[2] В 1958 году она вышла замуж за Мориса С. Блюма (1913–1985), бизнесмена, поэта и заядлого фотографа, снимавшего женское художественное движение.[2] Сборник его стихов, Любовь в цвету: поэзия и фотография, был опубликован посмертно в 1988 году.[4]

Блюм учился в Бруклинский колледж, Центр графического искусства Пратта, Лига студентов-художников Нью-Йорка, Лига студентов-ремесленников и Новая школа социальных исследований.[3] На Бруклинский музей художественной школы, она училась с Рубен Там, Том Дойл и Рувим Кадиш, среди прочего. Ее первая персональная выставка была в галерее Хикс-Стрит, Бруклин, в 1965 году.[2]

Работа

Кураторская работа и политическая активность

В качестве куратора программы современного искусства (1971–75) в Музее Суффолка (ныне Музей американского искусства, истории и экипажей Лонг-Айленда ), Задумал Блюм Нечеловеческое искусство (1972), первая выставка работ женщин-художниц, курируемая собственными музеями.[3] Блюм также координировал Работы на бумаге / Женщины-художницы (1975) на Бруклинский музей, еще одно шоу, поддерживающее работу женщин.[5] Однако выставку «обошла большая выставка», названная Только о мужчинах: обзор мужской и мужской моды, 1750–1975 гг..[6] В течение Работы на бумаге / Женщины-художницы, Блюм служил Модератор для группы «Кураторы, критики и экономика женщины-художницы», в которую вошли Джудит Ван Барон, Патрисия Майнарди, и Джанет Шнайдер.[7] Также в 1975 году она основала организацию под названием «Женщины-художницы, живущие в Бруклине» и работала в качестве присяжного заседателя Вашингтон в Вашингтон, выставка в Национальный музей женщин в искусстве.[3] Блюм принял участие в первой официальной панели на тему «Гендер и искусство», которая прошла в Сиэтл, которая совпала с ее персональной выставкой в ​​1977 году в галерее NN.[8] На панели она заявила о своем убеждении, что «в искусстве есть гендер, что женское сознание существует и должно поощряться», что контрастировало с идеей, что искусство гендерно нейтрально.[8] В 1980 году после переезда в Какао-Бич, Флорида, Блюм сформировал восточно-центральное отделение Флориды Женский форум искусства.[3] Она также основала Women for Art, разрешение за публикацию каталогов и был членом Нью-Йоркской ассоциации профессиональных женщин-художников.[3] Кроме того, Блюм была одним из основателей галереи художников Central Hall Artists Gallery (основанная в 1973 г.), женского кооперативного выставочного пространства в г. Порт Вашингтон, Нью-Йорк.[9]

Изобразительное искусство

Ранние работы Джун Блюм были сосредоточены на черно-белых абстракциях, особенно в период с 1963 по 1968 год, хотя на протяжении всей своей карьеры она рисовала как образно, так и абстрактно.[10] Она была вдохновлена Теодорос Стамос и Ад Рейнхардт, но их форм было «недостаточно», потому что, по словам художника, «ей нужно было больше визуального участия».[10] «Черное и белое» Блюм, как она их назвала, имеет отличительные органические формы, которые дуги, петли и изгибы на темном фоне.[10]

Произведенный из ее абстракций и влияния События, Блюм спорадически создавал «события времени-света-космической среды» между 1968 и 1982 годами. Женщина-президент (1968–69), в котором она представила женщину-главнокомандующего Соединенных Штатов, абстрактно переданную через изменение световых эффектов на танцоров и актеров в сопровождении звуков и электронной музыки.[9] Другие подобные мероприятия были Медуза (1970) и Американская королева (1972), оба из которых касались феминистских тем, совпадающих с зарождающимся активизмом Блюм.[9] Блюм также создала «концептуальные документы», тоже феминистские, в том числе Женская связь (1978).[11]

В 1970-х Блюм начала писать портреты женщин из феминистских кругов, в том числе Элис Нил (ок. 1972–73), Патрисия Майнарди (1974), Синди Немсер (1975), Сильвия Сани (1975), и Бетти Фридан.[9] За Сестринская часовня, премьера которого состоялась на PS1 в 1978 году она создала девятифутовый портрет Бетти Фридан в роли пророка (1976), высокая фигура, только что спустившаяся с далекой горы, как библейский пророк с Женская Мистика засунут ей под мышку.[9] Фридан была главным вдохновителем Блюм, чтобы стать феминисткой.[12] и она продолжала вдохновлять художника на творчество, особенно в серии портретов и группе «концептуальных документальных материалов», созданных между 1976 и 1978 годами.[9]

Признание

Джун Блюм была награждена Почетной медалью в 2003 году за ее роль в продвижении изучения женщин в искусстве.[13] В январе 2011 года Блюм был Ветераны феминистки Америки артист месяца.[12]

Рекомендации

  1. ^ "Джун Д. Блюм Некролог". Получено 8 марта 2016.
  2. ^ а б c d е ж "База феминистского искусства: Джун Блюм". www.brooklynmuseum.org. Получено 8 марта 2016.
  3. ^ а б c d е ж Любовь, Барбара Дж. (2006). Феминистки, изменившие Америку, 1963–1975. Университет Иллинойса Press.
  4. ^ Блюм, Морис К. (1988). Любовь в цвету: поэзия и фотография. OCLC  732898181.
  5. ^ Работы на бумаге: Женщины-художницы: празднование Международного года женщины и двухсотлетия Нью-Йорка. Бруклинский музей. 1975 г. ISBN  9780872730540. OCLC  2889002.
  6. ^ Ривера, Софи (ноябрь 1975 г.). «Панели Бруклинского музея, женские публикации и феминистское искусство». Информационный бюллетень женщин-художников. 1 (6): 1.
  7. ^ Марксер, Донна (ноябрь 1975). «Кураторы, критики и экономика художницы». Информационный бюллетень для женщин-художников. 1 (6): 4.
  8. ^ а б Фоджиа, Лила (сентябрь – октябрь 1977 г.). «Гендер в искусстве: панельная дискуссия - и / или, Сиэтл, Вашингтон». Информационный бюллетень женщин-художников. 3 (4): 1, 5.
  9. ^ а б c d е ж Хоттл, Эндрю Д. (2014). Искусство сестринской часовни: образцовые женщины, дальновидные творцы и феминистское сотрудничество. ООО "Ашгейт Паблишинг"
  10. ^ а б c «Джун Блюм: черно-белые картины, 1963–2010». Blue Note Press. 2010 г.
  11. ^ Блюм, июнь (1978). Женская связь. OCLC  77917374.
  12. ^ а б "Джун Блюм ВФА". Ветераны феминистки Америки.
  13. ^ "Предварительный справочник июньских документов Блюма, 1969-2005 гг.". Библиотеки Университета Дьюка. Получено 18 июля 2018.