Жизнь между знаками выхода - Life Between the Exit Signs
| Жизнь между знаками выхода | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом к | ||||
| Вышел | 1968, апрель [1] | |||
| Записано | 1967, 4 мая | |||
| Студия | Atlantic Recording Studios, Нью-Йорк (США) | |||
| Жанр | Пост-боп | |||
| Длина | 43:18 | |||
| Этикетка | Vortex Records | |||
| Режиссер | Георгий Авакян | |||
| Кейт Джарретт хронология | ||||
| ||||
| Кейт Джарретт Американская группа (первое трио) хронология | ||||
| ||||
| Оценка по отзывам | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| Вся музыка |   [2] |
| Энциклопедия популярной музыки |  [3] |
| Все о джазе | [4] |
Жизнь между знаками выхода первый джазовый альбом пианиста Кейт Джарретт как лидер. Он был записан 4 мая 1967 г. в г. Atlantic Recording Studios, в Нью-Йорке и выпущенный 1 апреля 1968 г.,[1] под лейблом Vortex, дочерним лейблом Атлантические отчеты. Это первая сессия с участием басиста Джарретта. Чарли Хейден и барабанщик Пол Мотиан вместе. 2004 г. Атлантические отчеты переиздал его вместе с обширными пометками профессора Билла Доббинса.
На треки сильно повлияла музыка Орнетт Коулман и Билл Эванс Джарретт долгое время был поклонником обоих: Хейден играл с Колманом (1959–60), а Мотиан играл с Эвансом (1959–64).
Предпосылки и создание
Как заявил Билл Доббинс в пометке переиздания 2004 года:
"Квартетом Чарльза Ллойда в то время руководил Георгий Авакян, опытный продюсер и сотрудник отдела кадров, работавший на Columbia Records и подписал такие джазовые легенды, как Луи Армстронг, Дюк Эллингтон, и Майлз Дэвис в их список. Несмотря на успех группы, Атлантические отчеты у Джарретта все еще были сомнения по поводу первой популярной записи Джарретта, и они передали его на свой дочерний лейбл Vortex. Тем не менее, Авакян обеспечил ему роскошь привлечения любых музыкантов, с которыми он хотел записываться. Определившись с форматом фортепианного трио, потребовалось немного времени и размышлений, чтобы сделать окончательный выбор товарищей по команде.
(..) Комбинация Чарли Хейдена и Пола Мотиана, вероятно, казалась неуместной для большинства музыкантов до того, как они действительно услышали музыкальные результаты сессии, но это указывает на один из важных аспектов сверхъестественной творческой интуиции Джарретта. Он всегда был открыт для выразительной силы всех видов музыки, в то время как у многих музыкантов были сильные стилистические предрассудки, как в отношении прослушивания музыки, так и в отношении ее исполнения. К сожалению, большинство людей, которые действительно любят музыку Билла Эвана, не очень любят стили Коулмана, и наоборот. Джарретт испытывал сильную привязанность к обоим и понимал, что аспекты их музыкальных взглядов могут не только совместимо работать друг с другом, но также могут привести к совершенно другому типу трио. Только он сам мог выступить катализатором. Он заметил, что на этом этапе своего музыкального развития его больше интересовали исследования, чем свинг. Хотя это трио не играло в более традиционной манере группы Lloyd, когда оно было на полную катушку, их музыке, безусловно, удавалось раскачиваться по-своему. И это было широко открытое, поисковое качество в результате смелого собрания группы, участники которой играли совершенно по-разному, но разделяли более чем достаточно общих оснований, чтобы музыка могла убедительно сочетаться ».[5]
Оригинальные заметки на вкладыше (1968 г.)
Выдержки из заметок Джарретта по оригинальному выпуску Vortex 1968 включают:
«Меня попросили сказать что-нибудь о музыке в этом альбоме. Я очень хотел бы это сделать; однако, если бы были слова, чтобы выразить это, в музыке не было бы необходимости. Я могу говорить от имени Пола, Чарли и я на внемузыкальном уровне (или на человеческом). Музыка, в конце концов, искренняя, поэтому не сомневайтесь в ее значении. То, что вы чувствуете или переживаете, - это то, чем она является. Это не больше и не меньше чем это. "
«Речь идет о тех выходах, которые каждый способен использовать. Я надеюсь, что их можно будет увидеть через нашу музыку».
«Я должен добавить несколько слов о записи. Это было сделано без каких-либо ограничений по музыке. Г-н Авакян (человек многих миров) руководил записью, но в музыку не было внесено ни одного изменения. Я очень благодарен за это . "
Прием
Джон Кельман в Все о джазе утверждает, что Жизнь между знаками выхода это «прямая сессия, которая (..) в конечном итоге преуспевает в качестве последовательного документа о том, откуда Джарретт пришел и кем он должен был стать (..). Замечательная первая выходка пианиста, который, несомненно, стал таким же важным, как и его источники, трогая традиция продвигается вперед, в то же время сохраняя ясное почтение к ней ». [4]
Отслеживание
Все песни написаны Китом Джарреттом, если не указано иное.
- «Лиссабон Стомп» - 6:06
- «Любовь №1» - 6:17
- «Любовь №2» - 4:32
- «Все, что я люблю» (Коул Портер ) - 4:33
- «Марго» - 3:45
- «Давно ушло (но не снято)» - 4:55
- «Жизнь между указателями выхода» - 6:53
- «Церковные сны» - 6:17
Персонал
Рекомендации
- ^ а б Discogs Кит Джарретт: Жизнь между указателями выхода по состоянию на сентябрь 2020 г.
- ^ "Жизнь между знаками выхода - Кит Джарретт | AllMusic". allmusic.com. 2011. Получено 18 июля 2011.
- ^ Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки. Омнибус Пресс. ISBN 9780857125958. Получено 1 мая 2019.
- ^ а б Кельман, Дж. Кит Джарретт - Жизнь между знаками выхода доступ 13 мая 2020 г.
- ^ Доббинс, Б. Атлантик 8122-73756-2 [переиздание 2004 г.] Примечания к вкладышу