Луи Дагер - Louis Daguerre

Луи Дагер
Луи Дагер 2.jpg
Дагер около 1844 г.
Родившийся
Луи-Жак-Манде Дагер

(1787-11-18)18 ноября 1787 г.
Умер10 июля 1851 г.(1851-07-10) (63 года)
ИзвестенИзобретение дагерротип процесс
Подпись
Луи-Жак-Манде Дагер signature.svg

Луи-Жак-Манде Дагер (/dəˈɡɛər/; Французский:[dagɛʁ]; 18 ноября 1787 - 10 июля 1851), более известный как Луи Дагер, был французским художником и фотографом, получившим признание за изобретение дагерротип процесс фотосъемки. Он стал известен как один из отцов фотографии. Хотя он наиболее известен своим вкладом в фотографию, он также был опытным художником и разработчиком диорама театр.

биография

Луи Дагер родился в Cormeilles-en-Parisis, Валь-д'Уаз, Франция. Он учился в архитектуре, театральном дизайне и панорамная картина к Пьер Прево, первый французский живописец-панорама. Исключительно искусен в театральном мастерстве. иллюзия, он стал знаменитым театральным дизайнером, а позже придумал диорама, который открылся в Париже в июле 1822 года.

В 1829 году Дагер сотрудничал с Нисефор Ньепс изобретатель, создавший первый в мире гелиограф в 1822 г. и самая старая из сохранившихся фотографий камеры в 1826 или 1827 гг.[1][2] Ньепс внезапно умер в 1833 году, но Дагер продолжил эксперименты и развил процесс, который впоследствии стал известен как дагерротип. После того, как попытки заинтересовать частных инвесторов оказались безуспешными, Дагер объявил о своем изобретении в 1839 году. На совместном заседании Французская Академия Наук и Академия изящных искусств 7 января того же года изобретение было объявлено и описано в общих чертах, но все конкретные детали не разглашаются. Заверив в строгой конфиденциальности, Дагер объяснил и продемонстрировал процесс только бессменному секретарю Академии. Франсуа Араго, который оказался бесценным защитником.[3] Членам Академии и другим избранным лицам было разрешено исследовать образцы в студии Дагера. Изображения были с энтузиазмом восприняты как почти чудо, и новости о дагерротипе быстро распространились. Были приняты меры к тому, чтобы права Дагера были приобретены французским правительством в обмен на пожизненную пенсию для него и сына Ньепса Исидора; затем, 19 августа 1839 года, французское правительство преподнесло изобретение в дар от Франции «бесплатно миру», и были опубликованы полные рабочие инструкции. В 1839 году он был избран в Национальная академия дизайна как почетный академик.

Дагер умер от сердечного приступа,[4] 10 июля 1851 г. в г. Бри-сюр-Марн, В 12 км от Парижа. Здесь установлен памятник.

Имя Дагерра - одно из 72 имени, начертанные на Эйфелевой башне.

Развитие дагерротипа

Вид на бульвар Темпл, сделанная Дагером в 1838 году в Париже, включает самую раннюю известную фотографию человека. На снимке изображена оживленная улица, но поскольку экспозиция должна была продолжаться несколько минут, движущееся движение не видно. В правом нижнем углу, однако, мужчина, очевидно, начищавший свои сапоги, и чистильщик сапог полируя их, были достаточно неподвижны, чтобы их изображения можно было запечатлеть. Там также есть что-то вроде молодой девушки, смотрящей в камеру из окна.
Гравюра Дагера во время его карьеры

В середине 1820-х годов, до его связи с Дагером, Niépce использовал покрытие битум Иудеи сделать первые снимки постоянной камерой. Битум затвердевал на свету, а затем не затвердевшая часть удалялась растворителем. Требовалась выдержка камеры в течение нескольких часов или дней. Позже Ньепс и Дагер усовершенствовали этот процесс, но все же потребовались неприемлемо длительные выдержки.

После смерти Ньепса в 1833 году Дагер сосредоточил свое внимание на светочувствительных свойствах солей серебра, которые ранее были продемонстрированы Иоганн Генрих Шульц и другие. Для процесса, который впоследствии был назван дагерротип, он подвергал тонкий посеребренный медный лист воздействию пара, испускаемого йод кристаллы, образуя покрытие из светочувствительных йодид серебра на поверхности. Затем пластина экспонировалась в камере. Первоначально этот процесс также требовал очень длинной выдержки для получения четкого изображения, но Дагер сделал решающее открытие: невидимое слабое «скрытое» изображение, созданное гораздо более короткой выдержкой, может быть химически «развито» в видимое изображение. Увидев изображение, содержание которого неизвестно, Дагер сказал: «Я захватил свет - я остановил его полет!»[5]

Скрытое изображение на дагеротипической пластине было проявлено путем воздействия на нее пара, испускаемого Меркурий нагревается до 75 ° C. Затем получившееся видимое изображение было «зафиксировано» (сделано нечувствительным к дальнейшему воздействию света) путем удаления неповрежденного йодида серебра концентрированным и нагретым соленая вода. Позже появился раствор более эффективного «гипо» (гипосульфита соды, ныне известного как тиосульфат натрия ).[6]

Полученная пластина произвела точное воспроизведение сцены. Изображение было перевернуто в боковом направлении - как изображения в зеркалах - если только зеркало или инвертирование призма использовался во время экспозиции для переворота изображения. Чтобы изображение было оптимальным, его нужно было осветить под определенным углом и рассматривать так, чтобы гладкие части его зеркальной поверхности, которые представляли самые темные части изображения, отражали что-то темное или тускло освещенное. Поверхность подвержена потускнению из-за длительного пребывания на воздухе и была настолько мягкой, что ее можно было испортить малейшим трением, поэтому дагерротип почти всегда запечатывали под стеклом перед тем, как его обрамляли (как это обычно делалось во Франции) или устанавливали в рамке. небольшой складной футляр (как это принято в Великобритании и США).

Дагеротипы обычно портреты; более редкие пейзажи и другие необычные предметы сейчас пользуются большим спросом у коллекционеров и продаются по гораздо более высоким ценам, чем обычные портреты. На момент внедрения этот процесс требовал выдержки продолжительностью десять минут или более для ярко освещенных объектов, поэтому портретная съемка была непрактичным испытанием. Сэмюэл Морс был удивлен, узнав, что на дагерротипах улиц Парижа не было изображено людей, лошадей или повозки, пока он не понял, что из-за длительное воздействие раз все движущиеся объекты стали невидимыми. В течение нескольких лет воздействие снизилось до нескольких секунд за счет использования дополнительных сенсибилизирующих химикатов и «быстрее». линзы Такие как Petzval портретный объектив, первый математически рассчитанный объектив.

Дагерротип был Полароид фильм своего времени: он создавал уникальное изображение, которое можно было скопировать только с помощью камеры, чтобы сфотографировать оригинал. Несмотря на этот недостаток, были произведены миллионы дагерротипов. Бумажные калотип процесс, введенный Генри Фокс Тэлбот в 1841 г. разрешил изготовление неограниченного количества копий простым контактная печать, но у него были свои недостатки - на изображении явно выделялась текстура бумаги, а чрезвычайно мелкие детали, на которые был способен дагерротип, были невозможны. Введение мокрый коллодий в начале 1850-х годов послужил основой для процесса создания негативно-позитивной печати, на который не распространялись эти ограничения, хотя он, как и дагерротип, первоначально использовался для создания единственных в своем роде изображений -амбротипы на стекле и tintypes на железных листах, покрытых черным лаком, а не на бумаге. Эти новые типы изображений были намного дешевле, чем дагерротипы, и их было легче просматривать. К 1860 году немногие фотографы все еще использовали процесс Дагера.

Те же маленькие витиеватые футляры, которые обычно использовались для хранения дагерротипов, также использовались для изображений, созданных более поздними и очень разными амбротипия и tintype процессы, и изображения, изначально в них, иногда были позже отброшены, чтобы их можно было использовать для отображения отпечатков на фотобумаге. Сейчас очень распространенной ошибкой является то, что любое изображение в таком случае называют «дагерротипом». Настоящий дагерротип - это всегда изображение на полированной серебряной поверхности, обычно под защитным стеклом. Если смотреть на него, удерживая ярко освещенный лист белой бумаги так, чтобы его можно было увидеть отраженным в его зеркальной металлической поверхности, дагерротипное изображение будет выглядеть относительно слабым. отрицательный - его темные и светлые области поменяны местами - вместо обычного положительного. Другие типы фотографических изображений почти никогда не наносятся на полированный металл и не демонстрируют этой специфической характеристики появления позитивных или негативных изображений в зависимости от освещения и отражений.

Конкуренция с Тальботом

Ни один из изобретателей не знал, что разработки Дагера в середине 1830-х годов совпали с фотографическими экспериментами, проводившимися Уильям Генри Фокс Тэлбот в Англии. Талботу удалось создать «чувствительную бумагу», пропитанную хлорид серебра и запечатлел на нем изображения маленькой камеры летом 1835 года, хотя он публично не раскрывал это до января 1839 года. Талбот не знал, что покойный партнер Дагера Ниепс получил аналогичные изображения маленькой камеры на бумаге с покрытием из хлористого серебра почти двадцатью годами ранее. Ньепс не мог найти способа предотвратить их потемнение на всем протяжении при воздействии света для просмотра и поэтому отказался от солей серебра, чтобы экспериментировать с другими веществами, такими как битум. Талбот химически стабилизировал свои изображения, чтобы выдержать последующее рассмотрение при дневном свете, обработав их крепким раствором поваренной соли.

Когда первые сообщения Французской академии наук об изобретении Дагера достигли Тальбота без каких-либо подробностей о точной природе изображений или самом процессе, он предположил, что должны были использоваться методы, аналогичные его собственным, и незамедлительно написал открытое письмо. письмо в Академию о приоритете изобретения. Хотя вскоре стало очевидно, что процесс Дагера очень не похож на его собственный, Тальбот был стимулирован к возобновлению своих давно прекращенных фотографических экспериментов. В разработан процесс дагерротипирования требовал только экспонирования, достаточного для создания очень слабого или совершенно невидимого скрытое изображение который тогда был химически развитый до полной видимости. Более ранний процесс «чувствительной бумаги» Талбота (теперь известный как «соленая бумага») был распечатанный процесс, который потребовал длительной экспозиции в камере до полного формирования изображения, но его более поздние калотип Процесс негативной печати на бумаге (также известный как талботип), введенный в 1841 году, также использовал проявление скрытого изображения, что значительно сокращало необходимое воздействие и делало его конкурентоспособным с дагерротипом.

Агент Дагера Майлз Берри подал заявку на получение британского патента по указанию Дагера всего за несколько дней до того, как Франция объявила изобретение «бесплатным для всего мира». Таким образом, Соединенное Королевство было однозначно отказано в бесплатном подарке Франции и стало единственной страной, где требовалась уплата лицензионных сборов. Это имело эффект сдерживания распространения процесса там, что в конечном итоге привело к преимуществу конкурирующих процессов, которые впоследствии были внедрены в Англии. Антуан Клоде был одним из немногих людей, получивших в Великобритании законную лицензию на изготовление дагерротипов.[7]

Театры диорамы

Схема здания лондонской диорамы

Весной 1821 года Дагер сотрудничал с Чарльз Мари Бутон с общей целью создания диорама театр. Дагер имел опыт в области освещения и сценических эффектов, а Бутон был более опытным художником. Однако Бутон в конце концов ушел, и Дагер получил исключительную ответственность за театр диорамы.

Первый театр диорамы был построен в Париже, рядом со студией Дагера. Первая выставка открылась 11 июля 1822 года и показала две картины: одну Дагера, а другую Бутона. Это стало бы образцом. На каждой выставке обычно представлены две картины, по одной - Дагерра и Бутона. Кроме того, одно будет изображением интерьера, а другое - пейзажем. Дагер надеялся создать реалистичную иллюзию для аудитории и хотел, чтобы зрители не только развлекались, но и вызывали трепет. Театры диорам были великолепны по размеру. Большой полупрозрачный холст размером около 70 футов в ширину и 45 футов в высоту был нарисован с обеих сторон. Эти картины были яркими и детализированными и освещались с разных сторон. Когда свет менялся, сцена трансформировалась. Зрители начнут видеть картину по ту сторону экрана. Эффект был впечатляющим. «Трансформирующие впечатления, изменения настроения и движения производились системой ставен и экранов, которые позволяли проецировать свет сзади на попеременно отдельные участки изображения, нарисованного на полупрозрачном фоне» (Зальцер).

Из-за своего размера экраны должны были оставаться неподвижными. Поскольку картины были неподвижными, зрительный зал переходил от одной сцены к другой. Зрительный зал представлял собой помещение цилиндрической формы с единственным отверстием в стене, похожим на арку авансцены, через которое зрители могли наблюдать «сцену». Аудитория в среднем составляла около 350 человек, и большинство из них стояло, хотя количество мест было ограничено. За первые восемь лет была выставлена ​​21 диорама. К ним относятся «Часовня Троицы в Кентерберийском соборе», «Шартрский собор», «Город Руан» и «Окрестности Парижа» Бутона; «Долина Зарнен», «Брестская гавань»,Холирудская часовня »И« Часовня Рослин »Дагера.

Часовня Рослина была известна несколькими легендами о пожаре. Легенда гласит, что часовня, казалось, была в огне незадолго до смерти высокопоставленного лица, но позже не показала никаких повреждений от любого такого пожара. Эта часовня также была известна своей уникальной архитектурной красотой. Дагер знал обо всех этих аспектах капеллы Рослин, и это сделало ее идеальным объектом для его диорамы. Легенды, связанные с часовней, наверняка привлекут широкую публику. Интерьер капеллы Рослин в Париже открылся 24 сентября 1824 года и закрылся в феврале 1825 года. Сцена изображала свет, проникающий через дверь и окно. В окне были видны тени листвы, и то, как лучи света пробивались сквозь листья, захватывали дух и, казалось, «выходили за пределы возможностей живописи» (Магги). Затем свет погас на сцене, как будто над солнцем пролетало облако. The Times посвятила выставке статью, назвав ее «совершенно волшебной».

Диорама стала популярным новым средством массовой информации, и возникли подражатели. По оценкам, прибыль достигла 200 000 франков. Для этого потребуется 80 000 посетителей при плате за вход в 2,50 франка. В Лондоне открылся еще один театр диорамы, на строительство которого потребовалось всего четыре месяца. Он открылся в сентябре 1823 года. Самыми процветающими годами были с начала до середины 1820-х годов.

Диорамы процветали несколько лет до 1830-х годов. Затем театр неизбежно сгорел. Диорама была единственным источником дохода Дагера. На первый взгляд событие было трагически судьбоносным. Но предприятие уже подходило к концу, поэтому потеря диорам не была катастрофой, учитывая средства, предоставленные по страховке.

Портреты и картины Луи Дагера

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ «Первая фотография - Гелиография». Архивировано из оригинал 6 октября 2009 г.. Получено 29 сентября 2009. из статьи Гельмута Гернсхайма «150 лет фотографии» в журнале History of Photography, Vol. I, № 1, январь 1977 г .: ... В 1822 году Ньепс покрыл стеклянную пластину ... Проходящий солнечный свет ... Этот первый постоянный образец ... был уничтожен ... несколько лет спустя.
  2. ^ Стокстад, Мэрилин; Дэвид Катефорис; Стивен Аддисс (2005). История искусства (Второе изд.). Река Верхний Сэдл, Нью-Джерси: Образование Пирсона. С. 964–967. ISBN  0-13-145527-3.
  3. ^ Дэниел, Малькольм. «Дагер (1787–1851) и изобретение фотографии». Метрополитен-музей. Получено 17 октября 2018.
  4. ^ «2 января 1839 года: первый дагерротип Луны». APS Physics. APS.
  5. ^ National Geographic, октябрь 1989 г., стр. 530
  6. ^ "Дагер". Калифорнийский университет в Санта-Барбаре Департамент географии. Получено 18 ноября 2011.
  7. ^ "'Государственная пенсия Л. Дж. М. Дагеру за секрет его дагеротипической техники «Р. Дерека Вуда». Архивировано из оригинал 11 сентября 2014 г. Вуд, Р. Д., Анналы науки, 1997, том 54, стр. 489–506.

Источники

  • Карл Эдвин Линдгрен. Преподавание фотографии в индийской школе. Справочник торговли фотографиями: 1991. Международный фотографический совет Индии. Под редакцией: Н. Сундаррадж и К. Поннусвами. VII IIPC-SIPATA Intl. Семинар и конференция по фотографии - Мадрас, с. 9.
  • Р. Колсон (редактор), Mémoires originaux des créateurs de la Photography. Нисефор Ньепс, Дагер, Баярд, Тальбот, Ньепс де Сен-Виктор, Пуатвин, Париж 1898 г.
  • Гельмут и Элисон Гернсхайм, L.J.M. Дагер. История диорамы и дагерротипа, Лондон, 1956 (переработанное издание 1968 года)
  • Бомонт Ньюхолл, Исторический и описательный отчет о различных процессах дагерротипа и диорамы Дагерра, Нью-Йорк, 1971
  • Ганс Рузбум, что не так с Дагером? Пересмотр старых и новых взглядов на изобретение фотографии, Nescio, Амстердам, 2010 г. (www.nescioprivatepress.blogspot.com)
  • Дагер, Луи (1839). История и практика фотогенического рисунка по истинным принципам дагерротипа с новым методом диорамной росписи. Лондон: Стюарт и Мюррей. Практическое описание этого процесса называется дагерротипом.
  • Дэниел, Малькольм. «Дагер (1787–1851) и изобретение фотографии». Музей Метрополитен - Дом. Музей Метрополитен, 2011. Интернет. 17 января 2012 г.
  • Гейл, Томас. «Луи Жак Манде Дагер». BookRags. BookRags, Inc., 2012. Интернет. 14 апреля 2012 г.
  • Кахане, Генри. Сравнительное литературоведение. 3-е изд. Vol. 12. Университет штата Пенсильвания, 1975. Печать.
  • Магги, Анджело. "Часовня Рослина в альбоме Ганди и диораме Дагера". Архитектурная история. 1991 изд. Vol. 42. SAHGB Publications Limited, 1991. Печать.
  • Szalczer, Eszter. "Nature’s Dream Play: режимы видения и новое определение театра Августа Стриндберга". Театральный журнал. 1-е изд. Vol. 53. Johns Hopkins UP, 2001 .. Печать.
  • «Классики науки: дагерротип». Информационное письмо. 374-е изд. Vol. 13. Общество науки и общественности, 1928. Печать.
  • Уотсон, Брюс, «Свет: лучистая история от сотворения мира до квантовой эры» (Лондон и Нью-Йорк: Bloomsbury, 2016). Распечатать.
  • Уилкинсон, Линн Р. «Кузен Понс и изобретение идеологии». ПМЛА. 2-е изд. Vol. 107. Modern Language Association, 1992. Print.
  • Вуд, Р. Дерек. «Диорама в Великобритании 1820-х годов». Annals of Science, сентябрь 1997 г., том 54, № 5, стр. 489–506 (Taylor & Francis Group). Интернет. (История ранней фотографии Мидли) 14 апреля 2012 г.

внешняя ссылка