Макдермотт и Макгоф - McDermott & McGough
Макдермотт и Макгоф состоит из художников Дэвида Макдермотта и Питера Макгофа (родившиеся в 1952 и 1958 годах в Голливуде, Калифорния и Сиракузах, штат Нью-Йорк, соответственно). Макдермотт и Макгоф - современные художники, известные своими работами в области живописи, фотографии, скульптуры и кино. В настоящее время они делят свое время между Дублин и Нью-Йорк.[1][2]
Ранние годы
Дэвид Макдермотт родился в 1952 году в Голливуд, Калифорния. Он учился в Сиракузский университет с 1970 по 1974 год. Питер Макгоф родился в 1958 году в Сиракузы и учились в том же университете в 1976 году. Их пути не пересекались, пока они оба не переехали в Нью-Йорк несколько лет спустя.[1]
С 1980 по 1995 год McDermott & McGough одевалась, жила и работала как художники и «люди города», примерно с 1900 по 1928 год: они носили цилиндры и съемные воротники и переоборудовали таунхаус на Авеню C в Нью-Йорке Ист-Виллидж, который освещался только при свечах, в соответствии с его подлинным идеалом середины XIX века. «Мы экспериментировали со временем, - говорит Макдермотт, - пытаясь создать среду и фантазию, в которой мы могли бы жить и работать».[3]
Макдермотт и Макгоф вышли из арт-сцены Ист-Виллидж 1980-х годов вместе с такими современниками, как Кит Харинг, Жан-Мишель Баския, Питер Галлей, и Джефф Кунс. Во многом благодаря поддержке художника Джулиан Шнабель, McDermott & McGough были приняты признанными художественными галереями и дилерами.[4]
Какое-то время Макдермотт работал на писателя / художника. Майкл Маккензи как MC в автобусе, который ехал в его концертный клуб EXILE, пел песни и рассказывал анекдоты в манере водевиля.[5]
Работает
Дэвид Макдермотт и Питер Макгоф наиболее известны тем, что использовали альтернативные исторические процессы в своей фотографии, в частности, методы цианотипии, бихромата камеди, платины и палладия 19 века. Среди изучаемых ими предметов - популярное искусство и культура, религия, медицина, реклама, мода и сексуальное поведение.[1][6]
В 2017 году дуэт открыл храм Оскара Уайльда в Гринвич-Виллидж, который должен был стать несветским священным местом для ЛГБТ. Это было в часовне в Деревенской церкви, созданной в сотрудничестве с Элисон Джингерас и Нью-Йоркский ЛГБТ-центр. В интервью для ЧетыреДваДевять Питер Макгоф сказал: «Храм Оскара Уайльда - наше величайшее произведение искусства на свете, потому что он не о нас. Это место, куда могут пойти люди, не имеющие доступа к 1% покупок произведений искусства. Люди, которые хотят жениться, будут платить гонорар, и эти деньги идут бездомной молодежи ЛГБТ. Эти люди - наши дети. Эти люди - мои дети. Они - наследие Гомера, и мы собираемся позаботиться о них ».[7] В октябре 2018 года художники открыли Храм Оскара Уайльда в галерее Studio Voltaire в Лондоне.[8]
Фильмография
- Найдено, 1928 г.,[9] который был снят бесшумной камерой, движущейся по Дублину и окрестностям, включая сады Ирландский музей современного искусства.
- Голливуд Алисы Кэмпбелл,[9] который был показан на Биеннале Уитни в 1991 году.
- Если бы ты был на Луне,[9] действие которого происходит в небоскребе на Манхэттене 1930-х годов, история вращается вокруг двух молодых людей, которые встречаются во время съемок кинопробы. Главный герой влюбляется в другого актера и в своем безнадежном желании и тоске по нему выражает свои чувства на бумаге.
- Значит для меня,[10] действие которого происходило во время Великой депрессии в небоскребе на Манхэттене, молодая женщина удивлена своим возлюбленным, когда он говорит ей о своем намерении прекратить их отношения, чтобы жениться на другой. В пылу спора она теряет сознание, вымогает у него деньги и в гневе и отчаянии добивается трагического исхода. В актерский состав входят Агнесс Дейн и Линус Роуч.
Известные выставки
Работы МакДермотта и МакГоу выставлялись на персональных и групповых выставках в таких учреждениях, как Cheim & Read, Galerie Jérôme de Noirmont, Pat Hearn Gallery, Massimo Audiello Gallery, Galleria Gian Enzo Sperone, Galerie Бруно Бишофбергер, Frankfurter Kunstverein, Музей американского искусства Уитни, Новый музей современного искусства, Центр Помпиду и Ирландский музей современного искусства. Предыдущие выставки также включают Биеннале Уитни, Нью-Йорк, в 1987, 1991 и 1995 годах. В 1997 году компания McDermott & McGough организовала ретроспективу в середине своей карьеры в Провинциальном музее современного искусства, Остенде, Бельгия.[1][11]
использованная литература
- ^ а б c d Новости искусства, McDermott & McGough: Опыт забавной химии], Ирландский музей современного искусства.
- ^ Фитцпатрик, Джеймсон (16 сентября 2019 г.). «Этот художник в 1980-е жил как викторианец. Теперь он размышляет о своем прошлом». Нью-Йорк Таймс. Получено 24 сентября 2019.
- ^ Ревель в Нью-Йорке, интервью с Питером Макгофом.
- ^ Макдермотт и Макгоф разговаривают с Бобом Никасом - Тогда 80-е - Интервью, Artforum, март 2003.
- ^ Майкл Маккензи
- ^ Роццо, Марк. «Прошлые мастера». Men’s Vogue, апрель 2008 г., стр. 48.
- ^ Филлипс, Оуэн. "Внутри храма Макдермотта и Макгофа Оскару Уайльду".
- ^ Моррис, Том. «В Лондоне храм, где можно поклоняться у алтаря Оскара Уайльда».
- ^ а б c Веб-сайт McDermott & McGough В архиве 2011-05-06 на Wayback Machine, Кинофильмы.
- ^ Запись IMDB.
- ^ McDermott & McGough в Cheim & Read, Биография.