Mezzotint - Mezzotint

Saint Agnes, меццо-тинт к Джон Смит после Годфри Кнеллер, обычно считается портретом его дочери Кэтрин Восс, сделанным его любовницей.[1]

Mezzotint это гравюра процесс инталия семья, технически сухая точка метод.[2] Это был первый тональный метод для использования, позволяя воспроизводить полутона без использования линейных или точечных методов, таких как вылупление, штриховка или пунктирный. Mezzotint достигает тональности, придавая металлической пластине шероховатость тысячам маленьких точек, сделанных металлическим инструментом с маленькими зубцами, называемым «рокером». При печати крошечные ямки на пластине удерживают чернила, когда поверхность пластины вытирается начисто. Эта техника позволяет достичь высокого уровня качества и насыщенности печати.

Mezzotint часто сочетается с другими инталия техники, обычно травление и гравировка. Этот процесс особенно широко использовался в Англии с восемнадцатого века для воспроизведения портретов и других картин. Это несколько конкурировало с другой основной тональной техникой того времени, акватинта. С середины девятнадцатого века он использовался относительно мало, так как литография и другие методы более легко давали сопоставимые результаты. Роберт Кипнисс и Питер Ильстед два известных представителя техники ХХ века; М. К. Эшер также сделал восемь меццо-тинтов.

История

Людвиг фон Зиген, Портрет Графиня Амалия Элизабет Ханау-Мюнценберг, 1642 г., является первым известным меццо-тинт, используя метод светлого к темному.

Метод печати меццо-тинто изобрел немецкий художник-любитель. Людвиг фон Зиген (1609–c. 1680). Его самый ранний меццо-тинт датируется 1642 годом и представляет собой портрет Графиня Амалия Элизабет Ханау-Мюнценберг. Это было сделано от светлого к темному. Кажется, что рокер изобрел Принц Руперт Рейнский, знаменитый кавалерийский командир Английская гражданская война, который был следующим, кто использовал этот процесс, и привез его в Англию. Сэр Питер Лели увидел потенциал использования его для рекламы своих портретов и призвал многих голландских граверов приехать в Англию. Годфри Кнеллер работал в тесном сотрудничестве с Джон Смит, который, как говорят, жил в своем доме какое-то время; им создано около 500 меццо-тинтов, около 300 копий портретных картин.

Британское коллекционирование меццо-тинтов было большим увлечением примерно с 1760 года до Большой сбой 1929 г., также распространившись на Америку. Основная сфера коллекционирования - британские портреты; ударил масляные картины из Летняя выставка Королевской академии регулярно и с пользой воспроизводились в меццо-тинтах на протяжении всего этого периода, а другие меццо-тинтеры воспроизводили более старые портреты исторических личностей или, при необходимости, составляли их. Излюбленным периодом для коллекционирования был примерно 1750–1820 годы, великий период британского портрета. Существовало два основных стиля сбора: одни концентрировались на создании полной коллекции материала в определенном объеме, другие нацелены на идеальное состояние и качество (которое снижается в меззотинтах после того, как с тарелки снято относительно небольшое количество оттисков), и в сборе многих "состояния доказательства "которые художники и печатники любезно предоставляли им с самого начала. Среди ведущих коллекционеров Уильям Итон, второй барон Чейлсмор и ирландец Джон Чалонер Смит.[3]

Метод от светлого к темному

Early mezzotint - пользователем Wallerant Vaillant, Помощник или наставник Зигена. Молодой человек читает, у статуи Купидона. Вероятно, сделано в технике светлого к темному. 27,5 см × 21,3 см (10 1316 в ×8 38 в)

Первые меззотинты от Людвиг фон Зиген были выполнены методом светлого к темному. Металлическая пластина была обработана так, чтобы создавать вмятины, а части изображения, которые должны были оставаться светлыми по тону, оставались гладкими. Этот метод получил название «аддитивный метод»; то есть добавление областей углублений к пластине для областей печати, которые должны были казаться более темными по тону. Этот метод означал, что можно было создать изображение напрямую, только выборочно придавая шероховатость пустой пластине, где должны быть более темные части изображения. Изменяя степень сглаживания, можно создавать средние тона между черным и белым, отсюда и название меццо-тинто который Итальянский для "полутон "или" наполовину раскрашенный ".

Метод от темного к светлому

Этот метод стал самым распространенным. Вся поверхность (обычно) металл Шероховатость пластины, обычно медной, придается равномерно вручную с помощью качалки или механически. Если бы пластина была напечатана в этот момент, она была бы сплошным черным. Затем изображение создается путем выборочной полировки участков поверхности металлической пластины металлическими инструментами; сглаженные части будут напечатаны более светлыми, чем области, не сглаженные полировальным инструментом. Полностью сглаженные участки не удерживают чернила; такие области будут печатать «белым», то есть цвета бумаги без чернил. Это называется «работа от темного к светлому» или «вычитающий» метод.

Джейкоб Кристоф Ле Блон использовал метод от темного к светлому и изобрел технику трех- и четырехцветной печати меццо-тинто с использованием отдельной металлической пластины для каждого цвета.[4][5] В методе цветной печати Ле Блона применялся подход [цветовой модели RYB], в соответствии с которым красный, желтый и синий использовались для создания более широкой гаммы цветовых нюансов. В Coloritto Ле Блон называет красный, желтый и синий «примитивными» цветами, а красный и желтый составляют оранжевый; красный и синий - сделать пурпурный / фиолетовый; а синий и желтый - зеленый (Le Blon, 1725, p6).

Печать

Печать готовой формы одинакова для обоих методов и выполняется обычным способом для глубокой печати; вся поверхность покрывается чернилами, затем чернила стираются с поверхности, чтобы оставить чернила только в углублениях на еще шероховатых участках ниже исходной поверхности пластины. Пластина пропускается через печатную машину высокого давления рядом с листом бумаги, и процесс повторяется.

Поскольку углубления в пластине неглубокие, можно напечатать лишь небольшое количество высококачественных оттисков (копий) до того, как качество тона начнет ухудшаться, поскольку давление пресса начнет сглаживать их. Возможно, удастся запечатлеть всего пару сотен действительно хороших впечатлений.[нужна цитата ]

Подробная техника

Пластинам можно придать шероховатость механически; один из способов - натереть поверхность кусочком стекла мелкой металлической опилкой; чем мельче опилки, тем меньше зернистость поверхности. Специальные инструменты для придания шероховатости, называемые «рокерами», используются, по крайней мере, с восемнадцатого века. Обычно используемый сегодня метод заключается в использовании стального коромысла шириной примерно пять дюймов, имеющего от 45 до 120 зубцов на дюйм на поверхности лезвия в форме неглубокой дуги, с деревянной ручкой, выступающей вверх в виде Т-образной формы. форма. Стабильно покачиваясь из стороны в сторону под правильным углом, коромысло продвигается вперед, создавая заусенцы на поверхности медь. Затем пластина перемещается - либо поворачивается на заданное количество градусов, либо на 90 градусов в зависимости от предпочтений - а затем раскачивается в другом проходе. Это повторяется до тех пор, пока пластина не станет равномерно шероховатой и не напечатает полностью сплошного черного тона.

Тон

Меццо-тинт известен роскошным качеством своих тонов: во-первых, потому, что ровная, мелко шероховатая поверхность удерживает много чернил, что позволяет печатать глубокие сплошные цвета; во-вторых, потому что процесс разглаживания пластины с бурин, полировщик и скребок позволяет развить тонкие градации тона. Скребок - это инструмент с треугольным концом, а полировщик - с гладким круглым концом, что мало чем отличается от многих ручек ложек.

Граверы меццо-тинто

Примечания

  1. ^ Портрет мисс Восс в образе Святой Агнесы 1690-е
  2. ^ «Определение МЕЗЗОТИНТА». www.merriam-webster.com.
  3. ^ Гриффитс, 134–137 и 141–142
  4. ^ Ле Блон, Якоб Кристоф (1725). Coloritto; или «Гармония окраски в живописи: сводится к механической практике с помощью простых правил и непогрешимых правил»; Вместе с некоторыми цветными фигурами. Получено 4 июля 2020.
  5. ^ Мортимер, Кромвель (1731). "Отчет о принципах печати г-на Дж. К. Ле Блона в имитации живописи и ткачества гобеленов в той же манере, что и парча". Философские труды Королевского общества, Лондон. 37 (419): 101-107. Дои:10.1098 / рстл.1731.0019. S2CID  186212141.

использованная литература

дальнейшее чтение

внешняя ссылка