Джон Мартин (художник) - John Martin (painter) - Wikipedia

Для других людей с таким же именем см. Джон Мартин (значения).

Джон Мартин
Джон Мартин, Генри Уоррен.jpg
Портрет Джона Мартина Генри Уоррен (1839)
Родившийся(1789-07-19)19 июля 1789 г.
Хейдонский мост, Нортумберленд, Англия
Умер17 февраля 1854 г.(1854-02-17) (64 года)
Остров Мэн
ИзвестенКартина, гравировка, иллюстрация
ДвижениеРомантичный
Супруг (а)
Сьюзан Мартин
​
(м. после 1818 г.)​

Джон Мартин (19 июля 1789 - 17 февраля 1854)[1] был англичанином Романтичный Живописец, гравер и иллюстратор. Он прославился своими типично обширными и мелодраматическими картинами на религиозные темы и фантастика композиции, заполненные миниатюрными фигурами, помещенными в величественные пейзажи. Картины Мартина и сделанные с них гравюры пользовались большим успехом у широкой публики - в 1821 году. Томас Лоуренс называли его «самым популярным художником своего времени», но подвергали критике Джон Раскин и другие критики.[2]

Ранние годы

Мартин родился в июле 1789 года в однокомнатном коттедже,[3] в Хейдонский мост, возле Hexham в Нортумберленде, четвертый сын Фенвика Мартина, некогда ограждение владелец. Отец отдал его в ученики к кузовостроителю в г. Ньюкасл-апон-Тайн учиться геральдическая живопись, но из-за спора о заработной плате контракты были аннулированы, и вместо этого он был помещен в Бонифас Муссо, итальянский художник, отец эмалиста Чарльз Масс.

Со своим хозяином Мартин переехал из Ньюкасла в Лондон в 1806 году.[4] где он женился в возрасте девятнадцати лет и зарабатывал себе на жизнь уроками рисования, рисованием акварелью, фарфором и стеклом - его единственная сохранившаяся раскрашенная тарелка сейчас находится в частной коллекции в Англии. В свободное время он занимался изучением перспективы и архитектуры.

Его братья были Уильям, старший, изобретатель; Ричард, кожевник, который стал солдатом в Фенсиблс Нортумберленда в 1798 году, дослужившись до звания квартирмейстера-сержанта. Гренадерская гвардия и сражался в Полуостровная война и в Ватерлоо; и Джонатан, проповедник, замученный безумием, который поджег Йоркский собор в 1829 г., за что предстал перед судом.

Начало как художник

Мартин начал пополнять свой доход живописью. сепия акварели. Свою первую картину маслом он отправил в Королевская Академия в 1810 г., но не повесили. В 1811 году он отправил картину еще раз, когда ее повесили под названием Пейзажная композиция как элемент № 46 в Большой комнате. После этого он создал серию больших выставленных масляных картин: некоторые пейзажи, но, как правило, великие библейские темы, вдохновленные Ветхим Заветом. Его пейзажи напоминают скалы Нортумберленда, а некоторые авторы утверждают, что его апокалиптические полотна, такие как Разрушение Содома и Гоморры, показать свое знакомство с кузницами и металлургическими заводами Tyne Valley и показать свое глубокое знание Ветхий Завет.

В годы Регентство с 1812 года появилась мода на такие «возвышенные» картины. Первый перерыв Мартина случился в конце сезона в Королевской академии, где его первое большое возвышенное полотно. Садак в поисках вод забвения был повешен - и проигнорирован. Он принес его домой, только чтобы найти там визитную карточку от Уильям Мэннинг Депутат, который хотел у него купить. Покровительство продвинуло карьеру Мартина.

Эта многообещающая карьера была прервана смертью его отца, матери, бабушки и маленького сына за один год. Еще одним отвлекающим моментом был Уильям, который часто просил его составить планы для его изобретений и которому он всегда потакал с помощью и деньгами. Но, находясь под сильным влиянием произведений Джон Милтон, он продолжал свои великие темы, несмотря на неудачи. В 1816 году Мартин наконец получил признание публики благодаря Иисус Навин приказывает Солнцу остановиться на Гаваоне, хотя это нарушило многие общепринятые правила композиции. В 1818 году, когда распродажа Падение Вавилона за 420 фунтов стерлингов (что эквивалентно 30 000 фунтов стерлингов в 2015 году),[5] он наконец избавился от долгов и купил дом в Мэрилебон, где он познакомился с художниками, писателями, учеными и Виг благородство.

  • Руины древнего города (1810) Бумага, масло, холст, 95,6 x 118,6 см .. Кливлендский художественный музей, Огайо

  • Садак в поисках вод забвения (1812) холст, масло, 76,2 × 63,5 см, Художественный музей Сент-Луиса, штат Миссури

  • Лунный свет, замок Чепстоу (1815) акварель гуммиарабиком, Художественная галерея Южной Австралии, Аделаида

  • Иисус Навин приказывает Солнцу остановиться на Гаваоне (1816) холст, масло, 150 x 231 см, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.

  • Бард (ок. 1817 г.) холст, масло, 127 x 101,6 см, Йельский центр британского искусства, Нью-Хейвен, Коннектикут

Художник с репутацией

Праздник Валтасара (1820) холст, масло, 90,2 x 130,2 см, Йельский центр британского искусства, Нью-Хейвен

Триумф Мартина был Праздник Валтасара, которой он хвастался заранее, «он произведет больше шума, чем когда-либо прежде… только не говори никому, что я сказал». За просмотр заплатили пять тысяч человек. Позже он был почти разрушен, когда вагон, в котором он перевозился, был сбит поездом на железнодорожный переезд возле Освестри.

В частной жизни Мартин был страстным поклонником шахмат - и, как и его братья, фехтования и метания копья - и набожным христианином, верящим в "естественная религия Несмотря на часто цитируемый единичный случай его шипения при исполнении государственного гимна, за ним ухаживали королевские особы и были награждены несколькими золотыми медалями, одна из которых была от русского царя Николая, для которого посещение шахты Валсенд на Тайнсайде произвело незабываемое впечатление. впечатление: «Боже мой, - воскликнул он, - это как уста ада». Мартин стал официальным историческим художником, Принц Леопольд Саксен-Кобургский, позже первый король Бельгии. Леопольд был крестным отцом сына Мартина Леопольда и наделил Мартина Орден Леопольда. У Мартина часто рано утром навещал другой Саксен-Кобург, принц Альберт, который вовлек его в подшучивания с лошади - Мартин стоял в дверном проеме все еще в халате - в семь часов утра. Мартин был защитником деизм и естественная религия, эволюция (до Чарльз Дарвин ) и рациональность. Жорж Кювье стал поклонником Мартина, и ему все больше нравилось общество ученых, художников и писателей -Чарльз Диккенс, Майкл Фарадей и Дж. М. В. Тернер среди них.

Мартин начал экспериментировать с меццо-тинт технологии, и в результате было поручено изготовить 24 гравюры для нового издания потерянный рай- возможно, исчерпывающие иллюстрации шедевра Милтона, копии которого сейчас продаются за многие сотни фунтов. Политически его симпатии не ясны; некоторые утверждают, что он был радикалом, но это не подтверждается известными фактами, хотя он знал Уильям Годвин, стареющий революционер-реформатор, муж Мэри Уоллстонкрафт и отец Мэри Шелли; и Джон Хант, соучредитель Экзаменатор.

В свое время Мартины взяли под свое покровительство молодую женщину по имени Джейн Уэбб, который в двадцать произвел Мамочка! социально оптимистичный, но сатирический взгляд на паровой мир 22 века. Другой друг был Чарльз Уитстон, профессор физики Королевского колледжа в Лондоне. Уитстон экспериментировал с телеграфом и изобрел гармошку и стереоскоп; Мартин был очарован его попытками измерить скорость света. Отчеты о вечеринках Мартина показывают удивительное множество мыслителей, эксцентричных людей и социальных деятелей; один свидетель был молодым Джон Тенниел - позже иллюстратор Льюис Кэрролл работы - на которого сильно повлиял Мартин и который был близким другом его детей. В разное время среди гостей были и братья Мартина, их эксцентричность и разговоры добавляли и без того экзотического аромата к ужину.

Картины

Его первая выставленная тематическая картина, Садак в поисках вод забвения (сейчас в Художественный музей Сент-Луиса ), был повешен в передней Королевская Академия в 1812 году и продан за пятьдесят гиней. Произведение изображает сцену из Сказки двух гениев » Затем последовал Высылка (1813), Первое видение Адамом Евы (1813), Clytie (1814), Иисус Навин приказывает Солнцу остановиться на Гаваоне (1816) и Падение Вавилона (1819). В 1820 г. появился его Праздник Валтасара, который вызвал множество положительных и враждебных отзывов и был награжден призом в 200 фунтов стерлингов на Британский институт, где Джошуа ранее унесли премию в размере 100 фунтов стерлингов. Потом пришел Разрушение Помпеи и Геркуланума (1822), Создание (1824 г.) Канун потопа (1840 г.) и ряд других библейских и художественных сюжетов. Равнины Небес некоторые думают, что это отражает его воспоминания о Allendale его юности.

Большие картины Мартина были тесно связаны с современными диорамы или панорамы, популярные развлечения, на которых демонстрировались большие расписные полотна и оживлялись искусным освещением. Мартина часто называют предшественником эпического кино, и нет никаких сомнений в том, что режиссер-первопроходец Д. В. Гриффит знал о своей работе ».[6] В свою очередь, создатели диорам заимствовали работы Мартина, вплоть до плагиата. 2000 квадратных футов (190 м2) версия Праздник Валтасара был установлен на объекте под названием Британская диорама в 1833 году; Мартин попытался, но безуспешно, закрыть выставку по постановлению суда. Еще одна диорама с той же картиной была поставлена ​​в Нью-Йорке в 1835 году. Эти диорамы имели огромный успех у публики, но подорвали репутацию Мартина в серьезном мире искусства.[7] Картина Разрушение Содома и Гоморры, 1852 в настоящее время находится на Художественная галерея Laing в Ньюкасл-апон-Тайн.

  • Макбет (1820) холст, масло, 86 x 65,1 см, Шотландская национальная галерея, Эдинбург

  • Разрушение Помпеи и Геркуланума (ок. 1821 г.) холст, масло, 161,6 x 253 см, Тейт Британия, Лондон

  • Седьмая чума Египта (1823) холст, масло, 144,1 x 214 см., Музей изящных искусств, Бостон

  • Всемирный потоп (1834) холст, масло, 168,3 x 258,4 см., Йельский центр британского искусства, Нью-Хейвен, Коннектикут

  • Коронация королевы Виктории (1839) холст, масло, 238,1 x 185,4 см., Тейт Британия, Лондон

  • Канун всемирного потопа (1840) холст, масло, 143 x 218 см., Виндзорский замок, Лондон

  • Успокоение вод (1840) холст, масло, 143,5 х 219,1 см., Калифорнийский дворец Почетного легиона, Сан-Франциско

  • Иисус Навин повелевает солнцу остановиться (ок. 1840 г.) холст, масло, 47,9 x 108,3 см, Йельский центр британского искусства, Нью-Хейвен, Коннектикут

  • Разрушение шины (1840) холст, масло, 83,8 х 109,5 см, Толедский художественный музей, Огайо

  • Пандемониум (1841) холст, масло, 123 x 185 см., Лувр, Париж

Гравюры

Помимо того, что Джон Мартин был художником, он был меццо-тинт гравер. В течение значительных периодов своей жизни он зарабатывал больше на гравюрах, чем на картинах. В 1823 году Сэмюэл Проетт поручил Мартину проиллюстрировать Джон Милтон с потерянный рай, за что ему заплатили 2000 гиней. Перед тем, как первые 24 гравюры были завершены, ему заплатили еще 1500 гиней за второй набор из 24 гравюр на меньших пластинах. Некоторые из наиболее заметных принтов включают Пандемониум и Сатана председательствует на Адском совете, примечательный элементом научной фантастики, видимым в изображенной архитектуре, и, возможно, его самой драматической композицией Мост через хаос. Prowett выпустил 4 отдельных издания гравюр ежемесячными партиями, первое из которых появилось 20 марта 1825 года, а последнее - в 1827. Позже, вдохновленный предприятием Prowett, между 1831 и 1835 годами Мартин опубликовал свои собственные иллюстрации для сопровождения Ветхого Завета, но проект был серьезная утечка его ресурсов и не очень прибыльная. Он продал оставшиеся акции Чарльзу Тилту, который переиздал их в виде фолио-альбома в 1838 году и в меньшем формате в 1839 году.

Гравюры и меццо-тинты

  • Сатана председательствует на Адском совете (1824) меццо-тинт и гравюра, размер неизвестен, Музей Виктории и Альберта, Лондон

  • Иисус Навин повелевает солнцу остановиться (1827) меццо-тинт и офорт, пластина: 57,1 x 77,8 см (22 1/2 x 30 5/8 дюйма), Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.

  • Вечер потопа (1828) меццо-тинт и гравюра, 597 x 817 мм, Музей Виктории и Альберта, Лондон

  • Сон Евы, пробужденный сатаной, из меццо-тинта «Потерянный рай» (1824–1827), тарелка 14 × 20,2 см., Музей изящных искусств, Хьюстон

  • Рай, Адам и Ева, утренний гимн, из меццо-тинта «Потерянный рай» (1824–1827), тарелка 14,3 × 20,5 см., Музей изящных искусств, Хьюстон

  • Сотворение света, из меццо-тинта «Потерянный рай» (1824–1827), тарелка, 13,3 × 19,7 см., Музей изящных искусств, Хьюстон

  • Сатана искушает Еву, из меццо-тинта «Потерянный рай» (1824–1827), тарелка 14,3 × 20 см., Музей изящных искусств, Хьюстон]]

  • Мост Хаоса, из меццо-тинта «Потерянный рай» (1824–1827), тарелка 14,3 × 21 см., Музей изящных искусств, Хьюстон]]

Работает на бумаге

  • Уничтожение воинства фараона (1836), карандаш, акварель гуммиарабик, 58,4 х 85,7 см., Собрание неизвестно

  • Страна Игуанодона (1837) акварель на бумаге, 30,2 х 42,4 см., Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева, Веллингтон

  • Манфред и альпийская ведьма (1837) акварель, 38,8 x 55,8 см., Художественная галерея Уитворта, Манчестер

  • Манфред на Юнгфрау, вдохновленный Байроном Манфред (1837) акварель, гуашь и гуммиарабик, размеры неизвестны, Birmingham Museums Trust, Бирмингем

Более поздняя жизнь

Его авторитет еще больше повысился в феврале 1829 года, когда его старший брат, нонконформист Джонатан Мартин, намеренно подожгли Йоркский собор. Пожар причинил значительный ущерб, и зритель сравнил эту сцену с работой Мартина, не обращая внимания на то, что это было больше связано с ним, чем казалось изначально. Защита Джонатана Мартина на суде была оплачена деньгами Джона Мартина. Джонатан Мартин, известный как «Безумный Мартин», был в конечном итоге признан виновным, но ему пощадили петлю палача на основании безумия.

Мартин примерно с 1827 по 1828 годы отвернулся от живописи и стал участвовать во многих планах и изобретениях. Он увлекся решением проблем Лондона с водоснабжением и канализацией, включая создание Набережная Темзы, содержащий центральную дренажную систему. Его планы были дальновидными и легли в основу более поздних разработок инженеров. Его планы 1834 г. относительно системы канализации Лондона примерно на 25 лет предвосхищали предложения 1859 г. Джозеф Базальгетт создать перехватывающую канализацию с проходами по обоим берегам Темзы. Он также составил планы железнодорожных схем, включая линии на обоих берегах Темзы. Планы, а также идеи «обшивки бруса», маяков и осушающих островов, все сохранились.

Долги и семейное давление, включая самоубийство его племянника (сына Джонатана Ричарда), привели к депрессии, которая достигла своего пика в 1838 году.

С 1839 года состояние Мартина восстановилось, и он выставил много работ в 1840-х годах. В течение последних четырех лет своей жизни Мартин работал над трилогией больших картин на библейские сюжеты: Страшный суд, Великий день его гнева, и Равнины Небес, из которых два были завещаны Тейт Британия в 1974 году, второй был приобретен Тейт несколькими годами ранее. Они были завершены в 1853 году, незадолго до инсульта, парализовавшего его правую сторону. Ему так и не удалось поправиться, и он умер 17 февраля 1854 г. Остров Мэн. Он похоронен на кладбище Кирка Брэддана. До сих пор проходят крупные выставки его работ.

  • Равнины Небес (ок. 1851 г.) холст, масло, 198 x 306 см, Тейт Британия, Лондон

  • Великий день его гнева (1851) холст, масло, 196,5 x 303 см., Тейт Британия, Лондон

  • Страшный суд (1853) холст, масло, 196 x 325 см., Тейт Британия, Лондон

  • Разрушение Содома и Гоморры (1852) холст, масло, 136,3 x 212,3 см, Laing Art Gallery, Ньюкасл-апон-Тайн

Наследие

Посмотреть в Ричмонд-парке (1850) бумага, масло, 50,8 х 91,5 см. Музей Фицуильяма, Кембридж

Мартин пользовался огромной популярностью, и его влияние сохранилось. Один из его последователей был Томас Коул, основоположник американской пейзажной живописи. Среди других, чье воображение он разжег, были Ральф Уолдо Эмерсон и Бронте - печать Праздник Валтасара висит на стене гостиной в доме священника Бронте в Haworth, и его работы должны были оказать прямое влияние на сочинения Шарлотты и ее сестер, которые в детстве играли с его моделью. Фэнтезийная архитектура Мартина повлияла на Гласстаун и Ангрию ювенилии Бронте, где он сам появляется как Эдвард де Лиль из Вердополиса.

Мартин пользовался европейской репутацией и влиянием. Генрих Гейне написал о музыке Гектор Берлиоз что «Это заставляет меня видеть видения сказочных империй и многих закутанных облаками, невозможных чудес. Его магические звуки вызывают в воображении Вавилон, висячие сады Семирамиды, чудеса Ниневии, могущественные сооружения Мицраима, какими мы видим их в картины английского художника Мартина ".[8]

Работа Мартина повлияла на Братство прерафаэлитов - особенно Данте Габриэль Россетти, и несколько поколений кинематографистов из Д. В. Гриффит, который одолжил свой Вавилон у Мартина, чтобы Сесил Б. Демилль и Джордж Лукас. Писатели любят Райдер Хаггард, Жюль Верн, и Х. Г. Уэллс находились под влиянием его концепции возвышенного. Французское романтическое движение, как в искусстве, так и в литературе, было вдохновлено им. Большая часть викторианской железнодорожной архитектуры была скопирована с его мотивов, включая работы его друга Брунеля. Клифтонский подвесной мост. Ряд инженерных планов Мартина для Лондона, которые включали в себя кольцевую соединительную железную дорогу, хотя они и не были построены при его жизни, были реализованы много лет спустя. Это бы его чрезвычайно обрадовало - он, как известно, воскликнул своему сыну Леопольду, что предпочел бы быть инженером, чем художником.[9]

Как и некоторые другие популярные артисты, Мартин пал жертвой перемен в моде и общественном вкусе. Его грандиозные видения казались средним викторианцам театральными и устаревшими, а после смерти Мартина его произведениями стали пренебрегать и постепенно забывали. «Немногие художники попали в такую ​​посмертную крайность критического состояния, потому что в 1930-е годы его огромные картины стоили всего фунт или два, а сегодня они оцениваются во многие тысячи».[7]

Сумерки в лесах (1850) холст, масло, размеры неизвестны, Музей Фитцуильям, Кембридж

Ряд работ Мартина сохранился в публичных коллекциях: Художественная галерея Laing в Ньюкасле, где также находится его знаменитый «черный кабинет» незавершенных проектов; Тейт Британия, то Музей Виктории и Альберта, то Лувр, то Национальная художественная галерея в Вашингтон, округ Колумбия., Йельский центр британского искусства, Художественный музей Сент-Луиса и в других местах США. RIBA хранит множество его технических брошюр. Есть письма в частных коллекциях и в колледже Королевы Марии в Лондоне. Джон Мартин написал две автобиографии, первая - статья в Атенеум от 14 июня 1834 г., стр. 459 и самый обширный в The Illustrated London News, 17 марта 1849 г., стр. 176–177. Главный источник его жизни - серия воспоминаний его сына Леопольда, опубликованная в шестнадцати частях в Newcastle Weekly Chronicle в 1889 году. Есть ряд сохранившихся писем и воспоминаний, среди прочих, Б.Р. Хейдон, Джон Констебл, Ральф Уолдо Эмерсон, то Россеттис, Бенджамин Дизраэли, Шарлотта Бронте и Джон Раскин - настойчивый критик, который, несмотря на это, признавал уникальность видения Мартина. Первая полная биография была написана Мэри Л. Пендер, чей главный источник, друг Мартина сержант Ральф Томас, написал дневник их дружбы, ныне утерянный. Томас Бальстон затем написал две биографии художника, первую в 1934 году, а вторую (до сих пор ведущую биографию) в 1947 году. Кристофер Джонстон выпустил вводную книгу о Мартине в 1974 году, а в 1975 году - искусствовед. Уильям Фивер был автором широко иллюстрированной работы о жизни и творчестве Мартина. С 1986 года Майкл Дж. Кэмпбелл выпустил ряд публикаций о Джоне Мартине, включая ведущую публикацию о его работе как оригинального гравера, опубликованную Королевской академией художеств в Мадриде в 2006 году.

В 2011–2012 годах галереи Тейт Британ и Ньюкасл Художественная галерея Laing был одним из кураторов крупной ретроспективной выставки работ Мартина во всех жанрах - «Джон Мартин - Апокалипсис», включая его вклад в качестве инженера-строителя.[10] На выставке был представлен полностью отреставрированный Разрушение Помпеи и Геркуланума, 1822. Записано как потерянное в ужасной галерее Тейт. наводнение 1928 г., картина была заново открыта Кристофером Джонстоном, научным сотрудником галереи, когда он исследовал свою книгу Джон Мартин (1974). Его реставрация, выполненная консерватором Тейт Сарой Мейси, показала, что первоначальная окраска была почти в первозданном состоянии; Большая часть недостающего холста была перекрашена Мэйси с использованием техник, которые не были доступны в 1973 году, как она описывает на странице 113 каталога выставки. Джон Мартин: Апокалипсис (2011). При повторном открытии картина была свернута внутри пропавшего Поль Деларош картина Казнь леди Джейн Грей который был возвращен в Национальную галерею в Лондоне.

Семья

Жена и дети

Джон Мартин на смертном одре (1854) черный мел, 58,5 x 45,5 см, его сын Чарльз Мартин (1820-1906), Художественная галерея Ланинг, Ньюкасл-апон-Тайн

Со своей женой Сьюзан, урожденной Гарретт, которая была на девять лет старше его, у Мартина было шестеро детей, доживших до взрослого возраста: Альфред (который работал со своим отцом гравером меццо-тинто, а затем стал старшим налоговым служащим), Изабелла, Зенобия (которая вышла замуж за художника Питер Каннингем ), Леопольд (который стал клерком), Чарльз (1820–1906), который учился на живописца у своего отца, копируя ряд работ своего отца - позже он стал успешным портретистом и жил в Америке - его последняя выставка в Королевской академии был в 1896 году, и Джесси (вышла замуж за египтолога Джозеф Бономи ). Леопольд был крестником будущего Король Леопольд I из Бельгии, который познакомился с Мартином и подружился с ним, когда они делили квартиру на Мэрилебон Хай-стрит примерно в 1815 году. Позже Леопольд написал серию воспоминаний об отце, опубликованных в Newcastle Weekly Chronicle Дополнение в 1889 г. Леопольд сопровождал своего отца во многих прогулках и визитах, и его анекдоты включают встречи с Дж. М. В. Тернер, Исамбард Кингдом Брунель, Уильям Годвин и Чарльз Уитстон. Леопольд женился на сестре Джон Тенниел, впоследствии известный как карикатурист Ударить кулаком и иллюстратор Алиса в Стране Чудес.

Братья Мартина

Старший брат Мартина, Уильям (1772–1851), в свою очередь, был изготовителем веревок, солдатом, изобретателем, ученым, писателем и лектором, который попытался разработать философию, конкурирующую с «ньютоновской» наукой, допускающую вечное движение и отвергающую закон всемирного тяготения. Несмотря на несомненные элементы «шарлатанства и шутовства», Уильям обладал большим изобретательским талантом. В 1819 году он произвел шахтерскую предохранительную лампу, которая, как говорили, была лучше и надежнее лампы сэра. Хэмфри Дэви. Единственным признанием, которого он добился в этой области, была серебряная медаль Королевского общества за изобретение пружинных весов. Второй старший брат, Ричард, был квартирмейстер в гвардии, служа на протяжении всего Полуостровная война, и присутствовал на Ватерлоо. Джонатан, третий старший брат, (1782–1838) прославился тем, что поджег Йоркский собор в феврале 1829 года. Впоследствии он был задержан, предан суду и признан невиновным по причине невменяемости. Он был ограничен Больница Святого Луки для сумасшедших в Лондоне, где он оставался до самой смерти.[11]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ "Мартин, Джон". Британская энциклопедия. 17 (11-е изд.). 1911. с. 794.
  2. ^ Гейфорд, Мартин (15 марта 2011 г.). "Джон Мартин: Галерея Лэнг, Ньюкасл" - через www.telegraph.co.uk.
  3. ^ «Видения конца света, Viewspaper 14–15». Независимый. Лондон. 19 сентября 2011 г.
  4. ^ "Джон Мартин 1789–1854 гг.". Тейт.
  5. ^ Великобритания Индекс розничных цен показатели инфляции основаны на данных Кларк, Грегори (2017). «Годовой RPI и средний доход в Великобритании с 1209 г. по настоящее время (новая серия)». Оценка. Получено 2 февраля 2020.
  6. ^ Вуд, Кристофер (1999). Викторианская Живопись. Бостон: Little, Brown & Co., стр. 19. ISBN  0-8212-2326-7.
  7. ^ а б Ламбурн, Лайонел (1999). Викторианская Живопись. Лондон: Phaidon Press. п.160. ISBN  0714837768.
  8. ^ Гейне, «Лютеция», цитируется в мемуарах Берлиоза, переведенных и отредактированных Дэвидом Кэрнсом, 1970. См. [1] для немца.
  9. ^ Воспоминания Джона Мартина, Newcastle Weekly Chronicle, Приложение, 1889 г.
  10. ^ Марк Браун, корреспондент по искусству (4 марта 2011 г.). "Джон Мартин драматически возвращается". хранитель. Лондон. Получено 25 апреля 2013.
  11. ^ Гудвин, Гордон (1893). "Мартин, Джон (1789-1869)". В Ли, Сидни (ред.). Словарь национальной биографии. 36. Лондон: Смит, Элдер и Ко, стр. 282–4.

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Адамс, Макс. Прометеи: Джон Мартин и поколение, укравшее будущее . Лондон, Quercus, 2010. ISBN  978-1-84916-173-2
  • Бальстон, Томас "Джон Мартин, 1789–1854 гг., Иллюстратор и памфлетист" (Библиографическое общество, Лондон, 1934).
  • Болстон, Томас "Джон Мартин, 1789–1854. Его жизнь и творчество" (Duckworth & Co. Ltd., Лондон, 1947).
  • Баронне, М. Джон Мартин. Нэнси, Лулу, 2010. ISBN  978-1-4452-7931-2
  • Кэмпбелл, Майкл Дж. Джон Мартин - дальновидный гравер (Campbell Fine Art / York City Art Gallery, 1992). Первичный каталог гравюр Джона Мартина. ISBN  0-9519387-0-3
  • Кэмпбелл, Майкл Дж. Джон Мартин, 1789–1854 гг. Сотворение света (Calcografia Nacional, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Мадрид / Museo de Bellas Artes de Bilbao, 2006 г.) Опубликовано Королевской академией изящных искусств, Мадрид, Испания в 2006 г., это, безусловно, самая обширная публикация, когда-либо выпущенная на Джона Мартина и является наиболее полной публикацией о его гравюрах. Напечатано на английском и испанском языках. ISBN  84-96406-05-9
  • Кэмпбелл, Майкл Дж. И Дж. Дастин Уиз. Видимая тьма. Отпечатки Джона Мартина (Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк, Уильямстаун, Массачусетс, 1896 г.) ISBN  0-931102-20-0
  • Фивер, Уильям. Искусство Джона Мартина. Издательство Оксфордского университета, 1975. ISBN  0-19-817334-2
  • Джонстон, Кристофер. Джон Мартин. Лондон, выпуски Академии, 1974. ISBN  0-85670-175-0
  • Морден, Барбара К. 'Джон Мартин: Апокалипсис сегодня!' (2010, 2015, 3-е издание 2019) McNidder & Grace, ISBN  978-1-904794-99-8

внешняя ссылка